Dreadnought (tipo de guitarra)

La dreadnought es un tipo de guitarra acústica de tapa plana desarrollada por el fabricante de guitarras estadounidense C.F. Martin & Company . ^{[ 1 ]} El estilo, copiado posteriormente por otros fabricantes de guitarras, se ha convertido en uno de los más comunes para guitarras acústicas. En su forma más frecuente, se caracteriza por hombros cuadrados, un extremo inferior relativamente plano, una cintura ancha con una curva de gran radio y un mástil de 14 trastes (es decir, 14 trastes libres del cuerpo) ^{[ 2 ]} aunque cuando se introdujo por primera vez, el cuerpo era más largo, con hombros redondeados y solo 12 trastes libres del cuerpo. ^{[ 1 ] [ 3 ]} En el momento de su creación en 1916, la palabra dreadnought se refería a un gran acorazado moderno, con todos sus cañones, del tipo del HMS Dreadnought, pionero en 1906. Un cuerpo mucho más grande que el de la mayoría de las otras guitarras (que no fueran de tapa arqueada) de la época proporcionaba a la dreadnought un tono más audaz, quizás más rico y, a menudo, más fuerte. 

Antes de 1900, las guitarras acústicas Martin estaban disponibles en tamaños que , para los músicos actuales , parecerían muy pequeños, desde el tamaño 5, 4, 3, 2 + 1/2 y 2 (todos de 12 pulgadas o 300 mm o menos en la parte inferior) hasta el tamaño 1 ( 12 + 3/4 pulgadas o 320 mm ). Los tamaños más grandes, introducidos hacia 1898, fueron el tamaño 0 ( 13 + 1/2 pulgadas o 340 mm ), el tamaño 00 ( 14 + 1/8 pulgadas o 360 mm ), el tamaño 000 ( 15 pulgadas o 380 mm ) y, posteriormente, la D de 12 trastes más su sucesora, la D de 14 trastes (ambas de 15 + 5/8 pulgadas o 400 mm en el punto más ancho). ^{[ 4 ]} De hecho, el primer modelo que se produjo en el tamaño "dreadnought" fue el más grande de varios modelos fabricados por Martin para la Oliver Ditson Company ; ^{[ 5 ]} de los nueve modelos catalogados (1, 11, 111; 2, 22, 222; 3, 33, 333) el 111, el 222 y el 333 compartían la dimensión grande (dreadnought) y se diferenciaban solo en el grado de ornamentación. Aunque catalogados, parece que nunca se enviaron modelos "333" Ditson, aunque es posible que algunos sí; ^{[ 4 ]} CF Martin finalmente produjo una guitarra con esta especificación, la Martin Ditson 333, como una serie limitada (solo 22 instrumentos) en 2008. ^{[ 6 ]}            

La guitarra dreadnought se anunció por primera vez en la revista Music Trades Review el 19 de agosto de 1916, con el siguiente texto: "Nuevo uso para la guitarra de acero..." "Una nueva guitarra de acero llamada "Dreadnought", que se dice que produce el tono más potente de cualquier instrumento de su tipo, se está utilizando ahora en la fabricación de discos fonográficos. También se dice que es un excelente instrumento para su uso en auditorios y grandes salas. Chas H. Ditson & Co. pronto tendrá el instrumento mencionado listo para su entrega..." (La designación " guitarra de acero " se interpreta como una indicación de que el instrumento estaba destinado a ser tocado con una barra de acero, es decir, al estilo hawaiano que era popular en ese momento). El proveedor de esta información también afirma que Harry L. Hunt, gerente de la tienda Ditson de la ciudad de Nueva York, pudo haberse inspirado para encargar una guitarra que se construyera con este diseño como una combinación entre una guitarra extragrande, pero de cintura estrecha, que Martin ya había construido para el guitarrista hawaiano Mekia Kealakaʻi , y los diseños más pequeños, pero de cintura ancha, que ya siendo vendido por Ditson. ^{[ 7 ]}

