David Attie

David Attie fue un destacado fotógrafo estadounidense, cuyos trabajos fueron publicados en revistas y libros desde finales de los años 50 hasta su fallecimiento en los años 80. Fue uno de los últimos grandes protegidos del legendario profesor de fotografía y director artístico Alexey Brodovitch . Attie trabajó en una amplia gama de estilos, ilustrando de todo, desde novelas hasta portadas de revistas y álbumes y carteles del metro, ^[1] y tomando retratos ahora icónicos de Truman Capote , Bobby Fischer , Lorraine Hansberry y muchos otros. ^[2] También creó la primera representación visual de Holly Golightly, el personaje principal de Desayuno con diamantes , cuando ilustró la primera aparición de la novela de Capote en la revista Esquire. Fue más conocido en vida por sus característicos montajes fotográficos, un enfoque que él llamó "fotografía de imágenes múltiples": collages muy inventivos, anteriores a Photoshop, que hacía combinando negativos en el cuarto oscuro. Su obra ha recibido nueva atención con un par de libros póstumos: la publicación en 2015 de su colaboración con Capote , "Brooklyn: A Personal Memoir, With The Lost Photographs of David Attie", que recibió buenas críticas, ^[3] y la colección de 2021 de sus fotografías detrás de escena de la primera temporada de Barrio Sésamo , "The Unseen Photos of Street Gang". ^[4] Ha sido objeto de varias exposiciones individuales en los últimos años, incluida una retrospectiva de dos años en la Sociedad Histórica de Brooklyn . Un crítico reciente escribió que incluso décadas después, "sus exploraciones del fotomontaje siguen siendo duraderamente inspiradas, innovadoras y visualmente dinámicas". ^[5]

Attie creció en Bensonhurst, Brooklyn y se graduó de Erasmus Hall High School , la misma alma mater que Bobby Fischer , a quien Attie fotografió más tarde. Asistió brevemente al Kansas City Art Institute y a Cooper Union , así como a la Art Students League de Nueva York y al Brodovitch Design Laboratory de The New School .

Durante su servicio en el ejército, Attie pintó retratos al estilo pin-up en las narices de los aviones de combate; dos de ellos se destacan como "joyas" del género "nose-art" en el libro de Edward Young sobre el tema, B-24 Liberator Units of the CBI. ^{[6] [7]} Attie trabajó luego como ilustrador comercial, a menudo bajo el nombre de Dave Attie; dibujó anuncios de la era de Mad Men, así como las portadas de revistas y novelas "pulp", ^[8] algunas de las cuales han sido reimpresas en libros recientes, ^[9] hasta que decidió dedicarse a la fotografía.

Attie comenzó su carrera fotográfica como estudiante y protegido del famoso director de arte de Harper's Bazaar, Alexey Brodovitch , quien también había sido mentor de las carreras de Richard Avedon , Irving Penn , Diane Arbus y el amigo íntimo de Attie (y compañero de clase de Brodovitch) Hiro . Cuando Attie estudió con Brodovitch, su legendario curso de "Laboratorio de diseño" en The New School For Social Research, que Brodovitch utilizó para descubrir nuevos talentos para Bazaar, se llevó a cabo en el estudio fotográfico de Avedon.

Según su libro Capote, su éxito en el curso de Brodovitch, famosamente difícil, fue el resultado de un accidente creativo: "Una noche, [él] estaba revelando la película para su primera tarea de clase [fotografías de la estación Penn original], cuando se dio cuenta de que había subexpuesto cada fotograma. La clase era al día siguiente. En otras palabras, estaba acabado, y también su nueva carrera. En un pánico desesperado, comenzó a superponer los negativos para crear montajes fotográficos impresionistas y melancólicos. Su vida debe haber estado pasando ante sus ojos, y con la exposición incorrecta. A Brodovitch le encantaron los montajes. Se pasó toda la clase entusiasmado con ellos". ^[10]

En la última noche del curso, Brodovitch le encargó a Attie su primer encargo profesional, que consistía en crear una serie de montajes fotográficos para ilustrar la obra más reciente de Truman Capote , Desayuno con diamantes , para su primera publicación, Bazaar, en 1958. Pero mientras Attie completaba los montajes, Capote empezó a enfrentarse con la editorial de Bazaar, la Hearst Corporation, por el lenguaje ácido y el tema de su novela. Alice Morris, la editora literaria de la revista, contó más tarde que Capote aceptó hacer los cambios que Hearst quería "en parte porque le mostré los diseños... seis páginas con fotografías hermosas y atmosféricas". ^[11] Pero al final, Hearst decidió que Bazaar no podía publicar Desayuno con diamantes de todos modos; su lenguaje y tema seguían considerándose "inapropiados", y existía la preocupación de que Tiffany's, un importante anunciante, reaccionara negativamente. ^{[12] [13]}

