Harry Goldschmidt

Harry Goldschmidt (17 de junio de 1910 en Basilea - 19 de noviembre de 1986) fue un musicólogo suizo .

Goldschmidt nació en Basilea el 17 de junio de 1910, ^[1] el segundo hijo de Siegfried Goldschmidt, un banquero de Frankfurt , y Vally Goldschmidt-Peiser, una maestra de Breslau . El niño recibió el nombre de pila de Heinrich Heine : Heinrich (Harry) Leopold. Los padres, de educación clásica, provenían de familias judías alemanas no practicantes y totalmente asimiladas y adquirieron la ciudadanía suiza el 8 de agosto de 1919 en la ciudad de Basilea, donde el padre Siegfried se había convertido en el director bancario más joven de Suiza en el Schweizerische Kreditanstalt (ahora Credit Suisse ) en 1905.

Tras asistir al Humanistische Gymnasium de su ciudad natal, Goldschmidt comenzó a estudiar musicología ( Karl Nef y Jacques Handschin), etnología en la Universidad de Basilea en 1928 (Felix Speiser  [de] ) y psicología. Después de 1936 comenzó una tesis doctoral sobre etnología musical, pero quedó inacabada debido al servicio activo en las Fuerzas Armadas suizas (1939-1945) durante la Segunda Guerra Mundial. Una novela juvenil Ellen und Ott (Zúrich 1937), publicada bajo el seudónimo de Konrad Illi, fue siempre negada por Goldschmidt con una sonrisa traviesa.

Al mismo tiempo, Goldschmidt se formó como músico (piano, composición, dirección ) en la Academia de Música de la ciudad de Basilea , a la que asistía paralelamente a la escuela desde 1926, y después de solo un año con Felix Weingartner , que estaba en Basilea en ese momento, obtuvo su diploma de dirección. ^[2] Para continuar su formación fue a Hermann Scherchen en Königsberg en 1929. ^[3] ( Ostmarken Rundfunk AG  [de] Prussia ). 1930–31 Goldschmidt completó sus estudios de música en la Academia Estatal de Música de Berlín. Al regresar a Suiza, fue a París y Londres a principios de la década de 1930 como escritor y reportero musical para varios periódicos suizos y como colaborador permanente de varias revistas musicales internacionales. En 1933 Goldschmidt se convirtió en crítico musical del Basler National-Zeitung (hoy Basler Zeitung ), puesto que ocupó –con interrupciones debidas a la guerra– hasta 1948.

En los años 30, Goldschmidt se interesó especialmente por la música de los "pueblos primitivos", en parte por influencia de Hermann Scherchen y Felix Speiser. En 1939, fue uno de los primeros en participar en una expedición etnológica-musical a África occidental (especialmente Senegal), junto con mitólogos y lingüistas, y fue uno de los primeros en utilizar los nuevos medios técnicos de la grabación en cinta. Sin embargo, la expedición tuvo que ser abandonada después de cuatro meses debido al estallido de la guerra en septiembre de 1939. No obstante, las experiencias de Goldschmidt con la música de los pueblos no europeos siguieron marcando su vida.

Tras su desmovilización del servicio militar en 1945, Goldschmidt continuó trabajando como crítico musical en diversas revistas y periódicos, entre ellos el suizo "Vorwärts", el diario del recién fundado Partido del Trabajo (una fusión del SP de izquierda con el KPS), cuya labor cultural dirigió posteriormente. En el marco de esta labor, fundó y dirigió un coro mixto, el Singgruppe Basel , y desempeñó un papel importante en la organización de los Volkssinfoniekonzerte , un encargo de la Basler Gewerkschaftsbund, en el que el PdA desempeñaba un papel importante en aquel momento. Goldschmidt no sólo concibió los conciertos desde un punto de vista histórico-musical, sino que también los preparó de forma divulgativa y científica mediante veladas introductorias que ilustraban la conexión entre la música y la sociedad, y se celebraron al más alto nivel, según el lema: "Para la clase obrera, ¡lo mejor!". Así se produjeron encuentros memorables entre sencillos trabajadores y artistas como Yehudi Menuhin , Clara Haskil , Pablo Casals y otros.

