« Dissident Aggressor » es una canción de la banda inglesa de heavy metal Judas Priest que se lanzó por primera vez en Sin After Sin en 1977. En 2010, treinta y tres años después de su lanzamiento, la canción ganó el Premio Grammy 2010 a la Mejor Interpretación de Metal después de ser relanzada como una pista en vivo en A Touch of Evil: Live . [2]
Descripción y análisis
"Dissident Aggressor" cierra el álbum Sin After Sin , y es seguido por la balada lenta "Here Come the Tears". La canción está en la tonalidad de La menor y se toca alrededor de 103bpm. [3] Sobre dos guitarras riffs, el vocalista Rob Halford grita en falsete , junto con una línea de bajo simple que principalmente mantiene presionadas las notas fundamentales y una batería algo llamativa que a menudo gira en torno a un patrón constante de doble bombo de semicorchea como columna vertebral de toda la sección rítmica, además de presentar un uso abundante de varios platillos .
La letra de la canción habla del Muro de Berlín . [4] Halford dice sobre el tema de la canción y su inspiración:
"Se trata del Muro de Berlín de 1970 o algo así [...] No podía dormir, así que salí a caminar. Fui al Muro de Berlín y subí a lo alto de una especie de poste con forma cuadrada. Una especie de torre de vigilancia. Era noviembre, hacía un frío glacial y yo miraba hacia el oeste desde Berlín, que está todo muy iluminado: los pubs estaban abiertos y todo. Y el lado este estaba muerto. Estaba completamente oscuro, no había luces encendidas y había unos tipos rusos mirándome con binoculares. Esa fue la semilla de lo que habla la canción, de 'Sé lo que soy, soy Berlín'". [4]
"Dissident Aggressor" presenta lo que Rolling Stone describe como " riffs de guitarra enérgicos ", y los guitarristas KK Downing y Glenn Tipton intercambian solos en la canción. [5] Rolling Stone describe además la canción como una "epopeya apocalíptica". [6]
Influencia en el género
El álbum Sin After Sin de Judas Priest de 1977 introdujo la combinación del bombo doble y ritmos de bajo rápidos de semicorcheas combinados con ritmos de guitarra rápidos que llegaron a definir el género. [1] Si bien los ritmos de contrabajo de Judas Priest son generalmente medidos y técnicos, "Dissident Aggressor" impulsó a este a ser un ejemplo del estilo con un aumento en "tempo y agresión" [7] que luego fue adoptado por otras bandas con un enfoque mucho más duro. [1]
La canción presenta "estilos vocales innovadores" [8] del vocalista Rob Halford, que desde entonces han llegado a ser considerados influyentes. [8]
La banda estadounidense de thrash metal Slayer hizo una versión de la canción en su álbum de 1988 South of Heaven . Irónicamente, Slayer fue nominado al premio Grammy a la mejor interpretación de metal en 2010 por la canción « Hate Worldwide », pero perdió ante la nueva versión en vivo de Dissident Aggressor de Judas Priest [ cita requerida ] . La canción también fue versionada por la banda de rock estadounidense Halestorm en su EP de covers de 2013 Reanimate 2.0: The Covers .
Referencias
- ^ abc Cope, Andrew Laurence (28 de enero de 2013). Black Sabbath y el auge de la música heavy metal. Ashgate Publishing . ISBN 9781409493983.
- ^ "Judas Priest nominado al Grammy por su papel de agresor disidente". Judaspriest.com. 4 de diciembre de 2009. Archivado desde el original el 13 de diciembre de 2010. Consultado el 7 de noviembre de 2010 .
- ^ "Dissident Aggressor de Judas Priest". Tunebat . 23 de septiembre de 2024 . Consultado el 23 de septiembre de 2024 .
- ^ ab Prato, Greg (2014). "Judas Priest". Datos de la canción .
- ^ Trunk, Eddie (2011). Hard rock y heavy metal esenciales de Eddie Trunk. Harry N. Abrams . ISBN 978-0810998315.
- ^ Brackett, Nathan ; Hoard, Christian (2004). La nueva guía de álbumes de Rolling Stone . Simon & Schuster . pág. 444. ISBN. 0743201698. Recuperado el 18 de marzo de 2015.
Agresor disidente.
- ^ Andrew L. Cope (15 de abril de 2016). Black Sabbath y el auge de la música heavy metal. Routledge. pág. 103. ISBN 978-1-317-17386-1.
- ^ de Eddie Trunk (30 de agosto de 2011). Hard rock y heavy metal esenciales de Eddie Trunk. Abrams. pág. 307. ISBN 978-1-61312-142-9.