Llena el vacío

Fill the Void ( en hebreo : למלא את החלל - lemale et ha'ḥalal) es una película dramática israelí de 2012 escrita y dirigida por Rama Burshtein . Se centra en la vida de lacomunidad judía haredí en Tel Aviv , Israel. Hadas Yaron interpreta a Shira Mendelman, una joven de 18 años que se ve presionada a casarse con el marido de su hermana mayor, tras la muerte de su hermana en el parto. ^[3]

La película requirió un largo período de producción, que llevó más de un año para completar el casting y otro año y tres meses para la edición. Burshtein, que tenía dudas sobre cuánto del proceso se completaría, adoptó un enfoque paso a paso, centrándose primero en el guión, luego en acumular fondos suficientes para el proyecto, seguido por la filmación y la edición. Burshtein se convirtió en la primera mujer judía haredí en dirigir una película destinada a una amplia distribución . ^[4] La película se estrenó en el 69º Festival de Cine de Venecia el 1 de septiembre de 2012, ^{[5] [6]} y luego se estrenó en los Estados Unidos el 24 de mayo de 2013. ^[7]

Fill the Void fue bien recibida por los críticos por su representación de los judíos haredíes y su estilo de vida. Ganó siete premios de la Academia israelí y la actriz principal Hadas Yaron ganó el premio a la mejor actriz por su interpretación de Shira en el Festival de Cine de Venecia. ^[8]

Shira Mendelman, una joven jasídica de 18 años que vive en Tel Aviv, está deseando casarse con un joven que le gusta. Sin embargo, en Purim , su familia sufre una tragedia cuando la hermana mayor de Shira, Esther, muere al dar a luz. El padre de Shira retrasa el compromiso para no tener que lidiar con una casa vacía tan pronto después de la muerte de Esther. El marido de Esther, Yochay, comienza a llevar regularmente a su hijo, Mordechai, a la casa de los Mendelman, donde Shira lo cuida.

Un día, la madre de Yochay se acerca a la madre de Shira, Rivka, para hablarle sobre la posibilidad de que Yochay se vuelva a casar, creyendo que sería lo mejor para Mordechai. Ella planea sugerirle una oferta de una viuda en Bélgica. Rivka está angustiada por la idea de que Mordechai sea sacado del país y sugiere que Yochay se case con Shira en su lugar. Él y Shira inicialmente se oponen a la perspectiva, aunque finalmente él se entusiasma y ella acepta tenerla en cuenta al enterarse de que su compromiso anterior se canceló debido a los retrasos de su padre. Sin embargo, ella esperaba un marido más joven; su sueño era alguien que descubriera la vida matrimonial por primera vez junto a ella.

Poco después, Frieda, una amiga de Esther que nunca ha recibido propuestas de matrimonio, le dice a Shira que Esther hubiera preferido que Yochay se casara con ella en caso de que ella muriera. Como resultado, Shira le dice a Yochay que Frieda es más adecuada, lo que él toma como una afrenta.

Shira y Yochay siguen distanciados el uno del otro después de eso, y él anuncia que planea mudarse con Mordejai para casarse con la viuda en Bélgica. Shira, presionada por su familia, acepta seguir adelante con el compromiso con Yochay, creyendo que es lo mejor para todos. Sin embargo, el rabino se da cuenta de que Shira no está muy convencida y se niega a aprobar el matrimonio.

Pasa el tiempo y Shira finalmente llega a la conclusión de que estaba destinada a estar con Yochay y su bebé. Se acerca al rabino y le pide nuevamente que ella y Yochay se casen, y él acepta esta vez. La película termina con su boda.

