Vino de la calle de Dios

Cuando la banda se formó en la segunda mitad de 1988, grabaron canciones en el estudio Sounds of Joy en West 46th Street, donde trabajaba Pifer. Grabaron «Electrocute», «Freight Train», «She Said Dark», «Fortress of Solitude» y «Other Shore». La mayoría de esos temas se han mantenido como parte fundamental de sus conciertos a lo largo de su carrera. El 13 de diciembre de 1988, God Street Wine dio su primer concierto público en Nightingale's en Second Avenue, en el Bajo Manhattan. Este club se convirtió en un lugar habitual para ellos. ^{[ 5 ]} Otras bandas que comenzaron en este legendario local del Lower East Side incluyen a Blues Traveler y los Spin Doctors. ^{[ 6 ]}

Durante 1989, la banda se convirtió en habitual del bar The Nightingale en el centro y del The 712 Club en la calle 125. God Street Wine también empezó a tocar en todos los bares del centro que podían, muchos de ellos en la calle Bleecker. Entraron al estudio y grabaron un sencillo de 8 canciones, disponible solo en casete. John Popper de Blues Traveler fue solista invitado en una de las canciones. En 1990 grabaron tres noches en el The 712 Club y finalmente lanzaron “ Live at the 712 Club ”. ^{[ 7 ]}

1991 marcó un punto de inflexión para God Street Wine. Decidieron aspirar a ser algo más que una banda de bar. Los cinco miembros y su equipo se mudaron a una sola casa en Ossining, Nueva York, a la que llamaron "The Great Northern". Dejaron sus trabajos y se centraron exclusivamente en la música y en su proyecto, God Street Wine. Esto les permitió ensayar a cualquier hora del día o de la noche. Además de tocar, también trabajaron en sus armonías, que se estaban convirtiendo cada vez más en un sello distintivo de su sonido. ^{[ 3 ]}

Para 1992, la banda llevaba casi un año viviendo junta en Ossining, Nueva York, en The Great Northern. Con una casa entera para ellos solos, componían y ensayaban sin cesar. Para entonces, God Street Wine llevaba casi cuatro años dando conciertos y era hora de grabar un álbum completo. Grabaron su álbum debut, Bag, en House of Music en West Orange, Nueva Jersey , y en Crossroads Studio en Manhattan. God Street Wine financió Bag por su cuenta con la ayuda de amigos y lo vendió en conciertos antes de firmar un acuerdo de distribución con Ripe 'n' Ready. ^{[ 5 ]}

Scott Reilly, quien dirigía Bullethead Management en la ciudad de Nueva York, se convirtió en el mánager de God Street Wine. ^{[ 8 ]} Para entonces, la banda ya grababa la mayoría de sus conciertos. Más adelante ese año lanzaron un álbum en vivo titulado Who's Driving? Su canción homónima no se incluyó en el álbum. ^{[ 9 ]} Celebraron el lanzamiento con un regreso a Irving Plaza el 9 de octubre de 1993.

A mediados de la década de 1990, God Street Wine estuvo de gira casi constantemente. 1994 no fue la excepción. El trabajo que habían realizado en los últimos años estaba dando sus frutos, ya que tocaban en recintos cada vez más grandes y conseguían lucrativos conciertos universitarios y similares. ^{[ 3 ]} Su gira de primavera de 1994 terminó con una presentación estelar en el Capitol Theater de Port Chester. En enero de ese año firmaron con Geffen Records. Después de un tiempo buscando al productor adecuado para su debut con una gran discográfica, la banda se trasladó a Memphis. Pasaron 6 semanas en Beale Street Studios con el productor Jim Dickinson y el ingeniero Malcolm Springer. Las sesiones de grabación fueron fructíferas, pero estuvieron plagadas de tensión entre la banda y Dickinson, quien amenazó con ahogar las cintas maestras en el río Misisipi. A pesar de la tensión, Faber insiste en que trabajar con Dickinson tuvo sus ventajas: «Una de las mejores cosas que hizo Jim fue traer a un profesor de canto llamado Sanchez Harley. Era un director de coro de gospel negro. Nos enseñó durante dos semanas, doce horas al día, armonías de iglesia a cuatro voces y las aplicó a todas nuestras canciones. ^{[ 10 ]} Marcó una gran diferencia en el sonido de la banda». La mezcla final se completó en la ciudad de Nueva York. « $1.99 Romances » fue lanzado por Geffen/Eleven Records en septiembre de 1994.

