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Daijiro Morohoshi (諸星 大二郎, Morohoshi Daijirō , nacido el 6 de julio de 1949 en Karuizawa , Prefectura de Nagano , Japón) es un dibujante de manga japonés . Es muy conocido por sus cómics de ciencia ficción , cómics alegóricos y cómics de terror / misterio basados en la pseudohistoria y el folclore . La influencia indirecta de los Mitos de Cthulhu también aparece aquí y allá en sus obras.
Biografía
Morohoshi creció en Adachi-ku , Tokio. Después de graduarse de la escuela secundaria, trabajó para el gobierno metropolitano de Tokio durante tres años.
En 1970, Morohoshi hizo su debut profesional con su cuento "Junko Kyōkatsu" (ジュン子・恐喝, Junko, chantaje ) en COM . [1] En 1974, su cuento "Seibutsu Toshi" (生物都市, Bio City ) fue seleccionado en el 7º Premio Tezuka . Su gran avance se produjo el mismo año, cuando comenzó a publicar la serie Yōkai Hunter (妖怪ハンター, Demon Hunter ) en Weekly Shōnen Jump . [2] Posteriormente publicó Ankoku Shinwa (暗黒神話, Dark Myth ) y Kōshi Ankokuden (孔子暗黒伝, Dark Biography of Confucius ) en la misma revista. En 1979, publicó la serie Mud Men en Monthly Shōnen Champion Zōkan .
En 1983 publicó Saiyū Yōenden (西遊妖猿伝, Viaje al Oeste: Comentario del mono monstruo ) (El rey mono y otras leyendas chinas) basada en Viaje al Oeste en Futabasha’s Super Action . Esta obra le valió el gran premio del cuarto Premio Cultural Tezuka Osamu en 2000.
Estilo y temas
Morohoshi se inspira en la historia antigua, la mitología y el folclore, influenciado por los ensayos de Tatsuhiko Shibusawa . Yōkai Hunter gira en torno a arqueólogos que descubren incidentes extraños en Japón, Mad Men muestra mitos de Papúa Nueva Guinea que chocan con la modernidad y Saiyū Yōenden está basada en la clásica novela de fantasía china Viaje al Oeste . [3]
Su estilo de dibujo está inspirado en artistas occidentales como Salvador Dalí , a quien cita como su pintor favorito, pero su obra también incluye referencias a El Bosco , Francisco de Goya y Giorgio de Chirico . [3]
El estilo de Morohoshi es considerado único en la industria del manga. En una mesa redonda entre Morohoshi, Yukinobu Hoshino y Osamu Tezuka , Tezuka dijo que no podía imitar la pintura de Morohoshi. [4] Por esta razón, los críticos de manga lo han considerado parte de una nueva ola de artistas de manga de finales de los años 1970 y principios de los años 1980. [5]
Legado
Morohoshi ha sido una influencia clave para dos directores de anime importantes de los años 1980 y 1990, Hayao Miyazaki y Hideaki Anno . Miyazaki mencionó que fue fuertemente influenciado por Morohoshi. Su película de 1997 La princesa Mononoke tiene referencias a los Hombres de Barro . [1] Cuando Kentaro Takekuma entrevistó a Miyazaki, dijo que en realidad quería que Morohoshi dibujara Nausicaä del Valle del Viento . [6] Según Toshio Okada , quien fue un ex director representante de Gainax , Hideaki Anno siempre dijo que quería aplicar la escena donde apareció un gigante en "Kage no Machi" (影の街, Shadow Town ) de Morohoshi a su trabajo, y su esperanza se hizo realidad en Neon Genesis Evangelion . [7]
Su estilo ha inspirado también a músicos. Mud Men de Morohoshi inspiró a Haruomi Hosono de Yellow Magic Orchestra , y Hosono escribió "The Madmen" para el álbum Service . Hosono dijo que su compañía de producción escribió mal "Mudmen" con "Madmen". [1]
Su obra ha ganado cierta atención internacional desde la década de 2000. Algunos de sus mangas han sido traducidos al francés [8] y al español. [9]
Premios
Obras seleccionadas
Manga
Novelas
- Kyōko no Kyō wa Kyōfu no Kyō (2004)
- Kumo no Ito wa Kanarazu Kireru (2007)
Ilustraciones para libros
- Rōkō ni Ari (Autor: Ken'ichi Sakemi )
Adaptaciones
Película
- Hiruko el Duende (1991, Director de cine: Shinya Tsukamoto )
- Kidan (2005, Director de cine: Takashi Komatsu)
- Kabeotoko (título británico: The Wall Man ) (2007, director de la película: Wataru Hayakawa)
Drama televisivo
- Fukushū Club (1991, Fuji Television , en Yo nimo Kimyo na Monogatari )
- Shiro (1992, Fuji Television, en Yo nimo Kimyo na Monogatari )
- Shiori a Shimiko no Kaiki Jikenbo (2008, Nippon Television )
Drama radial
- Saiyū Yōenden (1989)
- Zoku Saiyū Yōenden (1990)
- Yumemiru Kikai (2000)
ÓVULO
- Ankoku Shinwa ( El mito oscuro ) Capítulo 1/Capítulo 2 (1990)
Juegos de vídeo
- Ankoku Shinwa: Yamato Takeru Densetsu (1988)
Referencias
- ^ abc «SFE: Morohoshi Daijirō». sf-encyclopedia.com . Consultado el 15 de noviembre de 2022 .
- ^ ab "メ デ ィ ア 芸 術 デ ー タ ベ ー ス". mediaarts-db.artmuseums.go.jp . Consultado el 9 de marzo de 2024 .
- ^ ab 後藤護 (30 de septiembre de 2021). «KOCHUTEN de Daijiro Morohoshi; un ensayo sobre cómics manieristas - TOKION». TOKION - Información de vanguardia sobre cultura y moda . Consultado el 15 de noviembre de 2022 .
- ^ "Mundos extraños y sueños aún más extraños". Galería del techo . Consultado el 15 de noviembre de 2022 .
- ^ Mizumoto, Kentarō. "「ニューウェイブ」という時代". Sora Tobu Kikai . Archivado desde el original el 23 de enero de 2003 . Consultado el 25 de julio de 2023 .
- ^ páginas 135 en la edición de marzo de 2008 de Eureka
- ^ 10 de enero de 1997, NHK -BS Manga Yawa presentó a Boku a Furio a Kōtei de
- ^ "MOROHOSHI Daijirô". manga-news.com (en francés) . Consultado el 28 de febrero de 2023 .
- ^ "Daijirô Morohoshi". satoriediciones.com . Consultado el 28 de febrero de 2023 .
- ^ "El gobierno japonés honra a Suzuki de Ghibli y a la actriz de doblaje Nana Mizuki". Anime News Network . 14 de marzo de 2014 . Consultado el 14 de marzo de 2014 .
- ^ Este título se inspiró en " Yo y Julio en el patio de la escuela ".
- ^ "瓜子姫の夜・シンデレラの朝". Base de datos de artes multimedia . Consultado el 28 de febrero de 2023 .
- ^ "諸星大二郎劇場の既刊一覧 | 【試し読みあり】 - 小学館コミック". shogakukan-comic.jp (en japonés) . Consultado el 2 de marzo de 2023 .
Enlaces externos
- Daijirō Morohoshi en la Biblioteca del Congreso , con 2 registros del catálogo de la biblioteca
- Lista de obras en ne.jp/asahi
- Hiruko/Yōkai Hunter (película)
- Museo Daijiro Morohoshi