Fundación De Morgan

La Fundación De Morgan es una organización benéfica registrada en la Comisión de Caridad de Inglaterra y Gales , con el número de registro 310004 ^{[ 1 ]} desde 1970. ^{[ 2 ]}

Los fines benéficos de la Fundación son salvaguardar, mantener y poner a disposición del público la Colección De Morgan de pinturas, cerámicas y otras obras de arte realizadas por Evelyn De Morgan y por William De Morgan y sus asociados, así como otras obras de arte de la colección, y promover la apreciación del arte y la educación en arte y materias afines. ^{[ 3 ]}

El único fideicomisario de la organización benéfica The De Morgan Foundation es The De Morgan Trustee Company Limited, número de empresa: 06914254. ^{[ 4 ]} La Fundación es administrada por el Consejo de Administración de la empresa fiduciaria.

La Colección De Morgan es propiedad de la Fundación De Morgan, que facilita el acceso del público a las obras a través de un programa de préstamos y exposiciones, además de proporcionar un catálogo de obras en línea.

La colección comprende obras del ceramista de finales del siglo XIX William De Morgan ^{[ 5 ]} y su esposa Evelyn De Morgan . ^{[ 6 ]} Ambos eran muy respetados en sus respectivos campos y William De Morgan fue un alfarero del movimiento Arts & Crafts , al que se le atribuye el redescubrimiento del arte del lustre . Su obra estuvo influenciada por los azulejos islámicos que vio en el Museo de South Kensington . ^{[ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]}

William y Evelyn De Morgan creían que su arte podía crear un mundo mejor y más bello para todos, para siempre.

William (1839-1917) reaccionó a la revolución industrial de la producción en masa con vidrieras y cerámica pintadas a mano. Hijo de un matemático y una activista por la reforma social, William se crio en un hogar liberal que le inculcó ideales socialistas desde temprana edad. Tras su formación inicial en dibujo en la Academia de Arte de Cary, se preparó para ingresar en la Real Academia. Durante cuatro años realizó estudios rigurosos de moldes antiguos, desilusionándose gradualmente de la institución.

William Morris ofreció una solución, y William, en cambio, se embarcó en una carrera como diseñador de vidrieras y, más tarde, de cerámica. Huyó del Londres urbano con diseños de flores medievales y follaje islámico, y rechazó el realismo crudo en favor de la creación de bestias fantásticas, adornando sus azulejos con unicornios, monstruos marinos, faunos y sirenas. Los valores socialistas de William De Morgan estaban profundamente arraigados en la práctica. Como empleador, pagaba a sus trabajadores por las bajas por enfermedad, unos 80 años antes de que esto fuera un requisito legal. Se aseguró de que cada uno de sus empleados pudiera adoptar un enfoque medieval y holístico de su trabajo, rechazando los métodos de fabricación industriales modernos y garantizando que tuvieran una vida laboral significativa.

En una fiesta de disfraces, Evelyn Pickering, disfrazada de tubo de pintura color " rosa rubia ", se echó a reír cuando William De Morgan bromeó diciendo que él estaba "aún más loco". Tres años después, se casaron, formando así la colaboración creativa más singular de la época.

Evelyn (1855-1919) rechazó los estirados círculos de la alta sociedad en la que nació para convertirse en artista. Con la ayuda de su tío prerrafaelita, John Roddam Spencer Stanhope , se formó en la Slade School of Art y viajó por Italia y Francia dibujando obras de los grandes maestros, Botticelli y Mantegna .

Su arte fue un éxito comercial inmediato, lo que le permitió presentar sus ideales feministas a través de bellas pinturas.

Evelyn firmó la Declaración a favor del sufragio femenino en 1889, y William se convirtió en presidente de la Liga de Hombres por el Sufragio Femenino en 1914, pues deseaban que todos tuvieran las mismas oportunidades que ellos tenían en el matrimonio. Evelyn había mantenido a flote el negocio de cerámica en quiebra con alrededor de 4000 libras esterlinas de su fortuna personal, pero se le permitió desarrollar su propia carrera en lugar de convertirse en un "ángel del hogar" que subvirtiera los roles de género de la época.

En 1909, publicaron anónimamente * El resultado de un experimento* , una recopilación de las conversaciones que grabaron con espíritus de difuntos durante sus sesiones de escritura automática . Muchas de estas interacciones iluminan sus posteriores pinturas de corte espiritualista. Las pinturas de Evelyn De Morgan, semejantes a joyas, tienen el poder de transportarnos a un mundo onírico más allá del nuestro. Si bien se adherían al statu quo estético, ella pintaba con su propio lenguaje visual feminista, espiritualista y pacifista para asegurar que sus ideas políticas se reflejaran en su propaganda pictórica.

La carrera de William alcanzó su punto álgido con su trabajo en la consecución del esmalte de brillo metálico perfecto , una técnica ancestral que él mismo reinventó con gran éxito. En 1904, su negocio quebró al perder popularidad sus diseños anticuados.

