Desentiérrame

Dig Me Out es el tercer álbum de estudio de labanda de rock estadounidense Sleater-Kinney , lanzado el 8 de abril de 1997 por el sello Kill Rock Stars . El álbum fue producido por John Goodmanson y grabado entre diciembre de 1996 y enero de 1997 en John and Stu's Place en Seattle, Washington . Dig Me Out marcó el debut de Janet Weiss , quien se convertiría en la baterista con más años en la banda. La música del disco estuvo influenciada por bandas de rock and roll tradicionales , mientras que las letras abordan temas como el desamor y la supervivencia. La portada del álbum es un homenaje alálbum de The Kinks de 1965 , The Kink Kontroversy .

Se lanzaron dos sencillos para promocionar el álbum: "One More Hour" y "Little Babies". El tema principal, "Dig Me Out", alcanzó el puesto número seis en la lista de álbumes KEXP Top 90.3 en 1997 sin haber sido lanzado como sencillo. El álbum fue aclamado por la crítica musical , que elogió su energía y sus letras feministas . En retrospectiva, Dig Me Out es considerado el disco que catapultó a la banda a la fama y aparece frecuentemente en las listas de los mejores álbumes de varias publicaciones. En 2020, Rolling Stone lo clasificó en el puesto número 189 de su lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos .

Dig Me Out es la continuación del aclamado segundo álbum de Sleater-Kinney , Call the Doctor , lanzado en 1996 por el sello discográfico independiente queercore Chainsaw Records . Call the Doctor confirmó la reputación de la banda como uno de los principales grupos musicales del Pacífico Noroeste , rebelándose contra los roles de género , el consumismo y la jerarquía dominada por hombres del indie rock . ^{[ 1 ] [ 2 ]} Después del lanzamiento de Call the Doctor , la baterista Janet Weiss de Quasi se unió a la banda. Anteriormente, la banda había tenido varios bateristas temporales, incluyendo a Misty Farrell, Lora Macfarlane y Toni Gogin. ^{[ 3 ]} Weiss eventualmente se convertiría en la baterista de más tiempo de Sleater-Kinney. Para su tercer álbum, Sleater-Kinney trabajó nuevamente con el productor John Goodmanson . ^{[ 4 ]} La banda dejó Chainsaw Records y decidió lanzar el álbum a través de Kill Rock Stars , otro sello discográfico independiente que el cantante y guitarrista Corin Tucker consideró que tenía mejores recursos para asegurar la distribución de la banda. Goodmanson también comentó que Kill Rock Stars les brindó a la banda una cantidad generosa de tiempo de estudio para un sello independiente, afirmando que Call the Doctor solo tomó cuatro días para grabarse, mientras que Dig Me Out se grabó durante un período de ocho días. ^{[ 5 ]}

Dig Me Out se escribió en casi dos meses y se grabó de diciembre de 1996 a enero de 1997 en John and Stu's Place en Seattle, Washington . ^{[ 6 ] [ 7 ]} Durante las sesiones de grabación, grabar la interacción vocal entre Tucker y la co-vocalista y guitarrista Carrie Brownstein presentó algunas dificultades. Sin embargo, el productor tuvo cuidado y evitó favorecer una voz sobre la otra. Como recuerda Goodmanson: "Siempre usamos micrófonos diferentes para la voz principal y para la segunda voz, o diferentes tipos de procesamiento para que esas cosas realmente se distinguieran. Para que se pudieran escuchar ambas cosas a la vez". ^{[ 3 ]} Goodmanson también señaló que el hecho de que la banda no tuviera bajista fue una ventaja para la producción del álbum. ^{[ 4 ]} Explicó: "Lo genial de no tener bajista es que puedes hacer que las guitarras suenen tan potentes como quieras. Normalmente tienes que despejar todo ese espacio para el bajo, para que se oiga la línea de bajo. Sin bajo, puedes optar por sonidos de guitarra gigantescos que normalmente no podrías conseguir". ^{[ 4 ]}