• Hadas Yaron como Shira Mendelman
• Chaim Sharir como Aharon Mendelman
• Ido Samuel como Yossi Mendelman
• Irit Sheleg como Rivka Mendelman
• Yiftaj Klein como Yochay Goldberg
• Hila Feldman  [él] como Freida
• Razia Israelita como la tía Hanna
• Renana Raz  [él] como Esther Goldberg
• Yael Tal como Shiffi
• Michael David Weigl como Shtreicher
• Neta Moran como Bilha
• Melech Thal como rabino

Fill the Void fue escrita y dirigida por Rama Burshtein, ^[9] quien, durante su producción, se convirtió en la primera mujer judía haredí en dirigir una película destinada a ser vista fuera de la comunidad haredí. ^[4] Al hacerlo, esperaba crear una mayor comprensión de la comunidad haredí, en parte disipando los conceptos erróneos comunes de que las mujeres a menudo se ven obligadas a contraer matrimonios concertados; a pesar de las diferencias en la estructura, la mujer siempre tiene la última palabra sobre con quién se casa. ^[8] Burshtein también evitó deliberadamente representar una división entre los judíos religiosos y seculares , un tema que aparece comúnmente en las películas sobre los haredíes. Ella explicó:

Como pueblo, tenemos miles de años y existimos sin ese conflicto entre lo secular y lo religioso. La verdad es que la mayoría de nosotros no queremos abandonar nuestras comunidades. Todas esas películas siempre trataban de alguien que intentaba salir o alguien de afuera que intentaba entrar, y para mí era muy importante decir que también existimos, sentimos, amamos, luchamos y sufrimos por nosotros mismos, no siempre porque estemos en conflicto. ^[8]

En sus notas de director, Burshtein escribió: "Me encanta Jane Austen . Es romántica, inteligente y llena de humor... El paralelismo también es bastante obvio en el sentido de que 'Fill the Void' tiene lugar en un mundo donde las reglas son rígidas y claras. Los personajes no buscan una forma de salir de ese mundo. En cambio, intentan encontrar una forma de vivir en él". ^[10] Los críticos notaron las similitudes entre los personajes de Austen y los de Fill the Void , y Stephanie Merry de The Washington Post comparó al personaje de Frieda con Charlotte Lucas de Orgullo y prejuicio . ^[11] Frieda, como Charlotte, nunca ha tenido perspectivas de matrimonio y, como resultado, es objeto de la compasión de los demás. ^[11]

Merry sugirió que, independientemente de las diferencias culturales, la historia es universal, debido a "sus temas de pérdida y lealtad familiar, sin mencionar la comprensión de que la vida puede no alinearse con nuestras expectativas idealizadas". ^{[11] El corresponsal} del Boston Globe, Peter Keough, estuvo de acuerdo en que los "temas de amor y pérdida, autosacrificio y autoconservación" son aplicables a audiencias tanto dentro como fuera de la comunidad haredí. ^[12] John Podhoretz, editor de The Weekly Standard , se sorprendió de que el "estado de gracia" apareciera de manera destacada en Fill the Void , percibiéndolo como un concepto poco común en las películas judías. ^[13]

La elección del reparto de la película tardó un año entero en completarse, en gran medida porque, según Burshtein, "no sabía lo que quería". ^[14] Inicialmente consideró utilizar "gente normal" sin experiencia en actuación, antes de darse cuenta de que "los no actores no podían manejar las complejidades de sus personajes". ^[14]

La actriz israelí Hadas Yaron , que entonces tenía 20 años, fue elegida para el papel de Shira, la protagonista de la película. ^[15] Ella comentó que su personaje "es mucho más ingenuo a los 18 años de lo que yo era cuando tenía 18 años, y había algo tan especial en eso, y era como volver a lo básico". ^[15] Yaron no estaba familiarizada con la práctica haredí antes de participar en Fill the Void . Para familiarizarse mejor con el estilo de vida de Shira, comenzó a memorizar todas las bendiciones hebreas , diciendo: "Hay algo tan hermoso en eso porque estás tan agradecida todo el tiempo por todo lo que haces y esperando que todo salga bien, y comencé a hacer esas bendiciones todos los días, y suena tonto, pero te ayuda a sentir que estás más cerca del personaje". ^[15]

Yiftach Klein fue elegido para actuar junto a ella como Yochay Goldberg. Burshtein comentó que Klein "es una gran estrella en Israel, y ha interpretado a un proxeneta, un homosexual y un policía (entre muchos otros papeles); así que no estaba seguro de que realmente pudiera creerse su interpretación de este tipo ortodoxo. Pero su audición, y luego su química con Hadas, fueron simplemente perfectas". ^[14]

Los miembros adicionales del reparto incluyen a Hila Feldman como Frieda, Irit Sheleg como Rivka Mendelman, Chaim Sharir como Aharon Mendelman, Razia Israeli como tía Hanna, Renana Raz como Esther Goldberg, Ido Samuel como Yossi Mendelman, Yael Tal como Shiffi, Michael David Weigl como Shtreicher, Neta Moran como Bilha y Melech Thal como rabino.

