Eugene "Bud" Leake (pronunciado "Leaky"; 31 de agosto de 1911 - 21 de enero de 2005) fue un pintor paisajista y presidente del Maryland Institute College of Art. Su obra se caracterizó por un compromiso constante con la representación del paisaje, sin dejarse influir por las tendencias cambiantes del arte contemporáneo del siglo XX. En un artículo del Baltimore Sun de octubre de 2000, Glenn McNatt escribió: "Durante el último cuarto de siglo, Leake ha plasmado el paisaje en todos sus estados de ánimo y estaciones, desde las exuberantes mañanas primaverales bañadas por el sol hasta el mágico resplandor de los atardeceres otoñales. Sus pinturas están impregnadas de un inconfundible sentido del lugar que solo puede crear quien ha vivido en el paisaje circundante y lo ha amado". [ 1 ]
Leake pertenece a la larga tradición de artistas estadounidenses que han mantenido, a menudo con gran pasión, una relación amorosa con la naturaleza. Su obra es heredera del espíritu de los bocetos al óleo del maestro inglés John Constable (1776-1837) y de las primeras obras del paisajista francés Camille Corot (1796-1875), quienes insistían en que la pintura debía basarse en hechos observables y reflejar la verdad del momento. [ 1 ]
En un artículo de ARTnews de 1993, Tom Weisser escribió: «La gran fortaleza de Leake reside en su capacidad para capturar la esencia de las cosas con economía y una gracia natural. La luz, el espacio y el clima se materializan en sus cuadros a partir de lo que parece ser un mínimo absoluto de pinceladas. Su pintura tiene una textura suave y cremosa. Sin embargo, el espectador casi puede sentir la frialdad plana y dura de las grises mañanas invernales de Leake, la vivacidad de sus tardes otoñales y la electricidad de sus cielos veraniegos que se abren paso». [ 2 ]
Primeros años de vida
Eugene Leake nació en Jersey City, Nueva Jersey, el 31 de agosto de 1911, siendo uno de los dos hijos de Eugene W. Leake y Marion (Paige) Leake. [ 3 ] Creció rodeado de pinturas pertenecientes a su abuelo. La colección incluía obras de pintores estadounidenses como Ralph Blakelock, J. Francis Murphy y E. Irving Couse . [ 4 ]
Cuando era adolescente y estudiaba en la Hill School de Pittston, Pensilvania, Leake solicitaba clases de arte con tanta frecuencia que la escuela contrató a un instructor de Filadelfia para que le diera clase una vez por semana. [ 1 ] Leake explica: «"Aquí había un artista que viajaba en tren desde Filadelfia todos los sábados por la mañana para darnos clase a mí y a otro chico; dos alumnos de entre 450", dice Leake, con la voz aún teñida de incredulidad». [ 4 ]
Inicio de carrera
En 1930, Leake asistió brevemente a la Escuela de Bellas Artes de Yale, pero pronto la abandonó al encontrar "... su orientación Beaux Arts tediosa y poco inspiradora". [ 1 ] Luego, dejó Connecticut y viajó al sur.
A los veintidós años, Leake viajó por el suroeste y California antes de regresar a Connecticut . De vuelta en Nueva Inglaterra, construyó un estudio y se ganó la vida pintando retratos por encargo e impartiendo clases de arte. En 1937 se unió a la Art Students League de Nueva York y comenzó a exponer sus pinturas en galerías de la zona. Ese mismo año realizó su primera exposición individual en la Walker Gallery, tras la cual fue invitado a participar en exposiciones colectivas nacionales en el Museo Metropolitano de Arte , el Instituto de Arte de Chicago y el Museo de Brooklyn . [ 1 ]
Durante la Segunda Guerra Mundial , Leake trabajó primero en una fábrica de defensa y luego se unió a la Marina, donde continuó pintando acuarelas en su tiempo libre. En 1949, Leake se convirtió en director del Centro de Arte de Louisville, Kentucky, cargo que ocupó durante una década. Durante este tiempo, además de impartir clases de pintura y composición, Leake enseñó paisaje, retrato y dibujo del natural. [ 5 ] Posteriormente, a los 48 años, decidió terminar sus estudios en la Escuela de Arte y Arquitectura de Yale. El artista obtuvo su Licenciatura en Bellas Artes en 1960 y su Maestría en Bellas Artes en 1962. [ 1 ]
Cuando Eugene Leake asistió a la Universidad de Yale , Josef Albers se había retirado recientemente de la dirección de la Escuela de Arte, pero seguía presente en el campus. Leake describió una experiencia con el maestro de la Bauhaus : «Un día, Albers vino a mi estudio. Yo estaba pintando paisajes semiabstractos, franjas horizontales de color. Me dijo: "He oído hablar de ti. Eres el viejo pintor del tipo del Premio de Roma . ¿Con imprimación y toda esa basura de puntos?". Le dije: "Sí, aprendí todo eso". Y Albers miró mi cuadro y dijo: "¿Qué haces aquí? ¡Esto trata sobre el color! ¡Es una metamorfosis!"» [ 4 ]
Instituto de Arte de Maryland
En junio de 1961, Eugene Leake se mudó a Maryland tras graduarse en Yale para "asumir la tarea de revivir el casi moribundo Instituto de Maryland" como su nuevo presidente. "Reclutó a los mejores artistas que pudo encontrar como profesores, entre ellos los pintores Grace Hartigan y Raoul Middleman, los escultores Norman Carlberg y Stephanie Scuris , y el pintor y grabador Peter Milton ". [ 1 ]
Leake ha cosechado éxito y reconocimiento no solo como artista, sino también como uno de los mejores profesores y gestores culturales de los últimos tiempos. Durante 13 años fue presidente del Maryland Institute College of Art , una institución que prácticamente él solo transformó de una academia de formación profesional deslucida y en apuros en una de las escuelas de arte más prestigiosas del país. [ 1 ]
A pesar de su exigente agenda en el Maryland Institute College of Art, el pintor nunca dejó de pintar y desarrollarse. En 1974, Leake se retiró de su cargo como presidente del Maryland Institute College of Art [ 6 ].
