El campanario de Giotto

El Campanario de Giotto ( / ˌ k æ m p ə ˈ n iː l i , - l eɪ / , también EE . UU. : / ˌ k ɑː m -/ , italiano: [ kampaˈniːle ] ) es un campanario independiente que forma parte del complejo de edificios que componen la Catedral de Florencia en la Piazza del Duomo en Florencia , Italia.

Situada junto a la Basílica de Santa Maria del Fiore y el Baptisterio de San Juan , la torre es una de las joyas de la arquitectura gótica florentina , con un diseño de Giotto , una rica decoración escultórica y unas incrustaciones de mármol policromado .

La esbelta estructura tiene planta cuadrada con lados de 14,45 metros (47,41 pies). Mide 84,7 metros (277,9 pies) de altura y tiene contrafuertes poligonales en cada esquina. ^{[ 1 ]} La torre está dividida horizontalmente en cinco niveles.

Historia

A la muerte de Arnolfo di Cambio en 1302, primer Maestro de Obras de la Catedral, y tras una interrupción de más de treinta años, el célebre pintor Giotto di Bondone fue nombrado su sucesor en 1334. ^{[ 1 ]} En ese momento tenía 67 años. Giotto concentró su energía en el diseño y la construcción de un campanario para la catedral. Se había convertido en un arquitecto eminente, gracias a la creciente autonomía del arquitecto-diseñador con respecto a los artesanos desde la primera mitad del siglo XIII. La primera piedra se colocó el 19 de julio de 1334. ^{[ 2 ]} Su diseño estaba en armonía con la policromía de la catedral, tal como la había aplicado Arnolfo di Cambio, dando a la torre una apariencia como si estuviera pintada. En su diseño, también aplicó claroscuro y alguna forma de perspectiva en lugar de un dibujo lineal estricto del campanario. Y en lugar de la intrincada estructura de un edificio gótico, aplicó una superficie de mármol de colores con motivos geométricos.

Cuando murió en 1337, solo había terminado la planta baja con su revestimiento exterior de mármol: motivos geométricos de mármol blanco de Carrara , mármol verde de Prato y mármol rojo de Siena . Esta planta baja está decorada en tres lados con bajorrelieves en paneles hexagonales, siete en cada lado. Cuando se amplió la puerta de entrada en 1348, dos paneles se trasladaron al lado norte vacío y, mucho más tarde, en 1437, se encargaron cinco paneles más a Luca della Robbia. El número «siete» tiene un significado especial en el sentido bíblico: simboliza la perfectibilidad humana.

Resulta difícil atribuir la autoría artística de estos paneles. Algunos podrían ser del propio Giotto, otros de Andrea Pisano (o de sus talleres).

Gracias a esta obra, Giotto se ha convertido, junto con Brunelleschi (cúpula de la catedral de Florencia) y Alberti (con su tratado De re aedificatoria , 1450), en uno de los padres fundadores de la arquitectura renacentista italiana .

Los niveles inferiores con paneles hexagonales, rombos y estatuas.

Giotto fue sucedido como Maestro de Obras en 1343 por Andrea Pisano, ^{[ 1 ]} famoso ya por las Puertas Sur del Baptisterio. Continuó la construcción del campanario, siguiendo escrupulosamente el diseño de Giotto. Añadió, sobre el nivel inferior de Giotto, una segunda fachada, esta vez decorada con paneles en forma de rombo (1347–1341). Construyó dos niveles más, con cuatro nichos en cada lado y en cada nivel, pero la segunda fila de nichos está vacía. La construcción se detuvo en 1348, año de la desastrosa Peste Negra .

Pisano fue reemplazado a su vez por Francesco Talenti , quien construyó los tres niveles superiores, con sus grandes ventanales, completando así el campanario en 1359. ^{[ 1 ]} No construyó la aguja diseñada por Giotto, reduciendo así la altura prevista de 122 metros (400 pies) a 84,7 metros (277,9 pies). A la cima, con su panorámica de Florencia y las colinas circundantes, se accede subiendo 414 escalones.

