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Giuseppe Bonito

Giuseppe Bonito (11 de enero de 1707 - 9 de mayo de 1789) fue un pintor napolitano del período rococó . Es conocido por sus escenas de género sobre lienzo. Muchas de las pintura...

Giuseppe Bonito (11 de enero de 1707 - 9 de mayo de 1789) fue un pintor napolitano del período rococó . Es conocido por sus escenas de género sobre lienzo. Muchas de las pinturas de Gaspare Traversi se le habían atribuido anteriormente.

Biografía

Primeros años y educación

Bonito nació en Castellammare di Stabia y, al igual que Traversi, fue alumno del gran taller de Francesco Solimena . Uno de sus contemporáneos allí fue Gaspare Traversi . Bonito representó escenas urbanas con detalles folclóricos y figuras de la commedia dell'arte .

pintor de la corte

Entre 1736 y 1742, Bonito trabajó para la Casa de Borbón en el Palacio Real de Portici . El Embajador de Turquía en Nápoles en 1741 (1742; Madrid, Museo del Prado ), probablemente su primer encargo de retrato real, muestra el intenso realismo , la luz cuidadosamente modelada y el detalle naturalista que a partir de entonces distinguieron su retrato del de sus predecesores en la corte, en particular Pompeo Batoni . Entre los retratos de este período se incluye la serie de nueve pinturas que representan a los Hijos de Carlos III (1748; Madrid, Museo del Prado). También pintó retratos de la esposa de Carlos III, María Amalia de Sajonia , esposa de Carlos VII .

A lo largo de la década de 1750, Bonito también se desempeñó como diseñador y asesor artístico de la corte borbónica. Fue nombrado pintor de cámara en 1751, elegido miembro de la Accademia di San Luca de Roma en 1752 y, a partir de 1755, fue director de la Accademia di Belle Arti di Napoli . Realizó diversos encargos reales, incluyendo diseños para medallas conmemorativas y tapices ; entre estos últimos se encuentran episodios de la Historia de Don Quijote (diseñados en 1758; tapices, Palacio Real de Nápoles ). También continuó pintando retratos, entre ellos el Retrato de una dama napolitana (c. 1754-1755; Bérgamo, colección privada) y el cautivador retrato doble del príncipe Fernando y el príncipe Gabriel (c. 1759; Nápoles, Museo Nacional de San Martino ).

Su pintura más aclamada de la década de 1750 fue el fresco di sotto in sù vault de la Dedicación del Templo de Salomón (1752-1758; Nápoles, Santa Chiara), que exhibía los ricos colores y los contornos profundamente sombreados característicos de su estilo durante la parte central del siglo.

Trabajo posterior

A finales de la década de 1750, las pinturas religiosas de Bonito adquirieron un estilo y un espíritu más rococó . La Crucifixión y la Sagrada Familia (ambas hacia 1757; Nápoles, Santi Giovanni e Teresa) incorporaron tonos más pálidos y contornos más difusos que los que había utilizado anteriormente. Otra transición tardía en el estilo de Bonito se evidencia en la Inmaculada Concepción de la década de 1780, muy dañada ( Palacio Real de Caserta ), que presenta los ritmos lánguidos, la tenue luminosidad y las ricas texturas superficiales típicas del estilo rococó del siglo XVIII en otras partes de Europa. También se conserva un autorretrato tardío (1785-1789) (Florencia, Uffizi ).

Bonito falleció en Nápoles el 9 de mayo de 1789. Uno de sus alumnos fue Angelo Mozzillo . Se cree que Bonito también realizó un gran número de cuadros de género, pero este aspecto de su carrera sigue siendo incierto y controvertido.

Bibliografía