Hispanopedia WikiHananiah Harari (29 de agosto de 1912 - 19 de julio de 2000) [1] fue una pintora e ilustradora estadounidense . [2]
Vida
Harari nació con el nombre de Richard (Dick) Falk Goldman en Rochester, Nueva York . Estudió en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Syracuse . En la década de 1930 se trasladó a París , donde estudió con Fernand Léger entre 1932 y 1934; también estudió con Marcel Gromaire y André Lhote . Tras una visita a Palestina , regresó a los Estados Unidos en 1935. [3]
En 1937 colaboró en la fundación de la American Abstract Artists. [4] [5] Algunas de sus obras de este período reflejan su reacción como judío ante el ascenso del fascismo en Europa; un ejemplo es The Dictators (1938, óleo y collage sobre lienzo; ahora en el Museo Judío de Nueva York). Su primera exposición en Nueva York fue en 1939, en la Mercury Gallery. Trabajó tanto en un estilo semiabstracto como en un estilo realista preciso ; inspirado en la obra de William Michael Harnett , pintó muchas naturalezas muertas en trampantojo . Varias serigrafías de este período se encuentran en el Museo Metropolitano de Arte y en la Colección de la Universidad de Yale . [ cita requerida ]
En la década de 1940 produjo obras de arte para las portadas de revistas, incluida Fortune . También contribuyó con caricaturas para The New Masses , lo que lo llevó a ser incluido en la lista negra en la década de 1950 durante la era McCarthy . Usando sus dones para el realismo, se convirtió en un exitoso pintor de retratos afiliado a Portraits, Inc. Uno de sus retratos está en la National Portrait Gallery en Washington DC Harari enseñó en la Escuela de Artes Visuales de Manhattan de 1974 a 1990, y en la Art Students League de 1984 a 1999, [6] donde la mayoría de sus clases estaban llenas hasta el tope. Dejó de enseñar cuando ya no podía ver. Con la presidencia de Reagan , sus inclinaciones políticas se volvieron cada vez más conservadoras. Patriota hasta el final, y por petición propia, su ataúd fue cubierto con la bandera estadounidense. Fue elegido miembro de la Academia Nacional de Diseño en 1990 como miembro asociado y se convirtió en académico de pleno derecho en 1994. [ cita requerida ]
En 1997 se organizó una retrospectiva itinerante de su obra en el Museo de Arte Montclair de Nueva Jersey . Murió en Hawthorne, Nueva York, en 2000. [6]
La obra de Harari está incluida en las colecciones del Museo Metropolitano de Arte , [7] el Museo de Arte Moderno , [8] la Galería Nacional de Arte , [9] el Museo Smithsonian de Arte Americano , [3] y el Museo Whitney de Arte Estadounidense . [10]
Referencias
- ^ "Hananiah Harari". RKD (en holandés) . Consultado el 7 de julio de 2020 .
- ^ "Hananiah Harari". AskArt . Consultado el 7 de julio de 2020 .
- ^ ab "Hananiah Harari". Museo Smithsonian de Arte Americano . Consultado el 7 de julio de 2020 .
- ^ "Miembros fundadores". Artistas abstractos estadounidenses . Consultado el 7 de julio de 2020 .
- ^ Knott, Robert y J. Donald Nichols (1998). Arte abstracto americano de los años 1930 y 1940: la colección de J. Donald Nichols . Winston-Salem, Carolina del Norte: Harry N. Abrams, Inc. p. 13. ISBN 0810963752.
- ^ ab Cotter, Holland (25 de julio de 2000). "Hananiah Harari, 87, artista que defendió el modernismo". The New York Times . Consultado el 7 de julio de 2020 .
- ^ "Veletas". Museo Metropolitano de Arte . Consultado el 7 de julio de 2020 .
- ^ "Hananiah Harari". Museo de Arte Moderno . Consultado el 7 de julio de 2020 .
- ^ "Hananiah Harari". Galería Nacional de Arte . Consultado el 7 de julio de 2020 .
- ^ "Hananiah Harari". Museo Whitney de Arte Estadounidense . Consultado el 7 de julio de 2020 .
Enlaces externos
- Imágenes de la obra de Harari del Museo Smithsonian de Arte Americano