Es bueno ser malo

Good to Be Bad es el décimo álbum de estudio de la bandabritánico-estadounidense de hard rock Whitesnake , lanzado el 18 de abril de 2008 en Alemania , el 21 de abril de 2008 en Europa y el 22 de abril en Norteamérica por SPV/Steamhammer . Fue el primer álbum de la banda con material de estudio nuevo en una década, desde Restless Heart de 1997 , sin incluir las cuatro nuevas pistas grabadas para el álbum en vivo de 2006 Live: In the Shadow of the Blues . El álbum fue el primer álbum de estudio en el que participaron los guitarristas Reb Beach y Doug Aldrich . El álbum alcanzó el puesto número 62 en la lista Billboard 200 , ^{[ 1 ]} el número 8 en la lista Top Independent Albums, el número 23 en la lista Canadian Albums Chart y el número 7 en la lista UK Albums Chart . ^{[ 2 ]} Hasta marzo de 2011, el álbum vendió más de 700.000 copias en todo el mundo, lo que se consideró tan inesperado como un lanzamiento de un sello independiente. ^{[ 3 ]}

El álbum contenía tres sencillos: " Lay Down Your Love ", " All for Love " y " Summer Rain ", además de un sencillo promocional: " Can You Hear the Wind Blow ". A pesar de haber sido lanzado a través de un sello independiente de hard rock, junto con el propio álbum (con la excepción del sello Warner en Japón ), ninguno de los sencillos logró entrar en las listas de éxitos.

El 28 de abril de 2023, RHINO Entertainment reeditó el álbum bajo el nombre de Still...Good to Be Bad , similar a la versión japonesa ampliada de 2011. La reedición incluía remezclas y remasterizaciones en formato 2 LP, junto con mezclas alternativas y cintas demo de "Evolutions". El álbum estuvo ampliamente disponible en plataformas de streaming, a pesar de que la mayoría de las canciones aparecieron en la trilogía "Red, White, and Blues" ( Love Songs y The Rock Album de 2020 , y The Blues Album de 2021 ).

Desde que continuaron su gira sin parar desde 2003 para apoyar el 25 aniversario de la banda, Whitesnake había firmado un nuevo contrato discográfico con Steamhammer/SPV y lanzó su álbum en vivo de 2006, Live... in the Shadow of the Blues , que contenía cuatro canciones que terminaron en la lista de canciones del álbum. ^{[ 4 ] [ 5 ]} Eso aparentemente especuló que los planes para un nuevo álbum de Whitesnake estarían en marcha después de lo cual Coverdale planeó solo una gira de un corto período de tiempo con la banda, afirmando que sería solo "por diversión". Sin embargo, a pesar de sus afirmaciones, Coverdale decidió planificar con anticipación que la banda estaba creando nuevo material para una necesidad de "nueva carne para morder" para mantener la gira "interesante". ^{[ 6 ]}

Según se informa, las sesiones de grabación comenzaron a principios de 2007 ^{[ 7 ]} en la residencia de Coverdale en Lake Tahoe , Nevada (Snakebyte Studios), donde la formación anterior había grabado el álbum Restless Heart de 1997 en 1995. ^{[ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]} También se grabó en Casa DALA y Clear Lake Audio en Los Ángeles , California . Coverdale estuvo acompañado por Doug Aldrich , quien recientemente tocó con Dio , y aparentemente hablaron sobre los planes para el nuevo álbum sin esfuerzo, en el que la banda había sentido la necesidad de hacer música después de una extensa carga de giras. Coverdale expresó su intelecto hacia Aldrich, quien anteriormente fue miembro de gira de la banda desde 2003, ya que ambos tienen una fructífera relación de trabajo entre sí, como se afirmó en una entrevista oficial:

Es una persona muy talentosa y muy entusiasta. También ayudó a grabar y mezclar el disco, así que estuvo involucrado desde el principio hasta el final del proyecto. Eso es algo que nunca había sucedido antes. Doug es un soplo de aire fresco para mí. No trae equipaje innecesario. No tiene agendas dudosas ni egos innecesarios que alimentar. Simplemente se pone manos a la obra. Es muy atento y apasionado con lo que hace, y por suerte, esa pasión incluye a Whitesnake. Ya conocía a Whitesnake antes de que nos conociéramos o trabajáramos juntos, así que estaba familiarizado con el enfoque y las identidades creativas que yo había establecido, pero aporta una energía y una urgencia tan increíbles a Whitesnake que ayuda a expandir los límites mucho más allá, sin comprometer la actitud original. Es un guitarrista electrizante, como cualquiera que lo haya visto puede atestiguar. Muy inspirador para mí. La otra ventaja, por supuesto, es que hemos desarrollado una amistad personal sólida y de apoyo… ^{[ 11 ]}

Tras finalizar las ideas para el álbum, la banda ensayó y comenzó a grabar con el resto de los miembros que estaban de gira, junto con el guitarrista de sesión secundario Reb Beach , el baterista Chris Frazier , el tecladista Timothy Drury y el bajista Uriah Duffy . Coverdale, Aldrich y McIntyre produjeron y mezclaron el álbum ellos mismos, mientras que David Donnelly se encargó de la masterización. ^{[ 8 ]}

