Graciela Carrillo

Graciela Carrillo asistió a la Universidad Estatal de San José ^{[ 2 ]} cuando vivía en Los Ángeles, California. Al igual que su contemporánea y amiga, Patricia Rodríguez , Graciela Carrillo se mudó a San Francisco, donde asistió al Instituto de Arte de San Francisco en 1969 gracias a una beca. ^{[ 2 ]} Asistió al instituto de arte al mismo tiempo que Patricia Rodríguez, con quien finalmente compartió habitación y donde surgieron ideas sobre su misión. Gracias a que se le permitió estudiar como mujer chicana, Carrillo pudo aprender sobre el arte mural clásico, lo que le permitió crear su propio mural con Las Mujeres Muralistas, donde fusionó sus conocimientos académicos y los de sus contemporáneas. ^{[ 2 ]}

Graciela Carrillo creó arte con posturas ideológicas como artista chicana. Su carta, en respuesta al ensayo de Malaquías Montoya , "Una perspectiva crítica sobre el estado del arte chicano", revela su misión como artista chicana. En esta carta, Graciela cuestiona el estilo retórico del autor, que resulta difícil de leer, y sus perspectivas marxistas y sexistas que ignoran la lucha de las artistas chicanas por crear arte mientras compaginan diferentes aspectos de la vida como mujeres. ^{[ 3 ]} Su carta a Montoya resalta su objetivo de deconstruir las versiones dominantes e ideales del arte en respuesta a las diferencias de género y las carreras dominadas por hombres.

Los principios que guían la creación de murales en el colectivo Las Mujeres Muralistas enfatizan la importancia que la colectividad tiene para estas mujeres chicanas. Si bien muchos críticos de arte argumentan que su arte no es lo suficientemente político, ellas resaltan que también lo crean con un propósito comunitario y para los niños. ^{[ 4 ]} Crean arte para acercarlo a las personas en comunidades subrepresentadas y marginadas.

En Latinoamérica, Graciela Carrillo, Patricia Rodríguez, Consuelo Méndez e Irene Pérez —junto con sus cuatro asistentes— Tuti Rodríguez, Miriam Olivas, Xochitl Nevel-Guerrero y Estér Hernández pintaron un mural de 21,3 m × 6,1 m (70 pies × 20 pies ) en una pared alta. Este mural destacó por utilizar exclusivamente artistas femeninas, lo que llevó a que las artistas principales fueran denominadas La Mujeres Muralistas. ^{[ 5 ]} Fue encargado por Mission Model Cities en 1974.      

Del 9 al 31 de marzo de 1974, la obra de Graciela Carrillo se exhibió en las exposiciones de murales de la Galería de la Raza. Sus obras en esta serie presentan colores cálidos y brillantes, muchos de los cuales representan cactus. Su obra representaba símbolos de la cultura mexicoamericana. ^{[ 6 ] [ 7 ]}

Marzo representa a un hombre indígena con alas de ángel, guiado por figuras a través del calendario indígena. Esta obra fue creada en 1975 y se exhibió en la Galería de la Raza. Muchas de sus obras retratan aspectos de la vida indígena.