Steve Englehart

El primer trabajo de Englehart en los cómics fue en una historia de 10 páginas del escritor Denny O'Neil en la revista de cómics de terror en blanco y negro Vampirella #10 de Warren Publishing (marzo de 1971). ^{[ 7 ]} Después de servir brevemente como miembro del equipo artístico de Crusty Bunkers , ^{[ 8 ]} Englehart comenzó a trabajar como escritor a tiempo completo. Empezó con un crédito de coescritura, con Gardner Fox , en la historia de seis páginas dibujada por Englehart "Retribution" en Eerie #35 de Warren (septiembre de 1971). Luego, como dijo el editor de Marvel Roy Thomas en una entrevista de 2007, Englehart se convirtió

...un reemplazo de verano o algo así para [el escritor] Gary Friedrich . Cuando Gary quiso ausentarse un tiempo, contactó a Steve, que era una especie de joven aspirante a artista cuando llegó al estudio de Neal [Adams], y terminó trabajando en Marvel como corrector de pruebas . Luego quiso escribir, y creo que escribió algunas páginas de un guion de muestra. En fin, le di " La Bestia " [en Amazing Adventures ] para que hiciera una prueba, y funcionó bastante bien. ^{[ 9 ]}

Englehart dijo que primero había colaborado como coguionista sin figurar en los créditos en varias historias:

Cuando llegó el número 94 de Sgt. Fury de Gary Friedrich , el editor jefe de facto, Roy Thomas, quiso hacer revisiones importantes en el guion y me las pidió. Evidentemente le gustó el resultado, porque justo después Gary rechazó un trabajo que tenía pendiente —dibujar los diálogos de una pequeña historia ideada por Al Hewetson— y Roy me pidió que la escribiera desde cero. Ese fue [el relato de siete páginas] "El terror del pterodáctilo" [dibujado por Syd Shores , en Monsters on the Prowl #15 (febrero de 1972)] y mi primer trabajo acreditado... Durante los siguientes seis meses, incluso cuando mis historias acreditadas empezaron a aparecer, seguí haciendo colaboraciones sin acreditar, a veces a propósito y a veces en el último minuto." ^{[ 10 ]}

Este trabajo no acreditado incluyó Sgt. Fury and his Howling Commandos #97 de Friedrich, Iron Man #45 y The Incredible Hulk vol. 2, #152, además de dos historias de cómics románticos y un relato del Oeste . ^{[ 10 ]} Englehart luego escribió dos historias románticas bajo el seudónimo de Anne Spencer , en Our Love #18 (agosto de 1972) y My Love #19 (septiembre de 1972), y, bajo su propio nombre, una historia sobrenatural independiente en la antología Journey into Mystery vol. 2, #1 (octubre de 1972) ^{[ 11 ]}

Durante su primer trabajo acreditado de superhéroes, en una serie protagonizada por el antiguo miembro de los X-Men, la Bestia , en Amazing Adventures vol. 2, #12–17 (mayo de 1972 – marzo de 1973), Englehart integró al personaje de Patsy Walker , la estrella de una serie de comedia romántica adolescente , en el Universo Marvel junto con los superhéroes de la compañía. ^{[ 12 ]} Él y el artista Sal Buscema lanzaron The Defenders como una serie regular en agosto de 1972 ^{[ 13 ] [ 14 ]} e introdujeron a Valkyrie al equipo en el número #4 (febrero de 1973). ^{[ 15 ]} Englehart ha declarado que agregó a Valkyrie a los Defenders "para darle algo de textura al grupo". ^{[ 16 ]}