Obras de arte

Todas las obras de arte actuales en el campanario son copias. Los originales fueron retirados ^{[ 3 ]} entre 1965 y 1967 y ahora se exhiben en el Museo dell'Opera del Duomo , detrás de la catedral.

Los paneles hexagonales

Los paneles hexagonales del nivel inferior representan la historia de la humanidad, inspirados en el Génesis, comenzando por el lado oeste:

La creación del hombre y la mujer: Creación de Adán, Creación de Eva, Trabajos de nuestros primeros padres; Lorenzo Ghiberti afirmó haber visto modelos de arcilla de las "dos primeras" obras de la creación realizadas por Giotto. ^{[ 3 ]}
Los inicios de las artes mecánicas y creativas (según la Biblia): Jabal (ganadería), Jubal (música, arpa y órgano), Tubalcaín (primer herrero), Noé (primer agricultor). Esta serie continúa en el lado sur y el lado este del campanario.

Los paneles de Génesis se atribuyen a Andrea Pisano, excepto "Jubal", a Nino Pisano , y "Tubalcain", a un asistente de Andrea Pisano.

Los siete paneles hexagonales del lado sur muestran a Gionitus (Astronomía), El arte de la construcción, Medicina, Caza, La lana, Foroneo (Legislación) y Dédalo (Vuelo). Se atribuyen nuevamente a Andrea Pisano, excepto Gionitus y El arte de la construcción a su taller, y Medicina y Foroneo a Nino Pisano.

El lado este solo contiene cinco paneles debido a la puerta de entrada. Estos representan las artes liberales: navegación, justicia social, agricultura, arte de las fiestas y Euclides (arquitectura). Los tres primeros paneles se atribuyen a Andrea Pisano, mientras que los dos últimos a Nino Pisano. La Virgen con el Niño en la luneta y los Dos Profetas y el Redentor en la parte superior del frontón sobre la puerta de entrada, también se atribuyen a Andrea Pisano.

Los paneles hexagonales del lado norte representan: Escultura, Fidias (ambos trasladados a este lado desde el lado este entre 1347 y 1348), Pintura, Armonía, Gramática, Lógica y Dialéctica (representadas por Platón y Aristóteles), Música y Poesía (representadas por Orfeo), Geometría y Aritmética (representadas por Euclides y Pitágoras). El primer panel se atribuye a Andrea Pisano, el segundo a Nino Pisano y los demás a Luca della Robbia. Los últimos cinco paneles se añadieron tras la eliminación del pasadizo elevado entre el campanario y la catedral.

Las pastillas

Los rombos, en el siguiente nivel, ya muestran un estilo diferente: las figuras de mármol destacan sobre un fondo de mayólica azul . Casi todas estas representaciones alegóricas se atribuyen a Andrea Pisano o a su escuela.

Lado oeste: Los planetas: Saturno , Júpiter , Marte , el Sol , Venus , Mercurio y la Luna . (Venus y Mercurio se atribuyen a Nino Pisano).
Lado sur: Las tres virtudes teologales y las cuatro virtudes cardinales : fe, caridad, esperanza, prudencia, justicia, templanza y fortaleza (la fe se atribuye a Gino Micheli da Castello).
Lado este: las siete " Artes Liberales ": Astronomía, Música, Geometría, Gramática, Retórica, Lógica y Aritmética. (Geometría y Retórica se atribuyen a Andrea Pisano; las demás, excepto Astronomía, se atribuyen a Gino Micheli da Castello).
Lado norte: los Siete Sacramentos (representados de forma realista y no alegórica): Bautismo, Confesión, Matrimonio, Orden Sacerdotal, Confirmación, Eucaristía y Unción de los Enfermos. Todos se atribuyen a Maso di Banco , excepto el Matrimonio, atribuido a Gino Micheli da Castello.