Durante este período, es decir, de 1945 a 1947, Goldschmidt fue también secretario de la Comisión de Estudios de Basilea para Cuestiones de Radio y, a partir de 1947, secretario de la Filmoteca Suiza . Goldschmidt había desarrollado el concepto de la Filmoteca Suiza junto con Georg Schmidt, que había sido director del Kunstmuseum Basel desde 1939, y otras personas con un interés académico en los nuevos medios.

Goldschmidt, que había mantenido contactos activos con la emigración alemana antifascista en Suiza durante la época del nacionalsocialismo, recibió en el período de posguerra varias solicitudes de Alemania para participar en la construcción de una nueva vida cultural democrática. A raíz de su aparición pública en el PdA, del que ya era miembro cuando se fundó en 1944, se quedó cada vez más sin dinero durante el comienzo de la Guerra Fría. Decidió acudir a Berlín, donde le ofrecieron un puesto en la recién fundada Berliner Rundfunk .

En febrero de 1949, Goldschmidt se trasladó a Berlín con su esposa, la coreógrafa Aenne Goldschmidt-Michel . Allí, mientras vivía en el sector soviético , se convirtió en director del departamento principal de música de la Berliner Rundfunk , que en ese momento funcionaba como un proyecto bizonal británico-soviético de las potencias ocupantes en el sector británico en la Haus des Rundfunks en Masurenallee  [de] .

Pero el peculiar Goldschmidt, acostumbrado a pensar de forma independiente y crítica y a expresar abiertamente sus opiniones, pronto entró en conflicto con las autoridades de ocupación soviéticas: su línea musical era demasiado "cosmopolita", demasiado "occidental", demasiado "elitista" y tenía muy poco en cuenta "la música de los pueblos de la Unión Soviética". Pero estos fueron sólo pretextos para deshacerse de Goldschmidt, como lo fueron muchos otros "inmigrantes occidentales" no conformistas, especialmente después del llamado caso Field , cuyos juicios-espectáculo y "purgas" estalinistas sacudieron toda la esfera de poder soviética. Además, Noel Field había operado desde Suiza durante la guerra, y Goldschmidt lo conocía bien.

En febrero de 1950, Goldschmidt perdió su trabajo en la Berliner Rundfunk debido a las intrigas estalinistas. Sin embargo, importantes fuerzas culturales y políticas de la RDA , fundada el 7 de octubre de 1949, no eran en absoluto de la opinión soviética: allí, la actitud antifascista, los profundos conocimientos musicológicos, la experiencia en educación musical y las opiniones marxistas de Goldschmidt eran muy apreciadas. Paul Wandel , ministro de Educación Nacional de la RDA, lo nombró profesor de Historia de la Música en la recién fundada Academia Alemana de Música (a partir de 1964, Hochschule für Musik "Hanns Eisler" de Berlín) ya en agosto de 1950.

Goldschmidt debió esto en gran medida a los esfuerzos decididos de amigos como Georg Knepler , Hanns Eisler , Erich Weinert , Ernst Hermann Meyer , Paul Dessau , entre otros.

De este modo, Goldschmidt logró desarrollar una amplia actividad musicológica en la primera mitad de los años cincuenta a pesar de las circunstancias adversas: además de su nombramiento como profesor, recibió encargos para la Exposición Jubilar de Bach de la RDA de 1950 y la Exposición Jubilar de Beethoven de 1952 en Berlín y Leipzig.

La obra más importante de Goldschmidt de este período es su biografía de Franz Schubert "Schubert – ein Lebensbild", que fue publicada por Henschelverlag Berlin en 1954 y que luego fue publicada en seis ediciones más. Esta obra de referencia posterior, la biografía de Schubert, fue aceptada como tesis doctoral por la Universidad Humboldt de Berlín y Goldschmidt recibió el doctorado en filosofía el 29 de abril de 1959.

1950-55 Profesor de historia de la música en la Academia de Música de Berlín Oriental, Goldschmidt viajó a la República Popular China durante medio año en 1955-56 en representación del Ministerio de Cultura de la RDA. En la República Popular, fundada el 1 de octubre de 1949, el lema de Mao Zedong era: "¡Que florezcan cien flores!". En consecuencia, la gente tenía una mentalidad abierta hacia la música europea y Goldschmidt dio conferencias sobre la historia de la música alemana y europea en varias universidades chinas.