Musicalmente, Dig Me Out fue considerado más rockero que su predecesor. El estilo de batería de Weiss estuvo influenciado por bandas de rock and roll tradicionales como los Rolling Stones , los Beatles y los Kinks , así como por numerosos músicos de blues rock como Lightnin' Hopkins , Muddy Waters , Billy Boy Arnold y Bessie Smith , entre otros. ^{[ 4 ]} Tanto Tucker como Brownstein comentaron que Weiss se convirtió en una parte esencial del sonido de la banda. Según Tucker, "Musicalmente, ella ha completado nuestra banda. Ella se ha convertido en la base y la solidez que realmente hemos querido para nuestra composición". ^{[ 4 ]} Además de tocar la batería, Weiss proporciona palmas y pandereta en "Turn It On". ^{[ 4 ]} Dig Me Out también contiene más interacción de guitarra y voz por parte de Tucker y Brownstein que Call the Doctor . ^{[ 8 ]} Como explica Brownstein, "Si separáramos nuestras partes de guitarra, no creo que necesariamente se sostendrían por completo por sí solas. Nuestras canciones [...] no están realmente completas hasta que la otra persona ha añadido su parte y su voz". ^{[ 8 ]}

Los temas líricos de Dig Me Out tratan sobre temas de desamor y supervivencia. ^{[ 9 ]} La canción "One More Hour" trata sobre la ruptura de la relación romántica de Tucker y Brownstein. ^{[ 10 ]} Antes del lanzamiento del álbum, Spin publicó un artículo controvertido que hablaba sobre la relación personal de Tucker y Brownstein sin su permiso. ^{[ 6 ]} Brownstein sintió que "fue una completa invasión de la privacidad. Mis padres no sabían que Corin y yo estábamos saliendo. No sabían que alguna vez había salido con una mujer antes. Fue horrible. Estaba furioso con Spin , realmente enojado. Por suerte, mis padres son personas maravillosas, pero Dios no quiera que alguna familia me desheredara por algo así. Y habría hecho a Spin totalmente responsable de eso". ^{[ 6 ]} La canción presenta mucha interacción vocal entre Tucker y Brownstein. Chris Nelson de Addicted to Noise señaló que "casi se puede oír a Tucker llorando en el estudio mientras grita: 'Lo necesitaba', mientras que detrás de ella Brownstein intenta consolarla". ^{[ 3 ]} En sus memorias de 2015, Hunger Makes Me A Modern Girl , Brownstein también afirma que casi todas las canciones de Dig Me Out tratan sobre ella o sobre el futuro esposo de Tucker, Lance Bangs . ^{[ 11 ]}

Al igual que su predecesor, Dig Me Out también incluye canciones que muestran frustración con el sexismo y los estereotipos de género ; según Ann Powers de Spin , la canción que da título al álbum expone a una mujer en un rol dominante. ^{[ 12 ]} Tucker dijo que "Little Babies" era, "en cierto modo, [...] una respuesta a lidiar con el impacto que tienes en los fans cuando eres un artista", y tratar de cuidar a la gente sin perderte a ti mismo "porque la gente cree que te posee". ^{[ 13 ]} El título del álbum se inspiró en el hecho de que la banda tuvo que literalmente desenterrar el estudio de grabación después de una fuerte tormenta de nieve que tuvo lugar en el invierno de 1996 en Seattle. ^{[ 14 ]} Musicalmente, se dijo que la canción "Words and Guitar" "[salta] y [hace un sketch] con la represión recién lanzada de los primeros Talking Heads ", ^{[ 12 ]} mientras que se dijo que "Dance Song '97" "luce teclados al estilo Devo de una época claramente ochentera". ^{[ 15 ]} Jenn Pelly de Pitchfork describió "Heart Factory" como una canción que "ruge sobre las emociones sintéticas de la Nación Prozac ". ^{[ 16 ]}

