El retrato de la flor es el nombre de uno de los retratos pintados de William Shakespeare . Una investigación realizada en 2005 sobre el retrato llevó a la conclusión de que se trataba de una obra de arte falsificada pintada en el siglo XIX.
El nombre proviene de los anteriores propietarios del cuadro, la familia Flower, quienes lo donaron a la Royal Shakespeare Company . La pintura representa a Shakespeare mirando hacia afuera del cuadro y vistiendo un amplio cuello blanco. Tiene una fecha firmada de 1609, pero muchos expertos en arte habían dudado de su procedencia antes de que se le realizara una radiografía en 2005. [ 1 ]
La imagen se ha utilizado con frecuencia, por ejemplo, en las portadas de las obras publicadas de Shakespeare. Es similar al grabado de Droeshout , que apareció en 1623 en la primera edición en folio de las obras de Shakespeare, y probablemente sea una copia del mismo.
Historia
Según declaraciones de Edgar Flower, cuya familia había sido propietaria del cuadro, este fue adquirido alrededor de 1840 por un tal Sr. HC Clements, cuya viuda lo vendió a un miembro de la familia Flower. La Sra. C. Flower lo donó al Shakespeare Memorial Trust en Stratford, y se exhibió en su galería de arte en 1892. [ 2 ] Varios expertos que lo estudiaron en aquel entonces aceptaron que se trataba de una pintura auténtica del siglo XVII. Se exhibió como el original del cual se había copiado el grabado de Droeshout. Sidney Lee , en su biografía de Shakespeare de 1898, declaró que «ninguna otra representación pictórica del poeta tiene argumentos tan sólidos para ser considerada contemporánea de él». [ 2 ] Sin embargo, en 1904, el crítico de arte Marion Spielmann realizó un análisis detallado en el que demostró que la pintura se parecía más a la segunda versión revisada del grabado de Droeshout que al grabado original, concluyendo que si Droeshout hubiera copiado la pintura, entonces la primera versión sería una imitación más directa. [ 2 ] Sostuvo que la pintura era una copia temprana del grabado.
Muchos historiadores aceptaron este argumento, pero la pintura aún tenía sus defensores. En 1966, una radiografía reveló que el retrato fue pintado sobre una pintura del siglo XVI que representa a una Virgen con el Niño y Juan el Bautista . [ 1 ] En 2000, Hildegard Hammerschmidt-Hummel reafirmó la autenticidad de la pintura, publicando un argumento detallado en 2006. [ 3 ]
Estudio de 2004
En 2004, expertos de la National Portrait Gallery de Londres investigaron tres retratos de Shakespeare como parte de los preparativos para la exposición del 150 aniversario de la galería. El 21 de abril de 2005, los investigadores anunciaron que la pintura no era contemporánea de Shakespeare.
La mayoría de los pigmentos del cuadro estaban disponibles en el siglo XVII, pero la trenza dorada del jubón se pintó con amarillo cromo , un pigmento que no estuvo disponible hasta aproximadamente 1814. Las partículas de amarillo cromo forman parte de la capa normal de pintura, lo que significa que no se pintó posteriormente. Por lo tanto, Tarnya Cooper , una de las conservadoras de la galería, anunció que el cuadro es una falsificación del siglo XIX, que data de alrededor de 1818-1840. [ 1 ]
Referencias
- 1 2 3 Tarnya Cooper, En busca de Shakespeare , Yale University Press, 2006, págs. 72-4
- 1 2 3 Paul Bertram y Frank Cossa, 'Willm Shakespeare 1609': El retrato floral revisitado, Shakespeare Quarterly , vol. 37, n.º 1 (primavera de 1986), págs. 83-96
- ↑ Hildegard Hammerschmidt-Hummel, El verdadero rostro de William Shakespeare , Chaucer Press; edición ilustrada (15 de mayo de 2006)
Enlaces externos
- "El retrato floral es falso" , BBC News
- "El retrato de Shakespeare es falso" , CBS
- Retratos de William Shakespeare
- Falsificaciones de pintura
- Retratos del siglo XIX
- Pinturas en las Midlands Occidentales
- pinturas anónimas