Gran Guignol

El Théâtre du Grand-Guignol ( pronunciación en francés: [ lə teɑtʁ dy ɡʁɑ̃ ɡiɲɔl ] ) fue un teatro en el distrito de Pigalle de París (7, cité Chaptal). Desde su apertura en 1897 hasta su cierre en 1962, se especializó en espectáculos de terror . Su nombre se usa a menudo como término general para el entretenimiento de terror gráfico y amoral , un género popular desde el teatro isabelino y jacobino (por ejemplo , Tito Andrónico de Shakespeare y La duquesa de Malfi y El diablo blanco de Webster ), hasta las películas de terror gore actuales .

El Théâtre du Grand-Guignol fue fundado en 1897 por Oscar Méténier , quien lo concibió como un espacio para representaciones naturalistas . ^{[ 1 ]} Con 293 butacas, el teatro era el más pequeño de París. ^{[ 2 ]}

Antigua capilla, el teatro dejaba entrever su pasado en los palcos —que parecían confesionarios— y en los ángeles sobre la orquesta. Si bien la arquitectura planteaba obstáculos frustrantes, el diseño, inicialmente problemático, acabó siendo beneficioso para la comercialización del teatro. El mobiliario opaco y las estructuras góticas esporádicamente dispuestas en las paredes del edificio desprendían una sensación inquietante desde el momento de la entrada. La gente acudía a este teatro en busca de una experiencia, no solo para ver un espectáculo. El público del Grand Guignol soportaba el terror de las funciones porque deseaba experimentar intensas sensaciones. Muchos asistían para experimentar excitación sexual. ^{[ 3 ]}

Debajo del balcón había palcos (originalmente construidos para que las monjas vieran los servicios religiosos) que los espectadores podían alquilar durante las funciones, ya que la acción en el escenario los excitaba enormemente. Se decía que el público se volvía tan bullicioso en los palcos que, a veces, los actores rompían su personaje y gritaban algo como: «¡Silencio!». Por otro lado, había espectadores que no podían soportar físicamente la brutalidad de las escenas. Con frecuencia, los «efectos especiales» eran demasiado realistas y a menudo algún espectador se desmayaba o vomitaba durante las funciones. El director de teatro Max Maurey aprovechó la crudeza de las escenas contratando médicos para que asistieran a las funciones como estrategia de marketing. ^{[ 4 ]}

El teatro debía su nombre a Guignol , un personaje de marioneta tradicional lionés , que combinaba el comentario político con el estilo de Punch y Judy . ^{[ 3 ]}

El apogeo del teatro se dio entre la Primera y la Segunda Guerra Mundial , cuando era frecuentado por la realeza y celebridades vestidas de gala. ^{[ 5 ]}

Oscar Méténier fue el fundador y director original del Grand Guignol. Bajo su dirección, el teatro produjo obras sobre una clase social que no se consideraba apropiada para otros escenarios: prostitutas, criminales, niños de la calle y otros miembros de los estratos más bajos de la sociedad parisina .

André Antoine fue el fundador del Théâtre Libre y colaborador de Méténier. Su teatro le proporcionó a Méténier un modelo básico para el teatro Grand Guignol.

Max Maurey fue director desde 1898 hasta 1914. Maurey reorientó el teatro hacia las obras de terror por las que se haría famoso y medía el éxito de una función por el número de espectadores que se desmayaban por la impresión; el promedio era de dos desmayos por noche. Maurey descubrió a André de Lorde , quien se convertiría en el dramaturgo más importante del teatro.

De Lorde fue el dramaturgo principal del teatro desde 1901 hasta 1926. Escribió al menos cien obras para el Grand Guignol, como La anciana , La tortura definitiva , Un crimen en el manicomio y otras. Colaboró ​​con el psicólogo experimental Alfred Binet para crear obras sobre la locura , uno de los temas favoritos y recurrentes del teatro.

Camille Choisy fue director desde 1914 hasta 1930. Aportó su experiencia en efectos especiales y escenografía al estilo distintivo del teatro.

