Emil ( Nier )

Emil ( en japonés :エミール, Hepburn : Emīru ) es un personaje ficticio de los juegos de Drakengard . Apareció por primera vez en el videojuego derivado Nier de 2010 , desarrollado por Cavia y publicado por Square Enix . Originalmente un niño humano, Emil fue transformado en un arma diseñada para petrificar a su "hermana" No. 6. Designado como No. 7, selló a su hermana, pero se quedó con ojos que petrificaban a cualquiera que mirara. Tras revelarse sus orígenes y ser No. 6 derrotado por Nier, Emil absorbe el poder de su hermana a costa de perder su forma humana. Regresa en la secuela Nier: Automata como el único superviviente de la humanidad, interactuando frecuentemente con los tres androides que el jugador puede controlar.

El diseñador de videojuegos Yoko Taro creó a Emil como un posible interés amoroso para el protagonista, mientras que DK se encargó de su diseño. Su personaje ha tenido una buena acogida, con elogios por su dinámica con el elenco principal. Tras el lanzamiento de la remasterización de Nier en Occidente en 2021, Emil se hizo popular debido a que la nueva versión exploraba su homosexualidad, un elemento ausente en el lanzamiento original de 2010. Además, tanto el protagonista como Kainé suelen consolar a Emil, lo que se ha interpretado como una representación positiva de la comunidad LGBTQ+ en los videojuegos.

En Nier , Emil es un niño con los ojos vendados cuyos ojos petrifican a cualquiera que mire. Su mayordomo engaña al protagonista del juego y a su compañero Kainé para que visiten su mansión y ayuden a encontrar una cura. A pesar del fracaso del protagonista, él y Kainé se hacen amigos de Emil después de que Kainé lo consuela, animándolo a no avergonzarse de su poder. ^{[ 1 ]} Tras un viaje de un tiempo, una Sombra gigante ataca la aldea del protagonista. La batalla termina con Emil viéndose obligado a petrificar a Kainé para sellar a la Sombra, y Yonah, la hermana del protagonista, siendo secuestrada por una Sombra maestra conocida como el Señor de las Sombras. ^{[ 2 ]}

Cinco años después, el protagonista y Emil encuentran el poder necesario para liberar a Kainé y matar al gigante Shade, pero adquirir dicho poder transforma a Emil en un ser esquelético al que temen los aldeanos. No obstante, Emil se mantiene en contacto con Kainé y el protagonista, quienes continúan apoyándolo mientras trabajan juntos para encontrar a Yonah. Antes de llegar al Señor de las Sombras, Emil se sacrifica en batalla para permitir que el protagonista y Kainé continúen en la búsqueda de Yonah. ^{[ 3 ]} Sin embargo, la segunda ruta revela que Emil sobrevive a la lucha. En la remasterización de Nier , Emil reaparece ante Kainé en un nuevo cuerpo y la ayuda a revivir al protagonista, quien había borrado su existencia en la ruta anterior para salvar a Kainé de su propio Shade. ^{[ 4 ]}

Emil también aparece como dueño de una tienda en Nier: Automata , varios años después de los eventos de Nier , interactuando frecuentemente con los tres personajes jugables, tres androides. Siendo el único superviviente del juego original, Emil puede ser combatido como jefe con múltiples copias idénticas. ^{[ 5 ]}

Yoko Taro , escritor y director del juego, declaró que, si bien tanto Emil como Kainé son cercanos al protagonista, se negó a explorar relaciones románticas porque quería centrarse en el viaje del joven protagonista para curar a su hermana. ^{[ 6 ]} El personaje de Emil se derivó originalmente de un personaje femenino llamado Halua. ^{[ 7 ]}

Taro consideró que el personaje de Emil era conveniente debido a su larga vida, lo que le permite aparecer tanto en Nier como en Nier: Automata junto a Devola y Popola, convirtiéndose así en un ícono de la serie. Taro buscaba que los jugadores desarrollaran un sentimiento de apego familiar hacia Emil, Kainé y Weiss mientras viajaban por el mundo y luchaban juntos. Además, durante las entrevistas, Taro suele usar una máscara de Emil para ocultar su rostro, prefiriendo no mostrar su propia imagen como creador del juego. ^{[ 8 ]} La máscara fue diseñada por el artista de Nier: Automata , Yoshikaze Matsushita. ^{[ 9 ]}

Emil fue concebido originalmente como un jabalí gigante, diseño que fue modificado por el diseñador de personajes DK, para sorpresa de Taro. Taro aún quería conservar el diseño del jabalí, por lo que se reutilizó para otro personaje, Goose. ^{[ 10 ]} Mientras tanto, la mansión donde vive Emil en los primeros segmentos de la historia fue diseñada para reflejar la idea de que el tiempo se ha detenido para él y que ya no es humano. ^{[ 11 ]}

En japonés, Emil tiene la voz de Mai Kadowaki , mientras que en la localización al inglés, el personaje tiene la voz de Julie Ann Taylor . ^{[ 12 ]} Kadowaki estaba contenta de que su personaje fuera popular entre las chicas hasta el punto de que Emil podría haberse convertido en su trabajo más popular. También fue uno de los pocos personajes masculinos a los que ha dado voz, por lo que siente un cariño especial por él. Señaló que en los dramas de CD hechos para los spin-offs, las preferencias sexuales de Emil se presentan de forma extrema, lo que llevó a que otros miembros del equipo le dijeran que intentara un tono más suave. ^{[ 13 ]}