Escribió The Avengers desde el número 105 (noviembre de 1972) hasta el número 152 (octubre de 1976). Durante su tiempo en ese título, escribió varias historias importantes, incluyendo "The Avengers Defenders War" en los números 115-118 (septiembre-diciembre de 1973), que se cruzó con The Defenders #8-11 (septiembre-diciembre de 1973); ^{[ 17 ]} "The Celestial Madonna" en los números 129-135 (noviembre de 1974 - mayo de 1975) y Giant-Size Avengers #2-4 (noviembre de 1974 - mayo de 1975); ^{[ 18 ] [ 19 ] [ 20 ]} y "The Serpent Crown" en los números 141-144 (noviembre de 1975 - febrero de 1976) y #147-149 (mayo-julio de 1976). ^{[ 21 ]}

En otoño de 1972, Englehart y los guionistas Gerry Conway y Len Wein crearon un crossover metaficcional no oficial que abarcaba títulos de las dos principales compañías de cómics. Cada cómic presentaba a Englehart, Conway y Wein, así como a la primera esposa de Wein, Glynis , interactuando con personajes de Marvel o DC en el Desfile de Halloween de Rutland , en Rutland, Vermont . La historia comenzó en Amazing Adventures #16 (de Englehart con arte de Bob Brown y Frank McLaughlin ), continuó en Justice League of America #103 (de Wein, Dick Dillin y Dick Giordano ) y concluyó en Thor #207 (de Conway y el dibujante John Buscema ). Como explicó Englehart en 2010, "Sin duda parecía un concepto radical y sabíamos que teníamos que ser sutiles (risas) y que cada historia tenía que valerse por sí misma, pero realmente lo logramos. Vale la pena leer esas historias una tras otra; no nos importaba que una estuviera en DC y dos en Marvel. Creo que se trataba de ser creativos, de pensar qué sería realmente genial hacer". ^{[ 22 ] [ 23 ] [ 24 ]}

Englehart tuvo una etapa en Doctor Strange (originalmente con el artista Frank Brunner , luego con Gene Colan ), en la que el mentor de Strange, el Anciano , murió y Strange se convirtió en el nuevo Hechicero Supremo. Englehart y Brunner, audazmente, también crearon una historia de varios números en la que un hechicero llamado Sise-Neg ("Génesis" al revés) viaja a través de la historia, recolectando todas las energías mágicas, hasta llegar al principio del universo, volverse todopoderoso y crearlo de nuevo, dejando a Strange preguntándose si esta era, paradójicamente, la creación original ( Marvel Premiere #14). El editor en jefe Stan Lee , al ver el número después de su publicación, ordenó a Englehart y Brunner que imprimieran una retractación diciendo que esto no era Dios sino un dios, para evitar ofender a los lectores religiosos. El escritor y el artista inventaron una carta falsa de un ministro ficticio elogiando la historia y la enviaron por correo a Marvel desde Texas; Marvel, sin saberlo, imprimió la carta y retiró la orden de retractación. ^{[ 25 ]} El número 14 de Doctor Strange de Englehart incluía una historia cruzada con The Tomb of Dracula #44, otra serie que estaba siendo dibujada por Gene Colan en ese momento. ^{[ 26 ]} En la última historia de Englehart para la serie, envió al Dr. Strange al pasado para conocer a Benjamin Franklin . ^{[ 27 ]}

Al describir esa época, Englehart dijo en 1998:

Nos descontrolábamos por la ciudad de Nueva York. Una noche, un grupo de nosotros, incluyendo a Jim Starlin , salimos de fiesta. Estuvimos de fiesta todo el día, luego tomamos más LSD , después recorrimos la ciudad hasta el amanecer y vimos todo tipo de cosas increíbles (la mayoría de las cuales terminaron en Master of Kung Fu , película que Jim y yo estábamos haciendo en ese momento). ^{[ 28 ]}