Estas guitarras fueron producidas por Martin para Ditson de 1916 a 1921; un pequeño número (19 instrumentos) fueron fabricados posteriormente en el mismo estilo que la 111, en tamaño dreadnought, entre 1921 y 1930, incluyendo el n.° 19734 para Roy Smeck. ^{[ 8 ]} Según Mike Longworth, el diseño para el tamaño "111", que más tarde se haría famoso como dreadnought, fue sugerido a Martin por Hunt, y "muy probablemente" prototipado por el trabajador de Martin John Deichman. ^{[ 9 ] [ a ]} ​​Hasta 1923, las primeras guitarras de tamaño dreadnought construidas por Martin tenían refuerzos en abanico, no en X, esa innovación se combinó por primera vez con el cuerpo de "tamaño dreadnought" en 1924. ^{[ 11 ]}

En 1931, Martin comenzó a producir guitarras dreadnought (a veces también escritas como "dreadnought") bajo su propia marca. Los dos primeros modelos se denominaron D-1 y D-2, con cuerpos hechos de caoba y palisandro respectivamente. Más tarde ese mismo año, estos dos estilos fueron renombrados como D-18 y D-28, donde la "D" indicaba el tamaño del cuerpo, y los números las maderas utilizadas y el grado de ornamentación, al igual que otros modelos Martin de la época. ^{[ 1 ]} Al igual que sus predecesores de la marca Ditson, estos dos modelos tenían cuerpos grandes, con el mástil uniéndose al cuerpo en el traste 12 y clavijeros ranurados que alojaban los mecanismos de afinación de las cuerdas. Según los totales de producción que aparecen en el libro de Longworth, la cantidad de estas primeras guitarras dreadnought de 12 trastes no fue grande: solo dos D-1, siete D-2, 64 D-18 y 82 D-28, de las cuales 65 se produjeron entre 1934 y 1936. A partir de 1934, en respuesta a la preferencia de los músicos (especialmente de aquellos que pasaban del banjo ) por más trastes libres del cuerpo, la forma del cuerpo se cambió a un diseño más corto y cuadrado, lo que, junto con un cambio en la posición del mástil (el mástil se movió un poco hacia afuera del cuerpo, lo que resultó en una colocación del puente ligeramente más alta en relación con la parte inferior del cuerpo), permitió que el mástil se uniera al cuerpo en el traste 14 en lugar del 12, lo que mejoró el acceso de la mano izquierda a los trastes más altos (ver ilustración). ^{[ b ]} El diseño de "14 trastes" se ha convertido en el estándar para la mayoría de los instrumentos posteriores fabricados con el tamaño de cuerpo "D", aunque el diseño de "12 trastes" se ha mantenido en la línea Martin para algunos pedidos especiales, ciertos modelos de 12 cuerdas y los designados "-S" D-18S, D-28S, D-35S y D-45S, con el sufijo "S", originalmente solo denotando cualquier característica personalizada no estándar, estabilizándose para denotar la variante de 12 trastes a partir de 1967. ^{[ 13 ]} Una pequeña serie de guitarras dreadnought fabricadas por Martin para la tienda Wurlitzer de la UE en Boston designada "SW" para "Special Wurlitzer" a principios de la década de 1960 también presentaba el diseño de 12 trastes. ^{[ 8 ]}