Las estatuas en los nichos

Vista desde el campanario (vídeo)

En el siguiente nivel, a cada lado, hay cuatro estatuas en nichos. Han sido esculpidas en diferentes épocas:

Las cuatro estatuas del lado oeste fueron esculpidas por Andrea Pisano y datan de 1343. Estas estatuas góticas son altorrelieves, con la parte posterior sin terminar. Representan a la Sibila Tiburtina , David , Salomón y la Sibila Eritrea .
Los cuatro profetas del lado sur son de estilo más clásico y datan de entre 1334 y 1341. La estatua de Moisés y la cuarta estatua se atribuyen a Maso di Banco.
Los cuatro Profetas y Patriarcas del lado este datan de entre 1408 y 1421: los Profetas imberbes de Donatello (probablemente un retrato de su amigo, el arquitecto Filippo Brunelleschi), el Profeta Barbudo (quizás de Nanni di Bartolo ), Abraham e Isaac (de Donatello y Nanni di Bartolo) e Il Pensatore (el pensador) (de Donatello).
Las cuatro estatuas del lado norte se añadieron entre 1420 y 1435: el Profeta (probablemente de Nanni di Bartolo, aunque firmada por Donatello), Habacuc (una obra maestra de Donatello, un profeta atormentado y demacrado, que representa a Giovanni Chiericini, enemigo de los Médici), Jeremías (de Donatello, que representa a Francesco Soderini , otro enemigo de los Médici) y Abdías (de Nanni di Bartolo).

Los tres niveles superiores

Estos niveles fueron construidos por Francesco Talenti, Maestro de Obras entre 1348 y 1359. Cada nivel es más grande que el inferior y se extiende más allá de él en todas las dimensiones, de modo que su diferencia de tamaño contrarresta exactamente el efecto de la perspectiva. Como resultado, los tres niveles superiores de la torre, vistos desde abajo, parecen tener exactamente el mismo tamaño. Las ventanas verticales abren los muros, un motivo tomado del campanario de Siena. En lugar de una aguja, Talenti construyó una gran terraza saliente.

Los relieves, las estatuas y la decoración conforman un conjunto coherente cuando se interpretan en términos de la filosofía escolástica medieval.

Las campanas

En el campanario de Giotto hay siete campanas:

Notas

^ Zucconi , Guido (1995 ) . Florencia: una guía arquitectónica ( edición de reimpresión de 2001). San Giovanni Lupatoto (Vr): Arsenale Editrice. ISBN 978-88-7743-147-9.
↑ Giotto di Bondone . Enciclopedia Británica. 2007.
1 2 Eimerl , Sarel (1967). El mundo de Giotto: c. 1267–1337 . et al. Time-Life Books. pág. 160. ISBN 0-900658-15-0.

Referencias

Jepson, Tim (2001). The National Geographic Traveler Florencia y Toscana . Washington, DC: National Geographic Society. ISBN 978-90-215-9720-1.
Wirtz, Rolf C. (2005). Kunst & Architektur, Florenz (en alemán). TandemVerlag GmbH. ISBN 978-3-8331-1576-9.
Montrésor, Carlo (2000). El Museo de la Ópera del Duomo de Florencia . Florencia, Italia: Mandrágora. ISBN 978-88-85957-59-6.
Von Schlosser, Julio (2017). Quellenbuch zur Kunstgeschichte des abendländischen Mittelalters. Ausgewählte Texte des vierten bis fünfzehnten Jahrhunderts, gesammelt von Julius von Schlosser (en alemán). Viena, C. Graeser. ISBN 978-3-7433-9086-7.(Describe las relaciones entre el arte florentino y las doctrinas escolásticas medievales).
Giorgio Verdiani, Firenze delle Torri: Architetture verticali e loro intorno , Firenze, Alinea 2005 ISBN 88-8125-647-9.

Enlaces externos

43°46′22″N 11°15′19″E / 43.772895°N 11.255235°E / 43.772895; 11.255235

[zucconi-1] Zucconi , Guido (1995 ) . Florencia: una guía arquitectónica ( edición de reimpresión de 2001). San Giovanni Lupatoto (Vr): Arsenale Editrice. ISBN 978-88-7743-147-9.

[brit-2] Giotto di Bondone . Enciclopedia Británica. 2007.

[Eimerl-3] 1 2 Eimerl , Sarel (1967). El mundo de Giotto: c. 1267–1337 . et al. Time-Life Books. pág. 160. ISBN 0-900658-15-0.

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