Cuando Capote revendió la novela a Esquire, especificó que "no estaría interesado si [Esquire] no usara las [serie original de] fotografías de Attie". Escribió al editor de ficción de Esquire , Rust Hills : "Estoy muy feliz de que estés usando sus fotografías, ya que creo que son excelentes". Pero, para decepción de Capote, Esquire usó solo una imagen de página completa de Attie, que fue la primera representación visual de Holly Golightly (otra imagen suya se usó más tarde como portada de al menos una edición de bolsillo de la novela). ^[14] No obstante, el trabajo de Attie en el proyecto lanzó su carrera, lo que le valió más encargos tanto de Bazaar como de Brodovitch.

En 2021, Esquire volvió a publicar la novela en línea, reuniendo el texto con muchas de las imágenes originales de Attie. ^[15]

Attie también siguió fotografiando retratos de Capote e ilustrando su ensayo Brooklyn Heights: A Personal Memoir para Holiday Magazine (posteriormente republicado muchas veces, incluso en el reciente libro de fotografías de Attie, Brooklyn: A Personal Memoir, Little Bookroom, 2015). ^[16] Algunos de los montajes no utilizados de Attie de Breakfast at Tiffany's fueron modificados posteriormente y utilizados para ilustrar las memorias de Bill Manville de 1960 Saloon Society, The Diary of a Year Beyond Aspirin , que también fue diseñado por Brodovitch. ^{[17] [18]} El biógrafo de Brodovitch, Kerry William Purcell, ha descrito el trabajo de Attie en este libro como "un conjunto inspirado de imágenes experimentales". ^[19]

A partir de ese momento, el trabajo comercial de Attie fue prolífico y de amplio alcance, incluyendo frecuentes portadas y artículos para Vogue , Time , Newsweek , Playboy y Bazaar ; retratos de todos, desde Carl Reiner y Leonard Bernstein hasta Ralph Ellison y WEB Du Bois y The Band ; una variedad de portadas de álbumes (incluyendo al menos una edición de Sammy Davis Jr. y Carmen McRae interpretando Porgy and Bess ); y sus propios libros de fotografías, Russian Self-Portraits de 1977 , ^{[20] y} Portrait: Theory de 1981 (junto con Chuck Close , Robert Mapplethorpe y otros). ^[21]

Attie colaboró ​​nuevamente con Brodovitch en una sección especial todavía reconocida de Harper's que se publicó en octubre de 1959, "Writing in America", que fue editada por el futuro editor de New York Review of Books, Robert B. Silvers , y utilizó las imágenes de Attie para ilustrar ensayos de Budd Schulberg , Kingsley Amis , Archibald MacLeish y otros; se ha vuelto a publicar en forma de libro, más recientemente en 2018, y ahora se considera una plantilla para The New York Review of Books . ^[22] Attie también hizo las fotos para un libro de pin-up de 1964 de Jayne Mansfield llamado Jayne Mansfield for President , en el que se negó a poner su nombre. ^[23] Como parte de la promoción de Russian Self-Portraits , Attie apareció en un episodio de marzo de 1978 del programa de juegos To Tell The Truth .

La sesión de fotos que Attie realizó a Lorraine Hansberry en abril de 1959 para la revista Vogue , en el apartamento de 337 Bleecker Street donde había escrito A Raisin in the Sun , ha sido especialmente publicada. En su premiada biografía de Hansberry, Looking for Lorraine: The Radiant and Radical Life of Lorraine Hansberry , Imani Perry escribe que en sus "magníficas" imágenes, "Attie capturó su confianza intelectual, su coraza y su notable belleza". ^[24]

Cuando Bobby Fischer llegó para su sesión de retratos del 10 de agosto de 1971 con Attie (una sesión de fotos de portada para la edición de marzo de 1972 de la revista Amerika que originalmente fue asignada a Richard Avedon , a quien Fischer rechazó debido a su trabajo como fotógrafo de moda), el excéntrico maestro de ajedrez creyó que parecía sin afeitar y le pidió a Attie que lo afeitara. Attie accedió y la familia encontró recientemente una película casera de 8 mm del procedimiento, filmada por la esposa de Attie, Dotty . ^[25]

Además de su propio trabajo, Attie impartió cursos en el Laboratorio de Diseño de Brodovitch en la década de 1960, y tanto en la Escuela de Artes Visuales como en The New School en las décadas de 1970 y 1980. ^[26] También fue profesor especialista en la exposición del gobierno de EE. UU. "Photography USA" en Bucarest en 1974.

