Corteo

Corteo / k ɔːr ˈ t eɪ . oʊ / es una producción de gira del Cirque du Soleil que se estrenó en Montreal , Quebec , Canadá, el 21 de abril de 2005.

El 24 de mayo de 2005, el Cirque du Soleil había batido su récord de espectadores para su estreno en Montreal; más de 200.000 personas habían visto la producción, superando con creces el récord anterior de 180.000 entradas vendidas para Varekai durante su estreno. ^[1] La última actuación del espectáculo bajo la gran carpa tuvo lugar en Quito , Ecuador, el 13 de diciembre de 2015. El 20 de noviembre de 2017, el Cirque du Soleil anunció que el espectáculo volvería a salir de gira, esta vez en formato de arena. El espectáculo reeditado se estrenó el 2 de marzo de 2018 en Nueva Orleans .

Cortéo —palabra italiana que significa «cortejo» o procesión— es un espectáculo de circo contemporáneo sobre un payaso que observa su propio funeral en un ambiente de carnaval . Se inspiró en parte en El gran desfile: retrato del artista como payaso, que se exhibe en la Galería Nacional de Canadá, y en la película Yo, el payaso, de Federico Fellini . ^[2]

Dirigida por Daniele Finzi Pasca, fundador de la compañía de payasos suiza Teatro Sunil y director de varios espectáculos del Cirque Éloize , Cortéo se presentó en forma circular bajo una gran carpa. La acción se desarrollaba en un gran escenario circular formado por anillos giratorios concéntricos . Esto permitía que una zona del escenario girara mientras que otra permanecía estacionaria. En algunos momentos de la actuación, el escenario estaba dividido por una gran cortina ilustrada con una pintura llamada la Procesión de Cortéo . Había entradas y salidas a ambos lados del escenario circular. ^[2]

Durante su gira de carpas, el Cirque du Soleil dividió el Grand Chapiteau en dos creando un escenario que abarcaba el diámetro de la carpa, lo que permitía a los espectadores enfrentarse entre sí y les daba la perspectiva de un artista. En el escenario de 32 m de largo se construyeron dos plataformas giratorias con un diámetro de 12 m. El escenario de Corteo tenía un mecanismo especial de transporte elevado, llamado "Patience", que tenía dos raíles equipados con cuatro carros tipo plataforma cada uno. Cada carro tenía una capacidad de elevación de 450 kg y una velocidad máxima de 1,2 m/s. En su punto más alto, estaba a 12 m por encima del escenario. ^[3]

Las cortinas utilizadas en Corteo fueron pintadas con acuarelas y se inspiraron en una pintura de 1885 de Adolphe Willette . Las cortinas enrollables tenían unos 18 m de ancho y 12 m de alto. Las cortinas interiores se fabricaron en Canadá y se enviaron a Francia para ser pintadas. Cada una de las cuatro cortinas interiores tardó casi dos semanas en pintarse individualmente. ^[3]

El diseño del escenario central era un laberinto que coincide exactamente con las proporciones y el tamaño del que había en el suelo de la Catedral de Chartres . ^[3]

Los personajes principales de Corteo eran payasos, como corresponde a un funeral de payaso, pero 62 artistas componían la compañía completa. ^{[4] [5]}

• Mauro el Payaso Soñador (llamado El Payaso Muerto en la versión de Chapiteau): El personaje central de Corteo , y el que es honrado en esta procesión fúnebre.
• La payasa ^[6]
• Payaso gigante
• Pequeño payaso
• El silbador leal : sus orígenes provienen del papel clásico de "Mr. Loyal", el maestro de ceremonias de un circo tradicional . Fue interpretado por el silbador profesional Sean Lomax en las funciones originales y en las reestrenos. ^{[7] [8]} El silbador profesional Robert Stemmons desempeñó el papel desde noviembre de 2006 hasta enero de 2013. Alain Labrie, uno de los vocalistas del espectáculo, también apareció varias veces como Mr. Loyal. El papel lo ha desempeñado Geert Chatrou desde octubre de 2018.
• El payaso blanco
• Ángeles : velan por el payaso muerto y lo guían.
• El angelito
• El payaso de agosto
• Los Aldeanos : Los habitantes de un pequeño pueblo de Italia, que vinieron a rendir homenaje a Mauro por última vez antes de su gran viaje final.

