Saludable en tiempos de paranoia

Healthy in Paranoid Times es el sexto álbum de estudio de la banda de rock canadiense Our Lady Peace , lanzado el 30 de agosto de 2005 por Columbia Records , como el último álbum de la banda con el sello. El disco se lanzó en CD estándar y también en DualDisc , con un documental sobre la creación del álbum en el reverso. El álbum tuvo buena acogida tanto en Canadá como en Estados Unidos, pero no alcanzó el éxito de su predecesor de 2002, Gravity . El primer sencillo fue "Where Are You", lanzado en Canadá en junio de 2005 y en Estados Unidos un mes después. El segundo y tercer sencillo fueron "Angels/Losing/Sleep" y "Will the Future Blame Us", respectivamente.

Según las notas del álbum, Healthy se grabó en 1165 días en diez estudios diferentes. Se invirtieron 2000 horas en discusiones y música, y se compusieron y grabaron 43 canciones. Se utilizaron más de 6000 GB de espacio en el disco duro para la grabación. ^{[ 1 ]} La incapacidad de la banda para elegir con qué canciones (y qué versiones de las canciones) estaban satisfechos provocó que prolongaran la grabación y retrasaran la fecha de lanzamiento varias veces, lo que generó mucha tensión dentro del grupo. Todos los involucrados en el proyecto renunciaron extraoficialmente al menos una vez, y la banda estuvo a punto de separarse varias veces durante el proceso.

Healthy in Paranoid Times tiene un sonido y tono más ligeros, y es menos metafórico que los lanzamientos de Our Lady Peace anteriores a 2002. Sin embargo, el segundo sencillo, "Angels/Losing/Sleep", presenta a la vocalista Raine Maida cantando en un tono más alto, creando la voz discordante, similar a un falsete , por la que Raine Maida y Our Lady Peace eran conocidos anteriormente. Otras canciones, como "Boy", también tienen una melodía y voces más ligeras, en lugar de los sonidos más pesados ​​de Gravity . El álbum trata principalmente sobre eventos mundiales actuales y discute temas como la guerra y el estado actual del mundo, en lugar de los temas sociales y de relaciones que aparecen en Gravity ; sin embargo, algunas canciones aún presentan temas sociales y de relaciones, que se pueden encontrar en canciones como "Picture" y "Apology". Ha sido clasificado como un álbum con carga política. ^{[ 2 ]} En particular, se confirmó que la canción "Wipe That Smile Off Your Face" fue escrita sobre George W. Bush . ^{[ 3 ]}

Los miembros de Our Lady Peace comenzaron a escribir material nuevo juntos poco después de que comenzara la gira de Gravity . En octubre de 2002 regresaron brevemente al estudio de Bob Rock en Maui para grabar dos canciones inconclusas de las sesiones de Gravity que estaban planeadas para ser lanzadas en una banda sonora, lo cual nunca sucedió. "Trabajar con él en esa canción de la banda sonora fue solo otra reafirmación para nosotros de lo bien que trabajamos juntos", declaró Maida en una entrevista de octubre. "Con la forma en que esta banda ha crecido, y la forma en que hemos llegado a confiar en Bob, sería ridículo que buscáramos otro productor ahora. Cuando estamos todos juntos, sentimos que podemos hacer cualquier cosa. Tenemos que hacer al menos una ronda más con él. Creo que apenas hemos arañado la superficie de lo que podemos hacer juntos". ^{[ 4 ]} A finales de 2002, la banda estaba ansiosa por regresar al estudio en Maui para comenzar a grabar demos con Rock. Dos nuevas canciones, "Not Afraid" y "Talk is Cheap", se estrenaron en marzo de 2003 durante la gira europea con Avril Lavigne .

