Por amor y oro

Por amor y oro ( en italiano : L'armata Brancaleone ), también conocida como El increíble ejército de Brancaleone , es una película de comedia italiana estrenada el 7 de abril de 1966, escrita por el dúo Age & Scarpelli y dirigida por Mario Monicelli . Está protagonizada por Vittorio Gassman . Participó en el Festival de Cine de Cannes de 1966. ^{[ 2 ]}

El término Armata Brancaleone todavía se usa hoy en día en italiano para definir a un grupo de personas mal organizadas y mal equipadas. Brancaleone es un nombre histórico real, que significa «pata de león» en la jerga heráldica . Brancaleone degli Andalò fue gobernador de Roma en la Edad Media .

La película comienza con un pequeño pueblo italiano siendo asaltado por una banda de saqueadores húngaros. Cuando terminan los asesinatos y las violaciones, llega un caballero alemán y valientemente mata a los bandidos. Sin embargo, mientras se recupera de sus heridas, es atacado por dos de los aldeanos supervivientes y uno de los ladrones. Arrojan al caballero herido a un río.

Los atacantes intentan vender la armadura y las armas del caballero a un tacaño mercader judío, quien encuentra entre sus pertenencias una carta de donación del Sacro Emperador Romano Germánico, que otorga al caballero el feudo de Aurocastro, una ciudad apulia . El pergamino está rasgado en el extremo inferior, lo que indica una condición que el caballero debe cumplir para disfrutar de la donación.

El bandido húngaro propone una alianza con un noble cadete para que el grupo pueda apoderarse del feudo mencionado y disfrutar de sus riquezas. El caballero que encuentran es Brancaleone da Norcia , un hombre pobre e incompetente, pero bienintencionado, al que le cuentan que un noble les entregó el pergamino antes de morir. Brancaleone rechaza inicialmente el plan, pero tras una derrota ridícula en un torneo de justas que prometía la mano de la hija de un señor feudal y un rico feudo, se muestra demasiado ansioso por tomar el mando de este "ejército" (L'Armata) de marginados y conducirlo hacia la "fortuna" y la "gloria", en lo que él considera una travesía épica .

Mientras se dirigen al feudo, Brancaleone vive varias aventuras grotescas, inspiradas en el mundo confuso y cosmopolita de la Italia medieval; cada una más hilarante que la anterior. Entre ellas se incluyen:

• Un caballero bizantino , Teofilatto dei Leonzi ( Gian Maria Volonté ), propone fingir su captura por parte de la banda para que puedan exigir y repartirse un rescate de su padre.
• Una ciudad entera aparentemente abandonada, que comienzan a saquear, hasta que descubren que fue despoblada por la peste .
• Un monje fanático y demente, Zenone ( Enrico Maria Salerno ), promete que quienes se unan a su ejército de cruzados serán "curados" de todas sus enfermedades, y los invita a una cruzada en Tierra Santa . Al intentar convencer a sus seguidores de cruzar un puente peligroso saltando sobre él (gritando que el Señor los protegería), el monje cae a un profundo barranco, lo que permite al grupo continuar con su misión.
• El rescate de una novia llamada Matelda ( Catherine Spaak ), que se enamora de Brancaleone, pero él la rechaza debido a su juramento de llevarla con su prometido; para desgracia de Brancaleone, ella se venga perdiendo su virginidad con el caballero bizantino (para entonces miembro de la banda); más tarde, mientras el 'ejército' se relaja en su banquete nupcial, su marido se entera de su situación y ella acusa a Brancaleone de haberla desflorado .
• Cediendo al plan de Teofilatto, el ejército llega al castillo de su padre para exigir un rescate. Su padre se niega a pagar, revelando que Teofilatto es su hijo ilegítimo. Mientras tanto, un confundido Brancaleone debe lidiar con la pasión sadomasoquista de la tía de Teofilatto, un ejemplo más de la consanguinidad propia de la familia bizantina.

Cuando finalmente la banda llega al feudo, descubren que la parte faltante de su pergamino mencionaba que la condición para la concesión del feudo era que su nuevo gobernante debía haber proporcionado defensas adecuadas contra la "plaga negra que viene del mar", es decir, las frecuentes incursiones de corsarios sarracenos . Brancaleone diseña una trampa ridícula al estilo de Rube Goldber para derrotar a los sarracenos, pero en su lugar la banda termina atrapada dentro. Justo cuando están a punto de ser empalados , son salvados por el caballero de las escenas iniciales, el legítimo dueño del feudo, sediento de venganza contra sus atacantes.

Brancaleone (que desconocía el ataque al caballero) y su ejército están a punto de ser quemados vivos cuando el monje loco aparece de repente y los salva, "para que puedan cumplir con su deber de ir a Tierra Santa". Privado de sus sueños de riqueza, Brancaleone y su grupo acceden a acompañar al monje y sus seguidores, salvándose así. Aunque triste, al encontrar a su caballo, que no le era de fiar, Brancaleone lo monta y recupera la confianza, tomando el mando del monje. La historia continúa en una secuela, Brancaleone alle Crociate ( 1970 ).

La trama se estructura como una serie de sketches que giran en torno a diferentes parodias del mundo medieval: es, a su vez, una parodia de la clásica búsqueda de caballeros, típica de los relatos medievales. Age y Scarpelli idearon para los personajes una llamativa y burlona mezcla de italiano (incluidos sus dialectos) y latín , que probablemente sea el rasgo más característico de la película y una de las claves de su éxito. La recitación pomposa y autoritaria de Gassman también resultó perfecta para el papel. El tema musical principal de la película fue, además, un gran éxito.

Según Monicelli, la idea para la película surgió de una sencilla escena escrita por Age y Scarpelli, sobre dos campesinos medievales hablando de mujeres. Monicelli sugirió rodar una película que evitara los estereotipos de las típicas películas medievales de Hollywood . En cambio, mostraría "la otra cara" de la época: gente pobre, marginados, ignorancia, barro, frío, miseria (¡Parodiando, de paso , El séptimo sello de Ingmar Bergman !).

Ya no queda ningún estereotipo: los aldeanos oprimidos son capaces de violencia (son presa de los bandidos, pero se unen a ellos para atacar a su caballero salvador); el clero, representado por el monje alucinante, fanático hasta el extremo, siempre capaz de explicar las desgracias por la "falta de fe" de su séquito; el mercader judío avaro; la heroína/princesa en apuros, que en lugar de terminar con el héroe pide ser desflorada por otro hombre solo para fastidiarlo. Finalmente, el arquetipo del héroe medieval, el caballero, tiene en el ingenuo Brancaleone su mayor parodia, siempre en peligro por seguir su código de conducta caballeresco; en cuanto a sus sueños de gloria, lidera un ejército de perdedores que son poco más que una banda de bandidos cobardes que huyen de las peleas y fingen sumisión mientras intentan activamente manipularlo desde abajo.

Los marginados y las personas humilladas estuvieron constantemente presentes en el arte de Monicelli, pero en este caso se muestran principalmente desde una perspectiva cómica. Otro tema importante de la película es la amistad masculina, que también fue un elemento importante en películas como La gran guerra y la posterior Amici miei .

El vestuario suele crear un efecto casi surrealista, sobre todo en las escenas del banquete nupcial y del castillo bizantino. Su diseñador, Piero Gherardi, ganó la Cinta de Plata por ellos en 1967.

La película fue la tercera película italiana más taquillera del año en Italia, con una recaudación de 2.150.000 dólares. ^{[ 1 ]}

• Brancaleone en las Cruzadas

• Reseña en cinemedioevo.net (en italiano)
• Por amor y oro en IMDb