Los actos de Corteo unieron la pasión de la actuación con la gracia y el poder de las acrobacias. ^{[9] [10]}

• Candelabros: Un acto aéreo que involucra tres grandes candelabros y cuatro trapecistas que representan a los amantes pasados ​​de Mauro.
• Camas saltarinas: Un grupo de artistas imitó a niños en este acto cómico sobre camas cuyos colchones eran trampolines.
• Rueda Cyr : Un grupo de artistas giraba y rotaba en un gran anillo de metal.
• Poste suspendido
• Golf: El payaso gigante intenta jugar al golf con una pelota de golf rebelde.
• Artista marioneta
• Danza del Helio: El payaso flota sobre el suelo con la ayuda de un gran conjunto de globos gigantescos y el payaso muerto.
• Teeterboard : Tres artistas enfrentados se lanzan a volar por los aires en este acto enérgico.
• Paradis: un espectáculo aéreo único que utiliza una red de seguridad en forma de trampolín y cuatro plataformas aéreas. Los participantes se lanzaban unos a otros desde estas plataformas hacia un grupo que estaba en la plataforma contigua.
• Copas de cristal y cuencos tibetanos: Un grupo numeroso tocó los relajantes cuencos tibetanos, acompañando el silbido del Silbador Leal.
• Malabarismo : Un cuarteto de artistas se lanzaron palos y aros con gran precisión.
• Escalera acrobática: un acróbata sube y baja e incluso hace una parada de manos en lo alto de una escalera alta e independiente.
• Teatro Intimo: Los personajes intentan representar Romeo y Julieta .
• Correas Dúo: Usando pura fuerza, un dúo actuó suspendido de largas cuerdas, balanceándose alrededor del escenario.
• Tournik: Un acto original que toma el tradicional aparato de barra alta , pero crea un giro al fusionar cuatro barras altas para formar un cubo.

• Diábolo : Un artista manipula diábolos.
• Aros de hula hula
• Seda aérea

• No tan serio : Un acto de fuego que involucró a dos gimnastas rítmicos femeninos y masculinos, utilizaron aros, cintas y pelotas en este acto.
• Solo de correas aéreas: un artista solitario se balancea por el escenario aferrándose a un par de cuerdas largas.
• Cuerda floja : un artista solista caminaba sobre la cuerda floja descalzo o con zapatillas de ballet; el acto también incluía accesorios como aros de hula hula y un monociclo.
• Dúo acrobático: una pareja realizó impresionantes proezas acrobáticas. El hombre lanzó a la mujer al aire, ella dio una voltereta y aterrizó, y volvieron a unirse para el siguiente truco.
• Duo adagio : Sobre una plataforma giratoria, dos artistas utilizaron fuerza y ​​equilibrio mientras se contorsionaban en muchas poses hermosas.
• Malabarismo con los pies: Elegancia, destreza y coordinación se reúnen en un personaje que nos transporta a un mundo ligado a las tradiciones del circo de antaño, en el que antaño jugaban Mauro y sus amigos.
• Tela aérea vocal : un acto rotacional único que fue realizado por Marie-Michelle Faber y luego realizado por Aurélie Dauphin; ella realizó un acto extravagante con telas mientras cantaba.

El diseñador de vestuario de Corteo , Dominique Lemieux, utilizó "matériaux bruts et des matières nobles" ^[9] (que en francés significa "telas crudas y de lujo") para crear un vestuario que acentuara la belleza natural de los artistas. Los detalles más finos de los atuendos se inspiraron en los estilos europeos entre 1890 y 1930. La paleta de colores elegida fue de naturaleza suave, incluyendo azul, rosa y fucsia junto con tonos cobre y dorado. Para crear un estilo de ropa desgastada y heredada, los trajes fueron pintados con aerógrafo y teñidos. Las telas comunes en todo el vestuario incluyeron seda, lino y algodón, que se adornaron con encaje de cuentas, lentejuelas y piedras preciosas. ^[9] En total, se utilizaron más de 900 telas para crear los 184 trajes. Si se tienen en cuenta los trajes de respaldo y rotativos, el recuento total de trajes fue de alrededor de 450 trajes con 284 rotaciones. ^[3] Durante cada día de espectáculo, eran necesarias entre 12 y 16 horas de planchado para preparar el vestuario. ^[5]

• Los intérpretes del espectáculo Paraíso iban vestidos de georgette de seda, crepé de China y satén.
• Los músicos llevaban volantes plisados ​​a lo largo del escote, además de engagementantes .
• El payaso blanco estaba vestido para representar a personajes clásicos de la comedia del arte . La tela estaba fruncida en las caderas y los hombros con pliegues de cartucho y los baberos estaban cubiertos con medias de nido de abeja.