Como la mayoría del elenco principal no pertenecía a la comunidad haredí, Burshtein les dio instrucciones de asistir a todos los eventos importantes que tienen lugar en la película, incluida una boda y una circuncisión . ^[15] Yaron comentó: "[En la boda], fue muy intenso, y [la novia] estaba llorando, y realmente estaba en ello, y me sentí como si fuera mi hermana porque voy a ser como ella en un tiempo. Entonces, fue realmente útil experimentar todas estas cosas, y ver cómo es y sentirme parte de ello en realidad". ^[15]

Chani Gurewitz supervisó el diseño de vestuario para la película, ^[3] y gran parte del bajo presupuesto se gastó en la ropa que usaban los actores, que fue diseñada para ser suave y colorida. ^{[3] [14] Se utilizó} un estilo de vestimenta jasídico , que incluía tocados y atuendos pesados ​​usados ​​por los hombres y vestidos modestos y tocados usados ​​por las mujeres. ^[16]

Burshtein descubrió que crear una relación creíble entre Yiftach Klein y Hadas Yaron fue uno de los aspectos más desafiantes de la producción. Esperaba mantener la relación entre Yochay y Shira enigmática, con un fuerte trasfondo de tensión, a lo largo de la película. ^[8] Un método para lograrlo fue asegurarse de que los actores nunca se tocaran durante el rodaje. Ella explicó: "Así es como vemos el enigma: el poder de querer y luego restringir. La restricción es el poder. La pasión no puede existir si la tienes todo el tiempo; la pasión es solo por algo que no tienes. Tienes que trabajar para mantener la pasión. El judaísmo se trata de eso". ^[8] Burshtein consideró incluir una escena en la que Shira y Yochay se besaban aproximadamente a la mitad de la película, pero decidió no hacerlo, creyendo que se perdería la energía. ^[14]

Yaron nunca había actuado en un papel con un romance antes y en ciertos puntos le resultó difícil retratar las emociones que su personaje sentía al interactuar con Yochay. ^[14] El director de fotografía Asaf Sudry ayudó a transmitir a la audiencia que el matrimonio entre los personajes principales eventualmente se llevaría a cabo al usar con frecuencia la luz del sol para sus escenas. ^[17]

En general, Sudry diseñó los efectos visuales en Fill the Void para crear un punto de vista claustrofóbico. ^[14] A menudo se utilizaban fondos borrosos para centrarse en los rostros de los personajes, y la mayoría de las tomas largas se filmaron desde una perspectiva interior. ^[18] Sudry utilizó cámaras Arri Alexa y lentes de corto alcance con movimientos de cámara limitados para mantener el efecto. ^[19] Burshtein explicó que esto se hizo para ilustrar que "el corazón es muy colorido y muy pequeño" y que "nosotros, como seres humanos, solo vemos fragmentos del panorama general; ¡Dios lo ve todo!" ^[14] Si bien se mantuvo una " sensación documental " durante la mayor parte de la duración de la película, el estilo se cambió para la escena de la boda para crear una atmósfera eufórica similar a las utilizadas en las producciones de Terrence Malick y David Lynch . ^[20]

La película se basó en el subtexto, lo que requirió que los actores "leyeran entre líneas" en varias de sus escenas. ^[15] La mayoría de los sentimientos son subestimados, y Burshtein evitó que ninguno de los personajes se derrumbara o se enojara abiertamente cuando se lo presionaba. ^[11] Yaron describió una escena entre Yochay y Rivka como su favorita, diciendo: "Creo que es porque hay mucho dolor allí; te conmueve más cuando la gente siente algo y trata de ocultarlo y lo ves". ^[15]

