Hale Tenger

Hale Tenger (nacida en 1960) es una artista visual radicada en Estambul . Es conocida por sus instalaciones a gran escala que exploran la identidad, la memoria colectiva y la violencia política . ^{[ 1 ] [ 2 ]}

Utilizando escultura, vídeo y sonido, su trabajo ha sido expuesto en numerosas instituciones públicas, entre ellas Arthur M. Sackler Gallery , Smithsonian Institution , Washington DC.; Martin-Gropius-Bau y Kunst-Werke , Berlín; Museo de Arte de Bonn , Bonn; Fridericianum , Kassel; Nuevo Museo , Nueva York; Witte de Con Centro de Arte Contemporáneo y Museo Boijmans Van Beuningen , Rotterdam; Palacio de Bellas Artes de Lille , Lille; Museo de Arte Contemporáneo Carré d'Art-Nimes, Nimes; Thyssen-Bornemisza Arte Contemporáneo, Viena; Museo de Arte de Seúl , Seúl; Museo Van Abbe , Eindhoven; ZKM , Karlsruhe; Centre d'Art Contemporain Genève , Ginebra; Centro de Arte Contemporáneo Nikolaj, Copenhague ; Museo de Arte Moderno de Arnhem, Arnhem ; Estambul Moderna y ARTER, Estambul.

Tenger nació en 1960 en Esmirna . Recibió un título de asociado en programación informática de la Universidad de Bogazici en Estambul en 1981. Después de sus estudios de pregrado, se matriculó en la Academia Estatal de Bellas Artes de Estambul, donde obtuvo una maestría en Bellas Artes en 1986. Ese mismo año, recibió un premio del British Council y se matriculó en el Instituto de Educación Superior de South Glamorgan , Cardiff, para obtener otra maestría en Bellas Artes en 1988. ^{[ 3 ]} Para ambas maestrías, se centró en la cerámica. ^{[ 4 ]} Después de su formación, comenzó a experimentar con la fundición y soldadura de bronce. Tenger fue artista residente en el New York State College of Ceramics en la Universidad de Alfred en 1994. Participó en la residencia de Artpace en San Antonio en 1997.

La Escuela de Sikimden Aşşa Kasımpaşa (La Escuela del Me Importa Un Mierda) (1990) es una instalación que consiste en una gran piscina de hierro galvanizado llena de líquido teñido de rojo, colocada debajo de un conjunto de cimitarras de la época otomana suspendidas del techo. La obra alude al asesinato en 1990 de la académica y activista por los derechos de las mujeres Bahriye Üçok , a la vez que sugiere una crítica a las tendencias neo-otomanas, el nacionalismo militarizado y la devoción religiosa de Turquía. ^{[ 5 ] [ 6 ]} Su última exhibición fue en Sueño y Realidad: Artistas Mujeres Modernas y Contemporáneas de Turquía, organizada en Istanbul Modern en 2012. ^{[ 7 ]}

I Know People Like This (1992) es una instalación mural con pequeños objetos encontrados, incluyendo figuras del dios de la fertilidad y los Tres Monos de See No Evil Hear No Evil, que evocan elementos de la bandera turca. Tras la exposición de la obra en la 3.ª Bienal de Estambul, comisariada por Vasıf Kortun en 1992, el artista fue procesado por denigrar la bandera turca. ^{[ 8 ] [ 9 ]} La defensa argumentó que la obra no hacía referencia a la bandera turca, sino que criticaba el patriarcado y la violencia masculina. ^{[ 6 ] [ 10 ]} Tenger fue absuelto, pero no ha expuesto la obra en Turquía desde 1992.

Producida en colaboración con el músico Serdar Ateşer, Decent Deathwatch: Bosnia-Herzegovina (1993) es una instalación con 800 frascos de vidrio llenos de agua que presentan imágenes y textos sobre Bosnia , extraídos de los medios internacionales. ^{[ 11 ]} Colocados en estantes de metal, los frascos llenos de agua crean un entorno similar a un laboratorio que explora el aislamiento y el archivo al mismo tiempo.

No salíamos; siempre estábamos afuera/No entrábamos; siempre estábamos adentro (1995) es una instalación que consiste en una cabaña de madera, una caseta de guardia rodeada de alambre de púas. ^{[ 12 ]} Esta es una obra que creó para la cuarta Bienal de Estambul, comisariada por René Block en 1995. En la instalación, el ambiente militarista se yuxtapone con fotografías románticas de paisajes y música proveniente de la radio colocada en la cabaña, evocando una sensación de confinamiento y aislamiento. ^{[ 13 ] [ 14 ]} La obra ofrece "un memorial que combina la privacidad con una sensación de pérdida y atrapamiento". ^{[ 15 ]} En 2015, veinte años después de su primera exposición, la obra se reinstaló en el sótano de un edificio histórico en Nueva York, organizada por Protocinema , una organización artística sin fines de lucro con sede en Estambul y Nueva York. ^{[ 16 ]}