Después de una experiencia poco exitosa con Geffen Records, durante la grabación y promoción de $1.99 Romances , la banda se sintió aliviada en 1995 al ser liberada de su contrato. La banda convirtió su casa en un estudio de grabación de 52 pistas y comenzó a trabajar en su siguiente álbum. Libres de las restricciones de una discográfica y financiando el proyecto por sí mismos, God Street Wine adoptó un enfoque diferente para la grabación. Los proyectos anteriores se basaban en canciones probadas en gira que, en algunos casos, habían sido tocadas en vivo durante años. En este caso, la banda optó por escribir nuevas canciones durante las sesiones de grabación. Además, grabó de forma segmentada, terminando una canción antes de pasar a la siguiente. ^{[ 3 ]} Cuando el álbum ( Red ) estuvo completo, la banda lo autoeditó. Algunos meses después, la banda firmó con Mercury Records, que reeditó y distribuyó “Red”. ^{[ 11 ]} En 1996, la banda grabó un video para la canción “RU 4 Real”.

El 3 de abril de 1997, God Street Wine regresó a The Wetlands Preserve presentándose como "Jon Bevo's Love Orchestra". Aprovecharon el regreso a su antiguo local para probar canciones para su próximo álbum. De las 25 canciones que interpretaron, 10 aparecerían en su nuevo álbum, que grabaron en el estudio una semana después. El 7 de octubre de 1997, God Street Wine lanzó su cuarto álbum de estudio homónimo a través de Mercury Records. El álbum fue producido por Bill Wray e incluyó colaboraciones del cofundador de Little Feat, Bill Payne. ^{[ 12 ]}

En enero de 1998, God Street Wine anunció una gira Shindig de dos semanas. La gira los presentó interpretando una combinación de canciones con arreglos nuevos en un formato mayormente acústico y también abordando algunas versiones nuevas. El formato se probó con dos noches a principios de enero de 1998 en The Wetlands Preserve. En la primavera de 1998, Osander y Bevo expresaron su deseo de reducir las giras. Pifer, Faber y Maxwell no tenían ningún deseo de reducir sus actividades de gira, por lo que Bevo y Osander decidieron dejar God Street Wine. ^{[ 13 ]} Después de realizar audiciones en la ciudad de Nueva York, Aubrey Dayle y Peter Levin fueron reclutados como batería y teclados respectivamente. Su primera presentación pública con la banda fue una serie de dos noches en The Rhinecliff donde se anunciaron como Aaron Maxwell's Intimacy Workshop. A finales del verano de 1998, God Street Wine entró en Long View Farms Studio en la zona rural de Massachusetts para grabar su tercer álbum para Mercury Records. Junto con los nuevos miembros Levin y Dayle, se les unió en el estudio Jon Bevo. Las dieciocho canciones que grabaron incluían composiciones completamente nuevas, algunas de sus canciones más antiguas que no habían sido grabadas previamente y una versión de «Maybe I'm Amazed» de Paul McCartney. Mientras grababan el álbum, Mercury Records, así como su compañía matriz Polygram, fueron adquiridas por Seagram's/Universal. Cuando el álbum fue entregado al sello, lo rechazaron por estar inacabado, una afirmación que la banda negó rotundamente. God Street Wine se vio obligado a demandar para recibir el pago por el álbum. El proceso legal fue largo y prolongado. El álbum resultante, «Hot! Sweet! and Juicy!», finalmente se lanzó en 2024. Demos de varias canciones que estaban destinadas a ese álbum se incluyeron posteriormente en su caja recopilatoria del 25 aniversario. ^{[ 14 ]}