Englehart y el artista Starlin cocrearon el personaje Shang-Chi , Maestro del Kung Fu, ^{[ 29 ] [ 30 ]} aunque solo trabajaron en los primeros números de la serie. Englehart concilió la existencia del Capitán América y su compañero Bucky en el precursor de Marvel de la década de 1950, Atlas Comics , una anomalía que había sido ignorada desde la reintroducción del Capitán América a Marvel en 1964, donde se le presentó como si hubiera estado en animación suspendida desde 1945. La historia recientemente reescrita por Englehart afirmaba que el Capitán América y Bucky de la década de 1950 habían sido personajes diferentes de los que habían debutado en la década de 1940. ^{[ 31 ] [ 32 ] [ 33 ]} A esto le siguió una historia extendida de Steve Rogers que se desilusionó profundamente con los Estados Unidos ^{[ 34 ] [ 35 ]} hasta que abandonó temporalmente su identidad de Capitán América para convertirse en Nómada ^{[ 36 ]} hasta que decidió reenfocar su propósito como defensor de los ideales de Estados Unidos, no necesariamente de su gobierno. ^{[ 37 ]} La etapa de Englehart/Sal Buscema en el título de Capitán América hizo que la serie se convirtiera en una de las más vendidas de Marvel. ^{[ 38 ]} En 2010, Comics Bulletin clasificó el trabajo de Englehart en Capitán América , Los Vengadores y Doctor Strange en cuarto, octavo y noveno lugar, respectivamente, en su lista de los "10 mejores Marvel de la década de 1970". ^{[ 39 ]}

En marzo de 1976, ^{[ 40 ]} Englehart tuvo un desencuentro con Marvel y dejó la compañía.

Englehart planeaba dejar los cómics por completo y dedicarse a las novelas, pero la editora de DC Comics, Jenette Kahn, lo persuadió para que viniera a DC. Su único trabajo acreditado anterior para la compañía había sido el guion de la historia de Batman "Night of the Stalker!" en Detective Comics #439 (febrero-marzo de 1974). ^{[ 41 ]} "Dije: 'Está bien, arreglaré Justice League [of America] para ti, pero solo haré esto por un año'". ^{[ 42 ]} Con ese fin, escribió Justice League of America #139–146 y 149–150, con el artista Dick Dillin , y además escribió un arco de ocho números de historias de Batman en Detective Comics #469–476, con los dibujantes Walt Simonson y Marshall Rogers . En este arco, recreó a Batman como un personaje oscuro y orientado a la literatura pulp; ^{[ 43 ]} la personalidad del Joker como un maníaco homicida; e introdujo el interés amoroso Silver St. Cloud . ^{[ 44 ]} Englehart afirma que esta historia fue adaptada como la primera película de Batman en 1989, con Englehart proporcionando desarrollo sin acreditar. ^{[ 45 ]} El dúo Englehart y Rogers fue descrito en 2009 por el escritor e historiador de cómics Robert Greenberger como "uno de los mejores" equipos creativos que trabajaron en el personaje de Batman. ^{[ 46 ]} El escritor y ejecutivo de DC Comics, Paul Levitz, señaló que "Posiblemente la versión de Batman más querida por los fanáticos a mediados de la década de 1970, la etapa de Detective Comics del escritor Steve Englehart y el dibujante Rogers presentaba un Joker inequívocamente homicida... en historias de estilo noir, representadas de manera sombría que evocaban la era clásica de Kane-Robinson". ^{[ 47 ]} En su historia "El pez que ríe", el Joker es lo suficientemente descarado como para desfigurar peces con una mueca de mueca, luego espera que se le otorgue una marca registrada federal sobre ellos, solo para comenzar a matar burócratas que intentan explicar que obtener tal reclamo sobre un recurso natural es legalmente imposible. ^{[ 48 ]} La historia de Detective Comics fue reimpresa en un tomo recopilatorio en 1999 como Batman: Strange Apparitions . ^{[ 49 ]} Englehart y Rogers también tuvieron una breve etapa en la serie revivida de Mister Miracle de DC . ^{[ 50 ]}