Paula Maxa fue una de las artistas más conocidas del Grand Guignol. Desde 1917 hasta la década de 1930, actuó con mayor frecuencia como víctima y fue conocida como "la mujer más asesinada del mundo". Durante su carrera en el Grand Guignol, los personajes de Maxa fueron asesinados más de 10 000 veces de al menos 60 maneras diferentes y violados al menos 3 000 veces. ^{[ 5 ]}

Jack Jouvin fue director desde 1930 hasta 1937. Cambió la temática del teatro, centrando las representaciones no en el horror sangriento, sino en el drama psicológico. Bajo su dirección, la popularidad del teatro disminuyó y, después de la Segunda Guerra Mundial , la asistencia fue escasa. ^{[ 3 ]}

Charles Nonon fue el último director del teatro. ^{[ 6 ]}

En una típica función de Grand Guignol, los espectadores veían cinco o seis obras cortas, todas con un estilo que intentaba ser brutalmente fiel a los ideales naturalistas del teatro . Las más populares y conocidas eran las obras de terror, que presentaban una visión del mundo claramente sombría y efectos especiales sangrientos, especialmente en sus clímax. Los horrores representados en el Grand Guignol generalmente no eran sobrenaturales ; más bien, estas obras a menudo exploraban estados alterados como la locura, la hipnosis o el pánico . Para intensificar el efecto, las obras de terror se alternaban con frecuencia con comedias, una programación conocida como "duchas frías y calientes". ^{[ 7 ] [ 8 ]}

Algunos ejemplos de espectáculos de terror al estilo Grand Guignol fueron:

• Le Laboratoire des Hallucinations , de André de Lorde : Cuando un médico encuentra al amante de su esposa en su quirófano, le practica una cirugía cerebral gráfica, convirtiendo al adúltero en un semizombi alucinante. Ahora enloquecido, el amante/paciente clava un cincel en el cerebro del médico. ^{[ 9 ]}
• Un Crime dans une Maison de Fous , de André de Lorde: Dos brujas en un manicomio usan tijeras para cegar a una joven y bonita compañera de interna por celos. ^{[ 9 ]}
• La horrible pasión , de André de Lorde: Una niñera estrangula a los niños a su cargo. ^{[ 8 ]}
• Le Baiser dans la Nuit , de Maurice Level : Una joven visita al hombre cuyo rostro desfiguró horriblemente con ácido, y él obtiene su venganza. ^{[ 10 ]}

La afluencia de público disminuyó en los años posteriores a la Segunda Guerra Mundial, y el Grand Guignol cerró sus puertas en 1962. La dirección atribuyó el cierre, en parte, al hecho de que los horrores ficticios del teatro habían quedado eclipsados ​​por los sucesos reales del Holocausto ocurridos dos décadas antes. «Nunca podríamos igualar a Buchenwald », dijo su último director, Charles Nonon. «Antes de la guerra, todos creían que lo que sucedía en el escenario era imposible. Ahora sabemos que estas cosas, y peores, son posibles en la realidad». ^{[ 6 ]}

El edificio del Grand Guignol aún existe. Está ocupado por el Teatro Visual Internacional , una compañía dedicada a presentar obras de teatro en lengua de signos .

Si bien el Grand Guignol original intentaba presentar un horror naturalista, las actuaciones parecerían melodramáticas y exageradas para el público actual. Por esta razón, el término se aplica a menudo a películas y obras de teatro de naturaleza estilizada con actuaciones exageradas, melodrama y efectos teatrales como Sweeney Todd , Sleepy Hollow , Quills y las películas de Hammer Horror que las precedieron. ¿Qué fue de Baby Jane?; Hush ...Hush, Sweet Charlotte ; ¿Qué fue de la tía Alice?; ¿ Qué le pasa a Helen?; Night Watch y ¿Quién mató a la tía Roo? forman una subrama del género llamada Grande Dame Guignol por su uso de actrices veteranas de primera línea en películas de terror sensacionalistas.

