Articulo de referencia

Éva Gauthier

Ida Joséphine Phoebe Éva Gauthier (20 de septiembre de 1885 – 20 o 26 de diciembre de 1958) fue una mezzosoprano y profesora de canto canadiense-estadounidense . A lo largo de s...

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Ida Joséphine Phoebe Éva Gauthier (20 de septiembre de 1885 20 o 26 de diciembre de 1958) fue una mezzosoprano y profesora de canto canadiense-estadounidense . A lo largo de su carrera, interpretó y popularizó canciones de compositores contemporáneos, y cantó en los estrenos estadounidenses de varias obras de Erik Satie , Maurice Ravel e Igor Stravinsky , incluyendo el papel principal en Perséphone de este último . [ 1 ] 

Con Sir Wilfrid Laurier , Zoé Lady Laurier y Lord Strathcona como mecenas , Eva Gauthier se formó y actuó inicialmente en Europa. Posteriormente viajó a Java , donde durante cuatro años se sumergió en su música autóctona, la cual presentó al público norteamericano a su regreso. Se retiró de los escenarios en 1937 y abrió un estudio de canto en Nueva York, donde se convirtió en miembro fundadora del Gremio Estadounidense de Artistas Musicales y formó parte de su junta directiva. Gauthier fue elogiada por las múltiples cualidades que su canto aportaba a la música. La mención honorífica de la Sociedad Campion de San Francisco, que recibió en 1949, decía: «...su singular apertura mental y su entusiasmo poco convencional fueron inicialmente responsables del reconocimiento de muchos compositores modernos vitales e importantes». [ 2 ]

Carrera como cantante

Nacida en Ottawa , Ontario, Gauthier recibió lecciones de música desde niña en armonía , canto y piano . [ 3 ] Hizo su debut profesional cantando en la Basílica de Notre Dame de Ottawa para la misa fúnebre de la Reina Victoria en 1901. [ 4 ] La costumbre de la época dictaba que los músicos norteamericanos viajaran a Europa para formarse si deseaban una carrera profesional de renombre, y en julio de 1902, a la edad de diecisiete años, Gauthier partió hacia Europa, financiada por sus tíos, Zoé, Lady Laurier y Sir Wilfrid Laurier. [ 5 ]

Formación en Europa

Gauthier viajó a Francia, donde recibió clases particulares de canto de Auguste-Jean Dubulle del Conservatorio de París . Unos nódulos en sus cuerdas vocales le causaban problemas, pero fueron extirpados quirúrgicamente. Posteriormente, comenzó a formarse con Jacques Bouhy , a quien más tarde atribuiría su técnica vocal. [ 3 ]

En 1906, la también cantante canadiense Emma Albani contrató a Gauthier para que la acompañara en una gira por Inglaterra y en su gira de despedida por Canadá. [ 6 ] Albani le brindó a Gauthier cierto grado de mentoría durante la gira de 30 semanas por Canadá. [ 3 ]

Lord Strathcona le otorgó a Gauthier una beca en 1906 que le permitió regresar a Europa y continuar sus estudios vocales. Regresó allí y siguió estudiando y ofreciendo conciertos. Su debut operístico tuvo lugar en 1909 en Pavía , Italia, como Micaëla en Carmen de Bizet . Consiguió un segundo papel operístico como Mallika en Lakmé de Delibes , representada por la compañía de ópera de Covent Garden de Londres . La ópera se estrenó en junio de 1910. Supuestamente, Luisa Tetrazzini , la soprano prima donna de la compañía, temía que la voz de Gauthier eclipsara la suya y exigió que la apartaran de la ópera. El director de la compañía accedió a las demandas de Tetrazzini e informó a Gauthier la noche del estreno de que no actuaría. En lugar de ceder al chantaje artístico, Gauthier abandonó la ópera por completo. [ 3 ]

Migrar a Java

Gauthier con traje javanés

Decepcionada por su frustrada entrada al mundo de la ópera, Gauthier abandonó Europa y viajó a Java . [ 7 ] Allí conoció a Frans Knoote, un importador y administrador de plantaciones holandés. Gauthier y Knoote se casaron el 22 de mayo de 1911 (se divorciaron en 1918). Gauthier estudió la música de Java y comenzó a incluirla en su repertorio. Su pianista acompañante era Paul Seelig, quien anteriormente había sido director de orquesta del Kraton de Surakarta , lo que le brindó a Gauthier varias oportunidades.