Empezaron a trabajar en el material más rápido que nunca. "Ahora escribimos canciones en cinco minutos", dijo Maida en aquel entonces, "La energía está ahí". Por primera vez, el nuevo guitarrista Steve Mazur fue incluido en el proceso de composición, ya que aún no formaba parte de la banda cuando se escribió Gravity . ^{[ 5 ]} "En este disco intentamos componer juntos", dice Maida. "Para mí es fácil llegar con una canción, decir: 'Aquí está, vamos a grabarla y estará lista en un par de días'. Pero cuando tienes que sentarte en la sala de ensayo y esperar a que ocurra la magia, bueno, no siempre sucede de inmediato, pero esa fue la forma de trabajar en este disco y funcionó". ^{[ 6 ]}

La banda regresó a los estudios Rock's Plantation en Hawái en mayo de 2003 para comenzar las primeras sesiones de grabación del álbum. Su intención era grabar un álbum aún más simple que Gravity y aún más cercano en sonido a cómo sonaban en vivo, un disco completamente diferente. "Creo que todos sabíamos desde el principio que era un disco importante para nosotros", dijo Duncan Coutts. "Creo que cuando llevas más de diez años en una banda, tiene que ser un renacimiento para nosotros. No queríamos rehacer ninguno de nuestros discos anteriores". ^{[ 8 ]} En un mes, grabaron 12 canciones en vivo, la mayoría en dos o tres tomas cada una. Después de estas sesiones, varias de las canciones, incluyendo "Walking in Circles", "No Warning" y "Wipe That Smile Off your Face", se estrenaron en vivo. Después de que la gira concluyó por ese año, la banda se preparó para terminar el álbum en octubre de ese año a tiempo para su lanzamiento en enero de 2004. Aunque al principio estaban satisfechos con el material grabado, con el tiempo la banda se volvió más crítica y decidió que solo serían demos. ^{[ 9 ]} Les gustaban mucho las canciones "Picture", "¿Nos culpará el futuro?" y "Angels/Losing/Sleep", pero sentían que el resto de las canciones no estaban a la altura. "Aunque nos encantaba la energía de lo que habíamos hecho, no había suficientes canciones que pusieran los pelos de punta, así que nos dimos cuenta de que necesitábamos trabajar más", explicó el bajista Duncan Coutts. ^{[ 10 ]} El lanzamiento previsto del álbum se pospuso a junio y luego a agosto mientras continuaba la grabación. ^{[ 11 ] [ 12 ]}

El ambiente y la dirección del álbum cambiaron de nuevo cuando Maida viajó a Sudán y Darfur para grabar un documental con War Child en medio de la grabación. "Estuvimos allí un par de semanas, y cuando volvimos, regresamos directamente al estudio y pensamos: 'Dios, esta canción es horrible. No voy a decir eso más'. Empiezas a reflexionar sobre las letras y cualquier mensaje que estés tratando de transmitir, y realmente lo cambió todo de nuevo". ^{[ 13 ]} La banda grabó en ráfagas de seis semanas, viajando entre estudios en Toronto, Los Ángeles y Maui, grabando y regrabando cada vez más canciones. Sin una fecha límite impuesta por la discográfica, siguieron grabando y adquiriendo más perspectiva. ^{[ 14 ]} "Nos juntábamos, escribíamos, grabábamos, nos tomábamos dos semanas de descanso, volvíamos y terminamos haciendo eso intermitentemente durante los últimos dos años y medio o tres", Para entonces, más de cuarenta canciones estaban listas, incluyendo "Picture", "Don't Ask Why" (Where Are You), "Holy Ghost" (Angels/Losing/Sleep) y "Vampires", que se consideró brevemente para el título del álbum. ^{[ 7 ]} Las sesiones se volvieron tensas a veces, ya que la banda no podía determinar hacia dónde iba el álbum. "Teníamos tantas canciones", dijo Taggart, "y simplemente empezamos a volvernos locos". ^{[ 15 ]} Muchas canciones pasaron por múltiples encarnaciones, como "Boy", lo que causó mucho estrés a la banda y tardó más de tres semanas en desmontarse y volver a grabarse. También estaban chocando con su productor. "Hubo algunas sesiones jodidamente horribles", admitió Maida.

