Violín

Un violín es un instrumento musical de cuerda frotada , generalmente un violín o un contrabajo. ^{[ 1 ]} Violín es un término coloquial para el violín, utilizado por intérpretes de todos los géneros, incluida la música clásica . Aunque en muchos casos violín y violín son esencialmente sinónimos, el estilo de la música interpretada puede determinar diferencias específicas en la construcción entre los violines y los violines clásicos. Por ejemplo, los violines pueden tener opcionalmente un puente con un arco más plano para reducir el rango de movimiento del brazo del arco necesario para técnicas como el doble shuffle, una forma de bariolage que implica una rápida alternancia entre pares de cuerdas adyacentes. ^{[ 2 ]} Para producir un tono más brillante que los tonos graves de las cuerdas de tripa o de núcleo sintético, los violinistas suelen usar cuerdas de acero. El violín forma parte de muchos estilos tradicionales ( folclóricos ), que suelen ser tradiciones orales , enseñadas " de oído " en lugar de mediante partituras. ^{[ 3 ]}

El violín es el acto de tocar el violín, y los violinistas son los músicos que lo tocan. Entre los estilos musicales, el violín tiende a producir ritmos que se centran en el baile, con cambios de notas rápidos asociados, mientras que la música clásica tiende a contener más vibrato y notas sostenidas. El violín también está abierto a la improvisación y el embellecimiento con ornamentación a discreción del intérprete, a diferencia de las interpretaciones orquestales, que se ciñen a las notas del compositor para reproducir una obra fielmente. Es menos común que un violinista con formación clásica toque música folclórica, pero hoy en día, muchos violinistas (por ejemplo, Alasdair Fraser , Brittany Haas y Alison Krauss ^{[ 4 ]} ) tienen formación clásica.

El violín medieval surgió en la Europa del siglo X, derivado de la lira bizantina ( griego antiguo : λύρα , latín : lira , inglés: lyre ), un instrumento de cuerda frotada del Imperio bizantino y antecesor de la mayoría de los instrumentos de cuerda frotada europeos. ^{[ 5 ] [ 6 ]}

La lira se extendió ampliamente hacia el oeste, a Europa; en los siglos XI y XII, los escritores europeos usaban los términos violín y lira indistintamente para referirse a instrumentos de cuerda frotada. ^{[ 5 ]}

El violín en su forma actual surgió a principios del siglo XVI en el norte de Italia . Las primeras imágenes de violines, aunque con tres cuerdas, se encuentran en el norte de Italia alrededor de 1530, aproximadamente al mismo tiempo que aparecen las palabras "violino" y "vyollon" en documentos italianos y franceses. Una de las primeras descripciones explícitas del instrumento, incluyendo su afinación, se encuentra en el Epitome musical de Jambe de Fer , publicado en Lyon en 1556. ^{[ 7 ]} Para entonces, el violín ya había comenzado a extenderse por toda Europa . El violín resultó muy popular tanto entre los músicos callejeros como entre la nobleza; el rey francés Carlos IX encargó a Andrea Amati la construcción de 24 violines en 1560. ^{[ 8 ]} Uno de estos instrumentos, el Carlos IX , es el violín más antiguo que se conserva.

A lo largo de los siglos, Europa continuó teniendo dos tipos distintos de violines: uno, de forma relativamente cuadrada, que se sostenía con los brazos, se conoció como la familia de la viola da braccio ( violín de brazo ) y evolucionó hasta convertirse en el violín; el otro, con hombros inclinados y que se sostenía entre las rodillas, era el grupo de la viola da gamba ( violín de pierna ). Durante el Renacimiento, las violas da gamba fueron instrumentos importantes y elegantes; con el tiempo, perdieron terreno frente a la familia de la viola da braccio, de sonido más potente . ^{[ 9 ]}

La etimología de "fiddle" es incierta: probablemente deriva del latín "fidula" , que es la palabra antigua para violín , o puede ser de origen germánico. ^{[ 10 ]}

El nombre parece estar relacionado con el islandés fiðla y también con el inglés antiguo fiðele . ^{[ 11 ]} Un antepasado germánico nativo de violín podría incluso ser el antepasado de la forma románica temprana de violín . ^{[ 12 ]}

En la época medieval, el término «violín» también se refería a un predecesor del violín actual. Al igual que este, solía tener cuatro cuerdas, pero existía en una variedad de formas y tamaños. Otra familia de instrumentos que contribuyó al desarrollo del violín moderno son las violas , que se sostienen entre las piernas y se tocan verticalmente, y tienen diapasones con trastes. ^{[ 13 ]}