Al principio de su producción (por ejemplo, entre 1931 y 1934), Martin no parecía tener mucha fe en estas guitarras "extra grandes", fabricándolas solo por encargo (incluso el tamaño "000" se consideraba grande para los estándares de la época) y a un cliente interesado le escribió en 1933 que la empresa consideraba la dreadnought "un bajo, no apto para tocar en solitario". ^{[ 9 ]} Sin embargo, la percepción cambió cuando el entonces enormemente popular Gene Autry , estrella de la música de teatro y cine, quiso una nueva guitarra, del estilo 45 (la más ornamentada de Martin) y encargó un instrumento personalizado de ese estilo en el nuevo tamaño más grande de Martin. Así nació la D-45 , siendo el ejemplar de 12 trastes de Autry el primero, y pronto otros cantantes de country, en particular, quisieron los instrumentos de gran tamaño, que demostraron ser eficaces en la proyección del sonido (especialmente para el acompañamiento vocal) frente a los sistemas de amplificación de escenario, por lo demás primitivos, de la época. ^{[ 9 ]}

El catálogo Martin de 1936 solo incluye dos acorazados tipo dreadnought: el D-18 a 65,00 $ (aproximadamente 1445 $ en dólares de 2024) ^{[ 14 ]} y el D-28 a 100,00 $ (aproximadamente 2223 $ en dólares de 2024), aunque el D-45 también estaba disponible en ese momento solo por encargo especial. Un catálogo posterior de la década de 1930 sí incluye el D-45 a 225,00 $, momento en el que los precios del D-18 y el D-28 habían aumentado a 75,00 $ y 115,00 $, respectivamente. ^{[ 9 ]}

Al tener que competir con instrumentos intrínsecamente ruidosos como el banjo de 5 cuerdas , a menudo en entornos generalmente "acústicos", desde finales de la década de 1930 en adelante las guitarras dreadnought se convirtieron en la guitarra estándar de la música bluegrass , ^{[ 15 ]} y fueron utilizadas por muchos músicos de bluegrass para producir un sonido característico.

La popularidad y la demanda de las guitarras Martin dreadnought aumentaron gracias a su uso por parte de músicos folk y populares de mediados del siglo XX, como Paul Simon , Joni Mitchell , Crosby, Stills, Nash and Young y Van Morrison , así como en los inicios del rock and roll por artistas como Elvis Presley . Si bien la mayoría de los guitarristas prefieren el tono del instrumento estándar de 14 trastes, conocido por su sonido más penetrante, especialmente cuando se toca con otros instrumentos, algunos guitarristas prominentes, entre ellos Peter Yarrow del grupo Peter, Paul and Mary , Norman Blake y, en ocasiones, Paul Simon (según la portada de su álbum Live Rhymin' de 1974 ), han preferido la sonoridad ligeramente diferente que produce la forma de cuerpo más grande de 12 trastes.

La respuesta de Gibson Guitar Company a la Martin dreadnought fue la Jumbo de hombros redondeados , que presentó en 1934. En 1960, presentó su primera guitarra de hombros cuadrados, la Hummingbird . Guild también ofreció guitarras de tamaño "dreadnought" a partir de 1964; sus modelos D-40 y D-50 (con cuerpos de caoba y palisandro, respectivamente) eran muy similares a las Martin D-18 y D-28, y se describían como "la versión mejorada de Guild de la popular guitarra dreadnought". ^{[ 16 ]}

Desde entonces, la mayoría de los fabricantes de guitarras del mundo han fabricado guitarras dreadnought tanto en versiones estándar como de un solo corte ; entre los fabricantes de alta gama de guitarras estilo dreadnought se encuentran Gallagher Guitar Company (cuyos instrumentos fueron promocionados por Doc Watson ), Santa Cruz Guitar Company (cuya línea incluye un modelo de Tony Rice ), Mossman Guitars y Dana Bourgeois , cuyo modelo signature para Ricky Skaggs es muy apreciado. ^{[ 17 ]} Músicos más jóvenes como Billy Strings y Molly Tuttle han tenido sus propios instrumentos, además de ediciones limitadas de modelos signature dreadnought creadas por el fabricante de guitarras Preston Thompson . ^{[ 18 ] [ 19 ]}

