Hispanopedia WikiEl drama no aristotélico , o la "forma épica" del drama , es un tipo de obra cuya estructura dramatúrgica se aparta de las características de la tragedia clásica en favor de las características de la épica , tal como las definió en cada caso el antiguo filósofo griego Aristóteles en su Poética (c. 335 a. C.).
El dramaturgo modernista alemán Bertolt Brecht acuñó el término «drama no aristotélico» para describir las dimensiones dramatúrgicas de su propia obra, comenzando en 1930 con una serie de notas y ensayos titulados «Sobre un drama no aristotélico». [ 1 ] En ellos, identifica su musical La ópera de tres centavos (1928) como un ejemplo de « forma épica ». «Según la definición de Aristóteles», escribe Brecht, «la diferencia entre las formas dramática y épica se atribuía a sus diferentes métodos de construcción». [ 2 ] El método de construcción aquí se refiere a la relación que la obra establece entre sus partes y su todo:
El escritor épico Döblin proporcionó un excelente criterio cuando dijo que con una obra épica, a diferencia de una dramática, uno puede, por así decirlo, tomar unas tijeras y cortarla en piezas individuales, que siguen siendo plenamente capaces de vivir. [ 3 ]
Brecht también define el contraste entre lo "dramático" tradicional y aristotélico y su propia "épica" como correspondiente a posiciones filosóficas idealistas y materialistas :
El drama épico, con su perspectiva materialista y su falta de interés en cualquier inversión emocional por parte de sus espectadores, no conoce otro objetivo que un punto final, y está familiarizado con un tipo diferente de cadena, cuyo curso no tiene por qué ser recto, sino que bien puede ser curvo o incluso a saltos. [...] Siempre que uno se topa con el materialismo, surgen formas épicas en el drama, y de manera más marcada y frecuente en la comedia , cuyo «tono» es siempre más «bajo» y materialista. [ 4 ]
Es esta perspectiva materialista del mundo, y específicamente del ser humano, la que hace que la forma épica sea particularmente apropiada y útil para el dramaturgo, argumenta Brecht. La ciencia contemporánea (el término incluye lo que en inglés se denomina " ciencias humanas "; especialmente, para Brecht, el materialismo histórico ) revela que el ser humano está determinado por sus circunstancias y las determina ("sociales" y "físicas"). La forma épica permite al drama escenificar la humanidad de una manera que incorpora esta comprensión científica; el dramaturgo puede mostrar al ser humano (el nivel de las relaciones interpersonales) en interacción con las fuerzas y dinámicas más amplias que operan en la sociedad (la escala suprapersonal e histórica): [ 5 ]
Hoy, cuando el ser humano ha llegado a ser visto como «la suma de todas las circunstancias sociales», la forma épica es la única que puede abarcar aquellos procesos que sirven al drama como materia para una imagen integral del mundo. De igual modo, el hombre, el hombre de carne y hueso, solo puede ser comprendido a través de aquellos procesos por los cuales y en cuyo curso existe. [ 4 ]
El teatro épico también rechaza el principio de natura non facit saltus (la naturaleza no da saltos), que es una suposición metodológica del naturalista sueco Carl Linnæus utilizada en su categorización de plantas y animales. [ 6 ]
Véase también
- Allan Kaprow
- Vanguardia
- Dick Higgins
- Elizabeth LeCompte
- Teatro experimental
- El Teatro de Pulgas
- Fluxus
- Acontecimientos
- Heiner Müller
- Intermedia
- Marina Abramović
- Teatro ontológico-histérico
- Arte escénico
- Garaje de actuación
- Teatro posdramático
- Richard Foreman
- Richard Schechner
- Robert Wilson
- Tadeusz Kantor
- " Especulaciones: Un ensayo sobre el teatro "
- El Grupo Wooster
Notas
- ↑ Willett (1964, 46).
- ↑ De un ensayo de Brecht probablemente escrito en 1936; Brecht (1964, 70).
- ↑ La resonancia entre esta imagen como medio para describir la forma dramatúrgica épica y la práctica concreta del montaje cinematográfico , particularmente tal como lo teorizaron los soviéticos, no es casual, sino que forma parte de una exploración estética modernista radical compartida. (Brecht 1964, 70).
- 1 2 Brecht (1964, 46).
- ↑ Esta glosa se basa en Szondi (1965).
- ↑ Squiers, Anthony (2014). Introducción a la filosofía social y política de Bertolt Brecht: Revolución y estética . Ámsterdam: Rodopi. ISBN 9789042038998.
Obras citadas
- Brecht, Bertolt . 1964. Brecht sobre el teatro: El desarrollo de una estética . Ed. y trad. John Willett. Edición británica. Londres: Methuen. ISBN 0-413-38800-XEdición estadounidense. Nueva York: Hill and Wang. ISBN 0-8090-3100-0.
- Brecht, Bertolt . 1965. Los diálogos de Messingkauf . Trans. Juan Willett. Bertolt Brecht: obras de teatro, poesía, prosa Ser. Londres: Methuen, 1985. ISBN 0-413-38890-5.
- Szondi, Peter . 1965. Teoría del drama moderno . Ed. y trad. Michael Hays. Teoría e historia de la literatura, serie 29. Minneapolis: University of Minnesota Press, 1987. ISBN 0-8166-1285-4.
- Willett, John . 1964. Notas editoriales. En Brecht sobre el teatro: El desarrollo de una estética por Bertolt Brecht. Edición británica. Londres: Methuen. ISBN 0-413-38800-XEdición estadounidense. Nueva York: Hill and Wang. ISBN 0-8090-3100-0.
- Williams, Raymond . 1993. Drama de Ibsen a Brecht . Londres: Hogarth. ISBN 0-7012-0793-0págs. 277–290.
- Teorías y técnicas de Bertolt Brecht.
- Teatro modernista