Una sesión particularmente brutal tuvo lugar en Satellite Park Studio en Malibú . "Fue como un mes en el que básicamente nos habíamos separado, despedido a Bob [Rock], él renunció y luego hubo momentos en los que pensábamos: '¡Dios mío, eso es mágico! ¿Cómo podemos conseguir más de eso?'" ^{[ 16 ]} Maida incluso renunció una vez después de despedir a Rock en una reunión del grupo. "Para mí, eso fue prácticamente el final. Prácticamente había terminado con la banda... Fue realmente oscuro", señaló Maida. ^{[ 17 ]} La presión también venía de la gerencia de la banda y de la compañía discográfica, que seguía financiando las sesiones de la banda. Raine comentó: "Creo que teníamos como 35 canciones, y todos nos sentamos en una sala y dijimos: 'Sí, pero solo hay ocho que nos gustan a todos'. Todos estábamos muy frustrados... Y creo que Bob incluso había perdido la perspectiva en ese momento. Estábamos sentados allí en ese pequeño estudio de mierda en Malibú, y la sala se puso un poco agresiva y agitada". ^{[ 18 ]}

La fecha de lanzamiento del álbum se pospuso una vez más hasta enero o marzo de 2005 mientras se realizaba una sesión de grabación final en Mississauga, Ontario, para regrabar la mayoría de las canciones que formarían parte del álbum. Durante estas sesiones, el guitarrista Joel Shearer de la banda Pedestrian los visitó y contribuyó con su guitarra a varias pistas. "Él [Shearer] vino en las últimas sesiones para ayudarnos y aportar una perspectiva diferente a la guitarra", explicó Duncan Coutts. "Tuvimos un par de amigos que vinieron y tocaron. Un chico, Adam, tocó un poco el B3 , y Jason Lader tocó en esa canción. También fue nuestro ingeniero de Pro Tools en parte del proceso, no en todo, solo en una parte, haciendo la edición con Pro Tools. Tocó en una canción que nunca llegó a incluirse en el disco". Coutts relató el ambiente de la sesión de grabación final. "Era como una comunidad musical, donde amigos y músicos pasaban por allí, y también la gente que trabajaba en el estudio, parte del equipo de grabación. Bob cantaba; Bob tocaba la guitarra. Eric Helmkamp, ​​el ingeniero asistente de Bob y el ingeniero de Pro Tools, cantó en algunas canciones. Era simplemente un equipo musical." ^{[ 20 ]} Estas sesiones volvieron a centrar el proyecto para la banda, aliviando muchas de las tensiones que habían surgido anteriormente. Según Coutts, "No sé qué habría pasado si no hubiera sido por ese tiempo." ^{[ 21 ]}

Después de todo, Our Lady Peace había grabado 45 canciones en diez estudios diferentes, doce de las cuales finalmente quedaron satisfechos. El álbum fue mezclado por Randy Staub en los estudios de Maui , así como en The Warehouse Studio en Vancouver, BC. La masterización estuvo a cargo de George Marino en Sterling Sound en la ciudad de Nueva York . ^{[ 1 ]} La fecha de lanzamiento final del álbum se confirmó para el 30 de agosto de 2005, dos años y medio después de que comenzara la grabación. ^{[ 22 ]}

El sonido crudo y sin pulir de Healthy in Paranoid Times se atribuye al álbum anterior producido por Bob Rock, St. Anger de Metallica , grabado en 2003 justo antes de Healthy . Según Raine, Bob dijo que un disco pulido y lleno de sobregrabaciones como Gravity no era lo que tenía en mente en ese momento, y la banda estuvo de acuerdo. ^{[ 23 ]} "Lo que Bob Rock hizo con Metallica en el disco 'St. Anger' fue simplemente grabar todo, sin Pro Tools, sin sobregrabaciones, sin arreglar nada, y luego elegir las mejores partes y juntarlas", dice Maida. "Estamos tratando de adoptar ese enfoque, donde es así de crudo". ^{[ 24 ]}

