Enrique Chapela

Enrico Chapela (nacido el 29 de enero de 1974) ^[1] es un compositor clásico contemporáneo mexicano , cuyas obras han sido interpretadas por múltiples orquestas importantes y ha recibido encargos para componer para instituciones como la Filarmónica de Los Ángeles , el Centro Nacional de las Artes Escénicas (Pekín) y el Festival Internacional Cervantino . Su obra está influenciada por estilos musicales populares modernos como el rock y la electrónica , así como por la cultura popular mexicana.

Chapela nació en la Ciudad de México , donde aún reside. ^[1] Desde la adolescencia, se ha interesado por diversos estilos musicales, entre ellos el rock clásico, el jazz, el danzón y la electrónica, además de la música clásica contemporánea. ^[2]

Chapela recibió su licenciatura en composición del Centro de Investigación y Estudios Musicales (CIEM) y estudió guitarra clásica en la Associated Board of Royal Schools of Music en Inglaterra. ^[2] Posteriormente recibió su maestría de la Universidad de París Saint-Denis en 2008. ^{[1] [3]}

Además de su carrera como compositor, Chapela también ha tocado la guitarra en una banda de heavy metal . ^[4]

El compositor ha recibido el encargo de crear obras para la Filarmónica de Los Ángeles (donde fue invitado en 2008), Dresdner Sinfoniker, Carnegie Hall , Britten Sinfonia , Wigmore Hall , Berkeley Symphony, Orquesta Sinfónica Simón Bolívar, Orquestra Sinfônica de São Paulo, Sinfónica de la ciudad de Birmingham, Sinfónica CCM de la Universidad de Cincinnati, Orquesta Sinfónica Carlos Chávez, Entrequatre, Cuarteto Latinoamericano, ONIX Ensemble, New Paths in Music Festival, Vail Music Festival y el Centro Nacional de Artes Escénicas (Beijing). ^{[1] [2] [3]} El Festival Internacional Cervantino encargó a Chapela la escritura de Danza de un poeta y el viento para su edición de 2014, interpretada por La Orquesta Mexicana, (conjunto derivado de la Pasatono Orquesta ). ^[5]

Su primera grabación importante fue en 2005 con Antagónica , la cual contó con el apoyo de un gran premio del FONCA , CIEM y Consecuencias Discográficas. ^[2]

Su obra ha sido reconocida desde 2002, recibiendo becas de la Fundación Memorial John Simon Guggenheim , del Sistema Nacional de Creadores de Arte (FONCA-México) y de la Tribuna Internacional de Compositores ( UNESCO ), y obras individuales han ganado premios también. ^{[1] [3]} La mengambrea recibió una mención honorífica en el primer Concurso de Composición para Saxofón Anacrusax, ^[6] e Inguesu ganó el primer lugar en el Concurso Alexander Zemlinsky de la Universidad de Cincinnati . ^{[6] [7]}

La música de Chapela es publicada exclusivamente por Boosey & Hawkes y se ha interpretado en varios países de América, Asia y Europa. ^{[1] [3] [4]} Los conjuntos que han interpretado sus piezas incluyen la Sinfónica de Chicago , la Sinfónica de Indianápolis , la Orquesta de Cámara de Saint Paul , la Filarmónica de Seúl , la Filarmónica de Varsovia , la Filarmónica de Brooklyn , la Filarmónica de Jena , la Orquesta Filarmónica de las Américas, la Orquesta Sinfónica Nacional de México, el Festival Cabrillo, el Festival Tanglewood , la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico, el Metropolis Ensamble, el Grupo de Percusión Cincinnati, Norte/Sur. Orquesta de Cámara, Nuevo Ensamble de México, Ensemble 10/10, Arditti String Quartet , Carpentier String Quartet, Cuarteto José White, Modern Sax Quartett Berlin, Haags Saxofoonkwartet, Stockholm Sax Quartet, Cosmos Sax Quartet, Case Sax Quartet, Anacrusax, Tambuco, Quinteto de Alientos de la Ciudad de México, Quinteto de Metales de la Ciudad de México, Trío de Alientos de Bellas Artes, Gonzalo Salazar, Víctor Flores, Mauricio Náder, Álvaro Bitrán, Natalia Pérez Turner & Horacio Franco. ^{[1] [3]}

Chapela enseña composición y un concepto llamado “matemúsica” que utiliza principios matemáticos para crear partituras. ^[8] Enseña en su alma mater, el CIEM, y es director del Núcleo Integral de Composición (NICO) en la Ciudad de México. ^[9]