Tras su regreso de China en 1956, Goldschmidt trabajó como musicólogo independiente y dio conferencias en la Universidad Humboldt de Berlín . De 1960 a 1965 fue director del Instituto Central de Investigación Musical en Berlín Oriental.

A partir de la segunda mitad de los años 60, Goldschmidt se dedicó cada vez más a la música y la biografía de Ludwig van Beethoven , abordando cuestiones fundamentales como la relación entre la obra de arte, la biografía y la historia contemporánea o la relación entre el lenguaje, la música vocal y la instrumental. Escribió una serie de textos (ensayos, ponencias para congresos, introducciones sobre Beethoven, estudios sobre Beethoven). Goldschmidt organizó el Congreso Internacional de Beethoven de 1977 en Berlín por encargo del gobierno de la RDA. El gobierno puso a disposición para este fin la sala de plenos de la Cámara Popular, construida recientemente , en el Palacio de la República . El viceministro de Cultura Werner Rackwitz pronunció el discurso inaugural en el atril de la Cámara Popular y Goldschmidt el discurso "Obra de arte y biografía".

No se descuidó la divulgación científica de los conocimientos adquiridos: Goldschmidt concibió la Edición completa de Beethoven de la VEB Deutsche Schallplatten Berlin y escribió numerosos textos de portada para ella. Las introducciones de las obras de divulgación se recopilaron más tarde en la antología Reclam (1975). Además, hubo apariciones en la radio y la televisión de la RDA, así como conferencias de divulgación científica para sindicalistas y otros no expertos.

Además de una serie de libros extensos, se han publicado numerosas publicaciones sobre Beethoven: véase más abajo. Obras, Beethoven. Schubert también siguió siendo el centro de su investigación: s. u. Obras, Schubert.

En los años 1976-1986, Goldschmidt, como ya venía haciendo desde mediados de los años 1960, se ocupó sobre todo de los problemas de la biografía y la estética musical, así como de la relación entre la música instrumental y la música de palabras. Fue organizador y coeditor del ciclo de debates "Musikästhetik in der Diskussion" (Leipzig 1981) y del coloquio internacional Großkochberg 1981 "Komponisten auf Werk und Leben befragt" (Leipzig 1985).

Estética musical: reflexiones sobre una estética musical no aristotélica – Conferencia en el II Seminario Internacional de Musicólogos Marxistas (Berlín 1965), Understanding Music as Postulate (Colonia 1974), Cantando-Sonando. Algunas aproximaciones a una estética musical sistemática (Berlín 1977/78)

Palabra y música instrumental: Sobre la unidad de la esfera vocal e instrumental en la música clásica – Presentación en el Congreso Musicológico Internacional de la Gesellschaft für Musikforschung (Leipzig 1966), Verso y verso en la música instrumental de Beethoven – Conferencia en el Simposio Beethoven (Viena 1970), La palabra en la música instrumental: La ritornelle en el "Viaje de invierno" de Schubert (1986; póstumamente publicado en 1996), La palabra en el acompañamiento instrumental de Beethoven (Estudios sobre Beethoven III, 1986; póstumamente publicado en 1999)

En 1986, Goldschmidt dio una conferencia en el Congreso Carl Maria von Weber en Dresde sobre el tema "La garganta del Lobo: ¿una misa negra?" y, como resultado de las polémicas más enconadas, sufrió un ataque cardíaco durante el congreso, en el que participó el 19 de noviembre. Murió el 19 de noviembre de 1986; ^[4] en un obituario en el órgano central del SED, Neues Deutschland, el Ministerio de Cultura de la RDA lo honró como el precursor de la investigación musical marxista en la RDA.

• Franz Schubert – ein Lebensbild , Deutscher Verlag für Musik, 7. Auflage, Leipzig 1980
• Um die Sache der Musik , Reclam-Verlag, 2. erweiterte Auflage, Leipzig 1976
• Beethoven – Werkeinführungen , Reclam-Verlag, Leipzig 1975
• Die Erscheinung Beethoven (Beethoven-Studien I), Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1985
• Amado Inmortal . Eine Bestandsaufnahme (Beethoven-Studien II), Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1977; erweiterte Ausgabe Um die Unsterbliche Geliebte. Ein Beethoven-Buch , Rogner & Bernhard, Múnich/Berlín 1980; en inglés: Todo sobre la amada inmortal de Beethoven. Un balance , Übers. John E Klapproth, Charleston, Carolina del Sur: CreateSpace 2014.
• Das Wort en música instrumental: Die Ritornelle in Schuberts «Winterreise» (1986), editado por Hanns-Werner Heister, von Bockel Verlag, Hamburgo 1996
• Das Wort in Beethovens Instrumentalbegleitung (Beethoven-Studien III), 1986 - editado por Hanns-Werner Heister, Böhlau Verlag, Colonia 1999