La respuesta crítica al personaje de Emil ha sido generalmente positiva. El escritor de Destructoid , James Stephanie Jeremi, encontró interesante al elenco de Nier en su conjunto, con Emil teniendo sus propios rasgos que hacen que el juego sea único. ^{[ 14 ]} En un artículo publicado en el Journal of Games Criticism , Emil fue analizado como uno de los múltiples arquetipos queer que explora el videojuego, aunque el autor encontró que su rol fue eclipsado por el arco de Kainé, especialmente en la Ruta E. ^{[ 4 ]} El periodista de Kotaku, Ash Parrish, encontró la dinámica de Emil con Kainé lo suficientemente agradable como para preferir jugar con los dos en lugar del protagonista, a quien consideraba un arquetipo común de los juegos de rol. ^{[ 15 ]} Señalando que el Nier occidental original de 2010 omitió los temas de género de Emil, Jade King de TheGamer opinó que la remasterización de Nier es más fiel al Emil original ya que explora su sexualidad, particularmente debido a la rareza de los personajes queer en los videojuegos cuyos sentimientos son explorados. ^{[ 16 ]}

Aitor Fernández, de la Universidad de las Illes Balears, argumentó que el protagonista, Kainé, y Emil representan a las personas rechazadas por la sociedad, y que las heridas del primero sirven como marca de lo que define su exilio. Además, Fernández escribió que Emil es quien más destaca. ^{[ 17 ]} La relación entre Kainé y Emil fue elogiada por Austin Jones, de The AV Club, por cómo el primero consuela al segundo, ayudándolo a aceptar los poderes sobrenaturales de los que se avergüenza. Por ejemplo, cuando Emil muta a su forma de esqueleto, se sorprende de que el protagonista, Kainé, no se vea muy afectado por su nueva forma; el crítico consideró que esto hacía que las relaciones entre el trío principal fueran conmovedoras y familiares, al tiempo que abarcaban los temas de género que explora Yoko Taro. ^{[ 1 ]}

Jake Buchalter, escritor de TheGamer, afirmó que la homosexualidad de Emil no se explora completamente en el juego, ya que el personaje del jugador nunca responde a su confesión por considerarla demasiado sutil; en cambio, el protagonista anima a Emil a mirar hacia el futuro con optimismo. ^{[ 18 ]} Alana Hagues, de RPGFan, coincidió en que tanto Emil como Kainé sienten atracción romántica por el protagonista, sentimientos que nunca son correspondidos a pesar de su estrecha relación. ^{[ 19 ]} De manera similar, Tyler Chancey, de TechRaptor, señaló que los sentimientos de Emil nunca se vieron ni se exploraron en el juego original de Nier . Se argumentó que la revelación de la orientación sexual de Emil y Kainé los hace más inspiradores, siendo el primero un personaje inocente y trágico debido a su corta edad y su transformación en un ser esquelético que se avergüenza de su nueva forma. En particular, Chancey elogió cómo los sentimientos que ambos personajes tienen por el protagonista nunca se tratan como una broma. ^{[ 20 ]}

En el libro Las extrañas obras de Taro Yoko: De Drakengard a Nier: Automata , Nicolas Turcve escribió que Emil lucha por mantener su humanidad en la aldea de Kainé, y su naturaleza como arma lo lleva a cometer genocidio en las últimas partes del juego. Sin embargo, a pesar de los horrores que enfrenta mientras recupera su humanidad, Emil vuelve a encontrar consuelo en sus compañeros. Otro aspecto del arco argumental de Emil que se destacó es un momento en el que el protagonista tiene problemas para lidiar con Devola y Popola, y Emil se enorgullece de los poderes y la apariencia que odiaba para llevar a sus amigos a un lugar seguro mientras se sacrifica para enfrentarse a los gemelos. A pesar de este sacrificio heroico, esta escena se describió como triste debido a que el guion del juego se centra en la soledad de Emil, quien desea volver a encontrarse con los protagonistas, Kainé y Weiss, quienes quedan devastados por la pérdida de su compañero. ^{[ 3 ]}

Fuera de Nier y su remasterización, Emil fue bien recibido por su papel en la secuela Nier: Automata como vendedor y eventual personaje jefe opcional, según la periodista de Engadget Jessica Conditt. ^{[ 5 ]} Además, cuando se anunció que Yoko Taro trabajaría en una nueva serie de televisión basada en Neon Genesis Evangelion , el director de Stellar Blade , Hyung-Tae Kim, creó una ilustración del personaje recurrente Asuka Langley Soryu rodeada de cabezas de Emil. Esta obra de arte resultó ser controvertida por depender de inteligencia artificial, y Mosizhita afirmó: "Esta es la primera vez que veo algo que creé claramente incorporado a una IA generativa. Los agujeros y las peculiaridades de la pintura permanecen exactamente como estaban". ^{[ 9 ]}