Hasta mediados de la década de 1970, aproximadamente, las guitarras dreadnought de Martin, el fabricante original, estaban disponibles en un conjunto bastante básico de estilos de modelos, que comprendían la designación "D" para el tamaño del cuerpo, más la designación numérica —tomada del rango 18, 21, 28, 35, 41 y 45— que indicaba el grado de ornamentación y la madera utilizada para la construcción del cuerpo (a veces también había modelos personalizados disponibles bajo pedido); sin embargo, el D-45 estuvo fuera de producción entre 1943 y principios de 1968, año en que se reintrodujo en la línea Martin. El D-21 se introdujo en 1955, mientras que el D-35, un nuevo modelo y designación de estilo, se agregó a la línea en 1966; Los modelos de 12 cuerdas, un favorito del "auge del folk" de finales de los años 50 y 60, se fabricaron por primera vez en 1954 de forma limitada y se añadieron a la línea oficial en 1964 con el D12-20 (un modelo de 12 trastes), seguido del D12-35 en 1965, el D12-45 en 1969 y el D12-41 en 1970; siguiendo la demanda de los usuarios de modelos de 14 trastes, el D12-28 se introdujo en 1970, seguido del D12-18 en 1973, ambos con 14 trastes libres del cuerpo. ^{[ 4 ]} Por el contrario, en las últimas décadas la gama ha crecido enormemente; Una consulta realizada en 2024 al sitio web de Martin arroja 170 variedades de guitarras dreadnought de 14 trastes (incluidos modelos descontinuados), además de otros 6 modelos de 12 trastes (y esta lista no es exhaustiva). Se puede encontrar más información sobre estos instrumentos en el sitio web del fabricante y de varios distribuidores, mientras que otras tiendas como Gruhn Guitars y Carter Vintage Guitars ofrecen una visión del mundo de las guitarras vintage y/o de colección, las más valiosas de las cuales suelen ser guitarras dreadnought Martin del período clásico de fabricación "preguerra" (anterior a 1942 en la terminología de los coleccionistas). ^{[ c ]}

Las guitarras Martin dreadnought cuentan con la tapa "X-braced" desarrollada por Martin que, junto con barras de tono y refuerzos adicionales, permite producir el sonido tradicional "dreadnought" (ver ilustración). Nótese que las dos barras de tono inferiores son asimétricas y normalmente están invertidas para un modelo para zurdos. ^{[ 21 ]} Hasta finales de 1944, los refuerzos principales en X estaban "festoneados" (áreas seleccionadas con masa reducida) para lograr la mejor respuesta tonal, pero después de esa fecha los refuerzos primero fueron simplemente cónicos, luego se dejaron sin festonear para producir un instrumento más robusto que soportara el uso de cuerdas de calibre grueso sin causar trabajo de garantía, lo cual la compañía estaba ansiosa por evitar; esto hace que los instrumentos históricos fabricados entre 1933 y 1944 sean de gran valor tanto para coleccionistas como para músicos. Durante este período, las guitarras Martin D-28 fueron equipadas con un distintivo ribete de "espiga" alrededor de su cuerpo, lo que explica que también se las conociera popularmente como "herringbones". Sin embargo, el ribete de espiga no se dejó de usar hasta principios de 1947, por lo que algunos de los últimos años de producción de guitarras "herringbone" (antes de la reintroducción de esta característica en la década de 1970 en modelos selectos) presentan únicamente el ribete de espiga, pero no el atributo de refuerzo festoneado, que es más deseable. ^{[ 12 ]}