El público tuvo fuertes reacciones ante los nuevos y perturbadores temas que presentaban las obras de terror. Uno de los temas más frecuentes representados en el Grand-Guignol era la desmoralización y la corrupción de la ciencia. El "médico malvado" era un tropo recurrente en los espectáculos de terror representados. ^{[ 11 ]} La popular obra El sistema del doctor Goudron y el profesor Plume, de André de Lorde, muestra una representación de un médico típica del teatro. El Dr. Goudron es retratado como maníaco, demente e irresponsable. Se le ve "caminando nerviosamente" y "saltando sobre un escritorio y gesticulando". ^{[ 11 ]} Más tarde, Lorde representa al científico como violento, con Goudron intentando arrancarse un ojo y luego morder las manos de los guardias. ^{[ 12 ]} Durante esa época, la curiosidad y el escepticismo asolaban la ciencia y la medicina. La representación de los científicos en el Grand-Guignol reflejaba la actitud pública de miedo y desdén. La ciencia médica tenía fama de «terrorífica y de infamia peculiar». ^{[ 13 ]} La sociedad parisina de clase media creía que la ciencia existía en un mundo de frivolidad y falsedad, mientras que el arte existía en un mundo de honestidad. El poeta Matthew Arnold es un ejemplo idóneo para comprender estas afinidades.

Los temas que el Grand-Guignol introdujo en el género de terror influyeron en cómo existe el género hoy en día. La introducción del naturalismo por parte del Grand-Guignol en el terror "desenmascaró la brutalidad de la cultura contemporánea". ^{[ 14 ]} Anteriormente, el terror servía como escapismo, tratando con lo sobrenatural y lo irrealizable. ^{[ 4 ] : 305} Después de que el teatro introdujera temas con los que el público podía identificarse en el género, el público podía visualizar las tramas que se desarrollaban y, por lo tanto, experimentaba un mayor miedo; el Grand-Guignol transformó la trama de terror en algo que el público podía sentir personalmente. El terror se convirtió en un vehículo para ideas y filosofía donde las profundas "inspiraciones dieron paso al espectáculo, y el espectáculo a la violencia y la sangre, hasta que al final poco quedó más que la sangre". ^{[ 15 ]} Hoy en día, el género de terror comienza con "optimismo y esperanza", que "se marchitan ante la violencia aleatoria, caótica e inevitable". ^{[ 15 ]}

El Grand Guignol floreció brevemente en Londres a principios de la década de 1920 bajo la dirección de José Levy , donde atrajo el talento de Sybil Thorndike , Noël Coward y Richard Hughes ( se decía que su obra de un acto, La tragedia de las hermanas , superaba incluso a la de Coward), ^{[ 16 ]} y se realizó al mismo tiempo una serie de cortometrajes ingleses de "Grand Guignol" (utilizando guiones originales, no adaptaciones teatrales), dirigidos por Fred Paul . Varias de las películas existen en el Archivo Nacional del BFI .

El Grand Guignol se reestrenó en Londres en 1945, bajo la dirección de Frederick Witney, donde se representó durante dos temporadas en el Teatro Granville. Estas incluyeron estrenos de obras del propio Witney, así como adaptaciones de originales franceses. ^{[ 17 ]}

En 2010, el director y escritor inglés Richard Mazda reintrodujo el Grand Guignol al público neoyorquino. Su compañía teatral, The Queens Players, realizó seis producciones principales de obras de Grand Guignol, y Mazda escribió nuevas obras al estilo clásico del género. La sexta producción, Theater of Fear , incluyó la adaptación de De Lorde de The System of Doctor Tarr and Professor Fether ( Le Systéme du Dr Goudron et Pr Plume ) de Poe, así como dos obras originales, Double Crossed y The Good Death , junto con The Tell Tale Heart .

La película mondo de 1963 Ecco (título original: Il mondo di notte numero 3 , dirigida por Gianni Proia ) incluye una escena que pudo haber sido filmada en el teatro Grand Guignol durante sus últimos años. ^{[ 18 ]}

La compañía teatral suiza Compagnie Pied de Biche ha revisitado el género Grand Guignol en contextos contemporáneos desde 2008. La compañía estrenó en 2010 un díptico, Impact & Dr. Incubis , basado en textos originales de Nicolas Yazgi y dirigido por Frédéric Ozier. ^{[ 19 ]} Más que adaptaciones literales, las obras abordan la violencia, la muerte, el crimen y el miedo en contextos contemporáneos, al tiempo que retoman muchos tropos del corpus original del Grand Guignol, a menudo con humor.

