Volker Bertelmann

En 1992, Bertelmann y su primo formaron el dúo de hip-hop God's Favorite Dog, conocido sobre todo por sus temas Love and Pain y Sway . Lanzaron un álbum con el sello Epic de Sony Music y actuaron a nivel nacional e internacional, entre otros, como teloneros de Die Fantastischen Vier . El dúo se separó en 1995 para explorar otros caminos. ^{[ 5 ]}

Tras un periodo de inestabilidad, Bertelmann se trasladó a Düsseldorf y retomó la música, aprovechando sus años de formación clásica en piano. Compuso piezas para piano y las publicó bajo el seudónimo de Hauschka; deseaba utilizar un seudónimo con sonoridad de Europa del Este y tomó como referencia al compositor bohemio Vincenz Hauschka. ^{[ 6 ]}

El primer álbum bajo el nombre de Hauschka, Substantial , fue lanzado en 2004 por el sello Karaoke Kalk de Colonia, seguido en 2005 por The Prepared Piano en el mismo sello. En este segundo álbum, Bertelmann exploró las posibilidades del piano preparado insertando trozos de cuero, fieltro o goma entre las cuerdas, envolviendo los martillos con papel de aluminio, colocando pequeños objetos sobre las cuerdas o uniéndolas con cuerdas de guitarra o cinta adhesiva. ^{[ 7 ]}

En 2007, Bertelmann firmó un contrato discográfico con 130701, un sello de FatCat Records , a través del cual se lanzó su álbum Ferndorf en 2008. ^{[ 8 ]}

Tras un concierto con la Magik*Magik Orchestra, Bertelmann decidió integrar otros instrumentos musicales en sus composiciones, y en enero de 2010 las obras resultantes fueron interpretadas en San Francisco por una orquesta dirigida por Minna Choi. Con Ian Pellicci como ingeniero de sonido, fueron grabadas en los Tiny Telephone Studios de John Vanderslice . Posteriormente, Volker Bertelmann grabó las pistas de piano en Studio Zwei en Düsseldorf, y el álbum Foreign Landscapes fue lanzado por el sello 130701 ese mismo año. ^{[ 9 ] [ 10 ]}

En su álbum de 2011, Salon des Amateurs, Bertelmann colaboró ​​con músicos notables como Samuli Kosminen ( Múm , Edea ), Jeffrey Zeigler (ex Kronos Quartet ), Pekka Kusisto, The band Múm, Nik Bartsch, Henrik Schwarz y Hilary Hahn , así como Joey Burns y John Convertino de Calexico . Estas grabaciones fueron concebidas originalmente como un lanzamiento conjunto con Foreign Landscapes , donde, por un lado, el piano iba a ser solo un instrumento entre muchos, y por otro, se usaría principalmente como instrumento rítmico. ^{[ 11 ]} Sin embargo, las piezas grabadas no encajaron como Bertelmann había previsto, por lo que decidió lanzar los dos álbumes por separado. Foreign Landscapes representa un cambio de enfoque, alejándose del piano preparado como instrumento solista, mientras que Salon des Amateurs señala un giro hacia un enfoque más marcadamente rítmico. ^{[ 12 ]}

Tras el lanzamiento de Salon des Amateurs, se publicó el álbum de remezclas Salon des Amateurs Remixes , que contó con destacadas contribuciones de Michael Mayer , Matthew Herbert , Max Loderbauer y Ricardo Villalobos , Alva Noto y Steve Bicknell.

En mayo de 2012, Deutsche Grammophon publicó Silfra , un álbum en colaboración con la violinista estadounidense Hilary Hahn . Titulado así por la fisura de Silfra en Islandia , consta de doce improvisaciones de Bertelmann y Hahn grabadas por Valgeir Sigurdsson en los estudios Greenhouse de Reikiavik . ^{[ 13 ]}

En 2012, Bertelmann compuso su primera banda sonora para un largometraje, titulado Glück , dirigido por Doris Dörrie . ^{[ 14 ]}

En 2015, Bertelmann fue artista residente de la Orquesta Sinfónica de la Radio MDR de Leipzig . Creó tres piezas para ellos, entre las que destaca su colaboración con Múm titulada "Drowning", que estrenaron en el Gewandhaus de Leipzig el 27 de junio de 2015. ^{[ 15 ]} En 2016, recibió el encargo de crear una pieza para el aclamado violonchelista Nicholas Altstädt . La pieza, "Lost", se estrenó en Viva Cello en septiembre de 2016. ^{[ 16 ]}

En 2016, Bertelmann colaboró ​​con Dustin O'Halloran en la banda sonora de la película nominada al Oscar, Lion . ^{[ 17 ]} La banda sonora de la película fue nominada a todos los premios importantes, incluidos los Premios de la Academia, los Globos de Oro, los BAFTA y los Critics' Choice Awards.

