Dick Richards

Nacido y criado en Nueva York, Richards alcanzó la fama durante la revolución publicitaria de la década de 1960, convirtiéndose en un fotógrafo y director comercial de renombre mundial con clientes como Coca-Cola , Volkswagen , Polaroid , General Motors , Hertz , Pepsi , etc.

Su aclamado trabajo publicitario ganó todos los premios importantes de la industria, incluido el León de Cannes al mejor anuncio mundial, así como múltiples premios Clio y premios de dirección artística de Nueva York . Pauline Kael se refirió a Richards como "un fotógrafo que se convirtió en un genio de los anuncios de televisión [antes de dirigir películas]". ^{[ 1 ]}

Wilford Brimley , quien trabajó con Dick Richards en Death Valley , afirmó en uno de los comerciales que realizó para Liberty Medical que Richards era su "mejor amigo y socio". Brimley también aseguró que Richards lo ayudó a producir comerciales de televisión para la compañía con el fin de crear conciencia sobre la diabetes y brindar información útil a los diabéticos. ^{[ 2 ]}

Tras años en el mundo de la publicidad neoyorquina, Richards se mudó a Hollywood y dirigió su primer largometraje, The Culpepper Cattle Co. (1972), elogiado por su precisión histórica y ambientación de época. La película le valió a Richards el premio anual de guion de la WGA y le otorgó a Jerry Bruckheimer su primer crédito cinematográfico como productor asociado. ^{[ 3 ]} Richards y Bruckheimer, amigos desde sus inicios en la publicidad, realizaron tres películas más juntos.

Tras ver su debut como director, los productores de Universal Pictures , Richard D. Zanuck y David Brown, contrataron a Richards para dirigir la película Tiburón (1975). Pronto se irritaron por la costumbre de Richards de describir al tiburón como una ballena blanca (lo que también disgustó al autor Peter Benchley ) y lo apartaron del proyecto, reemplazándolo con Steven Spielberg . ^{[ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]}

La siguiente película de Richards, Rafferty and the Gold Dust Twins (1975), protagonizada por Alan Arkin , Mackenzie Phillips y Harry Dean Stanton , recibió críticas positivas. En su libro Reeling , Pauline Kael describe a Richards como "un verdadero zurdo" y afirma que " Rafferty and the Gold Dust Twins te sorprende; la descubres como una joya oculta. Me pareció una película divertida y delicada, con una ternura que casi se puede sentir en la punta de los dedos". ^{[ 1 ]}

Ese mismo año, Richards dirigió a Robert Mitchum y Charlotte Rampling en la adaptación de Raymond Chandler , Adiós, mi amor (1975). Roger Ebert dijo que la película "nunca se equivoca" y la calificó como "una obra totalmente segura". ^{[ 7 ]} Sylvia Miles obtuvo una nominación a Mejor Actriz de Reparto. Sylvester Stallone también aparece en pantalla en un papel temprano, anterior a Rocky . El crítico de cine Rex Reed dijo: " Adiós, mi amor es el tipo de película que Humphrey Bogart habría hecho fila para ver". ^{[ 8 ]}

Richards dirigió posteriormente el drama bélico británico March or Die (1977), protagonizado por Gene Hackman , Catherine Deneuve y Terence Hill ; la película de terror Death Valley (1982); una adaptación del libro homónimo de Erich Segal , Man, Woman, and Child (1983), protagonizada por Martin Sheen y Blythe Danner ; y Heat (1986), protagonizada por Burt Reynolds .

En 1983, Richards ganó el Globo de Oro a la Mejor Película - Comedia por Tootsie (1982), cuyos derechos adquirió, desarrolló y produjo con Sydney Pollack . La película fue nominada a 10 Premios de la Academia (incluida una nominación a Mejor Película para Richards y Pollack). Roger Ebert le dio a la película 4 de 4 estrellas y la elogió como "el tipo de Película con M mayúscula que solían hacer en la década de 1940, cuando no tenían miedo de mezclar el absurdo con la seriedad, el comentario social con la farsa y un poco de ternura sincera justo ahí con las risas". ^{[ 9 ]} En 1998, la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos consideró la película "culturalmente significativa" y la seleccionó para su preservación en el Registro Nacional de Cine .

• Brode, Douglas (1995). Las películas de Steven Spielberg . Nueva York: Carol Publishing. ISBN 978-0-8065-1951-7.