Con permiso de la corte javanesa, estudió gamelán , siendo probablemente la primera mujer occidental con formación en música clásica en tener esta oportunidad. Durante su estancia en Java, Gauthier viajó extensamente, ofreciendo conciertos en China, Japón, Singapur, Malasia, Australia y Nueva Zelanda. Permaneció en Java durante cuatro años, pero con el estallido de la Primera Guerra Mundial decidió regresar a Norteamérica, llegando a la ciudad de Nueva York en el otoño de 1914. [ 4 ]

Regresar a Norteamérica

Fiesta de cumpleaños en honor a Maurice Ravel en la ciudad de Nueva York, 8 de marzo de 1928. De izquierda a derecha: Oscar Fried , Gauthier, Ravel al piano; Manoah Leide-Tedesco ; y George Gershwin.

Al llegar a Nueva York, Gauthier tuvo dificultades para encontrar su lugar en una escena musical ya saturada. Presentó un espectáculo de vodevil titulado Songmotion , que combinaba música javanesa con danza. Nueva York ya albergaba a muchos artistas musicales norteamericanos y europeos, por lo que Gauthier se centró en su repertorio musical javanés, que combinó con conocimientos y destreza en el canto occidental modernista. Gauthier comenzó a ofrecer recitales anuales en el Aeolian Hall , y en noviembre de 1917 su actuación allí llamó la atención de muchos compositores importantes. Rápidamente se labró una reputación, conocida como una "...intérprete sensible de canciones interesantes e inéditas". [ 8 ] Interpretó tres canciones de Maurice Ravel . Su actuación también incluyó los estrenos en Estados Unidos de las Tres letras japonesas de Stravinsky y los Cinco poemas de la antigua China y Japón de Griffes . La actuación fue un gran éxito, y comenzó a recibir invitaciones para interpretar estrenos de canciones de compositores contemporáneos. Stravinsky dispuso que Gauthier estrenara todas sus piezas vocales.

Gauthier viajó a París en 1920 a petición de la Liga Musical de América. Enviada allí para organizar una gira por Norteamérica de Ravel, entabló amistad y correspondencia profesional no solo con él, sino también con Erik Satie y Les Six . Esto propició que varios compositores le enviaran más música que ella estrenaba en concierto. Aceptó y estrenó casi todas las obras que le enviaron, con la única excepción de su negativa a interpretar Pierrot lunaire de Arnold Schoenberg . Gracias a ello, Gauthier interpretó gran cantidad de música francesa contemporánea por todo Estados Unidos. También incluyó música estadounidense en todos sus conciertos. Gauthier realizó giras frecuentes por América y regresó a Europa en 1922 y nuevamente en 1923. Comenzó a explorar también el jazz en concierto, lo que le valió críticas negativas de muchos críticos musicales.

Programa de mano del "Recital de música antigua y moderna para voz", Aeolian Hall, 1923.