En 2013 se inauguró una nueva residencia estudiantil que recibió el nombre de Leake Hall en su honor.
Carrera de mitad a final
Cuando se retiró del Instituto en 1974, tenía 63 años y se suponía que el renacimiento de la escuela sería la obra cumbre de su vida. Sin embargo, se retiró a la zona rural de Maryland, al norte de Baltimore, donde adoptó la vida solitaria de un artista creativo y continuó siendo un pintor paisajista exitoso y respetado. [ 7 ] Siguió trabajando hasta su muerte en 2005.
En el otoño de 1974, Eugene Leake se convirtió en el primer artista residente de la Universidad Johns Hopkins. Fundó el programa como una oportunidad informal para que los estudiantes de Hopkins, independientemente de su experiencia, aprendieran los fundamentos del dibujo y la pintura, para aprender a ver. [ 8 ]
En The Baltimore Sun, el crítico de arte Glenn McNatt describió la obra y el legado de Leake: «La pincelada de Leake era como él mismo: precisa, enérgica, alegre y siempre en sintonía con la misteriosa vibración universal mediante la cual la pintura se transforma en algo vivo. Aunque su arte parecía sumamente simple, también era milagroso, y por ello fue, y será para siempre, amado por generaciones de habitantes de Maryland». [ 9 ]
Exposiciones individuales seleccionadas
Fuente: [ 10 ]
- Galería C. Grimaldis, Baltimore, Maryland
- Galería Green Mountain, Nueva York, Nueva York
- Galería Hamilton, Charleston, Carolina del Sur
- Galería Jacobs Ladder, Washington, DC
- Universidad Johns Hopkins, Baltimore, Maryland
- Instituto de Arte de Maryland, Baltimore, Maryland
- Academia Nacional de Ciencias, Washington, DC
- Tatistcheff and Company, Nueva York, Nueva York
- Universidad Estatal de Towson, Towson, Maryland
- Universidad de Louisville, Louisville, Kentucky
- Universidad de Kentucky, Lexington, Kentucky
- Galería Walker, Nueva York, Nueva York
- York College, York, Pensilvania
Exposiciones colectivas seleccionadas
Fuente: [ 10 ]
- Instituto de Arte de Chicago, Chicago, Illinois
- Museo de Arte del Sur de Texas, Corpus Christi, Texas
- Museo de Arte de Baltimore, Baltimore, Maryland
- Museo de Arte de Brooklyn, Brooklyn, Nueva York
- Instituto Butler de Arte Americano, Youngstown, Ohio
- Museo de Arte de Cincinnati, Cincinnati, Ohio
- Museo Guild Hall, East Hampton, Nueva York
- Galerías Hirschl y Adler, Nueva York, Nueva York
- Museo de la ciudad de Jersey, Jersey City, Nueva Jersey
- M. Knoedler and Company, Nueva York, Nueva York
- Museo Metropolitano de Arte, Nueva York, Nueva York
- Museo de Arte Moderno, Nueva York, Nueva York
- Museo de Bellas Artes de Owensboro, Owensboro, Kentucky
- Galería Betty Parsons, Nueva York, Nueva York
- Academia de Bellas Artes de Pensilvania, Filadelfia, Pensilvania
- Museo de Arte de Filadelfia, Filadelfia, Pensilvania
Colecciones públicas seleccionadas
Fuente: [ 10 ]
- Museo de Arte de Baltimore, Baltimore, Maryland
- Galería de Arte Corcoran, Washington, DC
- Museo JB Speed, Louisville, Kentucky
- Museo de Bellas Artes de Owensboro, Owensboro, Kentucky
- Universidad de Louisville, Louisville, Kentucky
- Universidad de Carolina del Norte, Chapel Hill, Carolina del Norte
- Museo de Bellas Artes del Condado de Washington, Hagerstown, Maryland
Colecciones privadas y corporativas seleccionadas
Fuente: [ 10 ]
- Banco Equitable