The Closet (1997) es una instalación de tres habitaciones donde el artista recrea un entorno doméstico con el telón de fondo de la Turquía de los años 80 bajo una dictadura militar. ^{[ 17 ]} Oscurecido con gruesas cortinas, un comedor presenta una radio que narra un partido de fútbol y un noticiero; ^{[ 18 ]} un dormitorio alberga un escritorio y libros escolares de la época; y un armario presenta una pila de ropa vintage. Sugiriendo una sensación de desaparición, la pieza crea la sensación claustrofóbica de una época particular marcada por la violencia y el miedo. ^{[ 6 ] [ 19 ]} La instalación fue recreada para la exposición How Did We Get Here (2015) en SALT Galata en Estambul.

Beirut (2005–07) es una obra de video que muestra la fachada del Hotel Saint-Georges en Beirut, un edificio abandonado que sufrió graves daños durante la guerra civil en el Líbano. ^{[ 20 ]} La obra representa el movimiento de telas blancas que flotan en las ventanas, colocadas como protesta por la demora en la obtención del permiso de renovación. ^{[ 21 ]}

Producida en colaboración con el músico Serdar Ateşer —colaborador habitual de Tenger— Balloons on the Sea (2011) es una pieza de video que muestra globos flotando en el agua, listos para una actividad de tiro. ^{[ 22 ]} La obra explora la violencia latente a la vez que sugiere un acto de resiliencia. ^{[ 23 ] [ 24 ]} La obra se exhibió en la Exposición Internacional de la Bienal de Venecia en 2017, comisariada por Christine Macel. ^{[ 4 ]}

I Know People Like This III (2013) es una instalación que adopta la forma de un laberinto, donde las paredes muestran imágenes de protestas callejeras masivas, policías arrestando personas, devastación e ira, todo impreso en película de rayos X que se muestra sobre paneles luminosos. ^{[ 25 ]} La exhibición del archivo sugiere una mirada al interior de un cuerpo político enfermo.

Encargada por Alserkal Programming en Dubái, Under (2018) es una instalación de arte público donde los espectadores entran a una estructura independiente que alberga un árbol con una red. ^{[ 26 ]} La obra hace referencia a un truco de caza tradicional, que utiliza redes para acostumbrar a las aves a volar más bajo. ^{[ 27 ]}

Tenger tuvo su primera exposición individual en la Galeri Nev de Estambul en 1990. Sus exposiciones individuales incluyen Where the Winds Rest, Galeri Nev, Estambul ^{[ 28 ]} (2019); We didn't go outside; we were always on the outside/ We didn't go inside; we were always on the inside , Protocinema, Nueva York ^{[ 12 ]} (2015); Swinging on the Stars , Galeri Nev, Estambul (2013); Perspectives: Beirut , Smithsonian Institution, Washington (2011); Balloons on the Sea , Green Art Gallery, Dubái (2011); Never Never Land , Mannheimer Kuntsverein, Mannheim (2001); y The Closet , ArtPace, San Antonio, Texas (1997).

Su trabajo ha sido presentado en instituciones internacionales, incluido el Centro Pompidou , París; Galería de Arte de Australia Occidental ; ^{[ 29 ]} Arter , Estambul; ^{[ 30 ]} Neuer Berliner Kunsverein , Berlín; ^{[ 31 ]} Fundación Boghossian, Villa Empain , Bruselas; Estambul Moderna , Estambul; Espacio Cultural Louis Vuitton, París; Museo Boijmans Van Beuningen , Róterdam; Thyssen-Bornemisza Arte Contemporáneo, Viena; Martin-Gropius-Bau , Berlín; Museo de Arte de Seúl , Seúl; Palacio de Bellas Artes de Lille , Lille; Museo de Arte Contemporáneo Carré d'Art-Nîmes, Nimes; Museo de Arte Moderno de Arnhem , Arnhem; Museo Van Abbe , Eindhoven; Protocinema, Nueva York; y Nuevo Museo , Nueva York. ^{[ 6 ]}

Participó en varias bienales, como la 57.ª Exposición Internacional de Arte, Bienal de Venecia (2017); la 1.ª Bienal Mediterránea de Haifa (2010); la 8.ª Bienal de La Habana (2003); la Bienal de Gwangju (2000); la 2.ª Bienal de Johannesburgo (1998); Manifesta 1, Rotterdam (1996); la Bienal de Arte de São Paulo (1994); la 3.ª y la 4.ª Bienal de Estambul (1992 y 1995).

La obra de Tenger forma parte de colecciones públicas, entre las que se incluyen:

• ARTER, Estambul
• Galería de Arte de Australia Occidental ^{[ 32 ]}
• Centro Pompidou ^{[ 33 ]}
• Estambul moderno
• Fundación Linda Pace, San Antonio
• Museo de Arnhem
• Fundación N. Eczacıbaşı
• Fundación Vehbi Koç