Articulo de referencia

Edith Altman

Edith Altman (23 de mayo de 1931 – 19 de octubre de 2020) fue una artista germano -judía-estadounidense . Emigró de Alemania a Estados Unidos a una edad temprana. Su obra invest...

Edith Altman (23 de mayo de 1931 – 19 de octubre de 2020) fue una artista germano -judía-estadounidense . Emigró de Alemania a Estados Unidos a una edad temprana. Su obra investigó los niveles más bajos y más altos de cualquier jerarquía. Exploró los sistemas (gubernamentales, financieros, culturales, etc.) de poder y a los desposeídos. [ 1 ] Altman fue una estudiosa del misticismo judío , [ 2 ] lo cual influyó en su obra.

Biografía

Edith Altman nació en Altenburg , Alemania, el 23 de mayo de 1931. [ 3 ] [ 4 ] Escapó del régimen nazi en 1938 siendo niña y emigró a Chicago, Illinois . Su padre, Max Hittman (Markus Hüttmann), escapó de Buchwenwald , donde había estado encarcelado desde 1938. [ 5 ] Perdió a sus abuelos y abuelas por ambas ramas de su familia en el Holocausto. [ 6 ] En 1981 asistió a la Universidad Estatal de Wayne en Detroit , Michigan , y fue residente en la Galería de Arte de la Universidad de Nebraska Omaha (UNO) durante un mes. [ 7 ] Su obra se encuentra en el Museo de Arte Contemporáneo de Chicago (MCA). [ 8 ] Residía en el área de Chicago. [ 9 ] Altman murió el 19 de octubre de 2020, a la edad de 89 años. [ 10 ]

Influencias

La obra de Altman está profundamente influenciada tanto por su experiencia como superviviente del Holocausto como por su fe judía. En su obra secular, pone énfasis en el recuerdo del Holocausto como tema central. [ 2 ]

Obras destacadas

  • Reivindicando el símbolo: El arte de la memoria (p.  1988) – una pintura que intenta reivindicar el simbolismo de la esvástica e incorpora temas como la cábala y el misticismo judío . En la misma obra, también ha intentado reivindicar el triángulo, igualmente expropiado por ese régimen odiado para clasificar a los prisioneros, para lo que ella considera su «propósito original»: formar parte de la iconografía de la Estrella de David . [ 11 ]
  • Cuando nacemos, se nos da una tienda dorada, y toda la vida es el plegar y desplegar de la tienda (p.  1986): una performance que incluía una tienda de lona pintada de dorado con las siluetas de la artista y su padre. La obra se presentó en varias exposiciones en Estados Unidos y Europa, donde Altman se reunió con personas de diferentes nacionalidades y religiones como una experiencia de sanación religiosa y para afrontar el dolor de la experiencia compartida del Holocausto. [ 2 ]

Referencias

  1. "Colecciones y exposiciones" . UMN.edu . Consultado el 12 de julio de 2017 .
  2. 1 2 3 Baigell, Matthew (1 de enero de 1997). Artistas judeoamericanos y el Holocausto . Rutgers University Press. pág . 126. ISBN  9780813524047Edith Altman.
  3. Watson-Jones, Virginia (1986). Mujeres escultoras estadounidenses contemporáneas . Oryx. pág. 16. ISBN  978-0-89774-139-2.
  4. ↑ Baigell , Matthew (1997). Artistas judeoamericanos y el Holocausto . Rutgers University Press . pp. 55. ISBN  9780813524047.
  5. "Colecciones y exposiciones" . UMN.edu . Consultado el 12 de julio de 2017 .
  6. ^ (2003) Edith Altman: retrospectiva. Museo Lindenau y Autoren. pag. 157
  7. "Taller de Impresión de la UNO" . Facultad de Comunicación, Bellas Artes y Medios de Comunicación . 12 de marzo de 2018. Consultado el 6 de junio de 2021 .
  8. "Edith Altman" . MCA . Consultado el 6 de junio de 2021 .
  9. "Biografía" . Edith Altman . Consultado el 6 de junio de 2021 .
  10. "Fallece la artista Edith Altman" . Christian Repkewitz . Consultado el 19 de diciembre de 2023 .
  11. Zimmer, William (21 de febrero de 1999). "RESEÑA DE ARTE; Lidiando con los efectos del mayor mal del siglo" . The New York Times . Recuperado el 12 de julio de 2017 .