En una entrevista de junio de 2003, Maida explicó que, líricamente, sus palabras en el álbum seguirían la música y serían un producto de la época. "Creo que va a ser un poco más crudo, un poco más directo, no mucho de relaciones", dice, señalando que los fans podrían escuchar un adelanto de un par de canciones, "Wipe That Smile Off Your Face" y "Walking In Circles", en la gira actual. "Mi cabeza, con lo que está pasando en el mundo y pudiendo reflexionar sobre todo lo que he hecho en los últimos años en términos de ir a Irak, trabajar muy de cerca con War Child, estoy en ese modo. No estoy enojado, sino un poco frustrado". ^{[ 23 ]} Después de observar la difícil situación en Sudán y Darfur , Maida regresó con una perspectiva diferente en sus letras y se volvió más franco. “Algunas [letras] eran demasiado exageradas y moralizantes”, admite, “y tuve que moderar muchas cosas. Este no es un disco en solitario para mí, es Our Lady Peace, así que tengo que lidiar con tres personas en cuanto a hasta dónde puedo llegar al decir ciertas cosas”. ^{[ 18 ]} El bajista Coutts añadió: “Muchas de las cosas de las que hablaba en las letras eran cosas que discutimos como banda al pasar tanto tiempo juntos. También creo que convertirse en padre le permitió lidiar con problemas que no había abordado antes. Aunque hay algunas de las letras más oscuras de este disco, creo que también hay algunas muy positivas”. El contenido de las letras del álbum ha llevado a que se clasifique como un álbum con carga política, algo que la banda no ha negado. ^{[ 18 ] [ 21 ]}

El título del álbum deriva de una estrofa del puente de la canción "Don't Stop". ^{[ 25 ]} Taggart explicó el motivo de la elección de ese título. "'Don't Stop' fue una de las últimas canciones que grabamos, y esa resumía de alguna manera todo lo que habíamos vivido. Raine acababa de regresar de Sudán y estaba intentando asimilar todo lo que había experimentado. Lo impactante fue ir allí y luego volver aquí y darnos cuenta de que tienen felicidad y esperanza sin posesiones materiales, que viven en chozas de barro. Pero tienen lo que nosotros anhelamos emocionalmente, ¿sabes?". ^{[ 26 ]}

La canción "Where Are You" sufrió muchos cambios y arreglos después de ser escrita, incluyendo un estribillo completamente diferente. La canción se conocía como "The Best Day of Your Life" y "Where Are You (Best Day)" en las copias anticipadas de Healthy . ^{[ 27 ]} "Apology" también se transformó durante la grabación. "La canción 'Apology', por ejemplo, era de las primeras sesiones de la demo. Intentamos esa canción un año después de una manera completamente diferente... mucho más rápida y simplemente no se sentía bien. No le hacía justicia a la canción y lo que Raine decía y cómo cantaba dictaba cómo tocábamos. Me encantan todas las canciones del disco, pero ese fue un momento musical muy mágico porque fue muy orgánico como sucedió." ^{[ 9 ]}

En enero de 2005, la banda contactó al artista Grant Smith, residente en Dallas, Texas , a quien conocían desde hacía nueve años, para que pintara la portada del álbum Healthy in Paranoid Times . El resultado final fue una pintura al óleo de 20 x 20  pulgadas que representa a un hombre sentado en una silla en una habitación completamente blanca, de espaldas al público. ^{[ 1 ]} La portada elegida fue la novena que pintó para el proyecto. ^{[ 28 ]} Smith habló sobre la inspiración para la portada después de visitar a la banda en su estudio de grabación en Maui. «Hablamos sobre el mundo en que vivimos y los problemas que enfrenta nuestra cultura. Temas como la propaganda política, los medios sensacionalistas, la fe ciega y el microcosmos fueron algunos de los temas que abordamos. Nos gustó la idea de un hombre de espaldas al mundo, en una habitación blanca y vacía». El concepto se desarrolló con más detalle en su página web. ¿Busca pureza y paz en la blancura, o la fría y cruda blancura de un pabellón psiquiátrico? Es solo un tipo que ya no aguanta más, todo se le ha hecho demasiado pesado y necesita un respiro. No se ha rendido ni se ha dado por vencido, simplemente ha creado un microcosmos iluminado. La mínima área blanca que rodea la figura es más importante que la figura misma, ya que puede representar salud o paranoia. ^{[ 29 ]} La imagen se repite en el propio disco. ^{[ 1 ]}

