David Conductor

David Driver (nacido el 19 de junio de 1962) es un cantante, intérprete, compositor y artista de video estadounidense. Un elemento básico de la escena musical del centro de la ciudad de Nueva York , alcanzó prominencia por primera vez a mediados de la década de 1990, con su banda MEOW, su papel en Fire at Keaton's Bar and Grill de Roy Nathanson y una temporada como suplente de los papeles de Roger y Mark en el elenco original de Broadway de RENT . Rob Tannebaum de Village Voice le dio crédito a Driver por crear "un giro oblicuo al canto de salón en el centro de la ciudad, desprovisto de melodrama, como Jerry Vale soñando con Chet Baker". ^{[1] Andrew Velez de} The Advocate escribió que la voz de Driver "es tan vigorizante como un Bourbon doble". ^[2]

David Driver nació en Syracuse, Nueva York y se crió en Skaneateles, Nueva York , el menor de cinco hijos. Cuando era bastante joven, dos de sus hermanos murieron en accidentes separados; una experiencia que, según él, lo marcó y moldeó su visión del mundo. Supo desde muy joven que quería actuar. Su madre era artista visual, instructora de seguridad en el agua y entrenadora de The Barracudas, un equipo femenino de natación sincronizada. Su padre creció en una mansión gótica en Northampton, MA , sirvió en la Segunda Guerra Mundial, trabajó como vendedor ambulante y, finalmente, operó una planta de fabricación industrial. Sus primeras influencias combinan brillo y determinación: Deborah Harry , el detective David Starsky de la serie de televisión Starsky and Hutch , Liza Minnelli , Gladys Knight , Henry Mancini y Queen .

Driver se mudó a la ciudad de Nueva York después de terminar la escuela secundaria y asistió a la Parsons School of Design . En Nueva York, editó y escribió la revista 'Buddy' con su socio, el escritor Jason Tougaw.

La primera banda pop de Driver, formada con Marty Beller (MEOW, They Might Be Giants ) fue The Scouts, cuya primera actuación fue en el legendario CBGB de Nueva York . Además de MEOW y The Scouts, Driver ha sido el líder de Driver Quartet y la mitad del dúo Phillips & Driver, con la vocalista con sede en Austin Gretchen Phillips . ^{[3] [4]} En 2015, formó el dúo de electrónica LuxRd., con el compositor Peter Kiesewalter. LuxRd. tiene un sencillo y un video lanzados, "Get Your Fucking Hope Back", una canción de protesta lanzada después de las elecciones de 2016. ^[5] Ian Pai (Fischerspooner, AVAN LAVA, Blue Man Group) produjo un "Resistance Remix" de la canción. ^[6] James Matthew Daniel dirigió videos musicales para ambas versiones. También aparece en grabaciones de They Might Be Giants, Roy Nathanson, Heidi Rodewald y Julia Greenberg. Más recientemente, ha colaborado con el multiinstrumentista Dana Lyn en la banda 401(k). Sus grabaciones han sido publicadas por Enemy Records, Bar None y Comma Records.

Driver ha sido ampliamente reconocido por su estilo de actuación inteligente, irónico y emocionalmente crudo.

Con el maestro del avant-jazz nominado al Grammy Roy Nathanson, ha actuado en el Lincoln Center de Nueva York , el Royal Festival Hall de Londres , la Ópera de Manchester , el Festival de Jazz de Utrecht (Países Bajos) y el Concertgebouw de Ámsterdam , junto a sus coprotagonistas Debbie Harry , Elvis Costello y el líder de Psychedelic Furs , Richard Butler . Con Laurie Anderson y Lou Reed , ha realizado una gira en apoyo del álbum Homeland de Anderson , y apareció con ellos en el Late Night Show with David Letterman . Con la cantautora Mary McBride , realizó una gira por Irak y Turquía , actuando para civiles y tropas, y dirigiendo talleres sobre modismos musicales estadounidenses.

