Fiestas romanas (Respighi)

Fiestas Romanas ( en italiano : Feste Romane ), P 157 es un poema sinfónico en cuatro movimientos para orquesta, compuesto en 1928 por el compositor italiano Ottorino Respighi . ^{[ 1 ]} Es el último de sus tres poemas sinfónicos sobre Roma, después de Las Fuentes de Roma (1916) y Los Pinos de Roma (1924), a los que se refería como un tríptico . ^{[ 2 ]} Cada movimiento representa una escena de celebración en la Roma antigua y contemporánea, específicamente gladiadores luchando a muerte, el Jubileo Cristiano , una fiesta de la cosecha y la caza, y una fiesta en la Piazza Navona . Musicalmente, la pieza es la más larga y exigente de la trilogía romana de Respighi. ^{[ 3 ]}

El estreno tuvo lugar el 21 de febrero de 1929 en el Carnegie Hall de Nueva York, con Arturo Toscanini dirigiendo la Filarmónica de Nueva York . ^{[ 4 ]} La obra fue publicada por Casa Ricordi ese mismo año.

Tras completar la obra, Respighi sintió que había incorporado la «máxima sonoridad y color orquestal» de la orquesta y que ya no podía escribir piezas de tan gran envergadura. Fue entonces cuando empezó a preferir composiciones para conjuntos más pequeños. ^{[ 5 ]} Aunque Roman Festivals se considera generalmente menos exitosa que sus dos predecesoras, el director e intérprete de Respighi, Yan Pascal Tortelier, destaca la «mezcla realmente inspirada de orquestación sofisticada, cromatismo, armonía y ritmos potentes e impetuosos» que se emplea en la pieza, y califica a «La Befana» como «exuberante, casi orgiástica» y «mucho más variada y satisfactoria musicalmente» que el igualmente explosivo movimiento final de Pines of Rome . ^{[ 5 ]}

La pieza consta de cuatro movimientos, para los cuales Respighi escribió notas programáticas que describen cada escena. ^{[ 6 ]}

"Juegos de circo" representa las antiguas contiendas en las que los gladiadores luchaban a muerte, con el sonido de fanfarrias de trompeta. Las cuerdas y los vientos sugieren el canto llano de los primeros mártires cristianos que se escucha contra los gruñidos de las bestias contra las que se enfrentan. El movimiento termina con violentos acordes orquestales, con pedal de órgano incluido, mientras los mártires sucumben. "El Jubileo" representa la fiesta que se celebra cada cincuenta años en la tradición papal (véase Jubileo cristiano ). Respighi cita el himno de Pascua alemán, " Christ ist erstanden ". Los peregrinos que se acercan a Roma disfrutan de una vista impresionante desde el Monte Mario , mientras las campanas de la iglesia suenan de fondo. "La Cosecha de Octubre" representa la fiesta de la cosecha y la caza en Roma. El solo de trompa celebra la cosecha mientras las campanas y una mandolina representan serenatas de amor. "La Epifanía" tiene lugar en la Piazza Navona . Las trompetas vuelven a sonar y crean un clamor festivo de canciones y danzas romanas, que incluyen un organillo y un juerguista ebrio representado por un trombón tenor solista.

Feste romane está compuesta para la siguiente gran orquesta, que incluye algunos instrumentos inusuales destinados a sugerir la música de épocas anteriores: ^{[ 7 ] [ 8 ]}

• Instrumentos de viento madera : 3 flautas (la tercera doblando el piccolo ), 2 oboes , corno inglés , 2 clarinetes en Si ♭ y La, clarinete piccolo en Re, clarinete bajo en Si ♭ y La, 2 fagotes y contrafagot.
• Metales : 4 trompas en Fa, 4 trompetas en Si ♭ , Do y La, 2 trombones tenor , trombón bajo , tuba bajo y 3 buccines soprano en Si ♭ ¹
• Percusión : timbales , campanas , glockenspiel , platillos , bombo con platillos, tambor de campo, caja , trinquete , cascabeles , pandereta , tam-tam , triángulo , bloques de madera altos y bajos (pezuñas de caballo) y xilófono .
• Teclado : piano (a dos y cuatro manos) y órgano.
• Instrumentos de cuerda : mandolina , primeros y segundos violines , violas , violonchelos y contrabajos.

¹ Respighi señaló que la buccina puede ser reemplazada por trompetas , una sustitución que hacen la mayoría de las orquestas modernas. ^{[ 3 ]}

Arturo Toscanini y la Filarmónica de Nueva York estrenaron la obra en el Carnegie Hall el 21 de febrero de 1929. ^{[ 3 ]} Toscanini la grabó con la Orquesta de Filadelfia en la Academy of Music en 1942 para RCA Victor . La grabó de nuevo con la Orquesta Sinfónica de la NBC en el Carnegie Hall en 1949, también para RCA. Ambas grabaciones se publicaron en LP y CD. De hecho, la interpretación de 1949 puso a prueba los límites del equipo de grabación de la época, ya que Toscanini insistió en que los ingenieros capturaran toda la dinámica de la música, especialmente en «Juegos de circo» y «Epifanía».

La pieza se estrenó en Italia en el Augusteo de Roma el 17 de marzo de 1929, por la Orquesta de la Accademia di Santa Cecilia bajo la dirección de Bernardino Molinari . ^{[ 9 ]}

Esta obra fue transcrita (en la tonalidad original) para la Banda de la Infantería de Marina de los Estados Unidos por Don Patterson en 2010. Esta transcripción fue grabada en el CD Feste , dirigido por Michael J. Colburn . ^{[ 10 ]}

• El movimiento "Circenses" se emitió en la serie de radio educativa de BBC Radio 4 en la década de 1980, en la época de la Britania romana, durante una introducción.
• El movimiento "Circenses" se utilizó en la película estadounidense de 1947, Fireworks .
• El movimiento "Circenses" apareció en Sídney en la Nochevieja de 2003/2004.

• Feste romane : Partituras en el Proyecto de Biblioteca Internacional de Partituras Musicales