Articulo de referencia

Francisco Alonso

Francisco Alonso en 1927. Francisco Alonso López (9 de mayo de 1887 – 18 de mayo de 1948) fue un compositor español de música popular para teatro y zarzuelas . [ 1 ] [ 2 ] La mú...

Francisco Alonso en 1927.

Francisco Alonso López (9 de mayo de 1887 18 de mayo de 1948) fue un compositor español de música popular para teatro y zarzuelas . [ 1 ] [ 2 ]

La música de Alonso es divertida, alegre, de melodía sencilla y con acento popular. Destacó en pasodobles y chotis , que interpretó con gracia y soltura. Muchas de sus obras siguen siendo muy apreciadas, como la pasacalle Los Nardos , el chotis El Pichi , ambos de Las Leandras , los chotis Tabaco y cerillas de la revista Las de Villadiego o la canción Maitechu mía (ambas con letra de Emilio González del Castillo). También compuso dos pasodobles para fiestas en Alicante: Les Fogueres de Sant Joan , titulado La festa del poble , estrenado en 1934, y La Nit de San Joan 1934, un pasodoble foguerer para banda, coro y bajo solista. Además, fue elegido presidente de la Sociedad General de Autores de España.

Infancia y primera juventud

Francisco Alonso nació en Granada , donde recibió su educación primaria de los Escolapios . Hijo de un pianista, Alonso se interesó por la música desde muy pequeño. Su madre lo apoyó cuando, incapaz de superar las clases de disección , abandonó la carrera de medicina para dedicarse a los estudios musicales. Estudió música inicialmente con Antonio Segura y más tarde con Celestino Villa, maestro de coro de la Catedral de Granada .

Las primeras composiciones de Alonso fueron creadas para las Escuelas del Ave María (fundadas por Andrés Manjón ). Posteriormente, escribió música para bailes de salón como polkas, mazurcas y valses. A los 16 años, dirigió la banda de los obreros de la pólvora del barrio de El Fargue de Granada, y más tarde creó un coro en la Sociedad Filarmónica de Granada que ofreció varios conciertos en la ciudad. A los 18 años estrenó su primera ópera, La Niña de los Cantares, representada en el Teatro Cervantes en 1905. En esa época también se convirtió en director de la banda militar de Córdoba, para la que compuso su conocido pasodoble Pólvora sin Humo.

En Madrid

Sus padres fallecieron en 1905 y 1908, respectivamente, y Alonso decidió trasladarse a Madrid para aprovechar al máximo las mejores oportunidades musicales que ofrecía la capital. Tras un banquete y un homenaje ofrecido por sus compañeros el 12 de marzo, se despidió de Granada en 1911.

Llegó a Madrid con 600 pesetas en el bolsillo y se dedicó inicialmente a escribir cuplés , entonces muy de moda, para estrellas de la época como La Fornarina , Resurrección Quijano, Pastora Imperio , La Bella Chelito y La Goya. Pero sólo obtuvo un éxito modesto con sus obras escénicas como el sainete en un acto ¡Armas al Hombro! con el compositor Tomás López Torregrosa , que se estrenó en el Teatro Martín el 13 de noviembre de 1911. En 1913 se estrenó El Bueno de Guzmán con el libretista y compositor Enrique García Álvarez .

Alonso tuvo que esperar hasta 1916 para su primer éxito real con la revista Música, Luz y Alegría , que se estrenó en el Teatro Novedades de Madrid . En 1918 estrenó una fantasía lírica De Madrid al Infierno , con el chotis Oye Nicanora que fue aclamado repetidamente por el público. Mostró mayor madurez en su orquestación en Las Corsarias , estrenada en el Teatro Martín en 1919, que incluía el pasodoble La Banderita que se hizo extremadamente popular en España, cantado por soldados que partían a la Guerra del Rif en África, hasta el punto de que incluso se oyó al rey Alfonso XIII cantándola mientras se afeitaba. Las más de veinte mil representaciones de la obra desde su estreno por la compañía de Salvador Videgain convirtieron al maestro en uno de los grandes compositores de la época, llegando incluso a obtener una condecoración para la bandera. A partir de entonces, el Maestro fue libre de componer a su antojo. Sus obras tuvieron el mismo éxito en muchos países de Latinoamérica y Alonso pudo representar algunas de ellas en París .

En 1924, llegó una serie consecutiva de éxitos comenzando con La Linda Tapada , estrenada en el Teatro Cómico e incluyendo la popular Canción del Gitano , seguida de La Bejarana estrenada el mismo año en el Teatro Apolo y que fue igualmente popular por su Pasodoble de los Quintos . En este tiempo, Alonso se inspiró en la música folclórica de las diversas regiones de España como en Curro el de Lora con su atmósfera andaluza con libreto de es:Luis Fernández Ardavín , estrenada en 1925, pero que tuvo poco éxito a pesar de su excelente partitura. En el Teatro de la Zarzuela ese mismo año estrenó La Calesera , con un ambiente madrileño, e incluyendo Pasodoble de los Chisperos y Himno a la Libertad . La Parranda ambientada en Murcia se estrenó en 1937. Esta incluía la Canción del Platero y el Canto a Murcia que se convirtió en un himno popular de la región. En La Picarona (1931), ambientada en Segovia, destacó su Canto a Segovia .