La banda sonora de Corteo fue compuesta originalmente por Philippe Leduc y Maria Bonzanigo. Posteriormente, otros compositores, entre ellos Jean-François Côté y Michel A. Smith, reelaboraron varias piezas. El director del espectáculo, Daniele Finzi Pasca, contribuyó con las letras. Cirque du Soleil Musique lanzó un álbum con la música de Corteo el 23 de septiembre de 2006 en Canadá y el 7 de octubre de 2006 en los Estados Unidos. Corteo fue uno de los primeros CD del Cirque du Soleil en el que participaron varios compositores.

El álbum cuenta con la participación de 61 músicos y cantantes, un coro de 16 integrantes y una sección de cuerdas de 13 integrantes. Las letras de Corteo están cantadas en italiano, francés y español. ^[11]

A continuación se enumeran las pistas del CD, junto con los actos durante los cuales se tocaron.

1. Funeral (Primera parte de apertura)
2. Ritornare (Introducción pt. 2)
3. Rêve d'un pantin (Marioneta)
4. Les chevaux à bottes (Caballitos)
5. Nos dejó (Cortege)
6. Momento Klezmer (baile de helio)
7. Prendersi per mano (Dúo de correas aéreas)
8. Anillos (ruedas Cyr)
9. El cielo sabrá
   • Cuerda floja (2005-2015)
   • Poste suspendido (2018-)
10. Fuga (Lámparas de araña)
11. Volando volando (Candelabros)
12. Un tierno y dulce (Teeterboard)
13. Balade au bout d'une échelle (Escalera acrobática)
14. Tabla de equilibrio (Teeterboard)
15. Tango triangular (Gimnasia rítmica)
16. El final (Tournik, 2005-)

Otras canciones

• Camas saltarinas (Trampo-Beds, 2005-)
• Cama de trompeta (Trampo-Beds, 2005-)
• Ascensión (El vuelo de Mauro)
• El ángel cantor (introducción de caballitos)
• Paraíso (Paradise, 2005)
• Preludio de Sette Ricordi (introducción a Paradise, 2005-)
• Sette Ricordi (Paraíso, 2005-)
• Golf
• Malabarismo con los pies
  • Malabarismo con los pies (2008-2015)
  • Aros de hula hula (2018-)
• Dúo de acrobacia (2006-2015)
• Malabarismo (2005)
• Juglares (Malabarismo, 2005-)
• Planchas (plancha coreana)
• Desmontaje (Transición)
• Disfraz (Transición)
• Lilipussiens (dúo Adagio)
• Appeso al blu (Seda aérea vocal)
• Cuencos de cristal (vasos de cristal y cuencos tibetanos)
• Teatro Íntimo
• Agarrarle la mano
  • Dúo de correas aéreas (2006-)
  • Correas aéreas individuales
• Tango diábolo
  • Correas aéreas en solitario (2005)
  • Malabarismo con los pies (2007-2014)
  • Diábolo (2014-)
  • Equilibrio de manos (2015)
• Vols Magiques (Ángeles voladores)
• Tournik (Tournik, 2005)
• Final (Final)

• Pablo Bisson
  • Desde abril de 2005 (Montreal) hasta febrero de 2008 (San Diego)
  • De septiembre de 2008 a octubre de 2008 (Ottawa)
  • Desde julio de 2009 (Osaka) hasta diciembre de 2010 (Moscú)
• Alain Labrie
  • Desde febrero de 2008 (San Diego) hasta septiembre de 2008 (Calgary)
  • Desde noviembre de 2008 (Miami) hasta septiembre de 2010 (Tokio)
  • Desde mayo de 2012 (Ámsterdam) hasta la actualidad
• Kit Goguen
  • De octubre de 2010 (Moscú) a junio de 2011 (Madrid)
  • Desde julio de 2011 (Valencia) hasta mayo de 2012 (Ámsterdam)
• Mathieu Lavoie - De junio de 2011 a julio de 2011 (Valencia)