El refuerzo festoneado se reintrodujo en algunos modelos nuevos (denominados HD-28 y HD-35) en 1976 en respuesta a la demanda de los músicos; ^{[ 13 ]} se recomienda que dichos instrumentos solo se encuerden con cuerdas de calibre ligero o medio. La parte "H" de la designación "HD" se refiere al uso de un ribete de espiga, que coincidía aproximadamente con el uso del refuerzo festoneado original en los modelos anteriores a 1945, y se reintrodujo en los nuevos instrumentos relevantes con refuerzo festoneado como un indicador estético de su tipo de construcción. Antes de mediados de 1939, los refuerzos en X se cruzaban en una posición a 1 pulgada (25 mm) de la boca (conocido como refuerzo "X alto" o "desplazado hacia adelante"), y se movieron un poco hacia atrás hacia la parte inferior del cuerpo (ahora a 1 + 3/4 pulgadas ( 44 mm) de la boca) después de esta fecha. ^{[ 12 ] [ 22 ]} , una posición conocida como refuerzo "desplazado hacia atrás"; alrededor de 1960 los refuerzos se desplazaron nuevamente para cruzar 1 + 1 ⁄ 2 pulg (38 mm) desde la boca, una posición conocida como refuerzo "estándar" o "no desplazado hacia adelante", aunque más recientemente (a partir de la década de 1990 en algunas líneas, completando para 2018 con la "Serie Estándar reinventada") la mayoría de las Martin Dreadnoughts se están fabricando con refuerzo desplazado hacia adelante una vez más sin comentarios especiales (en efecto, un cambio a una nueva definición de "refuerzo estándar"). ^{[ 22 ]}      

Otros desarrollos clave de interés tanto para intérpretes como para coleccionistas fueron el cambio de palisandro brasileño a palisandro indio (para los instrumentos de palisandro, D-28 y superiores) a finales de 1969, y de una placa de puente pequeña de arce a una más grande de palisandro en 1968. Ambos cambios se han considerado generalmente indeseables desde el punto de vista tonal, lo que ha generado un interés considerablemente mayor (y precios de venta más altos) por los instrumentos anteriores a 1969 que por sus homólogos posteriores ^{[ 12 ]} (el palisandro brasileño, ahora raro y caro, se ha utilizado desde entonces en algunos modelos caros y ediciones especiales).

Casi todas las guitarras Martin dreadnought se han fabricado con una tapa trasera de 2 piezas, con la excepción de la D-35 (introducida en 1965) y sus variantes posteriores como la HD-35, que presentan una tapa trasera de 3 piezas; la razón original dada para esto era poder utilizar tiras estrechas de palisandro brasileño que no se podían usar para las tapas traseras "tradicionales" de 2 piezas, sin embargo, con el cambio al palisandro indio esta justificación desapareció (aunque durante un tiempo durante el período de transición, se utilizó una combinación de palisandro brasileño central con tiras exteriores de palisandro indio). [ 13 ^{] La D} -35 tiene refuerzos de la tapa ligeramente más estrechos ( 1/4 pulg o 6,4 mm en lugar de los 5/16 pulg o 7,9 mm utilizados para otros modelos) que, junto con el diferente refuerzo de la tapa trasera, puede contribuir a su diferente respuesta tonal en comparación con otros modelos de palisandro que presentan la tapa trasera de 2 piezas.    

Por supuesto, se pueden usar otras maderas además del palisandro y la caoba para el fondo y los aros de una guitarra estilo dreadnought, pero en general nunca han sido aceptables para producir el sonido "clásico" de la dreadnought (véase la siguiente sección). Además, muchas guitarras estilo dreadnought más económicas, en particular las fabricadas en Asia durante las décadas de 1970 y 1980, así como las gamas "económicas" de los fabricantes actuales, presentan una construcción laminada en lugar de madera maciza, por razones de costo; si bien estas pueden ser visualmente atractivas (especialmente si se usa una capa exterior adecuada), carecen de la calidad sonora de sus equivalentes de madera maciza y generalmente no se consideran instrumentos de calidad profesional. ^{[ 23 ]}

