Don Worth

Don Worth (2 de junio de 1924 – 18 de marzo de 2009) fue un fotógrafo estadounidense . Su infancia en una granja de Iowa le inspiró un profundo amor por la horticultura exótica , que más tarde se convirtió en el principal tema de su fotografía. Estudió en Juilliard y en la Manhattan School of Music , donde obtuvo un título de posgrado en piano y composición en 1951. Durante sus estudios universitarios, comenzó a fotografiar y finalmente se convirtió en el primer asistente a tiempo completo de Ansel Adams en 1956. Impartió clases de fotografía en la Universidad Estatal de San Francisco durante treinta años, llegando a ser Profesor Emérito de Arte. ^{[ 1 ]}

En 1974, Worth recibió una beca Guggenheim y en 1980 fue nombrado miembro del Fondo Nacional para las Artes. Sus fotografías forman parte de las colecciones de numerosos museos importantes, como el Getty , el MoMA y el Instituto de Arte de Chicago . ^{[ 2 ] [ 3 ]} Fue uno de los últimos miembros supervivientes de la escuela de fotografía de la Costa Oeste , que incluía a Ansel Adams , Edward y Brett Weston , Imogen Cunningham , Ruth Bernhard y muchos otros. ^{[ 1 ]}

Las fotografías de gran formato de Worth se caracterizan por una claridad penetrante y un aura serena y meditativa. Sus imágenes de plantas evocan una iconografía espiritual, mientras que sus paisajes a menudo reflejan el poder transformador de la niebla y la bruma. Don Worth creó meticulosamente cada una de sus fotografías en su cuarto oscuro. ^{[ 4 ]}

Las técnicas fotográficas no son difíciles de dominar. Lo difícil es convertirse en un ser humano sensible y cognitivo. Si alguien quiere ser bueno en esto, debe esforzarse por alcanzar niveles de percepción sensorial que van más allá de la comprensión de los mortales comunes. Las fotografías de Don son prueba fehaciente de que ha alcanzado esas alturas. Es un hombre solitario que se ha dedicado a la búsqueda de la verdad en los seres vivos, la cual tal vez pueda salvarnos de nosotros mismos, si tan solo estuviéramos dispuestos a escuchar. Los mensajes de este reino rebosante de vida se expresan poéticamente en las fotografías de Don. Observen con atención y aprendan los secretos de nuestra supervivencia. ^{[ 5 ]}

Las plantas de Don Worth son legendarias. De niño, creciendo en una pequeña granja en el sur de Iowa, cultivaba plantas exóticas. Hoy, su casa en Mill Valley, California, es un oasis botánico; la casa y el jardín rebosan de suculentas, orquídeas y bromelias que Worth cultiva. Los grandes ventanales y la profusión de plantas y flores en las amplias y luminosas áreas de estar y comedor crean una síntesis entre el interior y el exterior. El entorno del fotógrafo es una metáfora funcional de la armonía entre el hombre y la naturaleza. ^{[ 6 ]}

Desde principios del siglo XX, los fotógrafos han interpretado el mundo natural con una pasión que a menudo roza lo espiritual. La idea de que una obra de arte puede ofrecer un «equivalente» visual a la percepción de la naturaleza ha desempeñado un papel fundamental en la reverencia que muchos fotógrafos han expresado por el paisaje estadounidense. A medida que la fotografía de paisaje evolucionó más allá de las actitudes documentales predominantes del siglo XIX, artistas de la cámara como Don Worth se dedicaron singularmente a explorar el mundo natural como metáfora. En su afán por capturar el momento exacto en que la naturaleza se revela con mayor claridad, las fotografías de Worth nos llevan mucho más allá de las apariencias cotidianas. Estos momentos, entre la percepción y el reconocimiento de lo que se ve, se visualizan con precisión a través de la manera meditativa en que Worth utiliza su cámara. ^{[ 7 ]}

Worth es el creador de varias colecciones. ^{[ 7 ]}

Arizona

• Centro de Fotografía Creativa - Tucson, Arizona

California

• Museo de Arte Crocker , Sacramento
• El Museo J. Paul Getty , Los Ángeles
• Museo de Arte Norton Somon , Pasadena
• Museo de Oakland de California
• Museo de Arte Moderno de San Francisco , San Francisco
• Universidad Estatal de San José , San José
• Museo de Arte de Santa Bárbara , Santa Bárbara
• Centro Grunwald de Artes Gráficas de la UCLA, Museo Hammer , Los Ángeles

Florida

• Museo de Bellas Artes de San Petersburgo

Georgia

• Museo de Arte High, Atlanta

Hawai

• Museo de Arte Contemporáneo de Honolulu

Illinois

• Instituto de Arte de Chicago , Chicago
• Museo de Fotografía Contemporánea , Chicago

Luisiana

• Museo de Arte de Nueva Orleans , Nueva Orleans

Massachusetts

• Galería Addison de Arte Americano , Andover
• Instituto Tecnológico de Massachusetts , Cambridge
• Museo de Bellas Artes de Boston
• Colección de fotografías Polaroid, Cambridge

Nebraska

• Galería de Arte y Jardín de Esculturas Sheldon Memorial, Lincoln

Nueva Jersey

• Museo de Arte de la Universidad de Princeton , Princeton

Nueva York

• Casa George Eastman, Rochester
• Museo Metropolitano de Arte, Nueva York
• Museo de Arte Moderno, Nueva York

Texas

• Museo de Bellas Artes de Houston

Virginia

• Museo de Arte Muscarelle, Williamsburg

Australia

• Galería de Arte de Australia Meridional , Adelaida
• Galería Nacional de Australia, Canberra

Francia

• Biblioteca Nacional, París

Japón

• Museo de Fotografía de Osaka, Osaka
• Museo de Arte de Yokohama, Yokohama

• Plantas: Fotografías de Don Worth . Publicado en 1977 por The Friends of Photography, Carmel, California. Catálogo publicado con motivo de una exposición en la galería de The Friends of Photography, del 9 de septiembre al 30 de octubre de 1977.
• Don Worth: Fotografías 1955-1985 . Publicado en 1986 por The Friends of Photography, Carmel, California. ISBN 0-933286-44-9.
• Don Worth: Cerca del infinito, fotografías de seis décadas . Libro de fotografía artística publicado en 2005 por Photography West Graphics, Inc., Carmel, California. ISBN 0-9616515-6-3.