Aunque varios de los retratos de Attie se encuentran en la Galería Nacional de Retratos del Smithsonian ^[27] y su obra está en la colección del Museo de Arte Moderno , durante algunos años después de su muerte, su trabajo no fue ampliamente visto. Sin embargo, en los últimos años, el trabajo de Attie ha experimentado un renacimiento significativo. En 2014, la revista New York Magazine publicó algunos de sus retratos nunca antes vistos de Capote de 1958, ^[28] así como un retrato de 1959 de los compositores pioneros de Brill Building Jerry Leiber y Mike Stoller , que originalmente fue tomado para Vogue. ^[29] Luego, una pequeña selección de sus retratos relacionados con la música estuvo disponible a través de la galería en línea Rock Paper Photo. ^[30] Luego, una selección mucho más amplia de su trabajo estuvo disponible a través de Getty Images, lo que llevó a su publicación en revistas y libros de todo el mundo. ^[31]

El trabajo de Attie también ha aparecido en varios documentales recientes. Sus retratos de Hansberry aparecen en el aclamado documental de Nina Simone de 2015 de Netflix What Happened, Miss Simone?, en el documental de James Baldwin nominado al Oscar de 2016 I Am Not Your Negro , y en el documental American Masters de 2018 del director Tracy Strain sobre la propia Hansberry, "Sighted Eyes/Feeling Heart". Sus retratos de Leiber y Stoller aparecen en el documental de HBO de 2018 "Elvis Presley: The Searcher". Sus retratos de estudio de The Band de 1969 aparecen en el documental de Robbie Robertson de Daniel Roher Once Were Brothers: Robbie Robertson and The Band , además de tener su propio artículo de cuatro páginas en "The Story of the Band: From Big Pink to The Last Waltz" de Harvey Kubernik y Ken Kubernik (Sterling Publishing, 2018).

Lo más significativo es que, en noviembre de 2015, The Little Bookroom publicó un libro de mesa de café con los retratos de Capote y su fotografía callejera realizados por Attie en relación con Brooklyn Heights: A Personal Memoir , titulado Brooklyn: A Personal Memoir, With The Lost Photographs of David Attie. ^[32] El libro recibió buenas críticas en The New York Times ^{[33] [34]} y en muchas otras publicaciones de Estados Unidos y del mundo; The Independent lo nombró uno de los ocho mejores libros de arte de 2015 y escribió: "Cuando se trata de obras ilustradas, [este] volumen relativamente delgado se destaca... una verdadera joya". ^[35] El libro también fue finalista de un premio Indie Book Award en 2016. ^[36] Su publicación y recepción han ayudado a atraer una atención considerable al trabajo de Attie, incluidos partidarios destacados como Bruce Weber y Mary Louise Parker, quien lo llamó un "libro extraordinario", ^[37] y se lo ve hojeándolo en el drama independiente de 2018 Golden Exits .

En diciembre de 2021, Abrams publicó un libro con las fotos detrás de escena de Attie de la primera temporada de Barrio Sésamo (que capturan la realización de partes de los episodios 96, 106, 110 y 112), titulado "The Unseen Photos of Street Gang: How We Got To Sesame Street". ^[38] Al igual que el libro de Capote de Attie, este volumen recibió buenas críticas; un crítico escribió que "la verdadera estrella aquí es la maravillosa fotografía de Attie" y elogió "la belleza y el misterio de la obra". ^[39]

En julio de 2016, la Sociedad Histórica de Brooklyn inauguró una exposición de un año y medio de duración de la obra de Attie sobre Brooklyn y Capote, que obtuvo una amplia atención de la prensa. ^[40] En junio de 2018, Contact Photo LA inauguró una exposición de montajes fotográficos de Attie que no se habían visto durante mucho tiempo. ^[41] En mayo de 2019, los autorretratos rusos y estadounidenses de Attie se exhibieron en el Museo y Galería de Arte Wednesbury en las West Midlands de Inglaterra, como parte del Festival de Fotografía BLAST!, junto con el trabajo que había influenciado a artistas de esa región. ^[42] En marzo de 2021, la Galería Keith de Lellis en Nueva York inauguró una exposición individual del trabajo de Attie. ^[43] La Galería Keith De Lellis continúa representando el trabajo de Attie.

Attie estaba casado con la aclamada pintora feminista Dotty Attie y era prima del artista visual Shimon Attie .

• "La investigación de un hijo, el archivo de un padre y el Brooklyn desaparecido de Capote", por Joshua Barone, The New York Times, 21 de julio de 2016