Smith también pintó un retrato de cada miembro de la banda. «Our Lady Peace me pidió que pintara a cada uno de ellos. Quería que fueran introspectivos, reflexivos, poderosos y complejos. Las formas individuales de sus rostros representan la profundidad del hombre. Raine me pidió que pintara una cabeza vendada que representara las heridas acumuladas durante tres años, grabando más de cincuenta canciones y casi separándose». ^{[ 30 ]} Estos retratos se vendieron en línea a través del sitio web de Our Lady Peace. ^{[ 31 ]}

Las notas del álbum no contienen las letras, pero se incluye un enlace a ellas en línea. En su lugar, están repletas de varias fotografías tomadas por John Wellman dentro del abandonado Hospital Psiquiátrico de Whitby , en Whitby, Ontario . La pequeña foto de la banda en la contraportada fue tomada por Charman Baehler en el Hotel Alexandria de Los Ángeles . En las páginas se encuentran listas de eventos estadísticos ocurridos durante la producción de Healthy in Paranoid Times, como la cantidad de días, estudios y gigabytes de espacio de almacenamiento utilizados para la grabación, así como eventos mundiales como la muerte de 9,8 millones de personas a causa del SIDA . La última página del folleto enumera varios sitios web, entre ellos War Child.ca y Adbusters.com . Los créditos del álbum se encuentran en la bandeja del CD. ^{[ 1 ]}

El modelo Saul Fox (quien apareció en las portadas de los primeros cuatro álbumes de estudio de la banda) recreó la imagen de este álbum para la portada del álbum retrospectivo de la banda de 2006, A Decade , aunque en esta ocasión mira al público y lleva un sombrero fedora. También muestra la misma expresión facial de la portada del álbum de la banda de 1999, Happiness... Is Not a Fish That You Can Catch .

Healthy in Paranoid Times se lanzó internacionalmente el 30 de agosto de 2005 tras varios contratiempos durante la grabación. El álbum estaba previsto para enero de 2004. El disco se publicó en CD estándar y en DualDisc , con un documental en la cara B sobre la creación del álbum, con entrevistas a Bob Rock y los miembros de la banda. Fue dirigido por Matt Skerritt. ^{[ 1 ] [ 32 ]}

La primera actuación de la banda en 2005 fue en el concierto Live 8, en Barrie , Ontario , el 2 de julio, donde se estrenó la canción "Where Are You" en su versión final. Para esta gira, estuvieron acompañados por el guitarrista Joel Shearer de la banda Pedestrian . ^{[ 52 ]} Antes del lanzamiento del álbum, recorrieron varios clubes pequeños en el área de Los Ángeles "para pulir los detalles" y ayudar a la banda a familiarizarse mejor con las canciones. ^{[ 26 ]} Luego, realizaron una gira constante por Norteamérica, abriendo dos conciertos para The Rolling Stones , ^{[ 53 ]} hasta octubre, cuando un familiar de un miembro de la banda enfermó y se tuvieron que cancelar varios conciertos. La banda optó por tocar en locales más pequeños en esta gira en lugar de estadios porque la calidad del sonido era mejor. "Y para nosotros, este nuevo disco es uno de esos discos donde hay muchas partes de guitarra pequeñas por todas partes y pequeñas texturas, y queremos escuchar eso". ^{[ 54 ]} La gira por Canadá se extendió hasta el verano de 2006, con el último concierto en el Rogers Centre de Toronto. Tras esto, la banda entró en un periodo de inactividad mientras Maida trabajaba en su álbum en solitario, The Hunters Lullaby . No volvieron a tocar en directo hasta mediados de 2008.

Como se indica en las notas del álbum. ^{[ 1 ]}

1. "Imagine" ( versión de John Lennon ): la versión en vivo se publicó en el CD del club de fans; la versión de estudio se publicó en Peace Songs , una recopilación de War Child.

Álbum

• Letra de Healthy in Paranoid Times en Rhapsody
• Saludable en tiempos paranoicos en la base de datos de películas de Internet
• Sitio web del artista Grant Smith
• ¿Te afecta el rootkit de Sony-BMG? Archivado el 4 de julio de 2008 en Wayback Machine (9 de noviembre de 2005) de Electronic Frontier Foundation.