- Sociedad de Seguros de Vida Equitativa de América, Nueva York
- Banco de la Reserva Federal de Richmond, sucursal de Baltimore
- Universidad Johns Hopkins
- Instituto de Arte de Maryland
- Compañía de Seguros Metropolitan Life, Nueva York
- Corporación Noxell
- Piper y Marbury
- Robert y Jane Meyerhoff
- Compañía de Fidelidad y Garantía de los Estados Unidos
- Weinberg y Green
Premio Eugene Leake de Johns Hopkins
La Universidad Johns Hopkins otorga el Premio Eugene Leake en memoria de Leake, fundador de los Talleres de Arte Homewood en JHU. Este premio reconoce la excelencia de estudiantes graduados destacados por sus logros sobresalientes en artes visuales y es entregado anualmente por el Centro de Artes Visuales (CVA) de Johns Hopkins. Los galardonados son seleccionados por el profesorado en función de su progreso, habilidad técnica y contribuciones a la comunidad artística de la universidad.
Anteriores galardonados
Referencias
- 1 2 3 4 5 6 7 8 McNatt, Glenn. "Los años de luz del paisajista Eugene Leake." The Baltimore Sun, 22 de octubre de 2000, sección de Artes. The Baltimore Sun. The Baltimore Sun. Web. 7 de febrero de 2012
- ↑ Weisser, Tom. "Eugene Leake." Reseña de la Galería C. Grimaldis. ARTnews, febrero de 1993: 120. Impreso.
- ↑ The Smith Alumnae Quarterly . Vol. 3. Smith College: Northampton, MA. 1911. pág. 101.
- 1 2 3 Hankin, Craig. Paisajes de Maryland de Eugene Leake. Baltimore y Londres: Johns Hopkins UP, 1986. Impreso.
- ↑ Golden, Thelma; Wilson, Judith; Momin, Shamin (1998). Bob Thompson: publ. con motivo de la exposición "Bob Thompson" en el Museo Whitney de Arte Americano, del 25 de septiembre de 1998 al 3 de enero de 1999. Berkeley, California: Univ. de California Press. pág. 33. ISBN 0-87427-115-0.
- ↑ Giuliano, Mike. "La vista desde Monkton: la dramática obra tardía de Eugene Leake". City Paper [Baltimore] 26 de enero de 1994. Impreso.
- ↑ Dorsey, John. "Poniendo la verdad en el lienzo". Reseña de la galería C. Grimaldis. The Sun [Baltimore], 30 de octubre de 1998, sección de Arte: 1E-7E. Impreso.
- ↑ Hankin, Craig. "Historia de los Talleres de Arte" . Los Talleres de Arte Homewood en Johns Hopkins . Universidad Johns Hopkins . Consultado el 7 de febrero de 2012 .
- ↑ McNatt, Glenn. "Un pintor de arte sencillo y honesto." The Sun [Baltimore] 23 de enero de 2005, sección de Arte y Sociedad: 8E. Impreso.
- 1 2 3 4 "C. Grimaldis Gallery. Resume. Baltimore: C. Grimaldis Gallery" (PDF) . Archivado del original (PDF) el 14 de septiembre de 2015. Recuperado el 28 de febrero de 2012 .
- ↑ "Johns Hopkins Gazette: 5 de mayo de 1997" . pages.jh.edu . Consultado el 22 de enero de 2026 .
- ↑ Johns Hopkins CVA. "Ganadores de la filtración de datos de 2023" .
- ↑ "Johns Hopkins Gazette: 5 de mayo de 1997" . pages.jh.edu . Consultado el 22 de enero de 2026 .
Enlaces externos
- Eugene Leake en la galería C. Grimaldis
- Eugene Leake en Artnet
- Artistas de Baltimore
- pintores estadounidenses del siglo XX
- pintores estadounidenses del siglo XXI
- Artistas masculinos estadounidenses del siglo XXI
- pintores paisajistas estadounidenses
- Profesorado del Maryland Institute College of Art
- Profesorado de la Universidad Johns Hopkins
- Nacimientos de 1911
- Muertes en 2005
- Gente de Monkton, Maryland
- Pintores masculinos estadounidenses del siglo XX