Dig Me Out fue lanzado el 8 de abril de 1997 por Kill Rock Stars. ^{[ 17 ]} La portada del álbum es un homenaje al álbum de 1965 de los Kinks, The Kink Kontroversy . ^{[ 2 ]} Los diseños son idénticos, con la excepción de que los Kinks tenían un cuarto miembro y, por lo tanto, un cuarto retrato en la parte superior. Sleater-Kinney sustituyó sus propios retratos y sus propias guitarras, con la Danelectro DC-3 de Tucker en la imagen central. ^{[ 2 ]} Como fan de los Kinks, Weiss explicó que la portada sugería que Sleater-Kinney podría ser un ejemplo de una banda de rock "venerada". ^{[ 2 ]} Cuando se lanzó Dig Me Out , la banda salió de gira para promocionar el álbum; una interpretación de "Words and Guitar" en el El Rey Theatre , Los Ángeles, aparece en el documental Songs for Cassavetes de Justin Mitchell. ^{[ 18 ]} Hasta julio de 1999, el álbum había vendido 64.000 copias en los EE. UU. según Nielsen SoundScan . ^{[ 19 ]} Hasta febrero de 2015, Dig Me Out había vendido 130.000 copias. ^{[ 20 ]}

Dos canciones del álbum, "One More Hour" y "Little Babies", fueron lanzadas como sencillos por Matador Records el 1 de junio de 1998 y el 7 de septiembre de 1998, respectivamente. ^{[ 21 ] [ 22 ]} El primer sencillo incluye la canción "I Wanna Be Your Joey Ramone" de Call the Doctor como cara B, mientras que el segundo sencillo incluye "I'm Not Waiting", también de su álbum anterior. ^{[ 21 ] [ 22 ]} La versión en CD de "One More Hour" incluye una tercera canción, "Don't Think You Wanna", que fue lanzada originalmente en el álbum debut de la banda, Sleater-Kinney . ^{[ 21 ]} La canción "Dig Me Out" alcanzó el número seis en la lista de álbumes KEXP Top 90.3 en 1997 sin ser lanzada como sencillo. ^{[ 23 ]}

Tras su lanzamiento, Dig Me Out recibió una gran aclamación por parte de la crítica musical . Randall Roberts, escribiendo para CMJ New Music Monthly , describió el álbum como un "murmullo de vida que trasciende por completo el género y el estilo, lleno del tipo de emoción y voz singular que hizo glorioso al punk rock en sus inicios [...] Dig Me Out es un monstruo". ^{[ 31 ]} Sara Scribner del Los Angeles Times elogió la emotiva interpretación vocal de Tucker, escribiendo que "está obsesionada con encontrar emociones honestas dentro de la fría maquinaria del corazón humano". ^{[ 27 ]} Ann Powers afirmó pros similares y destacó la enérgica forma de tocar la guitarra de Brownstein, señalando que la banda "ahora [entrega] la fuerza que describen sus palabras". ^{[ 12 ]} También elogió las letras feministas del álbum , comentando "Si [Sleater-Kinney] quiere ser nuestra Simone de Beauvoir , Dig Me Out demuestra que está a la altura". ^{[ 12 ]} De manera similar, Matt Diehl de Rolling Stone dijo que, "mientras las Spice Girls parlotean sobre ' poder femenino ', Sleater-Kinney sigue siendo el verdadero foco de esa energía". ^{[ 15 ]}