Hacia finales de 1999, God Street Wine anunció su retiro de las giras y su disolución. La posibilidad de futuros proyectos de grabación quedó abierta. Para cerrar este capítulo, la banda anunció una serie de tres conciertos (del 21 al 23 de diciembre de 1999) en The Wetlands Preserve , el club que había sido su base durante su ascenso. Los conciertos marcaron el regreso de Osander y Bevo, quienes se habían marchado a mediados de 1998. Peter Levin, Aubrey Dayle y Jason Crosby participaron junto a la formación original. La primera noche, God Street Wine ofreció un concierto de tres sets: el primero acústico y los dos siguientes eléctricos. La segunda noche, la banda de bluegrass Phineas Gage, liderada por Max Verna, cofundador de Ominous Seapods, fue la telonera. Entre los invitados especiales que acompañaron a GSW esa noche se encontraban John Popper de Blues Traveler y Oteil Burbridge de la Allman Brothers Band. La última noche contó con la participación de Ominous Seapods, conocidos colaboradores de GSW, como teloneros. Durante tres noches y siete sets de música, God Street Wine repitió una sola canción, "Into The Sea", uno de sus temas más emblemáticos. ^{[ 15 ]} Los formularios de pedido en la mesa de merchandising anunciaban el lanzamiento de un álbum doble en directo a partir de estos conciertos. Algunos meses después, "Good To the Last Drop" se publicó como un doble CD.

El 11 de julio de 2000, God Street Wine lanzó el álbum doble en vivo Good To The Last Drop . ^{[ 16 ]} El set de casi 2 horas y media fue extraído de sus 3 últimos conciertos en The Wetlands Preserve en diciembre del año anterior.

En el verano de 2001 se anunció que The Wetlands Preserve, el club del centro de Nueva York que se había convertido en un refugio para la escena de las bandas de jam y uno de los primeros clubes de God Street Wine, cerraría a finales de septiembre. Varias bandas, como Spin Doctors, se reunieron para honrar el legado del club. God Street Wine reunió a su formación original y tocó el 3 de septiembre de 2001. ^{[ 17 ]} El concierto comenzó apropiadamente con "Home Again" de Bag , su primer lanzamiento de casi una década antes. Max Verna y Dana Monteith de GSW Associates Ominous Seapods aparecieron como uno de los varios teloneros. ^{[ 18 ]} Una de las grabaciones del concierto en archive.org es la grabación más accedida de cualquier concierto de God Street Wine disponible en esa plataforma.

El 8 de julio de 2008, David Katz, de Long Island, creó la página de fans en Facebook "Bring Back God Street Wine". En palabras del propio Katz: "Estaba escuchando a GSW en mi oficina y pensé: '¡Cuánto echo de menos a estos chicos! ¡Ojalá volvieran a tocar!'. Decidí buscar en Facebook a ver si había gente con gustos similares. Al buscar 'God Street Wine', solo encontré a unas pocas personas que los habían incluido en la sección de música que les gustaba. Así que decidí crear una página para ver si conseguía llamar la atención". Poco después de crearla, se unieron al grupo veteranos aficionados a God Street Wine y, finalmente, miembros de la propia banda. Esto convirtió a Bring Back God Street Wine (BBGSW) en el nuevo hogar virtual para los fans. Durante la década de 1990, el grupo de discusión por correo electrónico era Fine Wine. La existencia de la página y el hecho de que la comunidad de fans encontrara un nuevo hogar ayudó a la banda a darse cuenta de que habría público si decidían volver a tocar. ^{[ 19 ]}

A principios de 2009, Paul Ducharme, un querido amigo de la banda, falleció. Ducharme fue uno de los primeros y más apasionados seguidores de la banda, además de haber trabajado allí en el pasado. Por primera vez desde su reunión cuando Wetlands Preserve cerró, se reunieron la tarde del 30 de mayo con su formación original para dar un concierto tributo en Ridgewood, NJ. Más tarde esa noche, la banda dio un segundo concierto semiprivado en Wyckoff, NJ, que se prolongó hasta altas horas de la madrugada. ^{[ 20 ]} Los asistentes a la actuación nocturna estaban seguros de que esto daría lugar a futuras reuniones.

