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Articulo de referencia

Las criaturas de Prometeo

Retrato de Ludwig van Beethoven (33 años) con una lira-guitarra, obra de Joseph Willibrord Mähler ( c. 1804 ). Las criaturas de Prometeo ( en alemán: Die Geschöpfe des Prometheu...

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Retrato de Ludwig van Beethoven (33 años) con una lira-guitarra, obra de Joseph Willibrord Mähler ( c. 1804 ).

Las criaturas de Prometeo ( en alemán: Die Geschöpfe des Prometheus ), Op.  43, es un ballet compuesto en 1801 por Ludwig van Beethoven con libreto de Salvatore Viganò . Se estrenó el 28 de marzo de 1801 en el Burgtheater de Viena y se representó 28 veces. Su estreno en Nueva York tuvo lugar el 14 de junio de 1808 en el Park Theatre, siendo una de las primeras obras completas de Beethoven en representarse en Estados Unidos. Es el único ballet de larga duración de Beethoven.

Historia

A Viganò se le encomendó presentar una obra a la archiduquesa María Teresa en el Teatro de la Corte de Viena (Burgtheater), y eligió el tema de Prometeo en un sentido alegórico. Si bien Viganò solía componer su propia música para sus representaciones, consideró que esta era demasiado importante y le pidió a Beethoven que compusiera la pieza. [ 1 ] El ballet fue escrito en dos actos, con Beethoven creando una obertura , una introducción, quince números y un final.

Resumen

El ballet es una alegoría basada en la historia mítica de Prometeo, quien robó el fuego a Zeus para crear a la humanidad a partir de arcilla . En el ballet, Prometeo encuentra a la humanidad en un estado de ignorancia y decide introducirles las ideas de la ciencia y el arte, basándose en gran medida en el propio apoyo de Beethoven al movimiento de la Ilustración . Prometeo presenta a los humanos a Apolo , el dios de las artes, quien ordena a Anfión , Arión y Orfeo que enseñen música, y a Melpómene y Talía que enseñen tragedia y comedia. Los humanos también se encuentran con Terpsícore , quien, junto con Pan , les presenta la Danza Pastoral, seguida por Dioniso presentando su Danza Heroica. [ 2 ]

En 1930, el musicólogo Jean Chantavoine y el dramaturgo Maurice Léna realizaron una reconstrucción detallada de la trama en relación con la música, basándose en fuentes que han resistido el paso del tiempo. [ 3 ] A continuación se ofrece un resumen de esta reconstrucción.

Música y reconstrucción de la trama

Obertura

El acto 1 comienza con una introducción, seguida de tres números. [ 4 ]

  1. Introducción – La humanidad está representada por dos estatuas inertes en el Olimpo (interpretadas originalmente por Maria Casentini y Salvatore Viganò, quienes también crearon la coreografía). Zeus intenta impedir que Prometeo entregue el fuego a la humanidad mediante una feroz tormenta. Sin embargo, Prometeo lo consigue. Cae exhausto.
  2. Poco adagio – Las dos estatuas cobran vida (primero el hombre y luego la mujer). Sin más experiencia vital, ambas danzan despreocupadamente, para disgusto de Prometeo.
  3. Adagio – allegro con brio – Prometeo se enfurece ante la descortesía de las dos estatuas y contempla la posibilidad de destruir a la humanidad. Pero el cielo interviene. Una luz divina le hace cambiar de opinión.
  4. Minueto – Prometeo planea ahora educar al pueblo llevándolo al Parnaso . En este minueto, los presenta con flores y frutas, respectivamente. Al final, el trío se dirige hacia el Parnaso. Telón.

El acto 2 incluye otros 13 números:

  1. Maestoso – Andante – Los dioses, liderados por Apolo , se han reunido en un templo en el Parnaso. Prometeo llega con los dos humanos y les explica que necesitan ser educados para que desarrollen mentes y emociones. Comienzan las lecciones.
  2. Adagio – Andante quasi allegretto – Sus sentimientos se despiertan con la música del arpa de Anfión , la flauta de Euterpe (algunas fuentes mencionan a Arión ) y el violonchelo de Orfeo . El hombre y la mujer se enamoran.
  3. Un poco adagio – Allegro – Baile alegre de los dos humanos, para quienes se ha abierto un mundo.
  4. Tumba – Los humanos muestran respeto por Prometeo y Apolo. La lección continúa.
  5. Allegro con brio – Presto – Por el dios Marte les enseñan el arte marcial mediante una impresionante procesión.
  6. Adagio – Allegro molto – Pero entonces llega la muerte en forma de Melpómene . Dado que Prometeo fue el portador no solo de la vida, sino también de la muerte, ella considera justo castigarlo con la muerte. Él es derrocado. Un largo paréntesis. En la oscuridad, Prometeo parece estar muerto.
  7. Pastoral – Thaleia hace retroceder a la muerte invocando a la juventud y a la naturaleza para que se le opongan. Prometeo despierta y observa la escena.
  8. Andante – Ante una señal de Dioniso , entra Sileno .
  9. Maestoso (también conocido como "Solo di Gioia" por el bailarín solista Gaetano Gioia ) - Procesión de Sileno (algunas fuentes nombran a Dioniso). Danse comique que gira en torno al vino.
  10. Allegro – Comodo – Danza de Pan y dos faunos o ninfas .
  11. Andante – Adagio (también conocido como "Solo della Casentini", escrito para la primera bailarina de Beethoven, Maria Casentini ) – Las tres gracias continúan trabajando en el desarrollo emocional de la mujer. Solo de la primera bailarina. Llegan los cupidos . Se está preparando la boda.
  12. Andantino – Adagio (también conocido como "Solo di Viganò") – El hombre es llevado ante Apolo. Solo del primo bailarín y dúo.
  13. Gran final: una boda en la que diferentes grupos entran, rinden homenaje a los dioses y celebran el éxito de la misión de Prometeo.

Según el musicólogo Lewis Lockwood , la música de Beethoven para este ballet es «más fácil y ligera que la música para sala de conciertos... [E]muestra que Beethoven explota instrumentos y efectos orquestales colorísticos que nunca aparecerían en sus sinfonías o oberturas dramáticas serias». [ 5 ] Posteriormente, Beethoven basó el cuarto movimiento de su sinfonía Eroica y sus Variaciones Eroica (piano) en el tema principal del último movimiento (Finale) de este ballet. [ 5 ]

El ballet requiere el uso de arpa y corno di bassetto entre los instrumentos orquestales, instrumentos que Beethoven rara vez empleó. [ 6 ]

Véase también

Referencias

  1. ↑ Huscher, Phillip. "Obertura de Las criaturas de Prometeo , Op. 43" (PDF) . Notas del programa. Orquesta Sinfónica de Chicago . Archivado del original (PDF) el 25 de enero de 2020. Consultado el 29 de octubre de 2021 .
  2. ↑ "Beethoven: Las criaturas de Prometeo" . Hyperion Records . Consultado el 25 de enero de 2020 .
  3. ↑ Jean-Chantavoine (1930). Les Créatures de Prométhée (en francés). Heugel.
  4. ↑ "Ludwig Van Beethoven (1770–1827), Las criaturas de Prometeo , Ballet Op. 43 , Orquesta Sinfónica de Melbourne , Michael Halasz , contraportada (1995).
  5. 1 2 Lockwood, Lewis . Beethoven: La música y la vida , págs. 149–150 (WW Norton & Company, 2005).
  6. ↑ Las criaturas de Prometeo , LVBeethoven.com]