Dudley Edwards

Edwards saltó a la fama a mediados de la década de 1960 durante la época del Swinging London, y rápidamente confirmó su legendaria reputación como cofundador del colectivo pionero de arte pop 'Binder, Edwards & Vaughan', también conocido como BEV, un colectivo compuesto por obras de arte de Douglas Binder y Edwards, ^{[ 4 ]} con David Vaughan como su representante/agente. Binder y Edwards produjeron muebles pintados con colores vibrantes: ^{[ 5 ]}

En 1965, a los 20 años, el heredero de Guinness, Tara Browne, encargó a BEV que pintara su recién adquirido AC Cobra (AC 289 Sports), «para darle un toque especial». Posteriormente, Browne presentó a BEV a los Beatles. ^{[ 6 ] [ 7 ]} Trágicamente, Browne falleció en un accidente automovilístico en 1966 a la temprana edad de 21 años (conducía un coche diferente). Su muerte inspiró la canción « A Day in the Life » de los Beatles . ^{[ 8 ]}

El Tara Browne AC Cobra se exhibió en la Robert Fraser Gallery en Mayfair y posteriormente fue objeto de una sesión fotográfica realizada por Lord Snowdon para las revistas ' Paris Match ' y ' Look '. ^{[ 6 ]}

Una de las piezas más notables que pintó BEV fue el piano "mágico" de Paul McCartney . ^{[ 1 ] [ 9 ] [ 10 ]} El piano ahora se encuentra en su sala de música en Londres. Según McCartney, escribir las canciones 'Getting Better', 'Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band' y 'Fixing a Hole' en el piano decorativo "añadió mucha diversión". ^{[ 11 ]} Se dice que el instrumento pintado con un estilo psicodélico también inspiró la estética caleidoscópica del álbum 'Hey Jude'. BEV fue seleccionado para representar los 'Swinging Sixties' en Madame Tussauds , en reconocimiento a su contribución artística a esa época. Micky Dolenz de The Monkees describió el piano como "la cosa más extraña que jamás hayas visto". ^{[ 12 ]}

Los murales colectivos aparecieron por todas partes, desde las boutiques de Kings Road y Carnaby Street hasta el Pabellón Británico en la Expo '67 de Montreal.

En 1967, Edwards también pintó murales en las casas de Sir Paul McCartney y Ringo Starr , viviendo en ellas durante seis meses. ^{[ 2 ]}

El colectivo era conocido por sus innovadores espectáculos de luces, entre ellos «The Million Volt Light & Sound Rave» en The Roundhouse de Londres. Esta instalación multimedia de arte, luz y sonido presentó la única exhibición pública conocida del collage sonoro «Carnival of Light», creado por Paul McCartney y John Lennon durante las sesiones de grabación de su álbum Sgt. Pepper.

El grupo se disolvió en 1967, aunque su «trabajo arquitectónico los situó a la vanguardia del arte y el diseño de punta [que] inspiraría los movimientos de graffiti y arte callejero que se desarrollarían años después». ^{[ 13 ]} A pesar de su corta existencia, entre 1965 y 1967, el grupo fue descrito como «los Beatles del mundo del arte». ^{[ 14 ]}

En 2014, McCartney reutilizó el "piano mágico" para una actuación en la 56.ª edición de los Premios Grammy . ^{[ 15 ]}

Más tarde ese mismo año, Dudley Edwards y Michael McInnerney unieron sus identidades bajo el nombre de 'OM Tentacle', inspirado en el sonido OM o el punto OM al comienzo de la creación, según las enseñanzas budistas e hindúes . OM Tentacle pintó la fachada de Flying Dragon Tea House (436 Kings Road, Chelsea) y creó varios carteles psicodélicos, portadas de discos y cubiertas de libros, incluyendo el cartel para el concierto de La Fenetre Rose en París e ilustraciones para 'The Beatles Illustrated Lyrics'. ^{[ 1 ]}

Cuando OM Tentacle se disolvió, Edwards pasó a codirigir (con Martin Cook) un documental, 'FRED', sobre un devoto de Meher Baba para Pete Townshend . ^{[ 1 ]} En los años intermedios continuó ilustrando portadas de discos, sobrecubiertas de libros, revistas y carteles. Estos se intercalaron con encargos de otros géneros. En el verano de 1975, Stan Peskett le encargó fotografiar el Harlem Ballet en la Rockefeller Plaza de Nueva York para Yves Saint Laurent. ^{[ 5 ]} En 1982, el jeque Abdul Aziz-Zaidan le encargó pintar un enorme mural de cerámica para su palacio en Al Karj, y luego, trabajando nuevamente con Douglas Binder en 1976, creó una serie de dieciséis murales de cerámica para el Cuartel General del Ministerio de Defensa de Arabia Saudita en Riad. ^{[ 16 ]}

Dudley Edwards ha impartido clases en el Hornsey College of Art , el Stafford College of Art, el Bradford College of Art, la Leeds Metropolitan University y el Cleveland College of Art. Ha sido ponente invitado en el Royal College of Art de Londres y el Commonwealth Institute de Londres; en Australia, en la Universidad de Swinburne, la Universidad del Sur de Gales y el Royal Melbourne Institute of Technology; en India, en el Instituto NiA de Delhi; y en Irlanda, en el National College of Art & Design de Dublín.

En 1995, Edwards se unió al negocio familiar 'AMAZED Ltd', que su pareja Madeleine Edwards había fundado previamente. La pareja crea alfombras y tapices para celebridades y la casa de Gran Hermano . ^{[ 2 ]} Artículos de sus colecciones textiles han formado parte de exposiciones en la galería de arte moderno Tate Liverpool y el V&A, Londres: Inglaterra Véase más abajo la cita .

Dudley continúa produciendo obras y ha expuesto en:

Exposición itinerante del Arts Council en Edimburgo, Glasgow y Cardiff; Galerie 5, Ginebra, Suiza; Association of Illustrators Gallery, Londres; England & Co, Londres; Musée d'Histoire Contemporaine, París; Brighton Art Gallery; Red House Gallery, Harrogate; The Victoria & Albert Museum, Londres; Tate Gallery, Liverpool; y Schirn Kunsthalle, Frankfurt; Kunsthalle Wien, Viena; Whitney Museum of Art, Nueva York; The Crossley Gallery; Dean Clough Mills, Halifax. Redhouse Originals, Harrogate; Inglaterra. ^{[ 17 ]}

Desde 2009, Edwards ha continuado pintando y su diversa producción sigue cautivando a la crítica. Su obra se ha expuesto en galerías destacadas de todo el mundo, como la Robert Fraser Gallery de Londres y la Galerie 5 de Ginebra. Entre las exposiciones itinerantes se incluyen las del V&A , la Tate Liverpool , la Schirn Kunsthalle , la Kunsthalle Wien , el Musée d'Histoire Contemporaine y el Whitney Museum of Art .

Edwards ha sido ponente invitado en varias instituciones artísticas de renombre, entre ellas el Royal College of Art, el Commonwealth Institute de Londres, el National College of Art & Design y el NiA Institute de Delhi.

Recientemente participó en el rodaje de la película de Michael Caine de 2017, My Generation .