Una vez finalizado el rodaje, Burshtein continuó editando el metraje durante otro año y tres meses hasta que se declaró finalizado. ^[4]

Yitzhak Azulay compuso la música que se interpreta en Fill the Void . ^[16] Eligió principalmente piezas melódicas y tradicionales, utilizándolas con frecuencia a lo largo de la película. ^[16] La otra banda sonora está compuesta en gran parte por música pop ortodoxa contemporánea, ^[21] y las oraciones son "cantadas regularmente en lugar de habladas". ^[3] La canción "Im Eshkachech Yerushalayim" ( en hebreo : אם אשכחך ירושלים, 'Si te olvido, Jerusalén') ocupa un lugar destacado en la película, sonando en los tres eventos principales: el funeral, la Bris Milá y la boda. ^[19] Azulay utilizó una versión a capela de la canción, que se deriva de un extracto del Salmo 137 y expresa los anhelos del pueblo judío en el exilio después de la conquista babilónica de Jerusalén en 586 a. C.: "Si me olvido de ti, oh Jerusalén, que se seque mi mano derecha; que mi lengua se pegue a mi paladar si dejo de pensar en ti, si no mantengo a Jerusalén en la memoria ni siquiera en mi hora más feliz". ^[19]

Shira aparece frecuentemente tocando el acordeón, que Hadas Yaron no sabía tocar. ^[22] Ella lo describió como un "instrumento muy difícil" y afirmó: "Había tanto ruido en [una escena]. Era como rrrrrrnnnnngh [mientras intentaba tocar], estaba fingiendo la melodía y era algo feo, muy extraño. Realmente tuve que cambiar este botón [en mi cabeza] como para no escucharlo y sentir lo que estás sintiendo. Me llevó un tiempo porque al principio, era muy consciente de tocar esta horrible melodía, si se le podía llamar melodía, y sabía que tenía que sentir algo. Me tomó un par de tomas porque pensé, 'oh, ¿cómo pudo [el equipo] escuchar eso? ¡El director de fotografía!' Me llevó un tiempo ignorar eso y simplemente estar en el momento". ^[22]

Estrenada por primera vez en Israel en septiembre de 2012, Fill the Void recaudó $59,164 en su primer fin de semana. ^[2] Apareció en tres salas con un promedio de $19,721 por sala, ubicándose en el puesto n.° 38 en el país. ^[23] Durante el estreno de ocho semanas de la película, apareció en 64 salas y alcanzó una cifra de $1,468,587 para la recaudación total nacional. ^[23] Más tarde se estrenó en los Estados Unidos en mayo de 2013, recaudando $2,418,587 en todo el mundo. ^[2]

Fill the Void recibió críticas generalmente positivas, obteniendo una calificación de "frescura" del 89% basada en 74 reseñas en el sitio web de agregadores de reseñas Rotten Tomatoes ; el consenso dice: "Grácil, compleja y hermosamente estratificada, Fill the Void ofrece un retrato comprensivo de una cultura aislada al explorar temas universales". ^[24] Varios críticos compararon los personajes femeninos con las novelas de Jane Austen . ^{[3] [9]} El editor de Weekly Standard, John Podhoretz, opinó: "No sé cuándo he visto una película tan inquietantemente perfecta en tono y gusto como Fill the Void ... No hay un momento en que Burshtein se equivoque, se vuelva melodramática, se vuelva didáctica, se vuelva falsa. Trabajando como una mujer de fe en un medio visto con comprensible sospecha y escepticismo por aquellos que creen como ella, Rama Burshtein ha hecho una obra de arte de abrumadora belleza e impacto". ^[13] El crítico del New York Post Farran Smith Nehme no estuvo de acuerdo y escribió: "Si bien el ambiente social está bien logrado, otras partes del drama no lo están. Con demasiada frecuencia Burshtein corta una escena prematuramente, yéndose justo cuando aparece el momento crucial de emoción o confrontación". ^[25]

