Hale Asaf , originalmente Hale Salih (1905, Estambul - 31 de mayo de 1938, París ) fue una pintora turca de ascendencia georgiana , abjasia y circasiana . [1] Era la sobrina de la primera artista femenina de Turquía, Mihri Müşfik Hanım . A diferencia de muchos artistas turcos de su tiempo que se inspiraron en el impresionismo y los movimientos artísticos clásicos, fue una importante defensora del cubismo en Turquía, una influencia especialmente obvia en sus autorretratos, retratos y pinturas de naturalezas muertas. [2]
Biografía
Su padre era presidente del Tribunal de Apelaciones otomano . [3] Debido a una grave enfermedad en la infancia, tuvo que someterse a una cirugía de hígado a la edad de cinco años y sufrió complicaciones durante el resto de su vida. Asistió a la escuela secundaria francesa Notre Dame de Sion, una escuela privada para niñas en Constantinopla, [4] donde aprendió a hablar inglés y francés.
En 1919, al comienzo de la Guerra de Independencia de Turquía , fue enviada a Roma, donde recibió sus primeras lecciones de arte de su tía. Al año siguiente, estuvo en París, estudiando con Namık İsmail , un amigo de la familia. [4] Una vez que tuvo la edad suficiente, su familia la envió a Berlín para comenzar estudios formales. Aunque tuvo una recurrencia de la enfermedad que requirió cirugía en sus pulmones, aprobó los exámenes de ingreso a la Academia Prusiana de Artes y se convirtió en estudiante de Arthur Kampf . A pesar de los problemas de su familia (incluido el abandono de su padre a su madre para exiliarse autoimpuestamente en Egipto), le fue bien en la Academia. En 1924, algunos de sus retratos fueron publicados en una revista de arte local.
Regresó a casa después de la guerra y se inscribió en la İnas Sanayi-i Nefise Mektebi (Escuela de Bellas Artes), donde estudió con Feyhaman Duran e İbrahim Çallı . [3] Después de la muerte de su madre por tuberculosis en un sanatorio suizo, comenzó a usar el apellido de su madre, "Asaf", en lugar de Salih. Sin embargo, no estuvo mucho tiempo en la Escuela de Arte, ya que ganó una beca del Ministerio de Educación Nacional para estudiar en Europa. Esto la llevó de regreso a Alemania; a la Academia de Bellas Artes de Múnich , donde su maestro fue Lovis Corinth . [3] En 1926, tuvo una exposición en la Exposición de Galatasaray , un importante lugar para nuevos artistas que se celebró anualmente en Estambul desde 1916 hasta 1951. [3]
De 1927 a 1928 regresó a París, a la Académie de la Grande Chaumière , donde estudió con André Lhote [4] y recibió clases particulares de İsmail Hakkı Oygar , un conocido ceramista que se convirtió en su prometido. Poco después, regresaron a Turquía y se establecieron en Bursa , donde Oygar encontró un puesto de profesora. También se convirtió en profesora en la Escuela Normal de Niñas (una escuela de maestros) y en el Instituto de Arte de Niñas Necati Bey. [3] En 1929, ella y su marido estuvieron entre los fundadores de la Müstakil Ressamlar ve Heykeltraşlar Birliği (Asociación de Pintores y Escultores Independientes). Debido a su educación cosmopolita, le resultó difícil adaptarse a la atmósfera provinciana de Bursa. En un incidente inquietante, se desmayó después de ser acosada por una multitud en un bazar, que aparentemente se sintió ofendida por una de sus pinturas. Pudo abandonar Bursa intercambiando trabajos con el artista Mahmut Cûda . Él ocupó su puesto en la escuela de niñas y ella ocupó el de él en la İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi ( Academia Estatal de Bellas Artes de Estambul ). Sin embargo, su infelicidad y depresión continuaron y, en 1931, regresó sola a París.
A finales de año, necesitó otra cirugía. Durante su convalecencia, conoció al escritor italiano Antonio Aniante que dirigía la Galerie-Librarie Jeune Europe y le ofreció el puesto de director allí. [3] Más tarde, vivieron juntos. La galería cerró en 1934 y los libros de Aniante fueron prohibidos en algunas partes de Europa debido a su oposición a Benito Mussolini , lo que provocó que la situación financiera de la pareja se deteriorara. Se mantuvieron a flote temporalmente cuando el rey Zog I de Albania pagó 5.000 francos por un retrato. Para entonces, sin embargo, Asaf había contraído cáncer. Murió en la primavera de 1938. [4]
Algunas de sus pinturas fueron destruidas durante la Segunda Guerra Mundial. El destino de otras que estaban en posesión de Aniante cuando murió en 1983 es incierto, aunque algunas fueron vendidas a coleccionistas turcos. Una investigación realizada en 2001-2002 podría dar cuenta de menos de treinta de sus obras, aunque esto puede deberse a la falta de cooperación de los coleccionistas. [4]

Referencias
- ^ Breve biografía Archivado el 1 de marzo de 2011 en Wayback Machine @ la Asociación de Amistad Georgiana.
- ^ Dergisi, Baran. "Gülçin Şenel - Hale Asaf: Kısa Bir Hayatın Resmi". www.barandergisi.net/ .
- ^ abcdef Página conmemorativa de Hale Asaf del Museo de Mujeres de Estambul.
- ^ abcde Biografía y apreciación @ Pinturas Turcas,
Lectura adicional
- Burcu Pelvanoğlu, Hale Asaf, Türk Resminde Bir Dönüm Noktası (Un punto de inflexión en la pintura turca), Yapi Kredi Yayinlari, Estambul, 2007. ISBN 975-08-1308-1
- Abidin Dino, "Var'la Yok Arasında Hale Asaf", en Dünya Sanat Dergisi (Revista World of Art) #36, 2005.
- Antonio Aniante, Ricordi di un giovane troppo presto invecchiatosi (Recuerdos de un joven que envejeció demasiado pronto), Bompiani, 1939.
- Fikret Adil, "Paris'te Ölen Türk Ressamı:Hale Asaf" (pintor turco que murió en París), Yeni Mecmua (Nuevos manuales), Estambul, 1940.
Enlaces externos
- ArtNet: Pinturas de Asaf
- Hale Asaf @ Biyografi.net
- Más imágenes @ Sen Söyle Dizin (Tú me cuentas)