A veces se ofrecen cutaways en guitarras dreadnought, especialmente en décadas más recientes (de los 90 hasta la actualidad), aunque en la música bluegrass, al menos, se sigue prefiriendo el uso de guitarras sin cutaway por ser más "tradicionales" (como excepciones, tanto Doc Watson como Dan Crary han actuado muchas veces con instrumentos con cutaway ^{[ 24 ] [ 25 ]} ). Como creadores del diseño, Martin introdujo un modelo DC-28 con cutaway y boca ovalada (1981–1997) seguido de algunas introducciones relativamente efímeras con bocas regulares, la Martin DC-18E (2017–2019), DC-28E/HDC-28E (?2016–2019) y DC-35E (2016–2019), mientras que los modelos con cutaway todavía están disponibles en varias de las gamas más económicas de ese fabricante; Mientras tanto, varios de sus competidores ofrecen recortes en muchos de sus instrumentos, incluidos los modelos de tamaño dreadnought, y parecen satisfacer bien a los compradores de su marca en particular. ^{[ 26 ] [ 27 ]} Generalmente se considera que la adición de un recorte bien ejecutado tiene un impacto acústico mínimo en el tono o volumen de una guitarra, por lo que su atractivo reside en la preferencia estética personal del comprador potencial junto con el posible deseo de acceder más fácilmente a los trastes más altos en ocasiones.

Como ocurre con todos los instrumentos de madera, el sonido de cualquier tipo de guitarra varía de un instrumento a otro, de un modelo a otro, de un fabricante a otro, de un año/época a otra, así como (en particular) la elección de las maderas de resonancia y el patrón de refuerzo interno; sin embargo, los propietarios, los minoristas y los fabricantes suelen estar de acuerdo en que el estilo dreadnought (con instrumentos construidos según la fórmula "clásica" de una tapa de abeto sobre un cuerpo de palisandro o caoba) ofrece el sonido de guitarra acústica más potente disponible, con un extremo de graves pronunciado y un volumen acústico especialmente en comparación con los modelos más pequeños ^{[ 28 ]} (los graves retumbantes también pueden percibirse como una desventaja para algunos casos de uso). La "Pre-war Guitar Company" de Carolina del Norte, EE. UU., especializada en reproducciones modernas de guitarras Martin dreadnought de la "época clásica" y otros instrumentos, describe su reproducción de cuerpo de caoba (estilo D-18) como "seca y clara, con cierta dulzura en los bordes", la dreadnought de cuerpo de abeto Adirondack/palisandro brasileño (estilo vintage D-28) como con "un gran sonido, pero también mucha calidez", mientras que la dreadnought de 12 trastes "tiene tanto dulzura como potencia que son únicas en su diseño", [respondiendo] "igualmente bien a un toque ligero que a uno fuerte". ^{[ 29 ]} En el sitio web de CF Martin, al comparar el palisandro (típico de la D-28 y superiores) con la caoba (como la que se usa en la D-18), la compañía afirma: "El palisandro brasileño es complejo en tono y apariencia. ... Sus ricos armónicos, su largo sustain y su profunda resonancia brindan a los músicos un hermoso equilibrio entre graves y agudos", mientras que "el palisandro de la India oriental... ofrece graves profundos con ricos armónicos", mientras que "una guitarra acústica de caoba tiene un sonido fuerte, una respuesta de agudos brillante y un rango medio potente". ^{[ 30 ]} Según TS Phillips, autor del sitio "One Man's Guitar", "Las guitarras sin refuerzos festoneados son conocidas por sus fuertes notas fundamentales con parámetros tonales definidos con precisión en los registros de graves, medios y agudos. ... Las versiones con refuerzos festoneados... tienen una mayor resonancia del cuerpo que se expande alrededor de esas notas fundamentales, con una mezcla compleja de los registros, una mayor reverberación sonora y un extremo inferior más cálido". Sobre los patrones de refuerzo desplazados hacia adelante en comparación con los posteriores "estándar" y/o desplazados hacia atrás, escribe: "El refuerzo desplazado hacia adelante proporciona menos soporte al área alrededor de la placa del puente, al tiempo que afecta la capacidad de respuesta de la gran caja inferior, por ejemplo, el área de la tapa debajo de la cintura de la guitarra. El resultado es una mayor flexibilidad en esas áreas para una mayor capacidad de respuesta, lo que resulta en un sonido más grave con una mayor respuesta de graves que las guitarras hechas con un refuerzo en X más cerca de la placa del puente [es decir, la parte inferior de la guitarra]". ^{[ 22 ]}

