Harris Barron

Harris Barron (1926-2017) fue un artista, educador, escritor, piloto y aventurero que fundó tanto el grupo de teatro visual ZONE como el Studio for Interrelated Media (SIM) en el Massachusetts College of Art and Design en 1970.

Harris Barron nació en 1926 en Boston, Massachusetts .

Barron se alistó en la Marina de los Estados Unidos en 1944 como piloto, con base en la Estación Aeronaval de Pearl Harbor . Tras ser dado de baja en 1947, ingresó en la Escuela de Arte Vesper George en el South End de Boston . En 1949, tuvo la oportunidad de conocer a muchos artistas de la ciudad de Nueva York en un programa de pintura de verano en la isla de Nantucket . Barron se mudó a la ciudad de Nueva York y trabajó como diseñador gráfico . Conoció a su esposa, Ros, en el Massachusetts College of Art en 1951 y se casaron en 1953. Ambos se graduaron con una licenciatura en Bellas Artes en 1954, siendo dos de los seis estudiantes iniciales del nuevo programa de Arte Cerámico del profesor Charles Abbott en el Massachusetts College of Art and Design en Boston. Barron también completó los requisitos académicos del programa de Extensión Universitaria de Harvard .

Harris Barron comenzó como escultor y pintor, evolucionando posteriormente hacia el arte escénico, la poesía y la escritura. Entre 1956 y 1969, recibió encargos para diseñar y ejecutar numerosas esculturas arquitectónicas de gran formato para nuevos edificios públicos, colaborando con varios arquitectos destacados, entre ellos Walter Gropius , Hugh Stubbins y Percival Goodman .

Su obra se puede encontrar en el teatro del Mount Holyoke College ; el Templo Israel en Boston ; el Centro Comunitario de West Hartford ; el Choate Rosemary Hall ; el Centro Comunitario de Wilmington ; el Washington Park WMCA en Boston; la Escuela Parkside en Columbus ; y el Fitchburg Savings Bank, entre muchos otros lugares.

Las esculturas de menor escala de Barron se han exhibido en varias exposiciones individuales, incluyendo el Instituto de Arte Contemporáneo de Boston ; la Galería Ward-Nasse y la Galería Sidney Kanegis de Boston; tres exposiciones con la galerista neoyorquina Bertha Schaeffer Gallery; en la Universidad de Clemson, y en muchas exposiciones colectivas en este país, incluyendo el Museo de Arte de Portland .

Harris y Ros Barron fueron artistas residentes de Rockefeller en WGBH —2, a finales de la década de 1960, y participaron en el New Television Workshop de WGBH en la década de 1970. Su compañía experimental de "teatro visual", ZONE —formada con el ex asistente de estudio Alan Finneran— presentó una obra importante, The Yellow Sound , en el Museo Guggenheim de la ciudad de Nueva York , y sembró las ideas detrás de la formación del programa Studio for Interrelated Media en el Massachusetts College of Art and Design. ZONE estuvo activa desde 1968 hasta 1972 y produjo una gira de diez campus de ZONE on Tour por universidades del estado de Nueva York, así como seis obras independientes en lugares como el Kresge Theatre del MIT (Computer Theatre); la Universidad de Harvard (Grope Fest, un homenaje a Walter Gropius); la Universidad Estatal de Ohio ; y la Universidad de Brandeis (Beyond Bauhaus Theatre), cada una de las cuales representó un gran proyecto que involucró artistas en vivo con elaborados vestuarios electrónicos, grandes piezas escenográficas móviles, complejos sistemas originales de sonido, texto y proyección, hardware personalizado y un equipo técnico experto. Fundamentalmente, ZONE fue un laboratorio para la exploración del arte en un contexto espacio-temporal real.

Desde 1988, Barron se dedica principalmente a la poesía, los relatos cortos y las memorias tituladas The Birth of Eagle Air . Ese mismo año, junto con otro piloto de la MIT Soaring Association, Frank Scarabino, voló un biplano antiguo de cabina abierta desde Massachusetts hasta California durante siete días. Ese singular vuelo inspiró el libro Spaces in the Air , que trata sobre "cruzar Estados Unidos, a veces a altitudes bastante bajas, sin nada entre yo y el paisaje más que el aire".

Harris Barron se jubiló de su cátedra en MassArt en 1988. Sus inspiraciones e ideas originales siguen siendo la base de muchas de las decisiones curriculares tomadas en SIM, en su esfuerzo por combinar performance, tecnología innovadora, sonido, luz, imagen proyectada y consideraciones espaciales, haciendo hincapié en la creación artística basada en ideas. La tesis de Barron sostiene que el arte original se origina en la mente; todo lo demás es aplicación.

Barron era provocador e inspirador en el aula. Tenía altas expectativas de sus alumnos y nada pasaba desapercibido. Durante muchos años, su mensaje a los estudiantes, «La experiencia compartida crea comunidad», estuvo pintado en la pared del fondo del Teatro Longwood de SIM en Brookline Avenue , Boston. Este concepto sigue presente en el Studio hoy en día.

Tras incorporarse al MIT Soaring Club en 1975, Barron, como instructor en formación, enseñó a los estudiantes de piloto a apreciar el "vuelo sin motor" —el vuelo en planeador— "utilizando la mente y la observación aguda de los cambios atmosféricos para mantenerse en altitud".

Artículo escrito por Ron Wallace con motivo de la jubilación de Harris Barron del Massachusetts College of Art en 1988; publicado originalmente en el boletín informativo de exalumnos de Mass Art. Lea el artículo sobre Harris Barron en formato PDF.

• El sitio web de Harris y Ros Barron
• Eagle Air archivado el 19/05/2011 en Wayback Machine. Videobiografía de Harris Barron por Ros Barron.
• El estudio de medios interrelacionados
• El Colegio de Arte y Diseño de Massachusetts
• Alan Finneran
• "Headgame" de Ros Barron en la serie de WGBH The New Television Workshop