En 2003, apareció como él mismo en el documental de televisión En el fondo somos así , ^[10] y actualmente ^{[ ¿cuándo? ]} presenta un programa de radio de música contemporánea llamado Metamusica que se transmite por la estación de radio OPUS 94. ^{[1] [3]}

Entre sus influencias se encuentran John Cage , cuya filosofía de composición admira, ^[6] junto con las obras de Carlos Chávez y Silvestre Revueltas . ^[2]

Al igual que otros compositores clásicos contemporáneos de su generación, ha integrado elementos de otras formas musicales contemporáneas en su obra, como el rock y la música electrónica. ^[4] Una de sus primeras obras, La condena , tiene una fuerte influencia del rock. ^[11] También está influenciado por la música tradicional mexicana. Habiendo estudiado electrónica musical avanzada en París, ha aplicado los conceptos armónicos de los espectralistas franceses a sus obras. Las piezas pueden tener mucha percusión y elementos como efectos de sonido de vanguardia de los años 50. ^[4]

Las composiciones pueden ser para orquestas completas, a veces añadiendo instrumentos no tradicionales como Antágonica , o para un solo instrumento. ^[2] Melate binario es para una sola guitarra, basada en un juego de lotería mexicano. ^[12] Está escrita en dos versiones, de ocho páginas cada una. La primera visión es dodecafónica y la otra diatónica. La interacción entre las dos produce 256 composiciones distintas. ^[6]

Magnetar fue un encargo de la Filarmónica de Los Ángeles y es un “heavy metal orquestal y atrevido”. ^[4] El violonchelo es eléctrico y está conectado a un pedal wa-wa . Esta y otra pieza han sido calificadas de “…un caos pretencioso, pero cautivador, que hizo que muchos de nosotros quisiéramos escuchar más”, según el diario Los Angeles Times . ^[4]

Chapela cree que cualquier tema puede producir obras interesantes, aunque su trabajo no siempre es aceptado, especialmente cuando hace referencia a la cultura popular mexicana. ^[7] La ​​obra Ínguesu está basada en el juego final de la Copa Confederaciones de la FIFA de 1999 , cuando México venció a Brasil en el Estadio Azteca . ^{[6] [13]} Ha tenido algunos problemas para que se reproduzca en México porque se considera " naco " (de clase baja), especialmente una serie corta de notas cerca del final que hacen referencia a un silbido insultante común. ^{[7] [13]}

El compositor también ha creado las bandas sonoras de las películas mexicanas Somos lo que hay , dirigida por Jorge Michel Grau y Amar no es querer , dirigida por Guillermo Barba. Ambas bandas sonoras han recibido reconocimientos: la nominación de la Academia Mexicana de Cine 2011 a mejor música original por la primera y ganó el premio “Mejor Banda Sonora Original” en el festival de cine “Pantalla de Cristal”. ^{[3] [10]}

• "Magnetar" para violonchelo eléctrico y orquesta sinfónica
• Bowsax para cuarteto de cuerdas y cuarteto de saxofones (2011), estreno mundial el 18 de julio de 2011 - ¡Bravo! Festival de música de Vail Valley (intérpretes: Calder String Quartet / Mana Saxophone Quartet)
• Duelo envolvente para piano
• El cuarto camino para cuarteto de cuerda (1996)
• Lo nato es neta para trío de rock y quintetos acústicos (2001 2003)
• La Mengambrea para cuarteto de saxofones (2002)
• Ínguesu – Poema sinfónico para orquesta (2003)
• Melate Binario para guitarra acústica solista (2004)
• SOS para flauta, clarinete, piano, violín, viola y violonchelo (2005)
• Crucigrama para cuarteto de cuerdas con cuarteto de guitarras (2006)
• Poesía cifrada : concierto para trío de percusión y orquesta (2007, encargado por el Concurso de composición Alexander Zemlinsky)
• Noctámbulos – Concierto para trío de rock y orquesta (2008, encargo de la Dresdner Sinfoniker)
• Li Po para orquesta de cámara (2008/09, encargo de la Asociación Filarmónica de Los Ángeles , director musical Esa-Pekka Salonen , para su nueva serie musical "Green Umbrella")
• Música irracional para orquesta de cámara (2009, encargo del festival "New Paths in Music" de Nueva York)
• "Rotor" para gran orquesta, estrenada por la Orquesta Sinfonia de Mineria en 2017

• Biografía de Boosey & Hawkes
• http://www.enricochapela.com