En las interpretaciones, lo habitual es un violinista solista, o uno o dos con un grupo de otros instrumentistas, aunque el violín a dúo está presente en algunos estilos norteamericanos, escandinavos, escoceses e irlandeses. Tras los resurgimientos de la música folk en la segunda mitad del siglo XX, se hizo común encontrar en situaciones menos formales a grandes grupos de violinistas tocando juntos; véanse, por ejemplo, los Calgary Fiddlers, los clubes de música folk suecos Spelmanslag y el fenómeno mundial de las sesiones irlandesas . ^{[ 14 ] [ 15 ]}

Por otro lado, los violines de orquesta suelen agruparse en secciones o "sillas" . Estas tradiciones contrastantes podrían ser vestigios de los entornos históricos de interpretación: antes de la amplificación electrónica, las grandes salas de conciertos donde se tocaban violines requerían más instrumentos que los salones de baile y las casas más íntimas donde tocaban los violinistas.

La diferencia probablemente se vio agravada por los distintos sonidos que se esperan de la música de violín y la música de violín tradicional. Históricamente, la mayor parte de la música de violín tradicional era música de baile, ^{[ 3 ]} mientras que la música de violín había surgido de la música de baile o era algo completamente distinto. La música de violín llegó a valorar una suavidad que el violín tradicional, con su ritmo claro y bailable, no siempre seguía. En situaciones que requerían mayor volumen, un violinista tradicional (siempre que mantuviera el ritmo) podía presionar su instrumento con más fuerza que un violinista. Las diversas tradiciones de violín tradicional tienen valores diferentes.

En mayor medida que la interpretación clásica del violín, la interpretación del violín folclórico se caracteriza por una enorme variedad de tradiciones musicales étnicas o folclóricas , cada una de las cuales tiene su propio sonido distintivo.

Europa

Gran Bretaña

• Música folclórica inglesa para violín, que incluye:
  • El estilo de violín de Northumbria se caracteriza por el "seconding", una parte de armonía improvisada interpretada por un segundo violinista.
  • El repertorio de música tradicional de Lakeland o Cumbria se basa principalmente en hornpipes , pero también incorpora reels y jigs. ^{[ 19 ]}
  • El violín de Yorkshire es una combinación de dos enfoques principales: una interpretación claramente fraseada y articulada con pocas ligaduras, pero a veces con bordones de cuerdas al aire, similar a la interpretación de los músicos de Cotswold Morris y de danzas campestres del sur de Inglaterra; para melodías con más notas, un estilo más fluido con ligaduras irregulares que cambian el acento entre tiempos fuertes y débiles, similar a la música de violín de Northumbria. ^{[ 20 ]}
• Música escocesa para violín , que incluye:
  • El violín de las Shetland , que incluye melodías trowie que se dice provienen del folclore peerie , se caracteriza por el sonido resonante de las cuerdas y ritmos sincopados.
  • Una tradición del noreste (en particular de Aberdeenshire y Moray ) fuertemente influenciada por la técnica del violín barroco, con técnicas de arco staccato y chasquido escocés y dobles cuerdas .
  • Una tradición de la región fronteriza escocesa con un repertorio repleto de hornpipes y con un uso intensivo de acordes dobles .
  • Una tradición de las Tierras Altas , muy influenciada por la ornamentación y la escala mixolidia de la gaita escocesa , así como por un arco más suave que otros estilos de violín escocés y un ritmo swing de jig en 6/8 .
  • Una tradición de las Tierras Altas occidentales y las Hébridas , muy relacionada con la tradición de las Tierras Altas, con una gran influencia de la tradición de la canción gaélica .
  • Una tradición de las Orcadas con un arco y una ornamentación más sencillos, pero con melodías que incluyen alteraciones . ^{[ 21 ]}
• El violín galés (en galés Ffidil ; véase Ar Log ), una tradición recientemente revivida.

Irlanda

• Música folclórica irlandesa con violín, que incluye:
  • El violín de Donegal, originario del noroeste de Ulster , se caracteriza por sus mazurcas y un repertorio con influencias escocesas, que incluye danzas como el Strathspey y el Highland Fling . Los violinistas suelen tocar rápido y utilizan mucho el staccato con el arco, y a veces pueden "tocar el bajo", es decir, un segundo violinista puede tocar una melodía una octava más baja que la del primer violinista.
  • El violín de Sligo, del norte de Connacht , al igual que el de Donegal, tiende a ser rápido, pero con una sensación más elástica en el toque del arco.
  • El violín de Galway , al estilo del sur de Connacht , es más lento que las tradiciones de Sligo o Donegal y se caracteriza por un mayor énfasis en la ornamentación. Ocasionalmente, las melodías se interpretan en Mi bemol o Si bemol para que coincidan con la tonalidad de las gaitas planas.
  • El violín de Clare, originario del norte de Munster , tiende a interpretarse a un ritmo similar al de Galway, más lento, pero con mayor énfasis en la melodía en sí que en la ornamentación.
  • Sliabh Luachra, música de violín del suroeste de Munster , se caracteriza por un repertorio único de polkas y slides , el uso de dobles cuerdas y bordones , así como por tocar la melodía en dos octavas como en Donegal. ^{[ 22 ]}