El legendario guitarrista de flatpicking Clarence White, de los Kentucky Colonels, poseía una Martin D-28 de 1935, número de serie 58957, cuyo orificio de resonancia había sido agrandado, aparentemente por razones estéticas, ya que el borde del orificio original había sufrido daños. Este instrumento fue adquirido posteriormente por el influyente guitarrista de flatpicking Tony Rice, quien lo utilizó en la mayoría de sus grabaciones. La compañía Santa Cruz Guitar Company construyó algunas réplicas de este instrumento para Rice, incluyendo el orificio de resonancia agrandado, lo que llevó a su incorporación a su catálogo como una línea regular, el modelo Tony Rice. ^{[ 31 ]} Posteriormente, otros fabricantes, como Martin y Collings, también ofrecieron algunos modelos con la variante de "orificio de resonancia grande", considerada por los músicos como una forma de reequilibrar ligeramente el sonido tradicional de la dreadnought, con predominio de los graves, hacia los medios, además de (posiblemente) aumentar la audibilidad de la guitarra para el intérprete. Estas guitarras tienen sus seguidores ^{[ 32 ]} pero, en general, no han reemplazado a los modelos con orificio de resonancia de tamaño estándar en las gamas de los principales fabricantes hasta la fecha.

En ocasiones, Martin variaba las especificaciones o el tamaño de sus guitarras dreadnought a petición especial del cliente, sobre todo (en este contexto) en 1936, cuando produjo dos dreadnoughts de "cuerpo ancho" (del estilo 45) con un ancho de cuerpo de 16 + 1/4 pulgadas ( 410 mm ) en lugar de las típicas 15 + 5/8 pulgadas (400 mm) . ^{[ 33 ]} Posteriormente, uno de estos dos instrumentos fue prestado al Museo CF Martin en Nazareth, Pensilvania , y se utilizó como base para una reedición moderna, la D-45S Authentic 1936, que también tenía el cuerpo dreadnought extra ancho de 14 trastes; esta reedición está actualmente descatalogada. ^{[ 34 ]}  

Alrededor de 2016, Martin lanzó una versión más pequeña o de "viaje" de su guitarra dreadnought, denominada Dreadnought Junior o D-Junior; si bien conserva la forma "estándar" de la dreadnought, el instrumento es aproximadamente un 6% (1/16) más pequeño en forma de cuerpo y tiene la profundidad de un cuerpo de tamaño 000; también tiene una longitud de escala "corta", de 24 pulgadas (610 mm) en comparación con las 25,4 pulgadas (650 mm) de una dreadnought estándar. ^{[ 35 ]} Estos instrumentos tienen un precio moderado en comparación con sus equivalentes de tamaño completo y no están diseñados para reemplazarlos excepto por la portabilidad, aunque han sido elogiados por su sonido generalmente bueno para su tamaño. ^{[ 36 ]}  

En 2022, Martin lanzó un modelo dreadnought de "tamaño extragrande", el SD o Super Dreadnought, con una caja de resonancia de 16 + 3/8 pulgadas (420 mm) , que se afirma que tiene aproximadamente un 20 por ciento más de volumen de aire dentro del cuerpo en comparación con el dreadnought estándar, lo que resulta en un volumen acústico más fuerte para el mismo grado de ataque del intérprete, además de un equilibrio tonal ligeramente diferente. ^{[ 37 ]} En su lanzamiento inicial, la línea SD estaba disponible con una tapa de abeto Sitka y una opción de cuerpo de palisandro guatemalteco o koa , ambos en el estilo de "fondo de tres piezas", lo que significa que puede seguir construyéndose si las piezas anchas se vuelven más difíciles de conseguir en el futuro. ^{[ 38 ]} Estos instrumentos permanecen en el catálogo a partir de 2025. ^{[ 39 ]} 