El 5 de marzo de 2010, God Street Wine anunció una actualización de su sitio web y dijo: "Pensamos que era prudente avisarles de este cambio y, más importante aún, tenemos noticias adicionales que esperamos les resulten agradables. Vuelvan a consultar uno de los enlaces que aparecen a continuación en cualquier momento después de las 12:01 a. m. ET de este lunes 8 de marzo para un anuncio muy especial". ^{[ 21 ]} Continuaron el 8 de marzo de 2010, anunciando en el sitio web de la banda, que reunirían a su formación original para dos conciertos en el Gramercy Theatre de Nueva York . Los conciertos se llevarían a cabo el 9 y 10 de julio, y todas las ganancias se destinarían a la National Multiple Sclerosis Society . Estos conciertos se agotaron en minutos durante la preventa. Varios días después, God Street Wine anunció dos conciertos adicionales una semana después, el 16 y 17 de julio. Esto marcaría su regreso a Irving Plaza, un lugar donde fueron la primera banda sin contrato en agotar las entradas, ^{[ 7 ]} después de más de una década. ^{[ 22 ]} La página de fans de Facebook Bring Back God Street Wine fue nominada para un premio VH1 Do Something en la categoría "Haz algo en Facebook". ^{[ 23 ]} Esto fue la culminación de la inspiración del grupo para que la banda se reuniera y el resultado de la reunión fueron conciertos benéficos.

En la primavera de 2010, poco después de que la banda anunciara conciertos en el Gramercy Theater y el Irving Plaza, comenzaron a llegar ofertas para otros conciertos. La mayoría fueron rechazadas ya que cada uno de los miembros de la banda tenía carreras y otros compromisos. Sin embargo, una oferta resultó demasiado tentadora como para rechazarla. Los organizadores del Jam Cruise, que ya contaba con 8 excursiones exitosas, ofrecieron a God Street Wine un lugar en la novena edición y aceptaron. Del 4 al 9 de enero de 2011, God Street Wine participó en el Jam Cruise 9 a bordo del MSC Poesia. Otros participantes incluyeron a Bob Weir, Karl Denson's Tiny Universe, Anders Osborne, George Porter y muchos más. GSW ofreció dos sets completos, uno en un teatro interior y otro en el escenario principal en la cubierta del barco. Para su actuación en el teatro, se les unió Bob Weir de Grateful Dead. ^{[ 24 ]} Si bien el Jam Cruise sería la única actuación completa de God Street Wine ese año, subgrupos de la banda colaboraron. Lo Faber y Aaron Maxwell ofrecieron una serie de conciertos a lo largo del año como dúo acústico. En algunas ocasiones, se les unieron Bevo y Pifer. Cabe destacar que, el 22 de julio de 2011, Bevo, Faber, Pifer y Maxwell, acompañados por Joe Russo en la batería y Jason Crosby en el violín, se presentaron en The Gathering of the Vibes en Bridgeport, Connecticut. ^{[ 25 ]}

En marzo de 2012, God Street Wine anunció a través de su sitio web y redes sociales que regresarían a tocar en California por primera vez en casi 15 años. Su viaje al oeste incluyó un concierto en los estudios TRI de Bob Weir. El concierto de TRI se transmitió en vivo por internet y la banda recreó su álbum de 1994, $1.99 Romances, en su totalidad. Más tarde en el set, Bob Weir se unió a ellos una vez más para varias canciones, al igual que Shana Morrison, hija de Van. ^{[ 26 ]} Más tarde esa noche tocaron otro set en errapin Crossroads. Allí se les unió en el escenario el propietario del club y bajista de Grateful Dead, Phil Lesh . ^{[ 27 ]} Mientras estaban en el oeste, la banda tocó dos conciertos en Sweetwater Music Hall, un local propiedad de Bob Weir. Una semana después, de vuelta en la costa este, dieron tres conciertos con entradas agotadas en el Gramercy Theatre, un lugar que se ha convertido en su hogar de facto desde su reunión en 2009. El músico Jason Crosby, antiguo miembro de la banda, se unió a ellos para todos los conciertos del verano de 2012. ^{[ 28 ]}

