George Faison

George W. Faison (nacido el 21 de diciembre de 1945) es un bailarín , coreógrafo , profesor y productor teatral estadounidense , ganador de un premio Tony en 1975 , un premio Drama Desk y nominado al premio Emmy en 1991 por coreografía. Fue bailarín principal del Alvin Ailey American Dance Theater , fundador de la George Faison Universal Dance Experience y cofundador y director artístico productor del Faison Firehouse Theater . ^{[ 1 ] [ 2 ]}

Faison nació el 21 de diciembre de 1945 en Washington, D.C. , y asistió a la escuela secundaria Dunbar . Siendo estudiante, actuó con la American Light Opera Company en Show Boat y estudió con el Jones-Haywood Capitol Ballet y con Carolyn Tate de la Universidad de Howard , donde se matriculó en 1964.

Durante su estancia en Howard, Faison inicialmente planeaba estudiar odontología. Sin embargo, mientras estuvo allí, trabajó con el director Owen Dodson y vio una producción de la Compañía de Danza Alvin Ailey . Esto le ayudó a tomar la decisión de mudarse a la ciudad de Nueva York y convertirse en bailarín. En Nueva York, tomó clases con James Truitte , Dudley Williams, Arthur Mitchell , June Taylor , Claude Thompson y Charles Moore en la Escuela de Ballet Americano . ^{[ 3 ]}

De 1967 a 1969, Faison bailó con el Ailey, y se marchó en 1970. Bailó en la producción original de Broadway de Purlie en 1970 y fundó la George Faison Universal Dance Experience con un presupuesto de seiscientos dólares en 1971. Entre los bailarines del grupo se encontraban Faison (quien también coreografió y fue director artístico), Renee Rose, Al Perryman, Gary DeLoatch y Debbie Allen .

Durante este período, creó varias piezas destacadas, entre ellas "Suite Otis" en 1971 (con música de Otis Redding ) para cinco parejas, que combinaba elementos de ballet y estilos contemporáneos.

El debut de Faison en Broadway como coreógrafo tuvo lugar en 1972 con Don't Bother Me, I Can't Cope , ^{[ 4 ]} seguido de otros espectáculos, incluyendo Via Galactica , Tilt y The Wiz , donde trabajó con Stephanie Mills y Geoffrey Holder . Más adelante en su carrera trabajó como coreógrafo para artistas como Ashford y Simpson , Earth, Wind and Fire , Patti LaBelle y Dionne Warwick .

Coreografió más de dos docenas de musicales, incluyendo el espectáculo de Broadway 1600 Pennsylvania Avenue (1967) con música de Leonard Bernstein ; una producción de Porgy and Bess en el Radio City Music Hall (1983); y Sing, Mahalia, Sing (1985) en el Teatro Shubert de Filadelfia . Dirigió y coreografió el espectáculo The Apollo - Just Like Magic (1981) en el Teatro Warner de Washington, DC (que recreó la época dorada del Teatro Apollo ) ^{[ 5 ]} y coreografió el estreno mundial de Revelation in the Courthouse Park de Harry Partch (puesta en escena por Jiri Zizka) para el American Music Theater Festival en 1987. ^{[ 6 ]} En 1989 concibió y produjo el especial de televisión Cosby Salutes Ailiey en celebración del trigésimo aniversario del Alvin Ailey American Dance Theater. En 1991, ganó un premio Emmy por su coreografía en el especial de HBO The Josephine Baker Story. En 1997, Faison dirigió y coreografió King , un musical que se representó en la toma de posesión de Bill Clinton .

En 1997, Faison fundó la American Performing Arts Collaborative (APAC), utilizando las artes para interactuar e inspirar a los jóvenes. Dos años después, compró una estación de bomberos abandonada en Hancock Place (una cuadra al sur de la calle 125) y la renovó durante la década siguiente. El edificio, diseñado por Howard Constable en 1908, fue originalmente la sede de la Compañía de Escaleras y Ganchos n.° 40. Actualmente, el edificio cuenta con un auditorio de 350 asientos, una cafetería, un espacio para danza y ensayos, y un estudio de grabación. La presentación inaugural oficial en la Estación de Bomberos Faison en otoño de 2007 contó con la participación de Maya Angelou como oradora invitada , además de presentaciones profesionales de teatro musical y danza (coreografiadas y dirigidas por Faison) y una presentación de jóvenes de APAC. ^{[ 7 ]}