Baile-punk

El dance-punk es un subgénero del post-punk que surgió a finales de la década de 1970 y está estrechamente asociado con los movimientos disco , post-disco y new wave . ^{[ 2 ]} El género, que comenzó originalmente como disco-punk o punk funk , se caracteriza por la incorporación de la angularidad y la síncopa del funk y los ritmos alegres y bailables del disco al post-punk, el art punk y el punk rock en general . Su desarrollo está estrechamente relacionado con el avant-funk , originalmente conocido como mutant disco. Tuvo su mayor prominencia en el punk de la ciudad de Nueva York , solapándose con el movimiento no wave .

Muchos grupos de la era post-punk adoptaron un estilo más bailable, y el dance-punk surgió como un género de compromiso originalmente conocido como "disco-punk" o " punk funk ". Su primera ola surgió de una escena comunitaria y alternativa como una crítica a las normas sociales. Las bandas de la ciudad de Nueva York que fueron fundamentales para esta ola fueron ESG , Liquid Liquid , James Chance and the Contortions , ^{[ 2 ]} Cristina Monet , Bush Tetras , ^{[ 3 ]} Defunkt , Lizzy Mercier Descloux y Material . ^{[ 4 ] [ 5 ]} Además, The Slits contribuyeron al género en Gran Bretaña, enfatizando la influencia del reggae. Estas bandas fueron fuertemente influenciadas por el funk , las tendencias avant-funk , el disco , el dub reggae , el ska , la new wave y otras formas de música dance populares en ese momento.

Entre los grupos más prominentes culturalmente desde finales de la década de 1970 hasta la de 1980 se encuentran Talking Heads , Public Image Ltd. , ^{[ 6 ] [ 7 ]} New Order ^{[ 8 ]} y Gang of Four . ^{[ 2 ] [ 7 ] [ 9 ]} Surgido de la convergencia de las influencias disco y punk, el dance-punk muestra una fuerte afiliación con los entornos urbanos , particularmente en la forma en que se romantizan y retratan. Estos espacios, ya existan en el reino de la imaginación o la realidad, evocan una sensación de cosmopolitismo, liberación artística y un espíritu de desafío contra los límites de la cultura dominante convencional . ^{[ 5 ]}

El género dance-punk, que abarca tanto su primera como su segunda ola, es más variado que una simple fusión estilística de música dance y punk rock. ^{[ 10 ]} Como subgénero surgido del movimiento post-punk, el dance-punk comparte varias características comunes. Estas características incluyen "voces (masculinas) sombrías con letras eruditas o autoconscientes, acompañadas de guitarras eléctricas distorsionadas con sonido metálico que tocan texturalmente, no melódicamente; un ritmo disco acelerado o groove de baile; una línea de bajo melódica ; y efectos de sonido con eco tomados del dub-reggae". ^{[ 5 ]}

Una de las características más notables del dance-punk es el énfasis deliberado en el uso efectivo del espacio y el silencio . Este enfoque implica la creación de ritmos minimalistas y la evitación de solos de guitarra extensos . Dentro del dance-punk, el minimalismo significa franqueza y orden sistemático, estableciendo a menudo paralelismos con la pureza asociada a las líneas limpias y las abstracciones del arte modernista . ^{[ 5 ]} El sonido de la guitarra en el dance-punk adquiere una cualidad única caracterizada por la angularidad, con una cualidad limpia y frágil que se aparta de los riffs tradicionales o los acordes de blues . Este enfoque sonoro alinea el sonido de la guitarra con formas abstractas y elementos arquitectónicos que recuerdan al constructivismo , el suprematismo y el movimiento Bauhaus . ^{[ 5 ]}

El groove y la síncopa prominentes son parte integral del ritmo del dance punk. El género se esfuerza por crear un groove fluido, suave y casi hipnótico, que ofrece una vía de escape de las restricciones métricas del capitalismo. El groove, con sus síncopas, introduce elementos de flexibilidad e imprevisibilidad humanas, otorgando a la música una dimensión afectiva que se siente más que se comprende intelectualmente. La síncopa, un componente clave, implica cambios y eliminaciones de acentos predecibles, alineando los ritmos más con el habla y la oralidad, enfatizando el elemento humano sobre la precisión mecánica. ^{[ 5 ]} El aspecto lírico del dance punk lo distingue de muchos otros géneros de baile , a menudo adhiriéndose a estructuras de verso-estribillo o narrativas más comunes en la música rock . Sin embargo, en su expresión más influenciada por el baile, los grupos de dance punk utilizan frases repetitivas, derivadas de los ganchos de la música disco, donde la repetición de frases sirve para vaciar el lenguaje y abrir el yo a la inspiración divina a través de una expresión emocional intensificada, especialmente en la pista de baile . ^{[ 5 ]}

En los años 70, con el surgimiento del dance punk, las bandas punk intentaron rebelarse contra la sociedad. En la escena punk, la rebeldía se expresaba a menudo mediante estilos de baile violentos como el thrash , caracterizado por el cabeceo, el agitar los brazos y movimientos exageradamente agresivos y enérgicos, y el pogo , caracterizado por saltar entre la multitud lanzándose contra otras personas. El baile punk fue una fusión de estos dos estilos. ^{[ 11 ]}

Aunque el dance-punk se desvaneció con el auge del nuevo pop a principios de la década de 1980, resurgió a finales de la década de 1990 y principios de la de 2000 como parte del resurgimiento del post-punk . Las bandas de dance-punk surgieron de los resurgimientos del pop-punk y el garage rock de finales de la década de 1990. ^{[ 12 ]} Grupos neoyorquinos como LCD Soundsystem , Liars , ^{[ 13 ]} y The Rapture serían descritos como "dance-punk de Brooklyn". ^{[ 14 ] [ 15 ] [ 16 ] [ 17 ]} Otros grupos notables incluyeron Clinic , Death from Above 1979 , !!! Hockey , Franz Ferdinand , Hot Hot Heat , Foals , Yeah Yeah Yeahs , Le Tigre , Bloc Party , Kasabian , You Say Party , Electric Six , The Faint , Shout Out Out Out Out y Radio 4 , junto con grupos orientados al baile que adoptaron sonidos rock como Out Hud . ^{[ 18 ]}

A principios de la década de 2000, Washington, DC tenía una escena punk-funk popular y notable, inspirada por Fugazi , post-punk y grupos go-go como Trouble Funk y Rare Essence , incluyendo bandas como Q and Not U , Black Eyes y Oxes , Double Dagger y Dope Body de Baltimore . En Gran Bretaña, la combinación de indie con dance-punk fue denominada new rave en la publicidad de Klaxons y el término fue adoptado y aplicado por NME a bandas ^{[ 19 ]} incluyendo Trash Fashion , ^{[ 20 ]} New Young Pony Club , ^{[ 21 ]} Hadouken!, Late of the Pier , Test Icicles , ^{[ 22 ]} y Shitdisco ^{[ 19 ]} formando una escena con una estética visual similar a la de las raves anteriores . ^{[ 19 ] [ 23 ]}

• Lista de artistas de dance-punk
• Electropunk
• rock electrónico

• Reynolds, Simon. «Disco mutante y punk-funk: Tráfico urbano en el Nueva York de principios de los ochenta (y más allá...)». Rip It Up and Start Again: Post-punk 1978–84 . Londres: Faber and Faber, Ltd., 2005.