Frederick Gordon Crosby (1885 – agosto de 1943) [ 1 ] fue un ilustrador automotriz inglés. Trabajó para la revista Autocar durante la mayor parte de su vida. Sus ilustraciones y pinturas reflejan la emoción y el glamour que rodearon el nacimiento y el desarrollo inicial de la industria automotriz .
Primeros años de vida
Crosby asistió a la escuela Christ's Hospital (Bluecoat), en las afueras de Londres .
Trabajos iniciales
Crosby no tenía formación artística formal, aunque sí asistió a clases de dibujo del natural en la escuela de arte algún tiempo después del inicio de su carrera profesional.
En 1908 comenzó su carrera como dibujante en la oficina de dibujo de The Daimler Motor Company . En ese momento se mudó a la casa de Arthur Ludlow Clayton en Coventry . Este era un entorno "lleno de hombres jóvenes, todos tremendamente entusiastas por los automóviles de la época" [ 2 ] .
El primer trabajo de Ludlow Clayton fue para la revista Automobile Engineer , publicada por Iliffe , la misma editorial que publicaba Autocar . Clayton llamó la atención de Iliffe sobre Crosby, a quien posteriormente se le encargó un dibujo en perspectiva del magneto BTH . Este fue uno de los primeros dibujos de un estilo que más tarde se denominaría vista explosionada , y marcó el inicio de la carrera de Crosby en Autocar .
Trabajando para Autocar
En 1908, a los 23 años, Crosby dejó Daimler para unirse a Autocar . Fue en Autocar, y en casa de Clayton, donde conoció a Sammy Davis y Monty Tombs, con quienes entabló una amistad que duraría toda la vida. Crosby, como ilustrador, y Tombs, y a veces Davis, como guionistas, fueron los responsables de crear una de las tiras cómicas más emblemáticas de Autocar : "Keeping up appearances" (Manteniendo las apariencias). En ella, Crosby dibujaba y Tombs escribía anécdotas sobre la construcción de automóviles de la época. Los personajes creados en " Keeping up Appearances" la convirtieron en un éxito instantáneo desde su primera publicación, y se siguió publicando durante años. Criticaba con humor la forma en que la funcionalidad de los vehículos de la época siempre se anteponía a la estética, para gran decepción de Crosby.
Durante sus años en Autocar , su talento y reputación crecieron. Aunque no le gustaba viajar al extranjero, viajaba allá donde le llevara su trabajo. Esto incluía París, donde dibujaba los últimos modelos a punto de salir al mercado, para disgusto de muchos de los empleados de los stands.
Tras unos treinta años viajando y trabajando bajo presión, el trabajo empezó a pasarle factura a Crosby. En los últimos años antes de la Segunda Guerra Mundial, muchos de sus compañeros se percataron de que ya no disfrutaba de su trabajo. Sin embargo, durante la guerra, su ánimo pareció recuperarse y creó algunas de sus mejores obras, que representan batallas aéreas y navales.
Autocar exterior
Entre 1914 y 1918, Crosby se dedicó a investigar aeronaves militares alemanas, incluyendo fallos en los motores de cazas y zepelines .
El trabajo de Crosby
Crosby tiende un puente entre ilustrador y artista. Fue un ilustrador con una capacidad creativa y artística tan excepcional que logró convertir sus registros históricos en obras de arte. [ 2 ]
Crosby pintó paisajes magníficos, como por ejemplo los óleos que realizó entre 1918 y 1919 de las Tierras Altas escocesas. Se sabe que existen al menos dos de estas obras. Una se encuentra en una colección privada. Se desconoce el paradero de las otras dos.
Crosby trabajó en una época en la que el transporte por carretera aún estaba en sus inicios. Los coches que ilustró entonces son hoy el orgullo de muchas colecciones. Su obra refleja la emoción de aquella época, que se ha perdido con los coches modernos. Si bien algunas de las pinturas de Crosby representan sucesos que presenció, muchas otras reflejan historias que le contaron testigos presenciales. Las reprodujo con su propio estilo, impregnado de una emoción y una atmósfera exageradas.
Es conocido por su cobertura de muchas de las grandes carreras de coches de la época, incluyendo Le Mans (véase Las 24 Horas de Le Mans ), el Rally de Montecarlo y el Rally Alpino . Los coches que más le gustaba ilustrar eran los grandes coches de carreras anteriores a la Primera Guerra Mundial, que ocupan un lugar destacado en gran parte de su obra. Estos coches se prestaban a cierta licencia artística para exagerar ligeramente sus características. Sus escenas de turismo reflejan la atmósfera de riqueza y exceso que rodeaba a estos coches en aquella época.