En 2017, lanzó el álbum en solitario What If con City Slang y Temporary Residence. El álbum explora las posibilidades de su música, inspirada en el hip-hop, interpretada con pianos mecánicos rápidos y precisos. Bertelmann compuso dos piezas para Avi Avital , tituladas Flood y Drought, que se estrenaron en el Festival de Música de Schleswig-Holstein en julio de 2017. ^{[ 4 ]}

En 2018, compuso la banda sonora de la película Adrift , basada en la historia real de un marinero varado en alta mar tras una tormenta. Adrift está dirigida por Baltasar Kormákur y protagonizada por Shailene Woodley y Sam Claflin . Bertelmann declaró: «Colaborar con Baltasar Kormákur fue una experiencia maravillosa y me dio mucha libertad para encontrar el sonido adecuado para la película. Adrift narra una historia sobre el amor y la fragilidad de la existencia humana, así que quise crear una tensión instrumental que reflejara tanto la oscuridad y el peligro como la ligereza y el amor presentes en la película. Grabamos una orquesta de cuerdas completa en British Grove, Londres, y añadimos piano y electrónica experimental para crear una banda sonora diversa y dinámica. Estoy muy contento con el resultado y me siento afortunado de haber formado parte de esta poderosa película». ^{[ 18 ]}

En 2019, creó la biblioteca de muestras Hauschka Composer Toolkit con Spitfire Audio , que incluye muchos de sus sonidos característicos.

En 2020 compuso la banda sonora de la popular película de Netflix The Old Guard , protagonizada por Charlize Theron , así como de Summerland con Gemma Arterton, el drama romántico Ammonite de Francis Lee y la película de ciencia ficción Stowaway, protagonizada por Anna Kendrick y Toni Collette .

En 2022, compuso la música de Sin novedad en el frente para Netflix, la película alemana candidata oficial al Óscar a la Mejor Película Internacional, y de War Sailor , ambas seleccionadas oficialmente en el Festival Internacional de Cine de Toronto. Por su trabajo en la primera, ganó el Óscar a la Mejor Banda Sonora Original y el premio BAFTA a la Mejor Música Original .

Ha presentado los Tiny Desk Concerts en dos ocasiones, en 2010 y 2024.

• Sustancial (2004)
• El piano preparado (2005)
• ¡Qué día! (EP 2006)
• Espacio para expandirse (2007)
• Versiones del piano preparado (2007)
• Ferndorf (2008)
• Copos de nieve y accidentes automovilísticos (2008)
• Pequeños fragmentos (2009)
• Paisajes extranjeros (2010)
• Salón de los Aficionados (2011)
• Remixes de Salon Des Amateurs (2012)
• Tú y yo (EP 2011)
• Pan Tone (EP 2011) con Hildur Guðnadóttir
• Silfra (2012) con Hilary Hahn
• Ciudad abandonada (2014)
• 5 Movements (EP 2016) con Dustin O'Halloran
• UNA ODNC CY (2015)
• ¿Qué pasaría si? (2017)
• Un bosque diferente (2019)
• Aguas arriba (2021)
• Filantropía (2023) ^{[ 19 ] [ 20 ]}

• El chico (2015, Milan Records )
• León (2016, Sony Music )
• En una batalla dudosa (2017, Lakeshore Records )
• Pólvora (2017, Sony Music)
• 1000 Arten Regen Zu Beschreiben (2018, Needlewood Records)
• A la deriva (2018, Sony Classical )
• Hotel Bombay (2019, Varèse Sarabande )
• El arte de correr bajo la lluvia (2019, Fox Music )
• Los asesinatos de Dublín (2020, Needlewood Records)
• Summerland (2020, Needlewood Records)
• La Vieja Guardia (2020, Milan Records )
• Schnee von gestern (2020, Needlewood Records)
• Als Hitler das rosa Kaninchen stahl (2020, Needlewood Records)
• Downhill (2020, Fox Music)
• Cuento de Navidad (2020, Hollywood Records )
• Ammonite (2020, Milan Records)
• Polizón (2021, Lakeshore Records)
• Bárbaros (Temporada 2) (2022, Netflix Music, LLC)
• Marinero de guerra (2022, Lakeshore Records)
• Vivir con lo desconocido (2022, Edición Needlewood/Bosworth Music GmbH, Emergence Magazine) ^{[ 21 ]}
• Sin novedad en el frente (2022, Netflix Music, LLC)
• Cónclave (2024, Back Lot Music )
• Dune: Profecía (2024, Milan Records)
• Una casa de dinamita (2025, Netflix Music, LLC)