• 
  Gene Autry (con Smiley Burnette, a la derecha) actúa en una película de 1934 usando su guitarra Martin D-45 estilo dreadnought de 1933 hecha por encargo especial, la primera que se fabricó.
• 
  Hank Williams, 1952, con una guitarra Martin D-28.
• 
  Elvis Presley y su banda (Elvis con guitarra Martin D-18), septiembre de 1956
• 
  El popular trío folk Peter, Paul and Mary en 1963; Peter Yarrow (derecha) era un usuario conocido de la Martin D-28 en su variante de 12 trastes (en su caso, una D-28S de 1962 hecha por encargo).
• 
  La guitarra Martin D-35S de Johnny Cash , hecha a medida (1968), fotografiada en el Salón de la Fama de la Música Country.
• 
  Van Morrison toca su guitarra Martin D-28 dreadnought en 1971/1972 (imagen utilizada para la portada de su álbum de 1972 " Saint Dominic's Preview ").
• 
  Joni Mitchell en 1974
• 
  Tony Rice , aclamado guitarrista de bluegrass (a la derecha, con David Grisman , mandolina y Bill Keith , banjo), tocando su Martin D-28 de 1935, número de serie 58957, muy modificado, que perteneció a Clarence White , en 1977.
• 
  Dan Crary (guitarrista de bluegrass) en el Festival Folclórico de Cambridge de 1981, Reino Unido, con su guitarra Mossman dreadnought.
• 
  Allan Taylor y Paul Metsers (intérpretes británicos de folk/acústica), 1981: Taylor (izquierda) con una Martin D-18, Metsers (derecha) con un modelo Martin D-35S (12 trastes/pala ranurada).
• 
  David Crosby , 2006, usando una guitarra acústica de 12 cuerdas inspirada en su equivalente de Martin (en este caso, un diseño de 12 trastes con hombros redondeados).
• 
  Stephen Stills (izquierda) y Neil Young en el escenario en 2006, Stills con un modelo Martin D-45 personalizado que incluye su firma en el diapasón.
• 
  Billy Strings en 2021 con su guitarra dreadnought Preston Thompson, su sello distintivo.
• 
  Molly Tuttle (con Shelby Means, contrabajo), 2022

• ¿Qué es una guitarra dreadnought? ( en el sitio web de Sixstringsacoustic)
• ¿Qué es una guitarra dreadnought? (en el sitio web de Guitarsurfer)
• En la página web de Maury's Music encontrará una buena descripción general de las guitarras Martin por tamaño de cuerpo (gama actual), con sus especificaciones.
• Tamaños de guitarras CF Martin (incluidos instrumentos históricos) en el sitio web "Vintage Martin Guitars" de Robert Corwin.
• Una guitarra Ditson 111 del primer año (una de las 7 fabricadas entre 1916 y 1921, posiblemente el único ejemplar que se conserva), el primer año de producción del estilo Dreadnought, esta Ditson n.º 175, además del episodio 9 de Behind the Glass: 1929 Ditson 111 : demostración de la guitarra Ditson 111 de 1929 en el Museo Martin, Nazareth, Pensilvania.
• Una guitarra Ditson 222 del primer año (una de las 4 fabricadas en 1916, aparentemente el único ejemplar superviviente conocido), el primer año de producción del estilo Dreadnought (este ejemplar en Gruhn Guitars, Nashville), esta Ditson n.º 176, además de la misma guitarra (Ditson n.º 176) que se encontró originalmente, habiendo sido convertida en un instrumento de octocorda (8 cuerdas), posteriormente revertida.
• Fretboard Journal: 58957: Tony Rice y su preciada Martin D-28 (artículo de Art Dudley, abril de 2016)