Elizabeth Brim es herrera e instructora en la Escuela de Artesanía de Penland , en Penland, Carolina del Norte . Es conocida principalmente por la iconografía femenina presente en sus trabajos de hierro. [ 1 ]
Sus obras se han expuesto en Estados Unidos, Canadá y Alemania.
Fondo
Brim creció en Columbus, Georgia , y obtuvo una Maestría en Bellas Artes en la Universidad de Georgia con especialización en grabado . Tras graduarse, realizó un curso intensivo de ocho semanas en cerámica en la Escuela de Artesanía de Penland, e inmediatamente después se convirtió en profesora de cerámica en el Columbus College (actualmente Universidad Estatal de Columbus ). Pronto se interesó por los metales y realizó un curso de dos semanas en Penland, y más tarde un curso de joyería de ocho semanas con Marvin Jenson . Continuó trabajando con metales no ferrosos hasta que entró en la fragua para reparar algunas herramientas de hierro; se sintió inmediatamente atraída y el instructor Doug Wilson la animó a probar la herrería. A pesar de las dificultades iniciales, quedó fascinada con la herrería desde ese momento. [ 2 ]
Trabajar
"Crecí en una sociedad fuertemente dominada por las mujeres. Mi madre y mi abuela nos hacían vestidos con volantes a mi hermana y a mí, y nos contaban cuentos de hadas. Las cosas que hago tratan sobre ser mujer y las expectativas de las mujeres de mi generación. Simplemente juego a disfrazarme, me río un poco de mí misma y me lo paso muy bien." (Elizabeth Brim [ 1 ] La madre de Brim no creía que la herrería fuera algo muy propio de una dama, así que Brim empezó a usar perlas mientras trabajaba como una especie de broma, y ahora se ha convertido en su "sello distintivo". [ 2 ]
A medida que pasó de la fabricación de herramientas básicas a piezas más conceptuales y personales, Brim encontró su nicho creando objetos femeninos de acero. Primero creó un par de zapatos de tacón alto de hierro inspirados en el cuento de hadas "Las doce princesas bailarinas", que ganaron el primer premio en la Conferencia Regional del Sureste de ABANA (Asociación de Herreros Artísticos de Norteamérica) de 1988 en Madison, Georgia . Luego continuó creando objetos como delantales, bolsos, almohadas, tiaras y tacones altos que obtuvieron reconocimiento por su singular yuxtaposición de imágenes femeninas en el campo de la herrería. [ 2 ]
Referencias
Lecturas adicionales
- Andrews, Jack. El nuevo filo del yunque: Un libro de referencia para el herrero .
- Bellow, Brickell, Amanda, Doss, Katherine, Miura, Robin, Serageldin Samia. El Sur en su máxima expresión: historias, arte e ideas del Sur global.
- Personas vivas
- herreros estadounidenses
- Gente de Columbus, Georgia
- ex alumnos de la Escuela de Artesanía de Penland
- ex alumnos del Franklin College of Arts and Sciences
- Profesorado de la Universidad Estatal de Columbus
- Profesorado de la Escuela de Artesanía de Penland
- Mujeres orfebres