Articulo de referencia

Hausmaler

Copa hausmalerei de Augsburgo 1725-40 Tetera de Meissen de alrededor de 1725, pintada en Delft alrededor de 1730. En cerámica, el término «hausmaler » ( del alemán : pintor de c...

Copa hausmalerei de Augsburgo 1725-40
Tetera de Meissen de alrededor de 1725, pintada en Delft alrededor de 1730.

En cerámica, el término «hausmaler » ( del alemán : pintor de casas ) designa al artista, el estilo y las piezas de la hausmalerei , el proceso de comprar piezas de cerámica en blanco y pintarlas en pequeños talleres o en las casas de los pintores, antes de la cocción final. En la cerámica europea de los siglos XVII al XIX, este proceso constituyó, en ciertos momentos y lugares, una parte importante de la producción, y la decoración podía ser de muy alta calidad. En Inglaterra, se la conocía como «decoración exterior» y también fue muy importante en el siglo XVIII y principios del XIX, con cierto resurgimiento en el siglo XX.

El hausmalerei comenzó con esmaltadores de vidrio independientes en Bohemia , pero se desarrolló en Alemania en el siglo XVII sobre loza blanca vidriada con estaño, cuando los talleres independientes no supervisados ​​de pintores de porcelana compraban piezas vidriadas y cocidas pero sin pintar "en blanco", que se fijaban mediante una cocción ligera adicional en sus propios hornos pequeños. Algunos de estos decoradores independientes de loza trabajaron en Núremberg a finales del siglo XVII, [ 1 ] pero el hausmalerei se desarrolló en Augsburgo hasta convertirse en una característica notable de la producción de loza vidriada con estaño a principios del siglo XVIII, antes de que los talleres se dedicaran por completo a la porcelana .

La pintura de casas alcanzó su máximo esplendor artístico con las pinturas sobre porcelana de Meissen y de Viena en el segundo cuarto del siglo XVIII; a veces, las piezas de porcelana de Meissen permanecían sin pintar durante décadas antes de ser decoradas. [ 2 ] Muchos pintores y talleres tenían estilos distintivos; algunos eran aficionados. [ 3 ]

En Francia, la producción de porcelana de Sèvres estaba estrictamente controlada, por lo que la pintura se realizaba bajo un estricto control de fábrica. En cambio, la porcelana de Limoges siempre ha mantenido una sólida tradición de decoración artesanal , tanto en las cercanías de Limoges como en París.

En Inglaterra, entre los pintores de porcelana independientes de mediados del siglo XVIII, William Duesbury llegó a fabricar porcelana como fundador de la Royal Crown Derby y propietario de fábricas en Bow , Chelsea , Derby y Longton Hall . La fábrica de Chamberlain, que producía porcelana de Worcester , fue otra fundada por un pintor de esmaltes, y la compleja trayectoria del pintor William Billingsley incluyó periodos en los que dirigió un taller de decoración. La mayor concentración de artistas se encontraba en Londres, y muchas piezas se enviaban allí para ser decoradas y luego exhibidas en las salas de exposición, también ubicadas en Londres, mucho después de que la porcelana dejara de fabricarse en la capital.

En Inglaterra, Estados Unidos y otros lugares, la pintura sobre porcelana se convirtió en un pasatiempo popular o semiprofesional a mediados del siglo XIX, generalmente entre las mujeres, y muchas fábricas vendían piezas en blanco. La vajilla histórica canadiense de 204 piezas de 1897 representa el apogeo de esta tendencia, con 16 artistas femeninas, la mayoría de clase media, participando en su decoración.

Las tradiciones de los artesanos de la porcelana nunca se extinguieron por completo. El fundador de Heinrich & Co. comenzó como artesano , comprando piezas de porcelana en bruto hasta que instaló sus propios hornos alrededor de 1903. Desde 1930, el artesano checo Josef Kuba (1896-1972) mantuvo un taller en Karlsbad , República Checa, y más tarde en Wiesau , Baviera, abastecido por varios fabricantes de porcelana de Baviera. [ 4 ]

Tras los disturbios de la Revolución Rusa, muchos de los platos prerrevolucionarios de la Fábrica Imperial de Porcelana de San Petersburgo fueron pintados por artistas hasta diez años después, con nuevos y audaces estilos constructivistas ; estas piezas son ahora muy codiciadas. [ 5 ]

La porcelana china de Cantón de los siglos XVIII y XIX utilizaba un sistema similar, pero a mayor escala. Los bloques eran de porcelana de Jingdezhen , que se transportaba a gran distancia hasta Guangzhou antes de ser decorada.

Referencias

  1. John Fleming y Hugh Honour, Diccionario de las Artes Decorativas (1977) sv "Hausmaler".
  2. "M bandeja, ca. 1730, con hausmalerei de ca. 1750" . Archivado del original el 14 de febrero de 2015. Recuperado el 13 de febrero de 2015 .
  3. Battie, David , ed., Sotheby's Concise Encyclopedia of Porcelain , págs. 93-94, 1990, Conran Octopus. ISBN 1850292515
  4. Marcas de porcelana y más: Wiesau
  5. Ejemplo en el Museo Británico , en blanco desde 1912, pintado en 1922.