Interpretó a los personajes principales Roger y Mark en el elenco original de Broadway del musical ganador del Tony Mejor musical Rent . Posteriormente, realizó una gira por Europa y los EE. UU. con la ópera rock satírica People Are Wrong!, en el papel principal (escrita para él). El espectáculo, escrito por Robin Goldwasser y Julia Greenberg, co-creado y protagonizado por miembros de la legendaria banda de 'nerd-rock' They Might Be Giants, luego tuvo una presentación prolongada en el Vineyard Theater de Nueva York . Otros créditos teatrales incluyen el musical de Weimar The Blue Flower , en el Second Stage de Nueva York , y Bei Nacht , presentado en Nueva York y en el La Jolla Playhouse de California bajo la égida del Festival Streisand.

Driver interpretó el cancionero de Scott Walker como parte de la serie Joe's Pub In The Park / SummerStage del Public Theater en el Teatro Delacorte de Central Park . ^{[7] En el Lincoln Center y el prestigioso} St. Ann's Warehouse de Brooklyn , ha interpretado las obras de Burt Bacharach y Elvis Costello, y en Symphony Space ha actuado con el elenco y los escritores del Mejor Musical nominado al Tony Passing Strange , que posteriormente fue convertido en una película por Spike Lee . Driver es un elemento fijo en la serie Loser's Lounge de Joe McGinty ( Joe's Pub , Fez, Lincoln Center, Westbeth Theater , Mass MOCA ).

Driver interpreta el papel de narrador y vocalista principal en The Good Swimmer , una pieza de teatro coescrita por Heidi Rodewald de Passing Strange , que tuvo su estreno mundial como parte del Next Wave Festival 2018 de la Academia de Música de Brooklyn . ^[8] En su reseña del espectáculo, Feast of Music señaló que el "canto firme y constante de Driver siempre se conectó directamente con la emoción de cada canción", mientras que The New York Times lo describió como "de voz ágil". ^{[9] [10]}

En 2016, estrenó la pieza de performance en técnica mixta de LuxRd. Welcome to My HAUS (con Peter Kiesewalter). ^{[11] [12]} En 2018, lanzó las primeras versiones de MIXED MESSAGES | On Starsky (No Hutch), una pieza de performance autobiográfica desarrollada en colaboración con la compositora Dana Lyn y la dramaturga Andi Stover. ^{[13] [14]}

Driver ha sido un vocalista/artista destacado en The Daily Show (para el que cantó el tema de los créditos finales) y The Colbert Report (para el que interpretó a un superhéroe animado), y ha sido la voz de marcas comerciales como Dunkin Donuts, Bridgestone Tires, Aveda, Estée Lauder, Johnson & Johnson, Discovery y USA Network.

Como artista de video, Driver ha creado, producido y dirigido la serie web This Park Is Mine (Planet Green Network) y Sometimes the Dream Is Real ( SundanceTV ). ^[15] This Park Is Mine fue originalmente encargada en 2013 para una cadena de televisión que desapareció poco después de su finalización. Se relanzó en 2019 después de que Driver recuperara la propiedad. ^[16] La serie está protagonizada por Kate McKinnon y Nathan Phillips, y cuenta con Robin Goldwasser, Nick Amadeus y John Flansburgh de They Might Be Giants.

También ha creado contenido musical y de vídeo de formato corto para clientes como Discovery Communications, SundanceTV, Estée Lauder y Johnson & Johnson. Su pieza intersticial de SundanceTV 'Smiling Fish' fue nominada a un premio Webby en 2008 , y su serie 'Week/Day' para ellos ganó la medalla de oro en los premios ProMaxBDA de 2013 .

• Portero del otro equipo (Enemy Records, 1995)

• La noche (Comma Records, 2001)
• Grande, fuerte y solitario (Comma Records, 2000)

• Unión (Bar None Records, 2004)
• Fiesta de baile disco 2000 (2007)

• ¡La gente está equivocada! Álbum del elenco original (escrito por Robin Goldwasser y Julia Greenberg; Sidesaddle Recordings, 2005)
• “Three Might Be Duende”, del álbum Join Us (BMI, 2011).

• "Recupera tu maldita esperanza" (2016)
• "Recupera tu maldita esperanza" (Remix de Ian Pai Resistance, 2016)

• Página de SoundCloud de David Driver
• Página de SoundCloud de Driverworks
• Rarezas de David Driver en SoundCloud
• YouTube – Blythe Gruda y David Driver, “No te rindas”
• YouTube – David Driver y Robin Goldwasser, “El amor en las flores”
• YouTube – Este parque es mío