El álbum estaba programado para ser lanzado originalmente en el verano de 2007. Sin embargo, la banda continuó de gira extensamente durante el resto del verano, afirmando que todas las ciudades importantes de Estados Unidos tenían a la banda como cabeza de cartel "todas las noches de la semana esta temporada". A pesar de los retrasos, Coverdale declaró que no era un gran problema para la banda lanzarlo en ese momento, y objetó "que no teníamos una verdadera prisa por terminar el proyecto rápidamente", sintiendo que prefería tomarse un año libre de las giras para tratar de aliviar la presión de hacer el disco. ^{[ 11 ]} Esto resultó en retrasos en el cronograma de grabación y producción que se suponía que debía estar finalizado, pero no fue un gran problema para Coverdale. La banda tentativamente pospuso su fecha a octubre de 2007 y luego a mayo de 2008. Sin embargo, el álbum fue lanzado en abril, un mes antes de su fecha de lanzamiento prevista para mayo. ^{[ 12 ] [ 13 ]} En ese mismo período, Whitesnake reeditó su innovador álbum homónimo en respeto a su 20 aniversario en mayo y junio de 2007 a través de EMI . ^{[ 14 ]}

En diciembre de 2007, Tommy Aldridge dejó el grupo para dedicarse a "aventuras musicales alternativas". ^{[ 15 ] [ 16 ]} Aldridge fue reemplazado por Chris Frazier , quien previamente había sido llamado a la gira para regrabar algunas de las canciones en las que Aldridge había aparecido, las cuatro nuevas canciones grabadas para el álbum en vivo de 2006, pero que también tocaron en el álbum de larga duración. ^{[ 16 ]} Aldridge no regresará a la banda hasta enero de 2013, fecha en la que la banda también se separó de Brian Tichy.

Good to Be Bad se lanzó el 18 de abril de 2008 en Alemania, ^{[ 17 ]} el 21 de abril para el resto de Europa y el 22 de abril en Norteamérica. ^{[ 18 ]} El álbum alcanzó el puesto número 7 en su lista de éxitos nativa del Reino Unido y terminó en el primer puesto de la lista de álbumes de Rock & Metal del Reino Unido con ventas iniciales de alrededor de 13.000 copias. ^{[ 19 ] [ 20 ] [ 21 ]} En los EE. UU., debutó en el puesto número 70 del Billboard 200 a finales de abril, vendiendo solo 8.000 copias. ^{[ 22 ]} Finalmente alcanzó el puesto número 62 como su "primera semana" el 10 de mayo, pero en el puesto número ocho en la lista de álbumes independientes. ^{[ 23 ]} En total, el álbum entró en las listas de 19 países, con Finlandia y Noruega alcanzando el puesto más alto en el número 5. El álbum solo alcanzó el puesto más alto en el Billboard Top 200 de EE. UU. antes de su lanzamiento y permaneció allí 3 semanas; Sin embargo, también pasó 5 semanas en la lista de Álbumes Independientes. El disco vendió más de 74.000 copias en todo el mundo en su primera semana de lanzamiento. Nielsen Soundscan informó inicialmente que sus ventas de la primera semana en los Estados Unidos fueron de alrededor de 28.000 copias al 8 de mayo de 2008. El álbum solo vendió alrededor de 700.000 copias para 2011, lo que implica que el hecho de que se clasificó más bajo en los EE. UU. por ser un sello independiente menor fue un factor. ^{[ 3 ]} A pesar de no obtener ninguna certificación de ventas para un lanzamiento independiente, fue considerado un álbum de regreso desde el lanzamiento de Restless Heart de 1997 como "David Coverdale & Whitesnake" por primera vez en más de una década. Coverdale creía que las bajas ventas en los Estados Unidos se debieron a una promoción inadecuada, agravada por el hecho de que el sello discográfico estaba al borde de la bancarrota en ese momento. ^{[ 24 ]} En su reedición de 2023, vendió 770 copias dentro de la primera semana de su lanzamiento en los EE. UU. ^{[ 25 ]}

En general, las críticas del álbum son mayoritariamente positivas. Jim Kaz de IGN lo describió favorablemente: "Como una chaqueta de cuero bien usada, Good To Be Bad tiene una familiaridad cálida que simplemente se siente bien [...] tiene suficientes momentos brillantes y de gran rock para ganarse el cariño de los fans de siempre y de los nuevos. Sin poses ni pretensiones, simplemente es rock". ^{[ 35 ]}

Thom Jurek de AllMusic expresó inicialmente su apoyo al álbum, afirmando: "Su estilo de rock ( el de Coverdale ), con guitarras potentes y desmesuradas, resulta agradable gracias a su habilidad para crear estribillos y ganchos excelentes. Es un regreso espectacular y se sitúa entre los mejores del catálogo de Whitesnake", pero señaló un pequeño inconveniente: "Parece extraño que un sonido tan atemporal haya desaparecido del rock comercial; las guitarras ya no suenan así en los discos". A pesar de esto, le otorgó una calificación positiva de 4/5. ^{[ 32 ]}

Philip Wilding, de Classic Rock, dio una reseña moderadamente mixta sobre la reedición del álbum Still... Good to Be Bad , otorgándole un 3.5 sobre 5. Comentó sobre el álbum: "fue una especie de joya inesperada para aquellos que habían perdido la esperanza de que la banda volviera a sus raíces originales de soul y blues. [...] Incluso cuando la voz de Coverdale se desvía, la grabación no perdona los errores del cantante. Probablemente nunca sea lo primero que escuches en esta voluminosa reedición, pero es seguro que será el disco [Disco 4 llamado 'Evolution'] que te hará volver por más". ^{[ 33 ]} Good to Be Bad fue ubicado como el segundo mejor álbum de toda su discografía en una clasificación de Michael Gallucci. ^{[ 42 ]}

Los créditos están adaptados de las notas del álbum. ^{[ 8 ] [ 46 ]}

• Artículo sobre "Planet Rock"
• Artículo del sitio web oficial de Doug Aldrich. Archivado el 11 de julio de 2011 en Wayback Machine.
• Coverdale comenta sobre el álbum en "MetalNews".
• Sitio web oficial de Uriah Duffy