Para ayudarlo a sobrellevar su depresión, Evelyn le recomendó que intentara escribir. Funcionó, y se convirtió en una sensación literaria internacional. Por primera vez, ganaba más que Evelyn, lo que le permitió a ella concentrarse en sus pinturas espirituales en lugar de en consideraciones comerciales.

La última obra de arte de Evelyn fue el diseño de la lápida.

La colección fue formada por la hermana de Evelyn De Morgan, la Sra. Wilhelmina Stirling, partidaria de los ideales de la Hermandad Prerrafaelita , quien también escribió varios libros bajo el seudónimo de AMW Stirling . Publicó libros sobre Coke de Norfolk y los Spencer Stanhope , el linaje de su familia, y sobre sus parientes más bohemios, John Roddam Spencer Stanhope y William y Evelyn De Morgan.

Una de sus primeras adquisiciones de De Morgan fue probablemente el regalo de bodas que le hizo William De Morgan: un plato con un leopardo que le daba un suave golpecito en la espalda a un antílope, típico de sus diseños antropomórficos y su encantador sentido del humor. Pronto comenzó a coleccionar en serio.

Tras la muerte de su hermana en 1919, tuvo que luchar contra su hermano Spencer, albacea de la herencia de De Morgan, para comprar cuadros del estudio de Evelyn, que él consideraba "desechos", obras de calidad inferior. Afortunadamente, logró adquirirlos y protegerlos de la venta. Su incansable afición por el coleccionismo la obligó, junto con su marido, a mudarse en 1931 a Old Battersea House , una mansión georgiana en el suroeste de Londres. Allí vivió rodeada de obras de arte hasta su fallecimiento en 1965, trabajando incansablemente para establecer una fundación benéfica que cuidara de las obras a perpetuidad.

Tras su fallecimiento en 1965, donó su colección de arte al Trust. En los años posteriores a su muerte, parte de la colección se exhibió en varios lugares, entre ellos el Castillo de Cardiff , Cragside en Northumberland y Knightshayes Court en Devon , todos ellos con interiores de la época en que los De Morgan estaban en activo. Desde 2002 hasta el 28 de junio de 2014, estuvo ubicada en el Centro De Morgan, en la Sala de Lectura Longstaff de la época victoriana de la antigua Biblioteca de Wandsworth en West Hill , Wandsworth , al suroeste de Londres, que data de 1887. ^{[ 10 ]}

La colección De Morgan se exhibe actualmente en el Museo De Morgan en Cannon Hall , la Galería Watts - Artists' Village y Wightwick Manor en Wolverhampton.

La colección De Morgan comprende 58 pinturas al óleo de Evelyn De Morgan, que abarcan estilos desde el clasicismo , el prerrafaelismo ^{[ 11 ]} y el simbolismo .

La colección también comprende más de 700 piezas de cerámica de William De Morgan, entre las que se incluyen 50 paneles de azulejos y 420 azulejos individuales, así como 260 platos, fuentes, jarrones, botellas y cuencos, etc.

Tanto William (1839-1917) como Evelyn (1855-1919) De Morgan eran artistas cuando se casaron en 1887, y además de su arte, se involucraron en muchos de los temas más importantes de la época, como el movimiento sufragista, la reforma penitenciaria, el pacifismo y el espiritismo.

La colección se exhibe en colaboración con tres museos de gran importancia local e histórica para esta colección de relevancia nacional. El Museo De Morgan en Cannon Hall , Barnsley, fue el hogar familiar de la familia materna de Evelyn y Wilhelmina y hoy alberga la exposición "Una familia de artistas", que explora a esta talentosa familia y sus vidas en Barnsley y sus alrededores.

La Watts Gallery , ubicada en Artists' Village, Surrey, fue visitada por los De Morgan cuando era la residencia de sus contemporáneos Mary y George Watts. «¿Decoración o devoción?» es una exposición que yuxtapone el interés exclusivo de William y Mary por los elementos decorativos del arte islámico para sus diseños únicos, con la profunda preocupación de Evelyn y George por los motivos simbólicos que transmitieran sus mensajes políticos.

Wightwick Manor, en Wolverhampton, es una casa construida según los principios estéticos de interiores de Oscar Wilde y decorada con azulejos y obras de arte de De Morgan. La antigua maltería se ha convertido en una galería De Morgan especialmente construida para albergar la exposición «Mira más allá del brillo», que invita a los visitantes a comprender cómo y por qué los De Morgan crearon sus obras. Diseños, dibujos y bocetos se exhiben para facilitar una interacción más profunda con las obras originales.

La Fundación también concede préstamos a largo plazo de las obras de arte a museos y galerías del Reino Unido, y cuenta con un exitoso programa de exposiciones itinerantes y préstamos internacionales.

Stirling, AMW (1922). William De Morgan y su esposa . Nueva York: Henry Holt and Company. ISBN 1-112-26408-6.

• Parque del cartero
• Monumento al Heroico Sacrificio - Parque del Cartero
• Museo Leighton House
• Cannon Hall
• Museo Ashmolean
• Galería Watts

• Fundación De Morgan
• Obras de AMW Stirling en el Proyecto Gutenberg.
• Obras de William De Morgan en el Proyecto Gutenberg.
• Podcast de London Undone