Su actuación anual de 1923 en el Aeolian Hall, titulada "Recital de música antigua y moderna para voz", se convirtió en un acontecimiento histórico cuando presentó las obras de George Gershwin , siendo la primera vez que una cantante clásica interpretaba sus obras en concierto. La primera parte del programa presentó obras consideradas música seria en aquel entonces. Interpretó obras clásicas de Vincenzo Bellini y Henry Purcell , mezclándolas con obras modernistas y neoclásicas de Béla Bartók , Paul Hindemith , Arnold Schoenberg , Arthur Bliss , Darius Milhaud , Maurice Delage y Swan Hennessy . Sin embargo, la segunda parte de su actuación escandalizó al establishment musical. Comenzó con " Alexander's Ragtime Band " de Irving Berlin , luego interpretó obras de Jerome Kern y Walter Donaldson , y finalmente concluyó con tres obras de George Gershwin : " I'll Build a Stairway to Paradise ", "Innocent Ingénue Baby" y " Swanee ". Gershwin tocó el piano en estas piezas. Entre el público figuraban Ernestine Schumann-Heink , Virgil Thomson y Paul Whiteman . Aunque algunos críticos musicales censuraron su decisión de incluir música jazz, [ 9 ] la actuación fue en general un gran éxito, [ 10 ] y provocó un debate serio entre el público conservador sobre si la música jazz podía considerarse arte serio. [ 11 ]

Gauthier siguió presentando música que era mal vista por el público conservador. En algunas ocasiones, como sus interpretaciones de Gershwin en Nueva York en 1923 y 1925, así como en Londres en 1925, esto tuvo bastante éxito. Un crítico en Viena acogió con beneplácito su selección musical como un respiro de la oferta habitual de las interpretaciones clásicas —Schubert , Brahms , Wolf , Richard Strauss— al tiempo que elogiaba su habilidad con las elecciones más clásicas. [ 12 ] Otras interpretaciones sufrieron: fue abucheada mientras interpretaba obras de Heitor Villa-Lobos en el Festival de la Sociedad Internacional de Música Contemporánea en Venecia. Se convirtió en una celebridad y continuó dando conciertos por Estados Unidos, Europa y su Canadá natal. En el sexagésimo aniversario de la Confederación Canadiense en 1927, dio un concierto en Ottawa que fue la primera transmisión de radio transcontinental en Canadá. [ 4 ] Aunque de vez en cuando recorría Canadá y asistía a conciertos de música canadiense en Nueva York, tenía una opinión negativa sobre el trato que Canadá daba a los músicos nativos, diciendo: «Los canadienses... prefieren escuchar a extranjeros que a su propia gente». [ 13 ]

Retiro de los escenarios

Gauthier, 1905

Una enfermedad obligó a Gauthier a dejar de dar conciertos a finales de la década de 1920, pero regresó a los escenarios en 1931, ofreciendo un concierto en La Habana , Cuba. [ 2 ] Con el paso del tiempo, se dedicó cada vez más a la enseñanza y menos a las actuaciones. Sus ingresos como profesora eran considerablemente mejores que los de sus giras. Se retiró definitivamente de los escenarios en 1937 y abrió un estudio de música en Nueva York. Allí se convirtió en miembro fundadora del Gremio Estadounidense de Artistas Musicales , formando parte de su junta directiva. Falleció a finales de diciembre de 1958 en la ciudad de Nueva York. [ 1 ]

Opiniones de críticos y público

Gauthier fue una música controvertida en su época. Su selección musical para las actuaciones fue a menudo criticada y a menudo elogiada. La idoneidad del jazz para una cantante de formación clásica, sumada a las interpretaciones en salas de concierto, llevó a algunos críticos a aplaudirla por promover música que de otro modo habría sido ignorada, y a otros a condenarla por llevar música popular a un ámbito tan selecto.

Una reseña del New York Times del 1 de mayo de 1917 elogiaba su talento natural, aunque con algunas reservas sobre la calidad poco pulida de su voz. También se elogiaba su capacidad para captar el espíritu de las piezas: «...su interpretación de canciones de franceses de hoy y de anteayer resultaba placentera por su comprensión de las mismas y la expresión adecuada que les encontraba». [ 14 ]

Una reseña de Time del 12 de noviembre de 1923 sobre su interpretación de canciones históricas italianas, así como de temas modernos ingleses, franceses, austriacos, alemanes y estadounidenses, se centró en su decisión de incluir selecciones de música jazz contemporánea. El crítico comentó: «Su voz era demasiado buena para el jazz». [ 15 ]

