Peso de Greg

Greg Weight (nacido el 2 de diciembre de 1946 en Sídney , Australia ) es un destacado fotógrafo australiano cuyas obras forman parte de colecciones nacionales y estatales australianas, y aparecen en importantes exposiciones y publicaciones. ^{[ 1 ]} Fue miembro fundador del colectivo artístico Yellow House en 1971. ^{[ 2 ]} Weight se especializa en fotografía artística y retrato. Ha recibido numerosos premios y es conocido por documentar a figuras destacadas del mundo artístico australiano.

Weight fue el ganador inaugural del Premio Australiano de Retrato Fotográfico en 2003 ^{[ 3 ]} y su libro Australian Artists, portraits by Greg Weight fue publicado por Chapter and Verse en 2004. ^{[ 4 ]} Sus memorias Exposure A photographic memoir fueron escritas durante un período de diez años y publicadas en 2025 por Piper Press . Además de su trabajo fotografiando a muchos artistas australianos y sus obras desde la década de 1970, Greg Weight produce paisajes, cielos nocturnos, interiores y paintographs, obras que se imprimen con pigmento permanente sobre lienzo y se repintan con pintura al óleo. ^{[ 5 ]}

Es el único fotógrafo representado por Galerías Australianas desde 2004.

Greg Weight nació en Sídney, hijo de Lofty y Phyllis Weight, y creció en Dee Why, un suburbio de las playas del norte. Su padre era comerciante de lana y sus hermanos mayores, Diana Webber (apellido de casada) y Richard (Dick), estudiaron en la Escuela Nacional de Arte. La escultura de Diana Webber, que representa a un socorrista en Bondi Beach, es una obra icónica de bronce encargada en 1988. ^{[ 6 ]}

El bisabuelo de Weight fue William Bird Herapath , inventor de la herapatita , los cristales que se convirtieron en la base de las lentes polarizadas utilizadas en gafas y lentes fotográficas. ^{[ 7 ]}

Tras graduarse en el instituto, se introdujo en el movimiento artístico Sydney Push y comenzó a trabajar en la agencia de publicidad John Clemenger en 1963. En el pub The George, conoció a Peter 'Charlie' Brown, profesor de historia del arte, quien le sugirió que trabajara para el artista Martin Sharp . Como asistente de Martin Sharp, trabajó en su estudio durante un año, en 1964. Sharp decidió marcharse a Londres, y Weight se unió al estudio del fotógrafo inglés Alan Nye, donde aprendió fotografía de estudio para moda e interiores. Sin embargo, Nye era un personaje volátil con un pasado difícil, y Weight se marchó después de dos años. ^{[ 7 ]}

Abrió su propio estudio y en 1966 ya fotografiaba moda e interiores para clientes de Sídney. En 1969, Martin Sharp regresó de Londres y contactó con Weight para hablar sobre sus ideas para el colectivo artístico Yellow House que quería crear. Participó en la primera exposición y se convirtió en miembro habitual de Yellow House junto con Brett Whiteley , George Gittoes , Albie Thoms , Peter Kingston , Bruce Goold, Nell Campbell , Dick Weight, Julia Sales y David Litvinoff. ^{[ 2 ]}

La prominencia de Weight aumentó cuando se convirtió en el fotógrafo predilecto de los artistas y sus obras. Primero, para Brett Whiteley en la década de 1970, para quien documentó sus obras y realizó retratos que ahora son famosos. A esto le siguieron retratos del pintor John Olsen , Lloyd Rees , Jonny Bell, el escultor Robert Klippel y muchos otros, mientras desarrollaba su propia práctica y exponía sus obras. Fue el primer fotógrafo en documentar la obra de Emily Kame Kngwarreye y tomó varios retratos importantes de la artista de las Primeras Naciones en 1995. Fue el fotógrafo principal de las obras de Margaret Olley en la última etapa de su vida, y fue uno de los últimos en verla con vida, ya que estaba fotografiando sus obras en ese momento. Escribe sobre estas experiencias en sus memorias, explicando las relaciones que mantuvo con estos y otros artistas. Sus obras relacionadas con el estudio de Margaret Olley se han exhibido en la Galería Regional de Tweed y el Centro de Arte Margaret Olley . ^{[ 2 ]}

Para financiar su trabajo a lo largo de su carrera, fue profesor de fotografía en la universidad y realizó encargos de estudio, retratos, residencias artísticas y exposiciones. En la década de 2000, Weight se pasó a la fotografía digital y desde entonces ha desarrollado obras centradas en el desierto australiano, visitando regularmente Australia Central con su segunda esposa, la también artista Carol Ruff. Tiene cuatro hijos con su primera esposa y varios nietos. ^{[ 7 ]}

En 2003, Greg Weight ganó el Premio Citigroup de Fotografía Australiana en la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur . En 2006 fue finalista del mismo premio y ganador del Premio Head On de Fotografía en el Centro Australiano de Fotografía . Ha sido finalista del Premio Nacional de Retrato Fotográfico (Canberra), del Premio Blake y del Premio Olive Cotton. En 2012 ganó el Premio del Público del Premio Blake y ha sido juez invitado del Premio Nacional de Retrato Fotográfico. ^{[ 2 ]}

Sus obras se encuentran en colecciones públicas y privadas, entre las que se incluyen la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur, la Galería Regional de Bathurst, la Galería de la Ciudad de Wellington (Nueva Zelanda), la Galería de la Ciudad de Gold Coast, la Galería Regional de Lismore, la Galería Regional de Maitland, la Galería de Arte Monash de Victoria, la Galería Nacional de Australia, la Biblioteca Nacional de Australia, la Galería Nacional de Retratos, la Galería de Arte de Queensland, la Biblioteca Estatal de Nueva Gales del Sur, la Galería Regional de Tweed Heads y la Universidad Tecnológica. Ha aparecido en más de veinte libros y en más de treinta exposiciones. ^{[ 2 ]}

• Fotografía de Greg Weight