Else Alfelt (16 de septiembre de 1910 – 9 de agosto de 1974) fue una artista danesa especializada en pintura abstracta y miembro del movimiento vanguardista COBRA , siendo una de sus dos únicas integrantes femeninas. Alfelt participó en los principales movimientos artísticos de vanguardia en Dinamarca desde la década de 1930 hasta la de 1950, trabajando en un lenguaje abstracto de composiciones prismáticas y coloridas. Estuvo casada con Carl-Henning Pedersen , otro miembro destacado de COBRA.
Primeros años y educación
Alfelt nació en Copenhague, hija de Carl Valdemar Ahlefeldt (1882-1954) y Edith Alexandra Regine Julie Thomsen (1893-1938). Comenzó a pintar a temprana edad y se formó como artista de manera autodidacta. Cuando sus padres se divorciaron siendo Else muy pequeña, la nueva esposa de su padre la envió a un orfanato. Alfelt aprendió a pintar alrededor de los 12 años, intentando retratar al personal y a otros niños del orfanato. [ 1 ]
A los 15 años, Alfelt asistió durante dos años a la Escuela Técnica de Copenhague. Su formación la preparó para solicitar el ingreso a la Academia de Arte de Copenhague, donde finalmente fue rechazada. Según el sitio web de su museo, «el rechazo se debió a que ya poseía las habilidades pictóricas necesarias». [ 1 ] En 1933, cuando Alfelt tenía 23 años, asistió a la Escuela Popular Internacional de Elsinore. Allí conoció a su futuro esposo, Carl-Henning Pedersen. Se casaron rápidamente y su hija, Vibeke Alfelt, nació en 1934. Desde aproximadamente 1934 hasta 1937, la pareja tuvo dificultades económicas, pero aún se sentía inspirada, por lo que pintaban sobre lienzos usados para continuar con su oficio. Así fue como Pedersen supuestamente comenzó a pintar, al recibir un lienzo usado de su esposa y recibir instrucciones para personalizarlo. [ 1 ]
Carrera

Ahlefeldt presentó su obra al Salón de Otoño anual de artistas daneses ( Kunstnernes Efterårsudstilling ) a partir de 1929, pero su trabajo no fue aceptado hasta 1936, cuando expuso dos retratos naturalistas. Poco después, el estilo pictórico de Ahlefeldt viró hacia un lenguaje completamente abstracto de composiciones prismáticas, meditativas y coloridas.
Alfelt participó en los principales movimientos artísticos de vanguardia en Dinamarca desde la década de 1930 hasta la de 1950. Formó parte de Linien (La Línea, 1934-1939), el colectivo de artistas y revista de arte que fue el primer canal de entrada del surrealismo francés a Dinamarca. Durante la ocupación alemana de Dinamarca en la Segunda Guerra Mundial, Alfelt fue una pieza clave de Helhesten (El Caballo del Infierno, 1941-1944), el grupo de artistas y revista de arte Helhesten , cofundado por Asger Jorn como precursor del arte experimental y de la resistencia político-cultural implícita. También fue una miembro importante de CoBrA (1948-1951) después de la guerra.
La obra de Alfelt exploró motivos como espirales, montañas y esferas, que ella vinculó con expresiones del "espacio interior". Alfelt se inspiró directamente en la naturaleza, específicamente en las montañas, que buscó en sus numerosos viajes, como su viaje a Laponia en 1945 y a Japón en 1967. [ 2 ] Además de pinturas, también produjo varios mosaicos .
En 1961, recibió el premio Tagea Brandt Rejselegata .
Obras de arte destacadas
Exposiciones póstumas
- “Else Alfelt: La flor del universo” – Museo Carl Henning Pedersen y Else Alfelts; 2018.
Alfelt se inspiró en sus viajes a Japón para incorporar el budismo zen a su estilo artístico, lo que dio como resultado 100 pinturas meditativas, todas tituladas “Flor del Universo”. Estas pinturas fueron realizadas sobre papel, ya que las creó durante sus viajes a Japón, pues era ligero y fácil de transportar. [ 3 ]
- “Mujeres abstractas: Else Alfelt y Marianne Grønnow” – Museo Carl Henning Pedersen og Else Alfelts; Marzo 2015-agosto 2015.
La exposición «Mujeres abstractas» documenta a dos pintoras abstractas danesas que han sido olvidadas por la historia y eclipsadas por las obras de sus maridos. Si bien ambas artistas presentan grandes diferencias en estilo y técnica, el museo CHPEA las reúne en esta exposición para destacar cómo su arte desafía las normas sociales establecidas. [ 4 ]
Legado
El Museo Carl Henning Pedersen og Else Alfelts se encuentra a las afueras de Herning. La avenida Else Alfelts Vej, en el distrito de Ørestad de Copenhague, lleva su nombre. En septiembre de 2010, el museo presentó una gran exposición titulada «Else Alfelt: La estética del vacío». La exposición se exhibió durante cinco meses para celebrar el que habría sido el centenario del nacimiento de Alfelt. La página web del museo la describe como «una de las artistas femeninas más importantes del modernismo danés».
Véase también
Referencias
- ^ Korshøj , Lotte . "Biografía: Else Alfelt 1910-1974" (PDF) . Museo CHPEA . Consultado el 4 de mayo de 2020 .
- ↑ «Más Alfelt» . Den Store Danske (en danés). Gyldendal . Consultado el 8 de marzo de 2015 .
- ↑ "Else Alfelt - LA FLOR DEL UNIVERSO" . Museo Carl Henning Pedersen y Else Alfelt . 31 de mayo de 2018.
- ↑ "Mujeres abstractas... Else Alfelt y Marianne Grønnow" . Museo Carl-Henning Pedersen y Else Alfelt . Del 7 de marzo al 30 de agosto de 2015.
Enlaces externos
- 'Museo Carl Henning Pedersen og Else Alfelts' - Else Alfelt (en danés)
- Else Alfelt en Kunstindeks Danmark (en danés)
- Nacimientos de 1910
- Muertes en 1974
- pintores daneses del siglo XX
- pintores abstractos daneses
- Artistas de Copenhague
- acuarelistas daneses
- Galardonados con la Medalla Thorvaldsen
- Mujeres acuarelistas
- Pintoras danesas del siglo XX