• Konrad Illi: Ellen und Ott , Humanitas Verlag, Zúrich 1937
• Titus Oliva: Es muß sein. Ein Lesebuch zu einem imaginären Beethoven-Film , Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1982

• Johann Sebastian Bach en cerquero Zeit , Bach-Ausstellung, Leipzig/Berlín 1950/51
• Das Vermächtnis von Johannes Brahms. Zu seinem 120. Geburtstag , en Musik und Gesellschaft 1953/3
• Edvard Grieg – Einige Betrachtungen zu seinem 50. Todestag , en Musik und Gesellschaft 1957/9
• Gedanken über Hanns Eisler. Zum 60. Geburtstag , en Musik und Gesellschaft 1958/6
• Janáček y Strawinsky . Diskussionsbeitrag auf dem Janáček-Kongress Brno, octubre de 1958, en Musik und Gesellschaft 1958/6
• Georges Bizet , en Aus dem Leben und Schaffen großer Musiker, Berlín 1961
• Claude Debussy , Gedenkansprache in der Deutschen Staatsoper Berlín, Berlín 1962
• Ernst Hermann Meyer: Die konzertante Sinfonie für Klavier und Orchester 1961 , Eterna Schallplatten-Einführung, Berlín 1963
• Hermann Scherchen – Zum Tode des Musikers , en Musik und Gesellschaft 1966/8
• Claudio Monteverdi , Gedenkansprache in der Deutschen Staatsoper Berlín, Berlín 1967
• Mozart: Die Cavatina des Figaro – eine semantische Analyse , en Beiträge zur Musikwissenschaft 1973/3
• Das Violinkonzert von Ernst Hermann Meyer , en Festschrift für Ernst Hermann Meyer zum 60. Geburtstag, Leipzig 1973
• Johannes-Passion: «Es ist vollbracht» – zu Bachs obligatem Begleitverfahren , en Bericht über die musikwissenschaftliche Konferenz zum III. Festival Internacional de Bach de la DDR 1975, Leipzig 1977
• «Den Gesang fortsetzend» – Eine Mahler-Studie (1979/80), en Studien zur Musikwissenschaft, Berlín 1984
• Das prosodisch-rhetorische Regulativ bei JS Bach , en Beiträge zur Musikwissenschaft 1985/1

• Die Aufgaben der Musikwissenschaft , Diskussionsbeitrag auf der Gründungskonferenz des Verbandes deutscher Komponisten und Musikwissenschaftler 1951, en Musik und Gesellschaft 1951/3
• Sobre la gestalt musical . Referat auf dem II. Kongress des Verbandes deutscher Komponisten und Musikwissenschaftler, Leipzig 1954
• Musikgeschichte im Überblick. Teil I – Von der Urgesellschaft zur Renaissance , gemeinsam mit Georg Knepler und Ernst H. Meyer, Studienmaterial für die künstlerischen Lehranstalten, número 4/1956
• Vierzehn Vorlesungen über deutsche Musikgeschichte (Veröffentlichung in chinesischer Sprache, als Ergebnis der Lehrtätigkeit in der Volksrepublik China 1955/56), 1957
• Konzertbuch – Orquesta Musik . Erster Teil 17. bis 19. Jahrhundert, editado por K. Schönewolf, darin: Einleitung zur Periode 1789–1830, Sinfonische Musik der Französischen Revolution, Franz Schubert . Berlín 1958
• Musik und Fortschritt – Zur Problematik des musikalischen Avantgardismus , en Periodikum für Wissenschaftlichen Sozialismus 1959, X
• Zur Methodologie der musikalischen Analyse , Vortrag auf der Jahrestagung der Gesellschaft für Musikforschung 1961, en Beiträge zur Musikwissenschaft 1961/4
• Verantwortung und Perspektive . Aus dem Schlusswort der populärwissenschaftlichen Tagung «Wort und Schrift im Dienste des Musikverständnisses» 1961, en Musik und Gesellschaft 1962/1
• Musikalische Gestalt und Intonation , Referat auf dem 1. Internationalen Seminar marxistischer Musikwissenschaftler, Praga 1963, en Beiträge zur Musikwissenschaft 1963/4
• Es ging um die Heitere Muse – die Poesie des Alltags , Diskussionsbeitrag auf der Berliner Konferenz zu Fragen der Tanz- und Unterhaltungsmusik, en Musik und Gesellschaft 1964/3
• Zu einigen Fragen der Populärwissenschaft in der Musik , en Musik und Gesellschaft 1964/6
• Interpret und Wissenschaft , Referat auf dem I. Musikkongress, Berlín 1964, en Musik und Gesellschaft 1964/11
• Gedanken zu einer nicht-aristotelischen Musikästhetik – Referat auf dem II. Seminario internacional marxistischer Musikwissenschaftler, Berlín 1965, en Beiträge zur Musikwissenschaft 1965/4
• Über die Einheit der vocalen und instrumentalen Sphäre in der klassischen Musik – Referat auf dem Internationalen musikwissenschaftlichen Kongress der Gesellschaft für Musikforschung, Leipzig 1966, en Deutsches Jahrbuch für Musikwissenschaft für 1966
• Musikverstehen als Postulat , en Sammelband Musik und Verstehen , Colonia 1974
• Cantando–Sonando. Einige Ansätze zu einer systematischen Musikästhetik , Berlín 1977/78, en Musikästhetik in der Diskussion, Leipzig 1981

