Esperanza Zabala

Esperanza Zabala ( Eibar , Gipuzkoa , 1974) es una artista vasca española . Trabaja en pintura, escultura, diseño gráfico e instalaciones . ^{[ 1 ]} Aprendió los rudimentos del arte en el Liceo de Brera, en Milán . Tras estudiar diseño gráfico en San Sebastián , se licenció en Bellas Artes en la Universidad de Salamanca . Esperanza Zabala ha participado en numerosas exposiciones individuales y colectivas . ^{[ 2 ]}

Las pinturas de Esperanza Zabala pueden considerarse neoexpresionistas . Su estilo podría considerarse cercano al de José Luis Zumeta , los expresionistas alemanes , CoBrA o Basquiat . Sus pinturas, que a primera vista parecen semiabstractas , ocultan imágenes figurativas . Utiliza colores profundos y potentes, y mezcla óleo , acrílico y otros medios en sus obras. A veces, utiliza sábanas bordadas en lugar de lienzos convencionales . ^{[ 1 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]}

Su escultura abarca temas como el feminismo, el cuerpo, el sexo, la religión, la muerte y la moda. Ha desarrollado tres líneas principales. Por un lado, obras basadas en objetos, juguetes, imágenes religiosas o artículos cotidianos. A través de esta obra, invita al análisis social, la crítica y la reflexión sobre lo cotidiano: la moda, el consumismo, etc. Otra línea la conforman sus esculturas de espuma de poliuretano , siguiendo la técnica que aprendió de Enrique Marty . Compuestas por esculturas de personas a tamaño real —algunas de ellas fragmentadas— y piezas antropomórficas de texturas orgánicas. Estas esculturas abordan temas como el proceso de construcción-deconstrucción del cuerpo, el cuerpo desfragmentado, la piel, etc. Algunas de estas obras pueden relacionarse con las de Damien Hirst o Gunther von Hagens . Desde 2014, comienza a combinar la escultura con tecnologías Wi-Fi y streaming . A través de estas obras conceptuales , además de tratar la red como una obra de arte, invita a la reflexión sobre la conciencia del cuerpo. ^{[ 6 ] [ 7 ] [ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]}

Entre las obras de Esperanza Zabala se encuentra una serie de instalaciones y performances de pintura de acción en las que utiliza su propio cuerpo como herramienta. En estas obras imprime sobre papel su cuerpo previamente manchado con pintura roja, siguiendo líneas de trabajo como las de Ana Mendieta e Yves Klein . Además, la artista también ha realizado libros de artista y serigrafías . ^{[ 11 ] [ 12 ] [ 13 ]}

• Onandia Gárate, Mikel (2013). Artea Durangaldean gaur / Arte en el Duranguesado hoy (en euskera y castellano). Astarloa Kulturgintza y Ayuntamiento de Durango. págs.  82 a 85. ISBN 978-84-616-6190-9.