Paco Alonso no sólo compuso operetas, sino que fue un autor polifacético que creó numerosos sketches y revistas. De las estrenadas en 1927 en el Teatro Eslava Las Castigadoras , con los Chotis de las Taquimecas y Las Cariñosas . Al año siguiente siguió Chotis de la Lola .

Pero su mayor éxito en el campo de la revista llegó en 1931 con Las Leandras , estrenada en el Teatro Pavón y escrita especialmente para la estrella Celia Gámez, quien cosechó un enorme éxito con Pasodoble de los Nardos y los chotis El Pichi .

Hasta la Guerra Civil Española estrenó principalmente revistas como Las de Villadiego , Las de los Ojos en Blanco entre las que se incluyen el pasodoble Horchatera Valenciana , Mujeres de Fuego y algunas zarzuelas como Me llaman la Presumida (1935).

Después de la guerra el amor por la zarzuela cayó en un profundo declive y aunque Alonso estrenó Manuelita Rosas , y La Zapaterita centrándose en la opereta y la comedia musical con las que tuvo cierto éxito como Doña Mariquita de mi Corazón (1942), Luna de Miel en El Cairo (1943), Aquella Noche Azul y Tres Días Para Quererte , (ambas 1945).

En 1947 fue elegido director de la Sociedad de Autores y Editores . Mientras se recuperaba de una operación de desprendimiento de retina, estrenó 24 Horas Mintiendo, una comedia escrita por Francisco Ramos de Castro . Tras su fallecimiento en su domicilio de la calle Sagasta, Madrid , en 1948, fue enterrado en un multitudinario funeral. Su obra póstuma La Rumbosa , un sainete lírico, se estrenó en 1951.

Obras

Busto en Madrid
Zarzuela:
  • La bejarana. (1923)
  • La linda tapada. (1924) The veiled pretty girl
  • es:La calesera . (1925)
  • es:La Parranda . (1928) La juerga
  • La Picarona (1930) La niña traviesa
  • es:Me llaman la presumida (1935) Me llamaban la presumida
  • Rosa, La pantalonera (1939) Rose, la chica del pantalón
  • Manuelita Rosas (1941)
  • La zapaterita. (1941)
  • La mejor del puerto (1928) Lo mejor del puerto
  • Coplas de Ronda (1929) coplas de Ronda
  • Curro el de Lora (1926)
  • La rumbosa (1951) La chica pródiga
Revistas y comedias:
  • Las lloronas. (1928). Los dolientes.
  • Las cariñosas. (1930) Los cariñosos.
  • ¡Por si las moscas! (1929) ¡Por si acaso!
  • es:Las corsarias (1919). Las corsarias
  • es:Las castigadoras (1927). Las mujeres castigadoras
  • Me acuesto a las ocho (1930). Me acuesto a las ocho
  • es:Las Leandras (1931).
  • es:Las de Villadiego (1933). Los de Villadiego
  • Las mujeres bonitas (1933). mujeres hermosas
  • es:Luna de miel en El Cairo (1943). Luna de miel en El Cairo
  • es:Mi costilla es un hueso (1933)Mi costilla es un hueso
  • Las de armas tomar (1935) La toma de armas
  • ¿Qué pasa en Cádiz? (1932) ¿Qué pasa en Cádiz?
  • Mujeres de fuego (1933) Mujeres de fuego
  • es:Doña Mariquita de mi corazón (1942) La señora Ladybug es mi corazón
  • Campanas a vuelo (1931) Campanas al vuelo
  • El Ceñidor de Diana (1929) La faja de Diana
  • De Madrid al Infierno (1916) De Madrid al infierno
  • Música, Luz y Alegría Música, Luz y Alegría

Referencias

  1. Tomás Marco - Música española en el siglo XX - Página 98 1993 "De una manera más decidida que Luna, Alonso decidió acercar la zarzuela a la revista musical, un género que consideraba más propenso que la opereta a arraigarse en suelo español. Alcanzó un éxito duradero con Las corsarias (1919)... Las bravias continuó en la misma línea, pero Alonso posteriormente volvió a un formato de zarzuela más tradicional con La linda tapada (1924), una obra de indudable calidad. La zarzuela regional —esta vez campesina castellana— apareció en La Bejarana (1924), de la que aún se conservan varias canciones; y en la zarzuela murciana La Parranda (1928), que también ha perdurado. Sin embargo, la obra maestra de Alonso es La Calesera (1925), que evoca la ciudad de Madrid y la cultura popular, así como un sentimiento español más amplio, recordando las batallas políticas del siglo XIX..."
  2. Vincent J. Cincotta - Zarzuela, el teatro lírico español: una referencia completa 2003 "Durante sus 48 años de carrera, Alonso compuso la música para 74 zarzuelas y sainetes líricos, 72 operetas y revistas musicales, 32 entremeses líricos y otras piezas musicales breves para el teatro,..."
  • http://www.maestroalonso.com
  • http://www.zarzuela.net/com/alonso.htm