El corresponsal del Boston Globe, Peter Keough, le dio a la película una crítica muy favorable:

Las películas tienden a confirmar los estereotipos, no a confrontarlos. No es el caso de “Fill the Void”, un melodrama de la directora israelí Rama Burshtein, exquisitamente interpretado, radiantemente filmado y delicadamente matizado, ambientado en la comunidad judía ultraortodoxa haredí de Tel Aviv. Al dar vida a personajes complejos y simpáticos en un entorno y un marco social observados con precisión, y al presentar ese mundo aislado como un microcosmos, Burshtein ha logrado una película apasionante sin víctimas ni villanos, una tragedia ambigua que se basa en temas universales de amor y pérdida, autosacrificio y autopreservación. ^[12]

Deborah Young de The Hollywood Reporter también publicó una buena crítica, añadiendo que era "más realista que hermosa, aunque cuando la historia lo requiere no tiene problemas en inyectar poesía en una escena". ^[16] Una reseña en Slant Magazine fue igualmente positiva, añadiendo que la película utilizó "largas tomas estáticas, restringiendo sus tomas en gran medida a interiores y alternando estratégicamente entre puestas en escena en profundidad y fondos borrosos, Rama Burshtein aporta una sensación de inevitabilidad y constricción al mundo insular del judaísmo jasídico israelí". ^[18] En términos más generales, Screen International sugirió que el director "Burshtein pinta una burbuja perfecta que puede durar solo mientras no tenga contacto con el mundo exterior (no se permite ninguna presencia secular aquí)". ^[26]

Además, los críticos elogiaron el respeto que se muestra a la representación que la película hace de los judíos ortodoxos. Jane Esiner, de The New York Times , sugirió que "si bien la película puede transmitir un mensaje que no coincide con el feminismo contemporáneo a los ojos de algunos críticos, la película retrata a los personajes femeninos con una fuerza que es a la vez sutil y creíble". ^[27] AO Scott, también de The New York Times , agregó: "Sus rutinas están dominadas por la oración, la observancia ritual y la obediencia a la ley judía, pero su mundo no parece estrecho ni austero. Por el contrario, a veces está casi insoportablemente lleno de sentimiento y significado". ^[9]

Scott elogió además la actuación de Hadas Yaron, diciendo: "Shira es modesta y sensata, franca con sus opiniones y discreta al expresar emociones, pero la forma en que la Sra. Yaron compone sus rasgos, y la forma en que la Sra. Burshtein y el director de fotografía, Asaf Sudry, la iluminan, parece ofrecer un acceso directo a su alma". ^[9] Del mismo modo, el crítico de cine de Los Angeles Times, Kenneth Turan, encontró la actuación de Yaron "excepcional". ^[28] Por el contrario, a Peter Cavanese de Pleasanton Weekly le disgustó la idea de que Shira se casara en las circunstancias de la película y escribió que "da la impresión de estar maltratada temperamentalmente por su madre y su potencial marido, que es lento para ver la sabiduría de casarse con Shira". ^[10]

La película ganó siete Premios Ophir , ^[29] el equivalente israelí de los Oscar estadounidenses , ^[4] incluyendo uno a mejor director y uno a mejor película. ^[29] Fue seleccionada para competir por el premio León de Oro en el 69.º Festival Internacional de Cine de Venecia , ^[30] y Hadas Yaron ganó la Copa Volpi a la Mejor Actriz. ^[31] En septiembre de 2012, la película fue seleccionada como la entrada israelí para el Oscar a la Mejor Película Extranjera en los 85.º Premios de la Academia , pero no llegó a la lista final. ^[32]

• Lista de películas presentadas a la 85ª edición de los Premios Óscar a la mejor película en lengua extranjera
• Lista de películas israelíes presentadas al Oscar a la mejor película en lengua extranjera

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• Llena el vacío en IMDb
• Llena el vacío en AllMovie
• Llena el vacío en Box Office Mojo
• Llene el vacío en Rotten Tomatoes
• Llene el vacío en Metacritic