Dan Pyle

Dan Pyle nació en Wolf Point, Montana, y creció en el estado de Washington . Dibuja desde niño y fue premiado por sus obras desde temprana edad. Sin embargo, su carrera artística comenzó como bailarín en el Pacific Northwest Ballet de Seattle , influenciada en gran medida por su admiración por la fotografía en blanco y negro. Esta fusión dio origen a su estilo artístico particular. ^{[ 2 ]} Además, la obra de Pyle se caracteriza por contrastes y la luz especial de Jan Vermeer y William Turner . Temáticamente, el cuerpo humano, con sus músculos, formas y movimientos, ocupa un lugar central en su obra, la cual logra presentar con autenticidad y expresividad gracias a su experiencia como bailarín de ballet. ^{[ 3 ]} Tras mudarse a California , Dan Pyle se estableció en West Hollywood , donde desarrolló su técnica detallada con materiales nuevos y poco convencionales. ^{[ 4 ]}

Inicialmente, Pyle empleó pinturas al óleo y acrílico , y, posteriormente, murales para espacios públicos. Tras varias fases, en las que también experimentó con tinta y lápiz , así como con pasteles y acuarelas , Pyle finalmente encontró en el carboncillo su medio predilecto. ^{[ 5 ]} Además de centrarse en el cuerpo humano, transforma objetos inesperados y antiguos en sus composiciones de carboncillo. Así, además de figuras humanas, desde teteras antiguas hasta motocicletas oxidadas se convierten en sus modelos, a los que otorga una nueva identidad mediante el uso del contraste, el espacio negativo y el aislamiento. El anonimato que refleja su arte es a la vez tema e intención. ^{[ 6 ]}

La técnica de Pyle con las sombras y la luz parece hacer superflua la presencia del color. Por ello, solo unas pocas de sus obras muestran características cromáticas deliberadamente débiles. ^{[ 7 ]} Incluso en su fase actual, el artista se muestra audaz y trabaja, por ejemplo, con formatos sobre madera. El soporte, con sus estructuras idiosincrásicas, otorga a sus dibujos una dimensión adicional. ^{[ 8 ]}

Al editar sus obras, Pyle busca incluir el espacio negativo, que aísla el sujeto del dibujo. Sus composiciones originales ya están presentes en su mente, y la fotografía le ayuda a plasmar la visión exacta que desea realizar. Al evitar la nitidez fotográfica final, la obra de Pyle se distancia del fotorrealismo y adopta su propia interpretación del realismo moderno . ^{[ 9 ]}

Las obras de Dan Pyle se exhiben principalmente en Estados Unidos y cada vez más en Europa . Con 23 imágenes, el Hotel Cosmopolitan de Las Vegas posee una de las mayores colecciones privadas. ^{[ 10 ]} Se han realizado otras exposiciones en West Hollywood, Palm Springs , Beverly Hills , Los Ángeles , Hollywood , Santa Ana , Long Beach , Provincetown y Nueva York , y ahora también en Asia . ^{[ 11 ]}