países nórdicos

• Música noruega para violín (incluida la música de Hardanger ; véase también Bygdedans y Gammaldans ), incluidas tradiciones de:
  • Los estilos Røros y Nord-Noreg utilizan ambos el violín estándar.
  • Finnskogen , que utiliza el violín estándar, pero con algunas notas bemol influenciadas por la música folclórica finlandesa.
  • Estilos Voss y Telemark , ambos usando el violín Hardanger .
  • Setesdal , que utiliza tanto violines estándar como de Hardanger.
• Música sueca para violín (incluida la interpretación de Låtfiol ; véase también Spelmanslag y Gammaldans ), incluidas tradiciones de:
  • Jämtland
  • Dalarna
• La música de violín finlandesa , incluyendo los estilos regionales de:
  • Kaustinen
  • Ostrobotnia , fuertemente influenciada por la música de violín sueca.

Europa continental

• Violín austriaco
• Música de violín francesa , incluyendo una antigua tradición de Corrèze y otra recuperada de Bretaña.
• tradiciones de la música folclórica húngara
• Violín italiano ^{[ 23 ]}
• Violín klezmer ^{[ 24 ]}
• violín polaco
• Violín portugués continental y azoreño
• Violín rumano ^{[ 25 ]}

América

Estados Unidos

La música para violín estadounidense es una categoría amplia que incluye estilos tradicionales y modernos:

Tradicional

• Violín de blues
• Violín cajún y zydeco
• Música de violín de los nativos americanos , que incluye:
  • Cherokee ^{[ 3 ]}
  • Arroyo ^{[ 3 ]}
  • Música waila Tohono O'odham , un estilo fuertemente influenciado por el violín mexicano ^{[ 26 ]} y que presenta conteos irregulares y armonías en terceras, cuartas y sextas.
• Música tradicional para violín, que incluye:
  • El estilo de violín de los Apalaches , el más conocido en la actualidad, se caracteriza por el uso intensivo de notas sostenidas y dobles cuerdas, así como por patrones de arco sincopados.
  • Música tradicional athabascana del interior de Alaska.
  • Música de violín del Medio Oeste , muy influenciada por la música escandinava .
  • Los violinistas de los Ozarks tocan con una técnica más rápida y precisa que los de los Apalaches.
  • Música de violín tejana , con influencias de la música de violín mexicana y énfasis en la interpretación competitiva.

    

  • Música de violín de Nueva Inglaterra , con fuertes influencias de los repertorios quebequense / francocanadiense y británico.
  • El estilo de violín del noroeste , con influencias de los estilos de violín de los Ozarks y del Medio Oeste, aunque con un fuerte énfasis en la interpretación competitiva, al igual que el violín de Texas.

Moderno

• Violín bluegrass
• Violín country
• Violín al estilo Western swing ^{[ 27 ]}

Canadá

La música de violín sigue siendo popular en Canadá , y los diversos estilos autóctonos de violín canadiense se consideran una parte importante de la identidad cultural del país, tal como se celebró durante la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Invierno de Vancouver 2010 .

• Música de violín de Cabo Bretón , con una marcada influencia escocesa.
• La música para violín franco-canadiense incluye " melodías torcidas ", es decir, melodías con patrones rítmicos irregulares.
• El violín métis , del centro y oeste de Canadá, presenta una fuerte influencia francocanadiense, pero con melodías aún más "torcidas". ^{[ 28 ]}
• La música de violín de Terranova , que también incluye muchas melodías irregulares, se denomina coloquialmente "singles" o "doubles".
• Estilo de violín de las Marítimas , Acadiano o Downeast, que tiene muchas similitudes con el estilo de violín de Cabo Bretón.
• Violín anglocanadiense o violín canadiense inglés

México

El violín mexicano incluye

• Danza indígena
• Mariachi
• Son arribeño
• Son calentano
• Son huasteco
• Son planeco
• Violín-tambora
• Violín tuxtleco
• Violín mixteco

Sudamerica

• Forró , un tipo de música de Brasil, que incluye la tradición del violín rabeca.
• violín peruano

• Fleadh Cheoil
• Lista de campeones de toda Irlanda
• Lista de violinistas
• violín de jazz
• violín de Hardanger

• Violín feroés
• El compañero del violinista , una enciclopedia de notas históricas sobre melodías de las tradiciones británica, celta y americana.
• Diferencias entre violín y violín