• Marie-Michelle Faber
  • Desde abril de 2005 (Montreal) hasta junio de 2007 (Columbus)
  • Desde enero de 2008 (San Diego) hasta septiembre de 2008 (Ottawa)
  • Desde diciembre de 2008 (Miami) hasta mayo de 2011 (Madrid)
• Estelle Esse
  • Desde abril de 2005 (Montreal) hasta septiembre de 2005 (Toronto)
  • Desde septiembre de 2008 (Ottawa) hasta diciembre de 2008 (Miami)
  • Desde marzo de 2018 (Nueva Orleans) hasta abril de 2018 (Knoxville)
• Denise Stefanie - Desde mayo de 2007 (Columbus) hasta diciembre de 2007 (Costa Mesa)
• Sophie Guay - De marzo de 2011 (Viena) a abril de 2013 (São Paulo)
• Émilie Émiroglou - De abril de 2013 (São Paulo) a diciembre de 2015 (Quito)
• Aurélie Dauphin - Desde marzo de 2018 (Nueva Orleans) hasta la actualidad

• Helena Saldanha – Desde abril de 2005 (Montreal) hasta enero de 2007 (Atlanta)

El Cirque du Soleil estrenó su adaptación cinematográfica de Corteo el 11 de abril de 2006. ^[12] Se filmó en Canadá en 2005. ^[13] Durante la ceremonia de las Artes Creativas el 8 de septiembre de 2007, ganó el premio Emmy por Mejor Edición de Imagen para un Especial. Al día siguiente, también ganó un Gémeaux ( Premio Géminis ) por Meilleur montage - humor, variétés, arts de la scène (mejor edición - humor, entretenimiento, artes escénicas). ^[14]

Tras su estreno en Montreal en 2005, Corteo fue visto por más de 5 millones de espectadores. Corteo celebró su función número 1000 en enero de 2008 en San Diego; su función número 1500 en junio de 2009 en Nagoya, Japón; su función número 2000 en septiembre de 2010 en Kazán, Rusia, y su función número 3500 en marzo de 2015 en Bogotá, Colombia.

Corteo comenzó (como todos los espectáculos itinerantes del Cirque du Soleil) con una gira por Norteamérica (2005-2008), a la que le siguió una gira por Japón en 2009. El espectáculo no continuó en ninguna otra ciudad de Asia u Oceanía, sino que realizó una gira europea (2010-2013) y luego una gira por Sudamérica (2013-2015).

La última función del espectáculo en la carpa grande tuvo lugar en Quito, Ecuador, el 13 de diciembre de 2015.

El espectáculo se adaptó a un formato de estadio y se estrenó en Nueva Orleans, Luisiana, dando inicio a una gira de dos años por América del Norte en marzo de 2018. ^[15]

Las críticas de Corteo en los medios de comunicación fueron variadas. En 2005, el Toronto Sun consideró que el espectáculo era "brillante", pero el Oakland Tribune concluyó que simplemente "se conforma con ser muy bueno". ^{[16] [17]} El New York Times dio una crítica tibia en mayo de 2006, afirmando en el mejor de los casos que "hará pasar el rato agradablemente a aquellos que han visto y disfrutado de extravagancias anteriores del Cirque". ^[18] Aunque The Washington Post lo nombró "Selección de los editores" en noviembre de 2006, el titular de su artículo decía: "Parte de la emoción se ha ido". ^[19] LA Weekly en 2007 elogió a los acróbatas pero criticó a los payasos. ^[20] Una crítica de marzo de 2008 en The Oregonian fue igualmente reservada, afirmando que hay una "disparidad en la calidad de los actos" y una "falta de un final coherente". ^[21] Sun Media se mostró entusiasmado con una actuación de Corteo en Ottawa en septiembre de 2008. ^[22]

En mayo de 2018, The Daily Nebraskan elogió el espectáculo y dijo que dejó al público deslumbrado. ^[23]

• Sitio web oficial
• Sitio oficial de Mitch Head y Edi Barata
• Sitio oficial del director de orquesta Roger Hewett
• Sitio oficial de Kit Chatham
• Sitio oficial de Jeff Raz
• Sitio oficial del ex jugador de Loyal Whistler, Sean Lomax