Cyril Mann

Cyril Mann (28 de mayo de 1911 – 7 de enero de 1980) fue un pintor y escultor británico que aportó una nueva dimensión al arte figurativo al explorar los efectos dinámicos de la luz solar de una manera distinta a la de sus predecesores. El artista también realizó varias esculturas, entre ellas un encargo para tallar un escudo familiar para una mansión.

Mann nació en Londres, Inglaterra, el 28 de mayo de 1911. Pasó la mayor parte de su infancia en Nottingham, donde, a la edad de 14 años, fue el chico más joven en recibir una beca para estudiar en la Escuela de Arte de Nottingham .

Dos años después partió hacia Canadá con la esperanza de convertirse en misionero. Tras abandonar la religión y mientras trabajaba en diversos empleos en la Columbia Británica —incluyendo minería, tala de árboles e imprenta—, Mann se sintió inspirado por la belleza del paisaje y retomó la pintura. En Vancouver conoció a Arthur Lismer , un retratista originario de Sheffield que era miembro del Grupo de los Siete canadienses . Lismer le aconsejó al joven que regresara a Inglaterra y continuara allí sus estudios de arte.

Regresó a Londres en 1933. Continuó dibujando y pintando acuarelas en los alrededores del canal de Little Venice, en Maida Vale , un barrio del oeste de Londres.

Conoció al reverendo Oliver Fielding Clark, quien admiraba su obra. Clark ayudó a crear un fondo fiduciario que permitió a Mann estudiar en la Real Academia . Ingresó en 1935 gracias a sus acuarelas. Tras tres años allí, Mann continuó su formación artística en París, con el apoyo de su mecenas, Erica Marx.

Regresó a Inglaterra con su primera esposa, Mary Jervis Read, al estallar la guerra. Su hija, Sylvia, nació en 1940. Durante toda la guerra, Mann sirvió como artillero en la Artillería Real, pero nunca fue nombrado artista de guerra oficial.

Desde 1956 hasta 1964, Mann vivió en Bevin Court , Islington , Londres, donde en 2013 se inauguró una placa conmemorativa de su vida. ^{[ 1 ]}

En una trayectoria artística que abarcó casi medio siglo, los efectos de la luz y la sombra fueron una fascinación constante para él. En sus primeras obras, realizadas en París y Londres, el artista pinta de cara al sol. Estas obras de pequeño formato, que representan escenas urbanas, suelen ser monocromáticas y se realizan a partir de bocetos preliminares.

Durante tres años, desde principios hasta mediados de la década de 1950, Mann pintó con luz artificial, centrándose en la forma tridimensional de las sombras proyectadas por objetos cotidianos. Este desarrollo, conocido como el "período de sombras sólidas", fue importante para la evolución artística de Mann, ya que por primera vez empleó colores fuertes e intensos con una línea formalizada.

En su etapa final, a partir de la década de 1960 —cuando, casualmente, se casó con su segunda esposa, la neerlandesa-indonesia Renske van Slooten, 28 años menor que él— Mann pintó los dinámicos efectos de la luz y la sombra. Se inspiró en desnudos de su joven esposa, así como en interiores iluminados por el sol, flores, autorretratos y cualquier otro objeto a su alcance, como una lata de aceite, una grapadora y los juguetes de su segunda hija, Amanda, nacida en 1968. Se percibe una sensación de liberación en estas obras, ahora a menudo de gran formato, pintadas directamente y con gran rapidez.

Mann falleció el 7 de enero de 1980, a los 68 años, tras años de inestabilidad mental y una enfermedad cardíaca. Su último autorretrato, titulado "Ecce Homo" (o "He aquí a Mann"), muestra al artista posando desnudo con actitud desafiante, entre dos autorretratos anteriores.

• 1948: Exposición colectiva, "Artistas de fama y promesa", Galería Wildenstein, Bond Street ^{[ 2 ]}
• Década de 1950: Exposición individual, Park Row Gallery, Nottingham ^{[ 2 ]}
• Década de 1950: Exposición conjunta con Anne Estelle Rice, Brook Street Gallery ^{[ 2 ]}
• Década de 1950: Exposiciones mixtas en la Galería Hanover ^{[ 2 ]}
• Década de 1950: East End Academy, Whitechapel Gallery ^{[ 2 ]}
• Década de 1950: Varias exposiciones en la Galería Archer ^{[ 2 ]}
• 1958: Completa un gran encargo de escultura que incluye un escudo para una casa señorial ^{[ 2 ].}
• 1963: Exposición individual en la galería St Martin's, cerca de St Martin's Lane ^{[ 2 ]}
• 1964: Exposición individual en la galería Rawinski, Soho ^{[ 2 ]}
• 1965: Pinturas seleccionadas para la exposición inaugural en la Galería Alwin, Brook Street ^{[ 2 ]}
• 1966: Se une a la Contemporary Portrait Society y expone con ella ^{[ 2 ].}
• 1967: Exposición conjunta en la Galería Alwin ^{[ 2 ]}
• 1968: Tercera exposición conjunta en la Galería Alwin ^{[ 2 ]}
• Década de 1970: Exposiciones con la Contemporary Portrait Society en varias galerías, incluida la Upper Grosvenor Gallery ^{[ 2 ].}
• Década de 1970: Exposiciones privadas patrocinadas por el Dr. y la Sra. M. Leibson, mecenas del artista durante muchos años ^{[ 2 ].}
• 1978: Exposición individual en la Galería Ogle, Eastbourne ^{[ 2 ]}
• 1990: Retrospectiva: Museo de San Juan y Jerusalén, Islington, Londres ^{[ 2 ]}
• 1992: Galería Piano Nobile , "Cyril Mann: un homenaje al artista y su obra ^{[ 2 ]}
• 1994: Galería Piano Nobile, "Cyril Mann – Obras sobre papel" ^{[ 2 ]}
• 2018: Galería Piano Nobile, "Cyril Mann - Las pinturas de sombra sólida"
• 2019: Galería Lightbox, Woking, "Cyril Mann - Pintor de luz y sombra"

• Museo y Galería de Arte Guildhall, Londres ^{[ 3 ]}
• Museo William Morris, Walthamstow, Londres

• Taylor, John Russell. El sol es Dios: la vida y obra de Cyril Mann . Lund Humphreys, 2000.
• Vann, Philip. Cara a cara: Retratos británicos del siglo XX . Sansom & Co, 2004.
• Eddy, David Hamilton. "Genio de lo ordinario". The Times Higher Education Supplement , 16 de octubre de 1992.
• "Cyril Mann". Crítica de arte , octubre de 1992.
• Barnes, Rachel. "Cyril Mann". Revista Galleries , 1993.
• "Los 20 objetos más destacados del siglo XX". Revista de Antigüedades , número 801, octubre de 1999.
• "Homenaje a un gran hombre". Waltham Forest Guardian , 30 de septiembre de 1999.
• "¿Por fin se reconoce a un genio?" Antique Trades Gazette , 2 de octubre de 1999.
• Miller, Keith. "En resumen: El sol es Dios". The Times Literary Supplement , 5 de noviembre de 1999.