Crosby, que trabajó en uno de los periodos más gloriosos de la historia del automóvil, contribuyó enormemente a realzar el glamour del automovilismo y las competiciones de motor de su época. Sus obras alcanzan precios elevados, y existen tanto imitaciones como falsificaciones.
Crosby expuso tres veces en la Royal Academy , la primera en 1916 con su cuadro del teniente de vuelo Reggie Warneford derribando un L37 sobre Gante . Este fue el primer zepelín alemán derribado por un avión británico y la primera pintura aeronáutica que se colgó en la Royal Academy.
Crosby realizó numerosas obras en gouache y óleo , pero la mayoría de sus pinturas al óleo se centran en aviones de guerra. Sus obras menos formales fueron realizadas con carboncillo o crayón . Estas solían crearse durante el fin de semana para la edición del viernes de Autocar . Se conservan cerca de 300 de estos originales en la cámara acorazada de Autocar .
Su obra refleja la facilidad con la que se movía entre diferentes técnicas, desde pluma y tinta hasta carboncillo, lápices de colores o acuarela , así como una variedad de formatos. Algunas de sus obras más vibrantes fueron creadas en la Targa Florio de Sicilia , donde él y WF Bradley tuvieron permiso para recorrer el circuito en coche durante la carrera. Vincenzo Florio le encargó a Crosby varias pinturas de la carrera, que aún se conservan en el Club Automovilístico Siciliano. Crosby también realizó una serie de 30 caricaturas a todo color de los pilotos más destacados de la época con sus coches, y trabajó en varias placas, esculturas y medallones con motivos automovilísticos encargados como trofeos. Desafortunadamente, la mayoría de estas piezas se han perdido.
Crosby también creó la mascota del Jaguar, el "gato saltando". Esta apareció por primera vez en los coches Jaguar a finales de 1938.
Durante la Segunda Guerra Mundial , Crosby produjo algunas de sus mejores obras, especialmente la serie "Caminos de guerra" y sus fotografías de la guerra en el mar y en el aire.
A Crosby se le encargaban regularmente obras que se vendían o subastaban para recaudar fondos para organizaciones benéficas como:
Barnardos 1933-1934 Escena de los Alpes franceses y;
Fondo benéfico de la RAF, Buceo sobre aviones - encargado por el rey Jorge VI .
Exhibiciones del museo
Una amplia colección de obras de Frederick Gordon Crosby se exhibe en la primera planta del Museo Louwman de La Haya .
Vida personal
Se casó con Marjory Dickenson, la menor de siete hermanos, en 1913. Su primer hijo, Peter, nació en 1914 y su segundo hijo, Michael, en 1920.
Crosby no era conocido por mostrar muchas emociones, pero hubo dos excepciones notables en su vida. La primera fue cuando algunos de sus acompañantes murieron en un accidente aéreo al regresar del Gran Premio de Francia en 1922, y la segunda, aún más dolorosa, fue la muerte de su hijo Peter en 1943. Peter tenía un gran talento artístico y muchos creían que llegaría a ser tan bueno como su padre, o incluso mejor. La guerra truncó ese sueño cuando fue declarado muerto al estrellarse su avión (un P-51 Mustang ) sobre el Canal de la Mancha .
Crosby falleció en agosto de 1943 en el noroeste de Surrey , a la edad de 58 años.
Referencias
- ↑ Automobile Quarterly Volumen IV, Número 4, F. Gordon Crosby - Una apreciación y un portafolio de Peter Garnier; http://www.grandprixhistory.org/crosby.htm ; http://colinchapmanmuseum.org.uk/?page_id=200
- 1 2 "El arte de Gordon Crosby", Peter Garnier. The Hamlyn Publishing Group Ltd, 1978.
Fuentes
Como una de las pocas fuentes de información publicadas sobre su vida, este artículo se basa en gran medida en el libro de Peter Garnier, The Art of Gordon Crosby .
- F. Gordon Crosby; Peter Garnier (1978). El arte de Gordon Crosby . ISBN 978-0-600-32038-8.
La familia Gordon-Crosby también ha facilitado amablemente información adicional.
Enlaces externos
- Biografía de F. Gordon Crosby
- Colón
- Comunicaciones de la OMP
- 1885 nacimientos
- Muertes en 1943
- Ilustradores ingleses del siglo XX