El crítico de AllMusic, Jason Ankeny, reconoció que la banda había expandido sus fronteras musicales con un sonido más seguro y maduro. ^{[ 24 ]} Wook Kim de Entertainment Weekly elogió las voces "entrelazadas" de Tucker y Brownstein y calificó el disco como un "excelente ejemplo de punk de vanguardia". ^{[ 26 ]} En The Village Voice , el crítico Robert Christgau elogió la unión y el trabajo en equipo de la banda, afirmando que "tienen tanta confianza en su capacidad para complacer que simplemente no pueden parar. Y esta confianza es colectiva: Corin y Carrie se turnan en los coros como la chica de dos cabezas, corriendo y dando pasos altos sobre los hombros de Janet Weiss. ¡Qué viaje!". ^{[ 30 ]} Dig Me Out apareció en el No. 4 en la encuesta de críticos Pazz & Jop de The Village Voice de 1997. ^{[ 32 ]} En el ensayo que acompañaba la encuesta, Christgau se refirió al álbum como uno de sus "álbumes favoritos del año, fácilmente", junto con los de Pavement , Yo La Tengo y Arto Lindsay . ^{[ 33 ]} De manera similar, los periodistas de Spin colocaron el álbum en el No. 3 en su lista de los 20 mejores álbumes del año. ^{[ 34 ]}

En 2026, Rolling Stone lo colocó en el puesto 5 de su lista de los 100 mejores álbumes punk de todos los tiempos. ^{[ 35 ]}

Retrospectivamente, Dig Me Out es considerado el álbum que catapultó a la fama a Sleater-Kinney. ^{[ 2 ]} Según Anthony Carew de About.com , el disco llevó a la banda "del rincón de culto del noroeste del Pacífico al reconocimiento internacional". ^{[ 36 ]} Escribiendo para Nooga.com, Joshua Pickard afirmó que el álbum "fue una revelación tanto por su ingenioso uso de los principios del punk como por su ruptura de las suposiciones sociales". ^{[ 37 ]} Con el álbum, Pickard sintió que Sleater-Kinney "logró remodelar lo que se consideraba posible para el punk rock", y que el álbum transformó a la banda en "una institución de rebelión y defensores de una insurgencia musical. Y nunca transigieron en sus ideas sobre lo que la música podía y debía ser". ^{[ 37 ]}

Dig Me Out se incluye frecuentemente en las listas de los mejores álbumes de varias publicaciones. En 1999, los editores de Spin lo clasificaron en el puesto n.° 21 en su lista de los 90 mejores álbumes de los 90. ^{[ 38 ]} En 2001, la revista lo colocó en el puesto n.° 19 en su lista de los 50 discos de punk más esenciales. ^{[ 39 ]} En 2005, el álbum fue clasificado en el puesto n.° 24 en los 100 mejores álbumes de Spin , 1985–2005. ^{[ 40 ]} En 2008, la canción "Dig Me Out" fue clasificada en el puesto n.° 44 en las "100 mejores canciones de guitarra de todos los tiempos" de Rolling Stone. [ 41 ^{] En 2011} , el álbum fue colocado en el puesto n.° 71 por Slant Magazine en su lista de los 100 mejores álbumes de la década de 1990. ^{[ 42 ]} En 2012, el álbum fue clasificado en el puesto n.° 272 en los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de Rolling Stone , ^{[ 43 ]} y en el puesto n.° 189 en su edición de 2020. ^{[ 44 ]} Spin lo clasificó en el puesto n.° 74 en sus 125 mejores álbumes de los últimos 25 años, afirmando que " Dig Me Out captura el ruido de un cuerpo lleno de alma sacudiéndose para despertar, y esa es una experiencia que cierra cualquier división de género". ^{[ 45 ]} El álbum fue clasificado en el puesto n.° 47 en los 150 mejores álbumes de la década de 1990 de Pitchfork . La escritora Laura Snapes dijo: " Dig Me Out es uno de los raros álbumes de rock que defiende al rock como una fuerza revitalizadora y no falla". ^{[ 46 ]} El álbum también fue incluido en el libro 1001 álbumes que debes escuchar antes de morir . ^{[ 47 ]}

Los créditos están adaptados de las notas del álbum . ^{[ 7 ]}

• Dig Me Out en Discogs (lista de lanzamientos)