• Notwendige Bemerkungen zu einem Schubert-Film , en Musik und Gesellschaft 1954/3
• Die Frage der Periodisierung im Schaffen Schuberts , Vorlesung an der Universität Paris 1958, en Beiträge zur Musikwissenschaft 1959/2
• Zu einer Neubewertung von Schuberts letzter Schaffenszeit (1828) , Referat auf dem 7. Internationalen Kongress der Gesellschaft für Musikforschung, Kongressbericht Colonia 1958
• Schuberts Winterreise , Einführungsheft zur Eterna-Schallplattenkassette, Berlín 1962
• Welches war die ursprüngliche Reihenfolge in Schuberts Heine-Liedern? , en Deutsches Jahrbuch der Musikwissenschaft für 1972, Leipzig 1974
• ¿Eine weitere E-Dur-Sinfonie? Zur Kontroverse um die Gmunden-Gastein-Sinfonie , Referat auf dem Schubert-Kongress en Viena 1978, en Kongressbericht Viena 1979
• Franz Schubert zum 150. Todestag . Gedenkrede in der Deutschen Staatsoper Berlín, 1978
• Unser Schubertverständnis heute , Grundreferat auf der Schubert-Konferenz des Kulturbundes der DDR 1979, en Musik und Gesellschaft 1978/11
• Der erste Satz der großen C-Dur-Sinfonie – eine prosodische Studie , en Beiträge zur Musikwissenschaft 1980/1
• Franz Schubert: « Die Allmacht » , Erstveröffentlichung für gemischten Chor und Klavier, Leipzig 1983
• ¿Eine gefälschte Schubert-Sinfonie? , en Musica 1984, Beilage zu Heft 4
• Das Wort en música instrumental: Die Ritornelle in Schuberts «Winterreise» (1986), editado por Hanns-Werner Heister, Hamburgo 1996