Su actuación en Fargo en 1923 dio lugar a un titular en el Fargo Forum al día siguiente que decía: «El programa de Eva Gauthier causa revuelo en toda la ciudad: hay opiniones encontradas sobre los números de jazz; algunos admiten a regañadientes que les gustan, otros guardan silencio o los condenan». [ 16 ]

Referencias

  1. 1 2 "Éva Gauthier, mezzosoprano y profesora de canto (1885–1958)" . Colecciones Canadá . 18 de junio de 2005. Archivado del original el 1 de octubre de 2007. Recuperado el 13 de agosto de 2007 .
  2. 1 2 "Éva Gauthier – Carrera posterior" . Colecciones Canadá . 18 de julio de 2005. Archivado del original el 9 de marzo de 2018. Recuperado el 13 de agosto de 2007 .
  3. 1 2 3 4 "Éva Gauthier – Inicios de su carrera" . Colecciones Canadá . 18 de junio de 2005. Archivado del original el 27 de abril de 2017. Recuperado el 13 de agosto de 2007 .
  4. 1 2 3 Greenfield, Nathan M (abril–mayo de 2018). "Una vida bravura". Historia de Canadá . 98 (2): 48– 53.
  5. "Eva Gauthier" . La Enciclopedia Canadiense . Archivado del original el 6 de agosto de 2011. Consultado el 13 de agosto de 2007 .
  6. "Lajeunesse, Emma" . Diccionario de Biografías Canadienses . 2004. Consultado el 13 de agosto de 2007 .
  7. "Éva Gauthier – Giras de conciertos" . Colecciones Canadá . 18 de julio de 2005. Archivado del original el 30 de septiembre de 2007. Consultado el 13 de agosto de 2007 .
  8. "Especialista" . Tiempo . 25 de abril de 1932. Archivado del original el 30 de septiembre de 2007. Consultado el 13 de agosto de 2007 .
  9. "Notas musicales del extranjero". The Musical Times . 64 (970): 872– 875. Diciembre de 1923. JSTOR 913721 . 
  10. Robert Wyatt (septiembre de 1989). "Los siete preludios de jazz de George Gershwin: una narración histórica". American Music . 7 (1): 68– 85. doi : 10.2307/3052050 . JSTOR 3052050 . 
  11. Rockwell, John (18 de abril de 1982). "Capturando el genio de Gershwin" . The New York Times . Consultado el 13 de agosto de 2007 .
  12. "Notas musicales del extranjero". The Musical Times . 66 (994): 1133– 1136. Diciembre de 1925. JSTOR 912072 . 
  13. Gauthier, Éva (15 de octubre de 1937). The Globe and Mail .
  14. "Singers G-1" . Historic Opera . 4 de junio de 2004. Archivado del original el 19 de septiembre de 2007. Consultado el 13 de agosto de 2007 .
  15. "Música: Jazz de concierto" . Time . 12 de noviembre de 1923. Consultado el 9 de febrero de 2026 .
  16. "Dakota Datebook – 'El jazz llega a Dakota del Norte'"" . Radio Pública de Dakota del Norte . 21 de enero de 2004. Archivado del original el 27 de septiembre de 2007 . Consultado el 13 de agosto de 2007 .
  • Archivo de Éva Gauthier, 1899–1960. División de Música, Biblioteca Pública de Nueva York para las Artes Escénicas.
  • Colección de partituras publicadas de Éva Gauthier, circa 1905–1958 , División de Música, Biblioteca Pública de Nueva York para las Artes Escénicas.
  • "Eva Gauthier, Pionnière du Chant Moderne en Amérique, ou... La «  Javanaise  » . "30 de octubre de 2000" . Festival SuperMicMac, homenaje a los músicos canadienses innovadores. Coproducción "Les Productions «  La Fille de l'Île  »" . "Christine Lemelin" , mezzosoprano, "Conception, recherche" , escenarización, puesta en escena, interpretación; Réjean Coallier, piano.
  • "Charles T. Griffes" , tres canciones javanesas en YouTube ; Christine Lemelin, mezzosoprano; Réjean Coallier, piano. Montreal, otoño de 2000