Su etapa en la Liga de la Justicia de América incluyó otro crossover no oficial entre DC y Marvel en el número 142, al reintroducir a su personaje Mantis en el Universo DC como un personaje llamado "Willow". ^{[ 51 ]} Otras contribuciones a la serie fueron la creación de un nuevo origen para el equipo ^{[ 52 ]} y la incorporación del personaje Hawkwoman a la membresía del equipo. ^{[ 53 ]}

Englehart dejó temporalmente el mundo del cómic en este momento, mudándose a Europa antes de que se publicara el primer número de Detective Comics . Durante este tiempo escribió una novela de fantasía y ocultismo , The Point Man , ^{[ 54 ]} que fue reeditada en 2010. ^{[ 55 ]}

Una historia de 25 páginas de Englehart-Rogers protagonizada por Madame Xanadu , encargada originalmente para Doorway to Nightmare , permaneció en el inventario durante años antes de ser publicada como el número único Madame Xanadu en 1981, en el primer intento de DC de comercializar cómics específicamente para el " mercado directo " de fans y coleccionistas. ^{[ 56 ]}

En 1983, Epic Comics, el sello editorial de Marvel propiedad de sus creadores, publicó Coyote , una serie que había creado anteriormente en Eclipse Comics con Rogers, en colaboración con el artista Steve Leialoha . Entre quienes colaboraron en el título se encontraba un joven Todd McFarlane , a quien Englehart contrató basándose en las muestras de arte de Coyote de McFarlane , que fue el primer trabajo de McFarlane en el mundo del cómic. ^{[ 57 ] [ 58 ] [ 59 ]}

Englehart regresó a los cómics principales de Marvel más adelante en esa década con participaciones en West Coast Avengers , la segunda miniserie de Vision and the Scarlet Witch (con el artista Richard Howell ), Silver Surfer (nuevamente con Rogers) y Fantastic Four (durante la cual las disputas editoriales lo llevaron a usar el seudónimo John Harkness , nombre que había usado por primera vez en su último número de Mister Miracle ). Englehart iba a ser el guionista habitual de Daredevil en 1986, pero se marchó después de un solo número debido a un conflicto editorial. ^{[ 60 ]}

Simultáneamente, Englehart escribió Green Lantern de DC Comics , supervisando el cambio de nombre del título a Green Lantern Corps. ^{[ 61 ]} Durante ese tiempo también escribió la serie semanal crossover de DC Millennium (enero-febrero de 1988) ^{[ 62 ]} y los dos primeros números del spin-off New Guardians . El número 2 fue notable por presentar a Snowflame , un villano que obtiene sus poderes de la cocaína. ^{[ 63 ]}

En 1992, Jim Shooter contrató a Englehart para escribir para Valiant Comics, donde escribió los guiones de los números 1 a 4 de XO-Manowar y el primer número de Shadowman . ^{[ 64 ]}

También en 1992, cocreó el universo de cómics Ultraverse para Malibu Comics y escribió Night Man y la serie de superhéroes The Strangers . Night Man fue posteriormente adaptada a una serie de televisión sindicada que duró dos temporadas. Englehart escribió tres episodios de la serie de televisión. ^{[ 65 ]} También escribió números de otras series de cómics de Malibu como Freex , Hardcase y Prototype .

Para Claypool Comics , escribió la serie sobrenatural Phantom of Fear City #1–12 (mayo de 1993 – mayo de 1995) y, para Topps Comics , varias miniseries de Jurassic Park entre 1993 y 1995.

A principios de la década de 2000, Englehart regresó a los cómics para escribir las miniseries Hellcat , Fantastic Four: Big Town y Avengers: Celestial Quest para Marvel y relatos para The Batman Chronicles y Legends of the DC Universe para DC. En 2005, se reunió con Rogers y Austin en la miniserie Batman: Dark Detective , ^{[ 66 ] [ 67 ]} elementos de los cuales alegó que fueron adaptados a la película de Batman The Dark Knight . ^{[ 68 ]} Al año siguiente, escribió una historia protagonizada por la Liga de la Justicia de la Era de Detroit y la Sociedad de la Justicia de América que se publicó en JLA Classified #22–25 y JSA Classified #14–16 para DC, y el one-shot Strange Westerns protagonizado por Black Rider para Marvel.

