Hamlet (Decano)

Hamlet es una ópera en dos actos del compositor australiano Brett Dean , con libreto en inglés de Matthew Jocelyn , que se basa en la obra de Shakespeare del mismo nombre . El libreto utiliza "tan solo el 20 por ciento" del texto de la obra y también se inspira en el "primer cuarto ", ya que "ofrece una visión diferente de ciertos momentos". ^[1]

La ópera se estrenó en el Festival de Glyndebourne el 11 de junio de 2017, dirigida por Neil Armfield y conducida por Vladimir Jurowski . ^[2] Un mes después, el 6 de julio, la producción se transmitió en vivo en el sitio web de Glyndebourne de forma gratuita. ^[3] Luego, la producción se presentó en 2018 en el Festival de Adelaida con Clayton, Gilfry y Begley del elenco de Glyndebourne y Cheryl Barker como Gertrude. ^[4] La Ópera Metropolitana de la ciudad de Nueva York montó la producción de Glyndebourne en mayo de 2022 con varios de los miembros del elenco original, dirigidos por el director australiano Nicholas Carter en su debut en el Met. ^[5] La producción también se vio en la Ópera Estatal de Baviera en Múnich en el verano de 2023 como parte del Festival de Ópera de Múnich . Varios cantantes del estreno fueron escuchados en Múnich. Las actuaciones fueron un gran éxito entre el público. ^[6]

Entre los papeles adicionales se incluye un acordeonista en el escenario (elenco de estreno: James Crabb ). La obra está escrita para un gran coro en el escenario, así como para un "semi coro" de ocho personas en el foso.

Erica Jeal, escribiendo para The Guardian en 2017, dio una reseña generalmente favorable: "La música de Dean tiene muchas capas, está llena de líneas vocales largas y claras impulsadas por figuras rítmicas repetidas en la orquesta, y tiene momentos de delicada belleza... y el coro susurra casi tanto como canta". ^[7] Rupert Christiansen en The Telegraph señaló que la actuación pareció ser un éxito entre el público: "El público de la primera noche de la nueva ópera de Brett Dean rugió su aprobación tan ruidosamente que me siento casi avergonzado de confesar cualquier reserva sobre su éxito" ^[8] —y la elogió por la música de Dean, las interpretaciones vocales de los actores y el diseño de sonido. Sin embargo, finalmente se quedó frío, diciendo que "el drama mantiene la atención, pero carece de corazón y alma" y concluyó que "estaba mucho más involucrado emocionalmente por el románticamente sobrecalentado Amleto de Franco Faccio de 1865 ... que por esta visión limpia, esbelta e inequívoca de una tragedia que debería sondear la oscuridad de la vida moral". ^[8] Cara Chanteau en The Independent también fue generalmente favorable, pero expresó una reserva de que "a pesar de todo el intrincado cuidado aplicado a la instrumentación (fruto de la década de Dean tocando la viola en la Filarmónica de Berlín ), el motor principal de la pieza sigue siendo el libreto prolijo en lugar de cualquier argumento musical en desarrollo". ^[9] Zachary Woolfe en The New York Times lo consideró "una adaptación sobre 'Hamlet' tanto como una adaptación de 'Hamlet'". ^[10] Richard Morrison en The Times lo resumió como: "Olvídense de Cumberbatch . Olvídense incluso de Gielgud . “No he visto una representación más vívida físicamente, más conmovedora emocionalmente y más astuta psicológicamente del Príncipe de Dinamarca que la que ofrece Allan Clayton en esta sensacional producción”. ^[11]

En 2019, los escritores de The Guardian clasificaron a Hamlet como la 18.ª mejor obra de arte musical desde el año 2000, y Fiona Maddocks la describió como una "ingeniosa reelaboración de Shakespeare". ^[12]