En enero de 2013, God Street Wine regresó al Área de la Bahía y tocó tres noches en Terrapin Crossroads de Phil Lesh como parte de la serie "Phil & Friends" del bajista. Además de ser la banda de Lesh cada noche, también abrieron los tres conciertos con sets de música original de God Street Wine. Para el primero de estos conciertos, Bob Weir se unió a la banda durante todo el segundo set. ^{[ 29 ]} El verano de 2013 encontró a God Street Wine tocando dos noches en la ciudad de Nueva York en Brooklyn Bowl , sus primeros conciertos en ese lugar. Cerraron el verano con su primera aparición en The Capitol Theatre de Port Chester desde mediados de la década de 1990. ^{[ 30 ]} Ambos lugares son administrados por el antiguo propietario de Wetlands , Peter Shapiro , un antiguo seguidor de la banda. ^{[ 31 ]}

En noviembre de 2013, God Street Wine anunció su primer lanzamiento oficial en 13 años, el 25th Anniversary Boxed Set de 7 discos . ^{[ 32 ]} En el lujoso box set se incluye un documental de larga duración sobre la historia de la banda, titulado All The Way To Here . Este documental fue dirigido por Lynn Kestenbaum, un viejo aficionado al vino y amigo de la banda. Los otros 6 discos incluyen remezclas de los álbumes Bag y Who's Driving?. La versión en vivo de $1.99 Romances grabada en TRI Studios en 2012 con el invitado especial Bob Weir, y una colección de dos discos de rarezas inéditas y temas básicos de conciertos, llamada Gots To Rewind , conforman el resto del set. God Street Wine terminó su año más ajetreado desde su reunión con dos noches de celebración (20 y 21 de diciembre) en el Gramercy Theatre en la ciudad de Nueva York. A diferencia del típico concierto de God Street Wine, que suele incluir algunas versiones, la banda se ciñó a material original, salvo un tema instrumental navideño. También prescindieron de músicos invitados y mantuvieron la formación original de cinco integrantes: Maxwell, Bevo, Faber, Pifer y Osander. ^{[ 33 ]}

En la década de 1990, cuando God Street Wine era una banda de gira a tiempo completo, ocasionalmente tocaban en locales con poca afluencia de público que ya no les servían. En estas ocasiones, solían presentarse como Jon Bevo's Love Orchestra. En julio de 2014, retomaron el alias y tocaron en Garcia's, en el Capitol Theater de Port Chester, Nueva York. El concierto fue grabado por WPKN 89.5 en Bridgeport, Connecticut, y transmitido por ellos la semana siguiente. Esta sería la única actividad de la banda en 2014. ^{[ 34 ]}

En enero de 2016, God Street Wine tocó con Strangefolk y Assembly of Dust en el Capitol Theater de Port Chester, Nueva York, y en el Paradise Rock Club de Boston, Massachusetts. ^{[ 35 ]} Antes de esos conciertos, la banda lanzó Oh Wonderful One , su primera grabación nueva en 19 años. ^{[ 36 ]} La canción estuvo disponible en todos los principales servicios de descarga y streaming. En noviembre de 2016, God Street Wine ofreció un concierto con entradas agotadas en The Cutting Room de Nueva York. ^{[ 37 ]} Interpretaron un set acústico sentados, seguido de un set eléctrico con todos los instrumentos conectados. La discusión en la página de Facebook de fans "Bring Back God Street Wine" indicó que los fans consideraron esta una de las actuaciones favoritas desde que la banda se reunió.

