Creative Growth Art Center es una organización artística sin fines de lucro , con sede en Oakland, California , que proporciona estudios, suministros y espacio de galería a artistas con discapacidades físicas, mentales y de desarrollo. [1] [2] Es uno de los centros de arte más antiguos y más grandes para personas con discapacidades en el mundo. [3] Actualmente se encuentra en 355 24th Street en Oakland , California.
Acerca de
El director del programa desde el año 2000 es Tom di Maria, quien anteriormente trabajó como asistente de dirección en el Berkeley Art Museum y en el Pacific Film Archive . [4] [3] [5] Aproximadamente 160 artistas trabajan en el centro. [6]
Historia
En 1974, el matrimonio formado por Florence Ludins-Katz y Elias Katz fundó Creative Growth en su garaje de Berkeley. [6] Ludins-Katz era artista y Katz, psicólogo. [7] El centro se trasladó en 1978 a un antiguo taller de reparación de automóviles en el centro de Oakland, donde funciona actualmente. [6] Entre los años 1950 y 1960, el cierre masivo de hospitales psiquiátricos en California provocó que muchos pacientes fueran desinstitucionalizados. [6] Y en 1967, se firmó la Ley Lanterman-Petris-Short que bloqueó la hospitalización involuntaria de muchos ex pacientes. [6] No se hicieron suficientes adaptaciones después de la liberación de los ex pacientes y muchos terminaron sin hogar o encarcelados. [6] El Creative Growth Art Center se fundó principalmente con el objetivo de apoyar a los ex pacientes de hospitales estatales con apoyo terapéutico, apoyo artístico/creativo y formación vocacional. [6]
Creative Growth apareció en Elle Decor (número de octubre de 1990) en un artículo titulado "Aimed Straight From The Heart" escrito por Susan Subtle . [8] Subtle analiza la organización y compara el estilo de arte realizado en Creative Growth con el arte marginal , primitivo , naif , brut y el arte popular estadounidense temprano. [8]
En 2010, Matthew Higgs , director y curador en jefe de White Columns , organizó una muestra titulada "¡Todos!", que incluía más de 130 obras realizadas por artistas de Crecimiento Creativo e incluía a todos y cada uno de los artistas actualmente inscriptos en el programa de estudio. [9]
En 2018, un segmento de la novena temporada de la serie de televisión Art21 , habla con algunos de los artistas y administradores involucrados con el Crecimiento Creativo. [10]
Más allá de la tendencia(2010 – presente) desfile de moda
Beyond Trend es la extravagancia de pasarela de Creative Growth que comenzó en 2010 como una pequeña muestra de moda en una galería. El desfile de 2018, el más grande hasta el momento, se inauguró en el Scottish Rite Center con capacidad para 1250 personas, donde estuvo presidido por la cofundadora de la revista Paper, Kim Hastreiter , y el director creativo de Target, Todd Waterbury. [11]
Artistas notables
Miles de artistas han pasado por las puertas de Creative Growth a lo largo de los años y varios de ellos han alcanzado reconocimiento nacional. Los artistas de Creative Growth han realizado importantes exposiciones en la Galería Nacional de Arte de Washington DC (con la artista Judith Scott , 2018); la Bienal de Venecia (con los artistas Dan Miller y Judith Scott, 2017); el Museo de Brooklyn (Judith Scott, 2015); [12] el Museo de Arte Moderno (Dan Miller, 2008); y White Columns (con el artista William Scott , 2009, 2006). [13]
Referencias
- ^ "Centro de Arte para el Crecimiento Creativo". Art21 .
- ^ Lee, Taila (22 de octubre de 2020). «El artista de Creative Growth, Juan Aguilera, celebra la naturaleza y la herencia mexicana a través de sus diseños». The Daily Californian . Archivado desde el original el 31 de octubre de 2020. Consultado el 1 de noviembre de 2020 .
- ^ ab Trefny, Ben. "El Creative Growth Art Center ofrece a los artistas con discapacidades un lugar donde brillar". Radio pública KALW . Archivado desde el original el 17 de julio de 2015. Consultado el 1 de noviembre de 2020 .
- ^ Nwangwa, Shirley (25 de julio de 2018). «'Esto es lo que soy en el mundo': avance del informe de Art21 sobre el Creative Growth Art Center en Oakland». ARTnews.com . Archivado desde el original el 5 de agosto de 2020. Consultado el 1 de noviembre de 2020 .
- ^ Buckwalter, Timothy (11 de diciembre de 2007). "Crecimiento creativo: una entrevista con Tom di Maria | KQED Arts". www.kqed.org . KQED.
- ^ abcdefg Rich, Nathaniel (16 de diciembre de 2015). "Un campo de entrenamiento para artistas no entrenados (publicado en 2015)". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 1 de noviembre de 2020 .
- ^ Hurwitz, Rebecca (23 de octubre de 2016). "Creative Growth Center: Una comunidad inquebrantable en una Oakland en constante cambio | The Daily Californian". The Daily Californian .
- ^ ab Subtle, Susan (octubre de 1990). "Apuntando directamente desde el corazón". Elle Decor : 78.
- ^ "¡Todos! - Centro de Arte para el Crecimiento Creativo". Centro de Arte para el Crecimiento Creativo . 28 de enero de 2010.
- ^ Nwangwa, Shirley (25 de julio de 2018). "'Esto es lo que soy en el mundo': avance del informe de Art21 sobre el Creative Growth Art Center en Oakland". ARTnews .
- ^ Bravo, Tony (6 de abril de 2018). "Los clientes con necesidades especiales de Creative Growth se llevan la atención en un desfile de moda". SFChronicle.com .
- ^ "Museo de Brooklyn: Judith Scott: atada y liberada". www.brooklynmuseum.org .
- ^ "Columnas Blancas - Exposiciones - William Scott – 'Buena persona'". www.whitecolumns.org .
Enlaces externos
- Sitio web oficial