A partir de 1994, escribió una serie de libros para jóvenes adultos para Avon , incluyendo la serie DNAgers ^{[ 69 ]} (con su esposa, Terry) y la serie Countdown . ^{[ 70 ]} Countdown to Flight ^{[ 71 ]} fue seleccionado por la NASA para su programa escolar sobre los hermanos Wright . ^{[ 72 ]}

A mediados de la década de 2000, Englehart convirtió su novela de 1980, The Point Man , en el Libro Cero de una serie sobre su héroe, Max August. La primera secuela, The Long Man , ^{[ 73 ]} se publicó en 2009, The Plain Man en 2011, ^{[ 74 ]} y The Arena Man en 2013. En la serie, Max se volvió inmortal en 1985 y está lidiando con las consecuencias dos décadas después en tiempo real.

Ha admitido haber escrito la novela Hellstorm en la serie TALON Force bajo el seudónimo de Cliff Garnett . ^{[ 75 ]}

Para el productor Michael Uslan , Englehart escribió los primeros tratamientos y trabajó como consultor de guion para la película de Batman basada en su serie de cómics; posteriormente, el guion fue escrito por Sam Hamm y la dirección estuvo a cargo de Tim Burton . ^{[ 76 ]} Escribió tres episodios de la serie de televisión Night Man , una adaptación de la serie de cómics del mismo nombre que había creado para Malibu Comics. ^{[ 65 ]} Englehart también trabajó en animación, con episodios de Street Fighter y GI Joe Extreme , y escribió uno de los tres segmentos de la película de Disney Atlantis: Milo's Return . Su guion para una película no producida, Majorca , fue publicado como libro por Black Coat Press. ^{[ 77 ]}

Varios de los personajes de Englehart aparecen en el Universo Cinematográfico de Marvel . La película de 2014 Guardianes de la Galaxia presentó a su personaje Star-Lord . ^{[ 78 ]} Regresó en su secuela de 2017 Guardianes de la Galaxia Vol. 2 , que también presentó a Mantis . ^{[ 79 ]} Ambos personajes aparecen en Vengadores: Infinity War (2018), Vengadores: Endgame (2019), Thor: Amor y Trueno , El especial navideño de Guardianes de la Galaxia (ambos de 2022) y Guardianes de la Galaxia Vol. 3 (2023). ^{[ 80 ]} La película de 2021 Shang-Chi y la leyenda de los Diez Anillos presenta a su personaje Shang-Chi .

En 2019, Steve Englehart apareció en el video musical de "Welcome To My World" de ZorDonofDoom. ^{[ 81 ]} En 2021, Englehart creó títulos y temas basados ​​en Shang-Chi para el álbum Prism Club de InRage Entertainment. ^{[ 82 ]}

• Monja guerrera Areala : Scorpio Rose # 1–4 (1996–1997)

• Phantom of Fear City #1–12 (1993–1995)

• Agentes THUNDER de Wally Wood #1–2 (1984–1985)

• Revista Eclipse n.° 1–8 (1981–1983)
• El Foozle #3 (1985)
• Scorpio Rose #1–2 (1983)

• Star Reach #7 (1977)

• Parque Jurásico : Raptor #1–2 (1993)
• Parque Jurásico: Ataque de los Raptors #1–4 (1994)
• Parque Jurásico: El secuestro de los raptores #1–4 (1994)
• Regreso a Jurassic Park #1–4 (1995)

• Shadowman #1 (1992)
• XO Manowar #1–4 (1992)

• Creepy #84, 104 (1976–1979)
• Eerie #35, 46 (1971–1973)
• Vampirella #21–23 (1972–1973)