En el verano de 2017, God Street Wine debutó en el Peach Music Festival en Scranton, Pensilvania. Este festival fue creado por The Allman Brothers Band. También tocaron en el Brighton Music Hall de Boston y regresaron al Gramercy Theatre de Nueva York. ^{[ 38 ]}

En la primavera de 2018, God Street Wine anunció una gira por cinco ciudades para comenzar la celebración de su 30 aniversario. Comenzando el 29 de julio en Chicago y viajando a Washington, DC, Filadelfia, Boston y Nueva York, la banda tocó en 4 ubicaciones de City Winery así como en Ardmore Music Hall (Filadelfia). El 15 de junio de 2018, God Street Wine anunció que su álbum seminal de 1994 "$1.99 Romances" estaba nuevamente disponible después de pasar dos décadas descatalogado. Además de estar disponible en servicios de streaming como Spotify, también se puso a la venta en cdbaby y Bandcamp . ^{[ 39 ]} Antes de su gira de verano de 2018, God Street Wine lanzó dos nuevas grabaciones de estudio "Smile on us Sarah" y "On The Shores of Silver Lake". "Smile On Us Sarah" fue notable por ser la primera de las canciones de la banda después de la reunión en la que Aaron Maxwell fue el vocalista principal. ^{[ 40 ]} A principios de diciembre de 2018, God Street Wine publicó un video en su canal de YouTube con una interpretación de la composición instrumental "Stupid Hat". Esta interpretación es notable por haber sido grabada a distancia. Pifer, Bevo y Maxwell estaban en Nueva York, Osander en Berlín y Faber en Nueva Orleans. Más tarde ese mes, culminaron su año del 30.º aniversario con una actuación de tres sets que abarcó toda su carrera en el Gramercy Theatre de Nueva York. ^{[ 40 ]}

El 3 de abril de 2019, anunciaron a través de su página de Facebook que participarían en moe.down , un festival en el norte del estado de Nueva York organizado por sus contemporáneos, moe . ^{[ 41 ]} Esta será la primera aparición de God Street Wine en este festival. Lo Faber ya había tocado en el festival con la Lo Faber Band días antes de la primera reunión de God Street Wine. moe. ha estado organizando este festival desde el año 2000. ^{[ 42 ]}

El 16 de abril de 2019, God Street Wine anunció a través de las redes sociales y su sitio web que ofrecerán siete conciertos en el verano de 2019, además de su presentación previamente anunciada en moe.down. ^{[ 43 ]}

El 4 de junio de 2019, God Street Wine anunció un nuevo álbum, This Fine Town , y lo puso a disposición de inmediato a través de los principales servicios de streaming y descarga de música en línea. God Street Wine también anunció que una edición limitada de copias físicas firmadas de This Fine Town estaría a la venta durante su gira de verano. El álbum constaba de ocho temas. Varios de ellos eran habituales en sus conciertos y nunca se habían grabado en estudio. Otros eran clásicos de sus inicios que no se habían interpretado con frecuencia últimamente. Este fue su primer lanzamiento de un álbum completo con material original desde el año 2000. ^{[ 44 ]}

El 23 de julio de 2021, Lo Faber interpretó un repertorio de canciones de God Street Wine en The Gathering at Chaffee's Music Festival en Girard, Pensilvania. Su banda de acompañamiento para el concierto fue Eric Brewer and Friends, una banda de improvisación de Erie, Pensilvania. ^{[ 45 ]}

• Dan Pifer – bajo, voz (1988-1999, 2001, 2009 - presente)
• Lo Faber – guitarra, voz principal (1988-1999, 2001, 2009 - presente)
• Aaron Maxwell – guitarra, voz principal, (1988-1999, 2001, 2009 - presente)
• Jon Bevo – teclados (1988-1998, diciembre de 1999, 2001, 2009-presente)
• Tom Osander – batería, percusión, voz (1988-1998, diciembre de 1999, 2001, 2009-presente)

• Howard Collins – Trompeta (1989-1991)
• Aubrey Dayle – Batería, Percusión (1998-1999)
• Peter Levin - Teclados (1998-1999, invitado recurrente 2013 - presente)
• Jason Crosby – Teclados, violín (1999, invitado recurrente 2011 - presente) ^{[ 46 ]}