La compañía londinense de Grand Guignol de reciente formación, Theatre of the Damned, presentó su primera producción en el Camden Fringe en 2010 y produjo la obra Grand Guignol, nominada a varios premios , en noviembre de ese mismo año. ^{[ 20 ]} En 2011, pusieron en escena Revenge of the Grand Guignol en el Courtyard Theatre de Londres , como parte del London Horror Festival. ^{[ 21 ]}

Entre 2011 y 2016, el Yellow Sign Theater, con sede en Baltimore, representó producciones de Grand Guignol (incluida una versión muy actualizada de Le Systéme du Dr Goudron et Pr Plume ), además de integrar elementos del Guignol en otras formas de representación.

En noviembre de 2014, 86 años después del último espectáculo de La Compagnia del Grand-Guignol de Alfredo Sainati , fundada en 1908 ^{[ 22 ]} y que había sido el único ejemplo de Grand Guignol en Italia, la Compañía Convivio d'Arte presentó en Milán Grand Guignol de Milan: Le Cabaret des Vampires . ^{[ 23 ]} El espectáculo fue un tributo original al Grand Guignol, un vodevil de terror con varias actuaciones de terror y grotescas como monólogos, música en vivo y burlesque, con una conducción satírica de humor negro.

Desde 2022, la compañía teatral Contortium, con sede en Yorkshire, ha estado de gira con Tales of the Bizarre , una reposición moderna del Grand Guignol, presentando una mezcla de piezas nuevas de varios autores y obras originales adaptadas.

Notas

Bibliografía

• Abbott, Stacey (11 de enero de 2019). "No es solo otro programa sobre asesinos en serie: Hannibal , complejidad y el palimpsesto televisivo" . Quarterly Review of Film and Video . 35 (6): 552– 567. doi : 10.1080/10509208.2018.1499348 . S2CID 192028583 . 
• Colavito, Jason. Conociendo el miedo: ciencia, conocimiento y desarrollo del género de terror .
• Hodge, Marguerite V. (1997). Forjando el lenguaje visual del horror: Los gráficos del Grand Guignol (Licenciatura). Universidad de Louisville.
• Hunter, Jack (2011). Capilla de sangre y psicosis: El teatro Grand Guignol . Creation Books.

Lecturas adicionales

• Antona-Traversi, Cammillo. L'Histoire du Grand Guignol: teatro de L'Epouvante et du Rire. Biblioteca teatral, 1933.
• Brown, Frederick. Teatro y revolución: La cultura del teatro francés. Nueva York, The Viking Press, 1980.
• Gordon, Mel. El Grand Guignol: teatro del miedo y el terror. Da Capo Press, 1997.
• Fahy, Thomas. La filosofía del horror. University Press of Kentucky, 2010.
• Hand, Richard y Michael Wilson. Grand-Guignol: El teatro francés del horror. University of Exeter Press, 2002. ISBN 978-0-85989-696-2
• Hand, Richard y Michael Wilson. El Grand-Guignol londinense y el teatro del horror. University of Exeter Press, 2007. ISBN 978-0-85989-792-1
• Hand, Richard J., y Michael Wilson. «¡Terror transatlántico! El teatro de terror francés y los cómics estadounidenses de la época anterior al Código Hays». The Journal of Popular Culture , vol. 45, n.º 2, 2012.
• Negovan, Thomas. Grand Guignol: Una exposición de obras de arte que celebran el legendario Teatro del Terror. Olympian Publishing, 2010.
• Ruff, Felicia J. "¿La fábrica de risas? Humor y horror en Le Théâtre du Grand Guignol." theater Symposium: A Journal of the Southeastern theater Conference, vol. 16, 2008, pp.  65–74.
• Skal, David J. The Monster Show: A Cultural History of Horror . Nueva York-Londres, Faber & Faber, 2001 (Edición revisada).

• Definición de grand guignol en el diccionario Wikcionario
• Contenido multimedia relacionado con el Grand Guignol en Wikimedia Commons.
• Compañía teatral Aboutface , Nueva York; ciclo de obras y adaptaciones del género Grand Guignol.
• Compagnie Pied de Biche , compañía teatral con sede en Suiza que reinterpreta el género Grand Guignol en contextos contemporáneos.
• Compañía de teatro Contortium , compañía de Grand Guignol con sede en el Reino Unido.

48°52′53″N 2°19′59″E / 48.8814°N 2.3331°E / 48.8814; 2.3331