• "Wenn sich Geist und Kraft vereinen". "Chorfantasie" de Beethoven en el Deutschen Nationalprogramm , en: Musik und Gesellschaft, Jg. 1 (1951), págs. 166-173
• Ludwig van Beethoven und seine Zeit, ilustrador Führer durch die deutsche Beethovenausstellung , Berlín 1952
• Beethovens "Achte", ¿ein gesellschaftskritisches Werk? Zu dem Diskussionsbeitrag von HH Schmitz, Heft 9/1951 , en Musik und Gesellschaft , Jg. 2 (1952), págs. 10-12
• Zwei Skizzenblätter, ein Beitrag zur Programmatik Beethovens , en Musik und Gesellschaft , Jg. 3 (1953), págs. 15-18
• Ein unterschlagenes Beethoven-Zitat , en Musik und Gesellschaft , Jg. 3 (1953), págs. 18-19 (über einen Ausspruch Beethovens gegen den Kaiser, der in der deutschen Ausgabe von Thayers Beethovenbiographie nicht wiedergegeben wurde)
• Variación de motivación y metamorfosis gestalt. Zur musikalischen Entstehungsgeschichte von Beethovens Violinkonzert , en Festschrift Heinrich Besseler zum sechzigsten Geburtstag, hrsg. vom Institut für Musikwissenschaft der Karl-Marx-Universität, Leipzig 1961, págs. 389–409
• Das ominöse Opus 91 , en Harry Goldschmidt, Um die Sache der Musik , Leipzig 1970, págs. 20-27
• ¿Zitat o parodia? , en Beiträge zur Musikwissenschaft, Jg. 12 (1970), págs. 171-198
• Vers und Strophe in Beethovens Instrumentalmusik , en Beethoven-Symposion Wien 1970. Bericht, Wien, Köln, Graz 1971, págs. 97–120
• Der späte Beethoven. Versuch einer Standortbestimmung , en: Bericht über den internationalen Beethoven-Kongreß 10.–12. Diciembre de 1970 en Berlín, Berlín 1971, págs. 41–58 – también en: Musik und Gesellschaft, Jg. 21 (1971), págs. 96-102
• Beethovens Anweisungen zum Spiel der Cramer-Etüden , en Bericht über den internationalen Beethoven-Kongreß 10–12. Diciembre de 1970 en Berlín, Berlín 1971, págs. 545–558
• Die Erscheinung Beethoven (Beethoven-Studien I), Leipzig 1974
• Un lieto brindisi – cantata campestre , en Beethoven-Jahrbuch, Jg. 8, Bonn 1975, págs. 157–205
• Beethoven. Obras de construcción, Leipzig 1975
• con Clemens Brenneis, Aspekte gegenwärtiger Beethoven-Forschung , en Beiträge zur Musikwissenschaft, Jg. 18 (1976), número 1, S. 3–38 und Sonderheft zu Beethoven Aufsätze und Annotationen , 1979
• Beethovens Leonore , LvBeethoven-Gesamtausgabe, Eterna-Katalog, Berlín 1977
• Beethoven en neuen Brunsvik-Briefen , en Beethoven-Jahrbuch, Jg. 9, Bonn 1977, págs. 97-146
• Kunstwerk und Biographie , Referat auf dem Internationalen Beethoven-Kongress, Berlín 1977, en Musik und Gesellschaft 1977/3
• Das Wort in Beethovens Instrumentalbegleitung (Beethoven-Studien III), 1986 - editado por Hanns-Werner Heister, Böhlau Verlag, Colonia 1999

• Nachlass: Mus. NL H. Goldschmidt . Deutsche Staatsbibliothek zu Berlin, Preußischer Kulturbesitz, Musikabteilung
• Günter Mayer: Un contrappuntato de Brindisi. Eine imaginäre Vorlesung zum 70. Geburtstag von Harry Goldschmidt . Beiträge zur Musikwissenschaft 4/1980; zum 90. Geburtstag erweitert auch en «Kunstwerk und Biographie», Berlín 2002
• Música, Deutung, Bedeutung. Festschrift für Harry Goldschmidt zum 75. Geburtstag . Editado por Hanns-Werner Heister/Hartmut Lück, Pläne-Verlag, Dortmund 1986
• Konrad Niemann: Harry Goldschmidt zum Gedenken . Beiträge zur Musikwissenschaft 3/1987
• Kunstwerk und Biographie. Libro de textos de Harry Goldschmidt . Editor de Hanns-Werner Heister, Weidler Buchverlag, Berlín 2002; mit Lebenserinnerungen seiner Freunde, Kollegen und Schüler sowie ausführlichem Schriftenverzeichnis
• Torsten Musial, Bernd-Rainer Barth : Goldschmidt, Harry. ¿ En la guerra, en la DDR? 5ta edición. vol. 1. Cap. Enlaces, Berlín 2010, ISBN 978-3-86153-561-4 . 

• Regula Puskás: Goldschmidt, Harry en alemán, francés e italiano en el Diccionario histórico de Suiza en línea .
• Literatura de y sobre Harry Goldschmidt en el catálogo de la Biblioteca Nacional Alemana
• Obras de y sobre Harry Goldschmidt en la Deutsche Digitale Bibliothek (Biblioteca Digital Alemana)